Вірш «Нате!», написаний 1913 року, належить до ранніх творів поета. Це один із класичних зразків ранньої сатири Маяковського. Основна темаранньої лірики взагалі і цього вірша зокрема - неприйняття існуючої дійсності. Тут поет нещадно, люто критикує існуючий світопорядок, створюючи яскраві сатиричні образи ситих, самовдоволених, байдужих людей. У центрі вірша – традиційний конфліктпоета та натовпу. Публіка, натовп приймає поета за раба, готового виконати будь-яке її бажання. Але він повстає проти неї, проголошуючи свою головну мету – служіння мистецтву. Перша строфа малює оточення ліричного героя. Людей поет зображує у вигляді «збрюзглого жиру» (символ ситості, що перейшла в самовдоволення і тупість). Герой протиставляє себе цьому суспільству, тому що його відмінна риса – душевна щедрість, він – «безцінних слів мот і марнотрат».

У другій строфі прірва між поетом і натовпом збільшується: поет зображує людей, повністю занурених у побут і знищених, морально вбитих ним:

Ось ви, жінка, на вас білила густо,

Ви дивитеся устрицею з раковини речей.

Третя строфа, як і перша, побудована на протиставленні тендітного, трепетного «метелика поетиного серця» мерзенного «стоглавого воші», що втілює натовп обивателів. Епатажна, цинічна і груба поведінка героя у фінальній строфі викликана, з одного боку, тим, що творець має бути сильним, вміти себе захистити, не дати в образу. А з іншого - прагненням привернути до себе увагу і бути почутим.

Як футурист і модерніст Володимир Маяковський прагнув не тільки кидати виклик побратимам по перу, а й провокувати сучасну публіку. Його манера писати і читати вірші викликала в інтелігенції подив, що переростає в обурення. Власне, до такої інтелігенції і звернено найзнаменитіший віршраннього періоду творчості Маяковського - "Наті!".

Сама назва, що складається з просторічного та неприйнятного для поезії початку двадцятого століття виразу, задає тон майбутньому віршу. Воно ж є мова ліричного героя, у якому читач легко дізнається поета – «вам відкрив стільки віршів скриньок». Герой вимовляє цю промову одному з поетичних вечорів, звертаючись до публіки у дуже іронічному ключі.

«Збрязлий жир», чоловік з капустою в вусах, жінка, порівняна з устрицею; брудні, «стоглава воша» - це все про публіку, яка відвідала поетичний вечір. Герой протиставляє себе публіці – виходить безсмертна пушкінська антитеза «поет – натовп». Поет у разі – «грубий гунн», тоді як натовп аж ніяк не уподібнюється, як можна було б очікувати, витонченим жителям Риму, культуру яких гунн, за ідеєю, знищує. Навпаки – навмисне грубість і природність поета протиставлена ​​затисненості, неприродності та абсолютної приземленості тих, кого він витрачає свої вірші.

І «транжиру і мот» він тому, що дозволяє собі безцінні слова розголошувати тим, хто їх, очевидно, не розуміє. Такий натовп - воша на серці поета, що чорнить його вірші своєю нездатністю їх зрозуміти, гідно оцінити і полюбити через свою віддаленість від усього високого, що даровано поету. Не дивно, що прочитання цього вірша на реальному літературному вечорівикликало скандал і обурення публіки, яка вірш зрозуміла, але, зі зрозумілих причин, не оцінила.

Аналіз вірша В.В. Маяковського "Наті!"

Вірш «Нате!», написаний 1913 року, належить до ранніх творів поета. Це один із класичних зразків ранньої сатири Маяковського. Основна темаранньої лірики взагалі і цього вірша зокрема - неприйняття існуючої дійсності. Тут поет нещадно, люто критикує існуючий світопорядок, створюючи яскраві сатиричні образи ситих, самовдоволених, байдужих людей. У центрі вірша – традиційний конфліктпоета та натовпу. Публіка, натовп приймає поета за раба, готового виконати будь-яке її бажання. Але він повстає проти неї, проголошуючи свою головну мету – служіння мистецтву. Перша строфа малює оточення ліричного героя. Людей поет зображує у вигляді «збрюзглого жиру» (символ ситості, що перейшла в самовдоволення і тупість). Герой протиставляє себе цьому суспільству, тому що його відмінна риса – душевна щедрість, він – «безцінних слів мот і марнотрат».

У другій строфі прірва між поетом і натовпом збільшується: поет зображує людей, повністю занурених у побут і знищених, морально вбитих ним:

Ви дивитеся устрицею з раковини речей.

Третя строфа, як і перша, побудована на протиставленні тендітного, трепетного «метелика поетиного серця» мерзенного «стоглавого воші», що втілює натовп обивателів. Епатажна, цинічна і груба поведінка героя у фінальній строфі викликана, з одного боку, тим, що творець має бути сильним, вміти себе захистити, не дати в образу. А з іншого - прагненням привернути до себе увагу і бути почутим.

Аналіз вірша В.Маяковського "Нате"

Неприйняття дійсності – основний мотив ранньої лірики Володимира Маяковського. Поет оголошує себе глашатаем нових істин і зіштовхується з відчуженням оточуючих його людей. Світ навколо ліричного героя Маяковського нелюдський, жорстокий і духовно убогий. Людина моральна, благородна душею нескінченно самотня в такому суспільстві. Однак він не так зневіряється і цурається свого оточення, скільки намагається боротися з ним. Поет нещадно, люто критикує існуючий світопорядок, створюючи яскраві сатиричні образи ситих, самовдоволених, байдужих людей. Одним із класичних зразків ранньої сатири Володимира Маяковського є вірш «Нате!». Назва твору вже ріже слух, у ньому виражено обурення творця, якого розпещена публіка сприймає як раба, готового виконати будь-яке її бажання. Ні, герой вірша - поет - служитиме мистецтву, а не цьому натовпу, який марно пропалює життя. Монолог творця дуже емоційний, кожне слово в ньому бичує публіку, що складається з вульгарних обивателів:

Я – безцінних слів мот і марнотрат.

Перша строфа твору представляє нам оточення ліричного героя загалом. Людей поет зображує як одного суцільного жиру, до того ж «оббрюзгшего» (епітет). Ця метафора свідчить якраз про їхню зайву ситість, що перейшла в самовдоволення і тупість. Поет протиставляє себе всьому такому суспільству, тому що суть творця – аж ніяк не скнарість, а душевна щедрість. Герой називає свої слова «безцінними» (епітет) не з марнославства. Просто мистецтво, поезія – найдорожче, що має. Вірші є «самоцвітами» серця поета, і зберігаються вони, мабуть, тому в «скриньках». Герой не ховає ці «коштовності», він готовий відкрити схованки своєї душі всім і кожному. Але біда в тому, що його поезія не потрібна суспільству, як і культура взагалі. З огидою герой описує представників цього світу:

Десь недоїданих, недоїдених щей;

Поет ображає цих людей не так. Він хоче бути почутим, намагається сколихнути обивательське «болото», пробудити душі цих людей, які запливли жиром. Найбільше у другій строфі мені подобається метафора «раковина речей». На мій погляд, вона дуже точно відображає повне занурення людини в побут, що вбиває особистість, перетворює людей на якихось «молюсків», позбавлених внутрішньої форми і покірно приймають будь-яке обличчя, навіть найжахливіше. Окинувши своїм пророчим поглядом це мерзенне суспільство, поет розуміє одне: попереду на нього чекає безліч страждань:

Видерся, брудні, в калошах і без
калош,

Я захочу і радісно плюну,
плюну в обличчя вам
я – безцінних слів марнотрат і мот.

Епатажна витівка ліричного героя викликана знову-таки прагненням звернути на себе увагу і бути почутим будь-що-будь. Так «грубим гунном» вривається Маяковський у поезію ХХ століття, щоб показати світ ситих, виворот справжнього життя. Недосконалість світопорядку, різка невідповідність мрії та дійсності, гнітюча бездуховність і вульгарність породжували в душі поета гнівний протест. А зброя в нього була одна – слово. Вірші Маяковського завжди будуть сучасними. Вони спрямовані на майбутнє, тому що закликають людину вдосконалюватися. Поет ненав'язливо виховує нас. Так, у сатиричному творі «Наті» він стверджує: духовна смерть набагато страшніша за фізичну. Ми повинні це пам'ятати і бути пильними.

Аналіз вірша Маяковського «Нате!»

Центральний композиційний прийом у вірші «Наті!» - Антитеза. Вже сама яскрава назва красномовно свідчить про це. Ранній ліричний герой В. Маяковського романтично протиставляє себе всьому людству.

Він намагається поглянути на світ із боку. І цей вид жахає його. Протистояння романтично окриленого ліричного героя та обрюзглого світу підкреслюють і займенники «я» – «ви», контрастно протиставлені у структурі вірша.

Художньо зниженому образу натовпу протистоїть і саме місто. Це протистояння підкреслює антитеза "чисте" - "брудне". Ранковий порожній провулок чистий і прекрасний. І ось, поступово виповзаючи зі своїх будинків, обивателі починають його бруднити:

Випливе по людині ваш обрюзглий жир.

В. Маяковський використовує у цьому творі прийом епатажу. Він ніби хоче роздратувати, шокувати свого читача і одночасно з цим змусити його замислитися про цінності неминучих і вічних, які, на жаль, підміняються прагненням до зовнішньої краси.

Поета дратує це суспільство ситих і самовдоволених, огороджуваних городян, роздягнених і нафарбованих, і під цією пристойною личиною замаскували гидкі і злісні душі, збереження чистоти яких, на жаль, підміняється суспільством прагненням до зовнішньої краси.

Кожен у місті живе своїм суєтним повсякденним життям. Йому й справи немає до нашого ліричного героя. Він, безперечно, скривджений і обділений увагою. Можливо, тому йому так хочеться болючіше вколоти, зачепити обивателів.

Що ж проголошує В. Маяковський цінністю найвищого порядку? Це духовне життя людини, її радості та страждання. Їх здатна втілити насамперед поезія. Їй у творі і присвячені практично всі високі образотворчі-виразні засоби («віршів скриньок», «безцінні слова», «метелик поетиного серця»).

Ранньому Маяковському критика часто дорікає егоїзму. Однак важливо, що він прагне протиставити світові не себе (як конкретну особистість), а тип поетичної душі, філософсько обдарованої істоти. Поет вдивляється в оточуючих, спочатку намагається розглянути людей по одному, потім усі типи та лики зливаються.

У цьому вірші відчувається гра у відсиланні до певної традиції:

Мимоволі згадується роман Ф.М. Достоєвського «Злочин і кара», в якому головний геройРодіон Раскольніков ділить людей на «тварів тремтячих» та «право мають». Для одних приготоване лише жалюгідне існування серед дрібних і повсякденних проблем, нескінченної метушні та безпросвітної бідності. Іншим закони не писані. По праву сильного та обдарованого їм дозволено вершити чужі долі. Читач знає, чого подібні теорії призводять на сторінках роману Ф.М. Достоєвського. Однак поза господаря життя для багатьох ще приваблива.

У разі ліричний герой У. Маяковського багато в чому уподібнюється Раскольникову, зневажаючи людей як натовп жалюгідних, нікчемних, злісних чоловічків, прагне піднятися світом звичайних істот, підкреслити свою неординарність і винятковість. У той самий час ліричний герой легкораним. Серце його подібне до великого метелика.

Багато віршах Маяковського, де ліричний герой також кидає виклик світу, йому й справи особливого немає до інших. Але в цьому творі поета охоплює непідробний жах перед озвірілим натовпом.

«Нате» В.Маяковський Аналіз 4

Вірш «Наті!» Володимир Маяковський

За годину звідси в чистий провулок
витікає по людині ваш обрюзглий жир,
а я вам відкрив стільки віршів скриньок,
я - безцінних слів мот і марнотрат.

Десь недоїданих, недоїдених щей;
ось ви, жінка, на вас білила густо,
ви дивитеся устрицею з раковин речей.

видерся, брудні, в калошах і без калош.
Натовп озвіріє, тертиметься,
наїжачить ніжки стоголова воша.

кривлятися перед вами не захочеться - і ось
я захочу і радісно плюну,
плюну в обличчя вам
я - безцінних слів марнотрат і мот.

Аналіз вірша Маяковського «Нате»

Літературний світ на рубежі 19 і 20 століть зазнає істотних змін, з'являється безліч різних течій та напрямів, які не вписуються у загальноприйняті канони. Але навіть у цьому хаосі та сумбурі, з якого лише через кілька десятиліть належить викристалізуватися справжнім діамантам російської поезії, постать Володимира Маяковського спочатку грає вельми епатажну роль. Склад, почуття ритму, побудова фраз – ці відмінні риси дозволяють безпомилково дізнатися твори поета у морі літературних експериментів. При цьому кожен римований рядок Маяковського несе в собі певне смислове навантаження, яке часом виражається в досить грубій і шокуючій формі.

Вірш «Нате!», створене 1913 року, належить до раннього періоду творчості поета, який ще тільки починає формуватися громадське світогляд. Цей етап поетичних експериментів Маяковського по праву можна назвати бунтарським, оскільки форма для нього має другорядне значення, а ось змісту автор приділяє особливу увагу. Його улюблений прийом – протиставлення, яким поет володіє майстерно, що дозволяє створювати яскраві та багатогранні літературні образи. "Наті!" - це своєрідний виклик буржуазному суспільству, котрій поезія як і є аморфним мистецтвом, покликаним насолоджувати слух. Тому автор, якому доводиться заробляти собі життя публічним читанням своїх віршів, дуже обурений таким споживчим ставленням до літератури. Його вірш «Наті!» якраз і присвячено всім тим, хто бачить не суть поезії, а лише її оболонку. порожню обгортку, в яку можна вкласти будь-які ласощі, смаку якого обивателі так і не зможуть відчути.

Вже з перших рядків свого твору Володимир Маяковський звертається до натовпу, намагаючись його спровокувати, зачепити болючіше і розворушити. Його мета проста і зрозуміла – змусити людей, які зараховують себе до касти справжніх поціновувачів мистецтва, поглянути на себе збоку. У результаті вимальовується вельми іронічна та карикатурна картина, яка змушує посміхатися навіть тих, хто в образі чоловіка, у якого «в вусах капуста» або жінки, яка дивиться «устрицею з раковини речей», впізнають самих себе.

Подібна навмисна грубість є не лише прагненням висловити зневагу тим, для кого відвідування літературних читань є даниною моди. Таким нехитрим способом молодий Маяковський, до всього іншого, хоче привернути увагу до своєї творчості, неординарної, позбавленої романтики і сентиментальності, але має безперечний шарм і привабливість. Епатажні витівки для поета є цілком звичайним явищем, проте за напускною байдужістю, уїдливістю та сатирою ховається дуже ранима і чуттєва натура, якій не чужі піднесені пориви та душевні муки.

«Наті!», аналіз вірша Маяковського

Поети – люди незвичайні. Не такі як всі. Вони мають загострене сприйняття дійсності, особливий, метафоричний, мову. Простому обивателю поезія чужа. Очевидно, тому протистояння поета та натовпу у російській літературі відоме ще з часів Олександра Сергійовича Пушкіна. а у світовій – з давньогрецьких часів. У 1828 року, у важкий собі час невизначеності, самотності Пушкін написав вірш «Поет і натовп». Його герой, який не має взаєморозуміння з «чорною тупою», віддає перевагу творчій самоті.

Не такий герой поета ХХ століття Володимира Маяковського. Як і самі футуристи, як і сам Володимир Маяковський, герой ранньої лірики кидає виклик натовпу. Навіть назви цих творів містять заклик на кшталт наказу: «Послухайте!». "Наті!", "Вам!" .

У вірші "Наті!"(1913) поет не «небесний обранець», а «грубий гун». А збірний образ натовпуогидний:

Натовп озвіріє, тертиметься,
наїжачить ніжки стоголова воша.

Вже з перших рядків, коли герой упевнений, що за годину «Витече по краплині ваш обрюзглий жир». стає очевидним викривальний пафос цього вірша. Причому самому поетові довелося покинути це викриттяв обличчя пристойній буржуазній публіці, яка зібралася на відкриття кабаре «Рожевий ліхтар», а Маяковського було запрошено гостем.

Вірш «Наті!» протиставляє не просто поета та натовп. На початку ХХ століття, напередодні Першої світової війни, життя в Росії не відрізнялося високим рівнем. Тому в кафе, ресторани, кабарі приходили люди, які отримували великі прибутки: спекулянти, торгаші, міщани. Такі представники суспільства наживалися часом на чужій біді, самі при цьому багатіючи, а витрачали їх на їжу та розваги.

Для героя цей речовий світ пов'язаний із ситістю і, як наслідок, із самовдоволенням та тупістю. Світ героя представлений іншими цінностями: його багатство «стільки віршів скриньок». а сам він – «безцінних слів мот і марнотрат». Звичайно, він так називає себе тому, що готовий розкрити душу будь-кому, щоб дорогоцінні слова дійшли до серця кожного, але гідних слухачів не бачить. Це або чоловік, у якого «в вусах капуста десь недоїданих, недоїдених щей». або жінка, на якій «білила густо». і вона «дивиться устрицею з раковини речей» .

Поки вони необразливі: адже той, хто сидить у своїй «раковині речей». може там провести все життя, не завдавши нікому жодної шкоди. Чи є така людина чи ні – не цікаво. Ще в казці М. Є. Салтикова-Щедріна «Премудрий піскар» був висміяний такий тип обивателя, який «жив – тремтів і помирав – тремтів».

Але Маяковський розумів, що рано чи пізно таких людей стане більше, і вони перетворяться на загрозливу силу – на «стоглаву вошу». яка «ощетинить ніжки»і «у галошах і без галош»видерся на «метелика поетиного серця». Така метафора, на перший погляд, непорівнянна за стилем з лексикою всього вірша: це не грубі слова, це не висловлювання, що епатують, нарешті, це не виклик. Навпаки, метелик – істота тендітна і беззахисна, яку не можна чіпати руками, навіть просто зачіпати, інакше метелик загине.

Після прочитання цих рядків на якусь мить стає щиро шкода героя, приреченого на таку «славу». Але вже в наступному чотиривірші проявляється колишній герой – впевнений у собі, гучноголосий, зневажаючий усіх, хто з ним не врівень. Людська природа, як вважав Маяковський, - це єдність двох початків: біологічного та духовного. У буржуазному суспільстві ці початки роз'єднані, тому духовне як відділено від матеріального – йому немає місця. Тому все матеріальне автор зображує навмисне відразливо: «збрязлий жир». «недоїдені щі». «в вусах капуста» .

В останньому чотиривірші з'являється «грубий гун». який не тільки може собі дозволити не кривлятися перед натовпом, що жує, але може навіть «зареготати і радісно плюнути в обличчя»тим, для кого мистецтво лише привід розважитися. Композиціязамикається в кільце повторенням слів із початку вірша:

Я безцінних слів марнотрат і мот.

Таким чином, останнє слово залишається за героєм. У цьому весь Маяковський. У його ранній поезії, за визнанням критиків, чути емоційний діапазон - від пристрасного напруження до сором'язливої ​​боязкості, від довірчого визнання до гнівної викривальної мови. Ліричний геройстає певним осередком гармонії, тому виявляється наодинці. Можливо, виклик, який лунає у вірші «Нате!» - це не так бажання викрити, як прагнення звернути на себе увагу, бути почутим серед мільйонів роз'єднаних людей, знайти таких самих, як сам герой. Неповторність всьому віршу надають як неологізми Маяковського ( «поетиному»), і його незвичайні метафори ( «стоглава воша»).

Послухайте вірш Маяковського Нате

Вірш був написаний у 1913 році.Читати вірш «Нате!» Маяковського Володимира Володимировича можна на сайті. Твір повною мірою відображає умонастрої російського світу літератури і мистецтва нового 20 століття. творчі шляхисамовираження. Однією з найяскравіших постатей епохи став Маяковський.

Автор вірша, несподіваного формою, нарочито-грубоватого за змістом, у своєму зверненні дає ляпас суспільству, яке на власну думку його представників має незаперечний смак, залишає за собою право судити і оцінювати поета. Автор поетичних рядків кидає зухвалий виклик панам з «оббрюзлим жиром», у галошах і без, дамі з обличчям під маскою густих білил, усім, хто зараховує себе до світу буржуазної культури, міркуючи з позицій усталених критеріїв сльозливої ​​сентиментальності та догодливої ​​гарності поетичного мистецтва, покликаного лише бути насолодою для слуху. «Наті! - своєрідний словесний бунт поета, який викриває і протестує проти відсталості маленького обивательського світу, стиснутого вузькими рамками свого світогляду. "Грубий гун", творчість якого - свіжий струмінь, "чистий провулок" серед старих, знайомих поетичних задвірків. Він не боїться увійти в нове століття з новою поезією, відкривши свою скриньку з безцінними дарами слів. Бо не боїться шокувати публіку або бути відкинутим. Тому що завжди готовий відповісти на випади «озвірілої», «наїдливої» натовпу і кинути їй виклик.

Твір можна вивчати на уроці літератури онлайн у класі. Текст вірша Маяковського «Нате!» можна повністю завантажити на сайті.

За годину звідси в чистий провулок


я – безцінних слів мот і марнотрат.

Ось ви, чоловік, у вас у вусах капуста

Усі ви на метелика поетиного серця

А якщо сьогодні мені, грубому гунну,
кривлятися перед вами не захочеться - і ось
я захочу і радісно плюну,
плюну в обличчя вам
я – безцінних слів марнотрат і мот.

Вірш «Наті!» було написано у 1913 році. У цьому творі ліричний герой зовсім самотній. Він змушений перебувати в оточенні жирних обивателів, яким немає справи до поезії. Це один із найсаркастичніших творів поета.

Перша строфа: протиставлення людей та ліричного героя

Аналіз вірша «Наті!» Маяковського показує, що одна з основних художніх прийомів, які використовуються Маяковським у його творі «Нате!» - Це антитеза. Навіть саме яскраве назва вірші свідчить про його характері. Ліричний герой у ранній творчості Маяковського майже завжди протиставляє себе навколишньому світу. Він намагається подивитися на дійсність збоку, і все, що викликає в ньому цей погляд – жах. Ліричний герой є романтиком, а обрюзгший світ протиставлений йому. На цьому наголошується за допомогою використання займенників «я» - «ми», які досить контрастно протиставляються у структурі твору.

Особливості другої строфи: незвичайні порівняння

Проводячи подальший аналіз вірша «Нате!» Маяковського, школяр може розповісти про зміст наступної строфи. Вона відрізняється тим, що в ній описано не лише глухоту слухачів до сказаного поетом. Люди починають змінювати свій зовнішній вигляд. Наприклад, чоловік стає через свою неохайну поведінку схожий на свиню, жінка - на устрицю. Тут можна побачити, що за цими словами, які на перший погляд здадуться звичайними образами, варто прагнення поета вказати на обмеженість пересічних обивателів. Адже устриця завжди сидить у своїй раковині, і вона не може побачити, що відбувається за її межами.

Білила, якими густо вкрите обличчя героїні, викликають асоціацію із лялькою. Жінка не чує, про що їй каже ліричний герой. Вона схожа на ляльку з гарною зовнішністю та абсолютно порожнім внутрішнім світом.

Третя строфа: протистояння людей та ліричного героя

Подальший аналіз вірша «Нате!» Маяковського показує, що тут це протиставлення сягає кульмінації. Неправильна форма, яку вживає Маяковський у виразі «метелик поетиного серця» покликана підкреслити вразливість поезії перед судом натовпу. Озвірівши, вона загрожує розтоптати ліричного героя. Щоб описати натовп, Маяковський використовує епітет «брудна». Сам образ натовпу людей створюється поетом за допомогою лише однієї деталі - калош. З допомогою цієї характеристики поет створює досить приземлений образ.

Антитеза у творі

Протистоїть ліричного героя і саме місто, що підкреслюється за допомогою антонімів «чисте» - «брудне». Цей факт також можна вказати, проводячи аналіз вірша «Нате!» Маяковського. Провулок вранці прекрасний, бо він чистий. Але поступово перехожі виповзають зі своїх будинків і починають його бруднити. Маяковський пише: «Витече по людині ваш обрюзгший жир». У цьому місці поет застосовує метод епатажу. Це також можна вказати, проводячи короткий аналізвірші «Наті!» Маяковського за планом. Він хоче роздратувати свого читача, шокувати його. Водночас поет хоче змусити задуматися про справжні цінності, які не можуть бути замінені на зовнішню красу.

Маяковського дратують ситі та самовдоволені люди, які роздягнені та розфарбовані. Адже під цією пристойною зовнішністю, немов за личиною, ховаються мерзенні та злі душі. Їхній внутрішній стан, на жаль, ніяк не може бути підмінений зовнішністю.

Кожен мешканець міста живе, йде своїм шляхом. Йому немає справи доти, що думає і відчуває ліричний герой твори. Він виявляється обділеною увагою інших людей. Можливо, саме тому ліричному герою Маяковського і хотілося б зачепити якомога болючіше за жителів міста.

Четверта строфа: вирішення конфлікту

Проводячи короткий аналіз вірша «Нате!» В. В. Маяковського, учень може вказати: у цій частині п'ять рядків, а не чотири, як у попередні. Поет пише, що й захоче, то «плюне в обличчя» натовпу. І, можливо, це єдиний спосіб вирішити існуючий між поетом та натовпом конфлікт. Ліричний герой почувається абсолютно незрозумілим і самотнім.

У своєму творі Маяковський говорить про ті цінності, що належать до найвищого порядку. Це духовна сторона людського життя, щастя та горе. Ці цінності втілити в життя покликана, перш за все, поезія. Майже весь арсенал піднесених художніх засобіввиявляється присвяченим саме їй («віршів скриньок», «метелик поетиного серця»).

Аналіз вірша «Наті!» В. В. Маяковського: поет та натовп

Нерідко критики вважали, що рання творчість Маяковського надто егоїстична. Але важливим є саме той момент, що Володимир Володимирович протиставляв суспільству не себе як окремо взятого індивіда, а тип поетичної особистості – будь-яку людську істоту, яка обдарована у філософському відношенні. На початку свого твору поет вдивляється у зовнішності перехожих, проте потім всі вони зливаються в одне. Коли Маяковський говорить про натовп, який «озвіріє», і про «стоголову вошу», читач може відчути відсилання до певної літературної традиції.

Що може чекати на того, хто протиставляє себе суспільству

Аналіз вірша «Наті!» Володимира Маяковського - один із найкращих зразків саркастичної творчості поета. Однак така іронія не завжди приводить до хорошого. Вдумливий читач може мимоволі згадати і головний персонажтвори «Злочин і кара» Ф. М. Достоєвського, Раскольникова. Він усе людство поділяв на два типи: «тварів тремтячих» і гідніших – «право мають». Для тих, хто належить до першої категорії, життям уготоване жалюгідне існування серед повсякденних проблем, нескінченної суєти. А іншим море по коліно - для них не існує зовсім ніяких законів. І читачеві з твору Достоєвського відомо, до чого можуть призвести такі тенденції. Але становище «господаря життя» для багатьох виявляється надто привабливим.

У цьому плані поет стає схожим на Раскольникова. Він зневажає людей як жалюгідний натовп; вони здаються йому злісними і зовсім нікчемними. З іншого боку, поет виявляється дуже легкораним - адже його серце можна порівняти з метеликом. У багатьох творах Маяковського ліричний герой має сміливість кидати виклик натовпу. Однак у цьому вірші його охоплює почуття іншого - і це жах.

За годину звідси в чистий провулок
витікає по людині ваш обрюзглий жир,
а я вам відкрив стільки віршів скриньок,
я - безцінних слів мот і марнотрат.

Ось ви, чоловік, у вас у вусах капуста
Десь недоїданих, недоїдених щей;
ось ви, жінка, на вас білила густо,
ви дивитеся устрицею з раковин речей.

Усі ви на метелика поетиного серця
видерся, брудні, в калошах і без калош.
Натовп озвіріє, тертиметься,
наїжачить ніжки стоголова воша.

А якщо сьогодні мені, грубому гунну,
кривлятися перед вами не захочеться - і ось
я захочу і радісно плюну,
плюну в обличчя вам
я - безцінних слів марнотрат і мот.

Аналіз вірша «Наті!» Маяковського

Поява Маяковського в російському поетичному суспільстві можна порівняти з ефектом бомби, що розірвалася. На початку XX століття багато поетів використовували нестандартні образи та прийоми у своїй творчості. Але саме Маяковський набув найскандальнішої слави. У 1913 р. він написав вірш «Нате!», який став його програмною заявою перед публікою.

У цей час публічний виступ поетів був дуже популярним. Це давало спосіб заробити гроші і здобути популярність тим, хто не мав можливості опублікувати свої твори. Виступи авторів-початківців часом набували характеру приниженого прохання подачки від сумного суспільства. У багатих слухачів це розвивало хибне зарозумілість, вони починали вважати себе справжніми знавцями та поціновувачами мистецтва.

Відома зневага Маяковського до буржуазного суспільства. Воно ще більше посилювалося через вимушену участь поета в таких публічних читаннях. Вірш «Наті!» стало різким протестом автора, спрямованим проти тих, хто сприймав його творчість як чергову розвагу. Можна уявити реакцію людини, що потрапила вперше на виступ Маяковського з цим віршем.

Агресивний стиль та зміст твору одразу мають викликати у слухачі негативну реакцію. Маяковський заявляє, що його поетичний дар витрачається даремно перед «збрязлим жиром». Автор вихоплює з натовпу характерні чоловічі та жіночий образи, що уособлюють всі гидоти суспільства. У чоловіка «в вусах капуста», а жінку навіть не видно через косметику і розмаїття предметів, що їй належать. Проте ці «недолюдини» - шановні та шановані члени людського соціуму.

Головним чином, яким Маяковський описує натовп, є «стоглава воша». Завдяки грошам людська маса заявляє свої права на особистість поета. Вона вважає, що, купивши його час, владна розпоряджатися талантом на власний розсуд.

Маяковський йде всупереч правилам пристойного суспільства. Він, подібно до «грубого гуна», робить індивідуальний бунт. Замість пристойного поклоніння та кривляння поета в обличчя натовпу летить плювок. У цьому плювці зосереджена вся накопичена автором ненависть.

Вірш «Наті!» - один із найсильніших творів протесту в російській поезії. Ніхто до Маяковського не висловлював такої відкритої зневаги до своїх слухачів. У ньому можна побачити зародок сучасного ультрарадикального мистецтва.

Примітка:Цей вірш також називають «Hate!», що в перекладі з англійської означає «ненависть».

Здавалося б, вірш Маяковського «Нате» - це лише чотири строфи, дев'ятнадцять рядків тексту, але з них можна зробити повноцінний аналіз художнього твору. Давайте дізнаємось, як це зробити за всіма правилами.

Озираючись назад

Сьогодні, коли твори Володимира Володимировича по праву вважаються класичними та входять до шкільну програму, маємо право аналізувати його тексти як як літературознавці, а й як психологи.

1913 року, коли було написано вірш «Нате», Маяковський відзначав лише свій двадцятий день народження. Його душа, як і в будь-якої талановитої молодої людини, вимагає дій, переоцінки цінностей суспільством, прагне віддати всім по заслугам хоча б у віршах. Поет називає себе буйним, диким, що насправді має розглядатися не стільки як агресія фізична, скільки словесна, спрямована проти несправедливості. Саме завдяки цим якостям поет буде оцінений новою владою – не ідеальною, але новою, і тому оспіваною Маяковським.

Порожнеча аристократії

Поет переконаний: творчість сприймається прошарком псевдоаристократії як продукт харчування. Вони не хочуть сприймати глибинний зміст і мають один намір – розважити себе, слухаючи римовані фрази. Автор вирішує говорити прямо, без натяків, і робить так упродовж усіх років роботи, це видно і з аналізу вірша Маяковського «Нате».

У майбутньому він назве себе «поетом-пролетарем», оспівуватиме розвиток техніки та рух суспільства до світлого майбутнього, борючись у той же час з тими, чия свідомість залишилася в імператорській Росії. Вже ранній творчості ця боротьба набуває яскраво вираженого характеру.

Слова та склад

Вірші Маяковського - це вигук, слова, сказані в рупор. Він каже, ніби забиває цвяхи молотком: не просто так цілі строфи його творів складають рядки завдовжки одне слово, зрушені табуляцією з метою сприйняття читачем ритму і розміру.

Згадайте в аналізі вірша Маяковського «Нате» та вибір слів: «раковини речей», «грубий гун», «збрюзлий жир». Чи є така лексика типовою для поета? Як ви вважаєте, чому він вибрав саме ці слова, а не якісь інші?

Зверніть увагу на фонетичну складову, рими. Маяковський часто вдається до алітерації - повторення одних наборів приголосних у різних словах. Понад те, манеру поета римувати можна оформити окремий, їм винайдений спосіб. Вся строфа, на його думку, має виглядати єдиною, і слова в ній мають бути всі між собою пов'язані не лише змістом, а й фонетикою.

Літературні прийоми

Епітети та метафори, перебільшення та применшення, агресивний сарказм, що набуває форми звинувачення, властиві творчості автора в цілому. Аналіз вірша Маяковського «Нате» надає приклади безкомпромісного ставлення до слухача: «ваш обрюзгший жир…», «ви… видертися, брудні…», «плюну вам в обличчя…».

Мета такого звернення - не образити, але дати задуматися, вирвати людину із затишного світу споживання естетики творчості та показати справжній сенс поезії: підняти проблеми, щоб потім їх вирішити; зосередити увагу громадськості на хворих місцях, наступити таким чином на стару незагоєну мозоль.

Захист поета

На рубежі 19-го і 20-го століть роль поета набула розважального характеру. Якщо за часів Пушкіна, творчість якого любив і цінував Маяковський, поет у суспільній думці займав дещо привілейоване становище, то напередодні революції став інструментом розваги кабацької публіки. Поет вирішує уникнути спроб відродити престиж своєї професії «від третьої особи» і прямо заявляє людям, що слухають його, про несправедливість. Слід згадати це у своїй роботі з аналізу вірша Маяковського «Нате».

Наслідки

Також варто вивчити фрагмент біографії поета. Як сприйняли суспільством досліджуване вірш? Як відреагувала влада, і чи була взагалі якась реакція? Чи сприяв твір просуванню творчості Маяковського в маси і чому?

Викладачі люблять, коли учні та студенти виходять за рамки обов'язкової та рекомендованої літератури, звертаючись до додатковим джерелам. Тому не зайвим буде виявити інтерес при виконанні аналізу «Нате» Маяковського, і вчитель відзначить це, підвищивши оцінку або заплющивши очі на дрібні недоліки. Намір - це саме похвально, особливо якщо зазвичай на заняттях учні не горять ентузіазмом.

Висновок

Яким би радикальним був підхід поета-пролетарія до переконання народних мас і просування своєї точки зору на резонансні питання, факт залишається фактом: його творчість вплинула на формування як образу нової влади, так і футуристичного спрямування в літературі. Вірш «Наті» Маяковського – це один із перших дзвіночків до становлення важливої ​​постаті у вітчизняній культурі, і почитати його твори (хоч би найвідоміші) має кожен учень.

За годину звідси в чистий провулок
витікає по людині ваш обрюзглий жир,
а я вам відкрив стільки віршів скриньок,
я — безцінних слів мот і марнотрат.

Ось ви, чоловік, у вас у вусах капуста
Десь недоїданих, недоїдених щей;
ось ви, жінка, на вас білила густо,
ви дивитеся устрицею з раковин речей.

Усі ви на метелика поетиного серця
видерся, брудні, в калошах і без калош.
Натовп озвіріє, тертиметься,
наїжачить ніжки стоголова воша.

А якщо сьогодні мені, грубому гунну,
кривлятися перед вами не захочеться - і ось
я захочу і радісно плюну,
плюну в обличчя вам
я — безцінних слів марнотрат і мот.

Аналіз вірша «Наті!» Маяковського

Поява Маяковського в російському поетичному суспільстві можна порівняти з ефектом бомби, що розірвалася. На початку XX століття багато поетів використовували нестандартні образи та прийоми у своїй творчості. Але саме Маяковський набув найскандальнішої слави. У 1913 р. він написав вірш «Нате!», який став його програмною заявою перед публікою.

У цей час публічний виступ поетів був дуже популярним. Це давало спосіб заробити гроші і здобути популярність тим, хто не мав можливості опублікувати свої твори. Виступи авторів-початківців часом набували характеру приниженого прохання подачки від сумного суспільства. У багатих слухачів це розвивало хибне зарозумілість, вони починали вважати себе справжніми знавцями та поціновувачами мистецтва.

Відома зневага Маяковського до буржуазного суспільства. Воно ще більше посилювалося через вимушену участь поета в таких публічних читаннях. Вірш «Наті!» стало різким протестом автора, спрямованим проти тих, хто сприймав його творчість як чергову розвагу. Можна уявити реакцію людини, що потрапила вперше на виступ Маяковського з цим віршем.

Агресивний стиль та зміст твору одразу мають викликати у слухачі негативну реакцію. Маяковський заявляє, що його поетичний дар марнується перед «оббрюзлим жиром». Автор вихоплює з натовпу характерні чоловічий та жіночий образи, що уособлюють собою всі гидоти суспільства. У чоловіка «в вусах капуста», а жінку навіть не видно через косметику і розмаїття предметів, що їй належать. Проте ці «недолюдини» — шановні та шановані члени людського соціуму.

Головним чином, яким Маяковський описує натовп, є «стоглава воша». Завдяки грошам людська маса заявляє свої права на особистість поета. Вона вважає, що, купивши його час, владна розпоряджатися талантом на власний розсуд.

Маяковський йде всупереч правилам пристойного суспільства. Він, подібно до «грубого гуна», робить індивідуальний бунт. Замість пристойного поклоніння та кривляння поета в обличчя натовпу летить плювок. У цьому плювці зосереджена вся накопичена автором ненависть.

Вірш «Наті!» — один із найсильніших творів протесту в російській поезії. Ніхто до Маяковського не висловлював такої відкритої зневаги до своїх слухачів. У ньому можна побачити зародок сучасного ультрарадикального мистецтва.

Примітка:Цей вірш також називають «Hate!», що в перекладі з англійської означає «ненависть».

Маяковський В.В. «НАТЕ!»

Літературознавчий блок.

Ранній період творчості поета представлений багатьма відкриттями у сфері віршування. Майже відразу відмовившись від спроб літературного наслідування, М. буквально увірвався в російську поезію початку ХХ століття - поезію, де по праву сяяли такі світила, як А. Блок, А. Білий, Гумільов Н., Ахматова А., Брюсов. Його вірші разюче відрізнялися від того, що прийнято було вважати гарною поезією, але він швидко набув чинності і затвердив свою творчу індивідуальність, право на те, щоб бути Маяковським. Його світанок, за словами А. Ахматової, був бурхливим: Заперечуючи «класичну нудьгу», поет пропонував нове, революційне мистецтво, і в своїй особі - його представника. Безсумнівно, багато в ранній творчості Маяковського пов'язано з таким художнім напрямом, як футуризм, але при цьому ідеї та поетичні засоби їх втілення у творах автора були набагато ширші за традиційні футуристичні настанови. Своєрідність ранньої лірики М. обумовлена ​​насамперед його особистістю, його яскравим талантом, його поглядами та переконаннями.

"Наті!" перше з стих-й М. на тему поета та натовпу, з'явилося лише через рік після початку його професійної літературної діяльністю. Вперше воно прочитане на відкритті літературного кабаре «Рожевий ліхтар» 19 жовтня 1913 року. М. у ньому передбачає реакцію респектабельної публіки на свій виступ.

У «Наті!» художньо відбито антагонічну суперечність між М. і тодішньою аудиторією - буржуазною «натовпом». В результаті відриву від революційного середовища поет фактично залишається 1 на 1 з цією ідейно-чужою і ворожою йому буржуазною «натовпом». У «Наті!» М. каже з «натовпом» вже не від імені кубо-футуристів, як це було в його полемічних доповідях та лекціях, а від свого імені. Він прямо висловлює своє ставлення до неї – 2-а строфа. Мета М. було досягнуто: читання «Нате!» на відкритті літ.кабаре «Рожевий ліхтар» (див. вище) перед публікою, до якої безпосередньо звернено цей вірш, буквально розлютило її.

Назва твору вже ріже слух, у ньому виражено обурення творця, якого розпещена публіка сприймає як раба, готового виконати будь-яке її бажання. Але герой вірша - поет - хоче служити мистецтву, а не цьому натовпу, який марить життя. Назва відрізняється емоційним забарвленням і пробуджує в пам'яті (ймовірно, не у кожного читача) певний діапазон викликів жестів. Скориставшись словником В.Даля, ми можемо уточнити перше враження: "Нате" - мн. від на - накаже. ось тобі, бери, візьми.Нате все, відв'яжіться”. Як бачимо, перше враження підтверджується. Так уже з першого слова формується особливий розмовний, підкреслено знижений стиль вірша. Чому? Інакше не зрозуміє адресат? Виникає конфлікт різних рівнях, зокрема і рівні мови.

Вочевидь протиставлення ліричного героя, поета - “я” - і натовпу - “вас”. Уя -вам відкрив стільки віршів-скриньок, безцінних слів мот і марнотрат», у поета серце-метелик і водночас він грубий гун, блазень, комедіант, що кривляється перед натовпом і кидає їй виклик. Навіть на фонетичному рівні очевидне протиставлення поета і натовпу: у перших двох рядках наполегливо повторюється звук "ч", шиплячі "ж", "ш", свистячий "с" і глухі "т", "п", "к". Чергування цих звуків при уважному читанні створює враження чогось поточного, струменого, зміяється, що повільно витікає "збрюзглого жиру". У третьому і четвертому рядках звук "ч" зникає, а чергування тих же приголосних в іншому порядку і переважання дзвінких приголосних у останньому рядку викликають відчуття нескінченних коштовностей, що сипляться зі скриньок - "безцінних слів".

Таким чином, хибними цінностями вже в першому чотиривірші протиставляються коштовності справжні, духовні: «... а я вам відкрив стільки віршів скриньок, / / ​​я - безцінних слів і транжир». У скриньках зберігають найцінніше. Поет готовий щедро роздавати свої багатства, але знає, що у відповідь його ніжне, як метелик, серце піддасться грубій агресії. Метелик літає, ногами ходять по брудній землі, звідси протиставлення третьої строфи, що закінчується збірним чином повзаючої нечистої комахи, дрібної і все ж таки здатної «озвіріти» - 3-я строфа.

Тепер натовп М. не безлика, з неї виглядають моторошні обличчя чоловіка з капустою в вусах і жінки-устриці, що висовується з раковини речей. Але обидві метафори пройняті різким неприйняттям з боку поета, злою іронією, глузуванням. Спільними для “ви” стає бездуховність. Образ натовпу у цих віршах тісно пов'язані з мотивом їжі, обжерливості, перенасичення.

З огидою герой описує представників цього світу:
Ось ви, чоловік, у вас у вусах капуста/десь недоїданих, недоїдених щей;/ось ви, жінка, на вас білила густо,/ви дивіться устрицею з раковин речей.Публіка вся у матеріальному. Чоловік виглядає частинкою «збрюзглого жиру» з другого рядка вірша, який «витече по людині» - люди вийдуть один за одним. Тобто все місце і становлять «жир», їм буде забруднено «чистий провулок». Забруднені щами вуса - образ, що матеріалізує метафору, що мається на увазі у визначенні «чистий», зовні нейтральному, але в поетичному контексті перетворюється на епітет. Подвоєння мотиву їжі покликане пояснити «жир»; до того ж у власному сприйнятті чоловік "їсть", але для М., звичайно ж, "їсть". Дивитися устрицею означає мати вкрай обмежений світогляд. Жінка і сама майже не видно за своїми вбраннями («раковини речей») та непомірною косметикою, що нагадує білила (яким розфарбовують аж ніяк не людські обличчя). Побічно порівняння продовжує початковий мотив: устриці – делікатес багатих, жирні чоловіки споживають жінок так само, як їжу.

Для стоголового, як найстрашніші чудовиська міфів, комахи поет - нецивілізована людина, «грубий гун». Він приймає це ставлення до себе і готовий відповідно поводитися, «не кривлятися», а бути до кінця послідовним у своїй зневазі до натовпу:«... я захочу і радісно плюну,// плюну в обличчя вам / я - безцінних слів марнотрат і мот». Повторення самовизначення першої строфи насправді, всупереч його гаданому поведінці, спростовує згоду поета вважатися «грубим гунном». У гуна немає безцінних слів, тим більше він їх не тринькає. «Грубий гунн, - пише дослідниця Піцкель Ф.Н., розмірковуючи про героя М., - це ніби його друга, вимушена і викликана обставинами іпостась, а органічніший для нього стан, суть якого виразно передає метафора про «метелика поетиного серця» . Поет, володар ніжної та вразливої ​​душі, «метелика»-серця, має бути сильним, щоб витримати натиск озвірілого натовпу. І Маяковський прагне довести свою можливість бути сильним: «і ось я захочу і радісно плюну, плюну вам в обличчя...».

Вірш «Наті!» написано акцентним віршем, проте зв'язок його з класичною поетикою поки що не порвано. Кільцева композиція. Це рідкісний випадок, коли художній час твору - не минулий, як завжди в епосі, і не сьогодення, як переважно буває в ліриці, а майбутнє, але не віддалене - М. розповідає про те, що станеться «через годину», хоч і ніби прямо звертається до тих, хто не чув його віршів (адресат – «ви», очікувана публіка). «Через годину звідси в чистий провулок випливе по людині ваш жир, що обрюзг...». Другий чотиривірш представляє слухачів вже на місці, тут час справжній, але, звичайно, теж уявний:/Ось ви, чоловік, у вас у вусах капуста/десь недоїданих, недоїдених щей;/ось ви, жінка, на вас білила густо,/ви дивиться устрицею з раковин речей.

Рифми природні. З усіх рим тільки одна неточна: серця-тереться, але вона ж і найвишуканіша (звук Р після ударного голосного в першому слові і перед ним у другому, а в співзвуччі все одно бере участь), вірш-е щене розбито ні стовпчиком, ні тим паче лексикою, (бо вірш відноситься до ранньої лірики) крім останнього, затягнутого: створена тут пауза знову різко протиставляє у фіналі «вам'я».

Крім цього простежується ще одна особливість ранньої лірики М. - егоцентризм, «Я», (1-я та 4-та строфа) від якого залежить існування всього світу. У цьому підкресленому егоцентризмі-власна поезії М. схильність до суспільного епатажу. (Наприклад, скандально-відоме «я люблю дивитися як вмирають діти»). У ранній ліриці М. віддає данину експериментаторства, пошуку нових форм, словотворчості. І треба вміти побачити за великою кількістю складних метафор, гіпербол, неологізмів, незвичних синтаксичних конструкцій глибинний зміст тексту. Поет пропонує нам своє бачення світу та свої способи його втілення. Відкинувши традиційні форми поезії, М. прирік себе на непросту долю експериментатора, людину, яка не зрозуміла багатьма.

Творчий дебют М. був безпосередньо пов'язаний з художньою практикою та виступами російських футуристів. Як всякий великий худ-к, він прийшов у мистецтво із заявкою нового зору. Причому заявка була демонстративною, а жага незнаного, епатаж-по-хлоп'ячому зухвалими. Разом з тим не варто забувати, що спочатку М. стверджував себе в групі футуристів. М. дає додаткову можливістьі необхідність широко уявити русявий футуризм як явище значне і непросте. Подолаючи гармонійність і психологізм попередньої літери, футуристи навмисно «усували» явища, позбавляли сприйняття автоматизму: вони вводили нові теми, розхитували синтаксис і руйнували ритми, змішували трагічне і комічне, лірику, епос і драму, упоенно. Футуризм М. не обмежений творенням форм. Крім прагнення опанувати майстерністю, він включав і атеїзм, і інтернаціоналізм, і антибуржуазність, і революційність. У ранніх статтях поета багато разів сказано про самоцільність слова, але там же заявлено: «Нам слово потрібне для життя. Ми не визнаємо марного мистецтва». Футуризм М.-досвід не стільки самоцінної творчості, скільки факт життєтворчості.

Методичний блок.

1.Урок орієнтований на 11 клас за програмами Курдюмової, Коровіна,

Кутузова. На урок приділяється 1 година.

Жанр уроку - урок дослідження, урок-практикум, урок-коментар, урок групового аналізу

2. Питання первинне сприйняття: Чому стих-е названо «Нате!»? до кого звернено? Чи сподобалося вам воно чим? Які образи справили на вас найбільше враження, чому? Чому лір.суб'єкт та натовп протиставлені один одному.

3. Методика роботи на уроці: евристичний методз використанням наступних прийомів:1. Навчання учнів аналізу ліричного твору, Образи героїв, мови, композиції произ-я.2. Постановка системи питань, причому відповідь на кожне питання логічно передбачає перехід до наступного питання чи відповідних завдань; 3. самостійний пошук учнями суттєвої проблеми для аналізу, спробувати відповісти на питання, вирішити проблеми. Методика роботи з текстом: структурно-семіотичний. Питання: що ви знаєте про особистість В.В. Маяковського? До якого літературного спрямування він належав? Що таке футуризм? Які його худ. принципи? Один із ранніх стих-й автора - «Нате!». Чому так називається стих-е? До кого звернено? Як ви вважаєте, яку комунікативну установку переслідував автор? Що приховується в цих рядках? Як ви бачите цю картину?за допомогою яких засобів вона створюється?який механізм створення образу? Що ви можете сказати про ліричного героя? Які рядки характеризують ліричного героя, і які репрезентують тих, кому герой кидає виклик? Які його якості виявлені у цьому тексті? Яка метафора допомагає уявити світ ліричного героя? Як показано цінності героя та натовпу? Чому так графічно організується стих-е?

Заключний етап: письмово відповісти на питання: (на вибір): основні засади отеч.футурізма2. Розкажіть про сприйняття зухвалої поведінки та творчості футуристів сучасниками. Поділіться власними враженнями.3. Порівняйте М. з Хлєбніковим і Северяніним - у чому бачиться вам своєрідність його футуризму? Зверніть увагу на наочність його образів, особливості метафоричного ряду та побудови творів. Для аналізу ліричного твору можна використовувати логічні схеми – плани. Подібні схеми можна пропонувати учням готові, зроблені вчителем, можна складати разом із учнями у процесі розбору твору, можна просити дітей скласти подібні схеми самостійно.

Під час вивчення ранньої лірики У. У. Маяковського можна скласти схеми разом із учнями. За основу можна взяти тезу, що характеризує ранній період творчості поета – протистояння ліричного героя та навколишнього світу, епатажність поведінки героя, його самотність. Схема складатиметься із двох частин: у першій частині дана характеристика ліричного героя, у другій – представлені ті, кому герой кидає виклик. Завдання учням: зібрати матеріал для характеристики обох образів:

Учні легко знайдуть у вірші потрібні слова, важче дати глибшу оцінку ліричного героя. Саме логічна схема допоможе дітям зробити висновок самим. Метафора (метелик поетиного серця) допоможе уявити світ ліричного героя. Цей світ тендітний, незахищений, поет ранимий, болісно чуйний, а навколишній натовп безцеремонний, грубий, байдужий, духовний бідний. Це допомагають зрозуміти уїдливі порівняння, епітети, метонімія, гіпербола, знайдені у тексті; робота оформляється знову з допомогою схеми. Внаслідок такої роботи учням зрозуміло, чому герой одягає маску. Поведінка героя в масці теж аналізуємо, вибудовуючи певну схему:

Лірика Володимира Маяковського, одного з найбільш самобутніх та талановитих поетів 20 століття, чітко поділяється на два періоди. Його твори, написані до революції 1917 року, відрізняються величезною енергетикою, потужністю та силою ліричного героя. Але, водночас, вірші цього періоду сповнені самотністю, тугою героя з любові і розуміння, за спорідненою душею, якої не бачить у навколишньої дійсності. Звідси – протест, бунт, епатаж, бажання героя Маяковського перевлаштувати весь світ, весь Всесвіт.
Вірш Маяковського «Нате!» (1913) – один із найяскравіших і характерних творів ранньої творчості поета. Сама назва налаштовує нас на епатажний лад. Просторове та грубе «Наті!», який герой кидає бездушній та вульгарній публіці, пояснює його ставлення до неї. Герой, як подачку, жбурляє цій публіці свої вірші, не сподіваючись вже на їхнє розуміння, а тим паче гідну оцінку творчості.
Вірш «Наті!» має елементи конкретного сюжету. Ліричний герой в якомусь закладі, можливо, в ресторані, читає публіці, що жує, свої вірші. Він говорить з цими людьми з наболілим, про те, що він відриває від серця, про своє найпотаємніше: «я вам відкрив стільки віршів скриньок, я - безцінних слів мот і марнотрат». Епітет «безцінних» наголошує на значущості цих слів для ліричного героя.
Чому він називає себе «мотом і марнотратом?» Мені здається, з одного боку, тому, що герой усвідомлює всю марність своїх зусиль розкритися перед «жирними» чоловіками і жінками, що вічно жують. А з іншого – ці визначення вказують на силу і потужну енергію героя, який, не шкодуючи себе, намагатиметься й надалі щось зробити, змінити своєю творчістю світ.
Але що ж публіка? Їй всеодно:
Ось ви, чоловік, у вас у вусах капуста
десь недоїданих, недоїдених щей;
ось ви, жінка, на вас білила густо,
ви дивитеся устрицею з раковин речей.
Ці люди загрузли у дріб'язкових турботах із «світу речей». Вони намертво сховали свою душу в раковині і тепер не здатні розуміти щось, що не стосується їхнього шлунка. Яскраве порівняння "дивіться устрицею з раковин речей" допомагає нам зрозуміти це.
У третьому чотиривірші межі вірша починають розширюватися. Тепер герой виявляється віч-на-віч із усім ворожим йому світом, з натовпом. Дуже сильна та яскрава метафора, яка характеризує ці відносини:
Усі ви на метелика поетиного серця
видерся, брудні, в калошах і без калош.
Калоші тут є дуже точною деталлю, що характеризує «ситу і вульгарну публіку». Для героя вона «брудна», брудна насамперед душею, бо глуха до всього прекрасного.
Далі картина розгортається, посилюючи свій вплив. Ці люди в калошах перетворюються на натовп, який потужним муром встає проти ліричного героя, не бажаючи розуміти і приймати його. Порівняння «ощетинить ніжки стоголова воша» носить оцінний характер. У ньому укладено ставлення ліричного героя в натовпі, який викликає лише огиду.
Але ліричний герой вважає себе вільним від думки цього натовпу. З радістю і сміхом він констатує, що може будь-якої миті просто плюнути в обличчя всій цій публіці. Що це означає? Мені здається, Маяковський має на увазі, що він може відверто сказати цим людям все, що він про них думає. Його герой може дозволити собі будь-який епатаж, щоби якось «розворушити» натовп, змусити його відчувати.
Завершується вірш повторенням рядка з першої строфи вірша. У ній герой ще раз повторює, що він «безцінних слів марнотрат і мот». Таким чином, композицію «Наті!» можна вважати кільцевою. Незважаючи на всю самотність ліричного героя, вірш це позитивно. Воно підкреслює силу, свободу, яскравість поета, який «робитиме свою справу», попри все.
Цей твір торкається традиційної для російської поезії теми поета і натовпу, взаємини поета з народом. Вирішується ця тема в основному також класично, незважаючи на все новаторство художніх засобів. Поет не зрозумілий натовпом, відкинутий і осміяний нею. Але, водночас, поет взаємодіє з цим натовпом, він протистоїть їй, насміхається і епатує.