Целосното име на бојата. Непознати факти за познати писатели

Таткото на Цветаева, Иван Владимирович Цветаев, потекнуваше од сиромашно рурално свештенство. Благодарение на неговиот извонреден талент и напорна работа, тој стана професор-ликовен критичар, познавач на антиката. Мајката, Марија Александровна Мајна, која потекнуваше од русифицирано полско-германско семејство, беше надарена пијанистка. Затоа, музичкиот елемент се покажа како исклучително силен во работата на Цветаева. Марина Цветаева го перцепира светот, пред сè, со уво, обидувајќи се да најде за звукот што го фатила идентична, ако е можно, вербално-семантичка форма.

Поетската уникатност на Цветаева се разви брзо, но не веднаш. Меѓутоа, од првите книги „Вечерен албум“ (1910) и „Волшебен фенер“ (1912), составени од речиси полудетски песни, нејзината работа ја привлекува најголемата, неограничена, не „исцедена“ искреност. Дури и тогаш, таа беше целосно своја. Не позајмувајте ништо од никого, не имитирајте - таквата Цветаева се појавила од детството и останала таква засекогаш.

Веднаш по првите збирки, Цветаева напиша многу песни и речиси целосно се формираше како уметник. Русија, Татковината империјално влезе во нејзината душа со широко поле и високо небо. Во поезијата 1916 - 1917 г многу простори кои одекнуваат, бескрајни патишта, брзо трчање облаци, плач на полноќни птици, темноцрвени зајдисонца кои навестуваат бура и виолетови немирни мугри. Самиот стих постојано се врти, плиска, блеска, трепери и вознемирено празнично ѕвони со цврсто испружена врвка.

Голем дел од она што е напишано во 1916 - 1920 година. беше вклучена во нејзината збирка „Версти“ - најпознатата книга на Цветаева. Нејзиниот талент, кој некогаш го спореди со танцувачки оган, овде се покажа со полна сила. Цветаева почна да собира „Верст“ (оригиналното име беше „Мајка Верст“) во 1921 година. И годините од дебитантските книги „Вечерен албум“ и „Волшебниот фенер“ до појавувањето на „Верстс“ (во 1922 година) беа време на нејасност. Во меѓувреме, нејзиниот талент се развиваше со извонредна, незапирлива и издржлива енергија.

И светот беше во војна ... Имаше војна - свет, па граѓански. Сожалување и тага го исполнија срцето на Марина и нејзините песни:

Несоницата ме турна на пат.

- О, колку си убава, мој тап Кремљ! -

Се бакнувам во гради вечерва -

Целата тркалезна завојувана земја! ..

(„Вечерва сум сам во ноќта ...“)

Несреќите на луѓето - еве што прво и ја прободе душата:

Отколку овие сиви колиби те налутија, -

Боже! - и зошто толку многу треба да пукаат низ гради?

Возот помина, а војниците завиваа, завиваа,

И правлива, правлива патека што се повлекува ...

(„Бело сонце и ниски, ниски облаци ...“)

Годините на револуцијата и граѓанската војна беа тешки и драматични во животот на Цветаева. Почина малата ќерка, поради глад ја испратија во дом за сираци. Со најстарата Аријадна (Алеи) ја доживеаја не само најтешката потреба и студ, туку и трагедијата на осаменоста. Сопругот на Цветаева, Сергеј Ефрон, беше во редовите на Белата доброволна армија и веќе трета година немаше вести од него. Позицијата на Цветаева, сопруга на бел офицер, се покажа како двосмислена и алармантна во црвената Москва, а нејзиниот карактер, суров и директен, ја направи таквата ситуација уште опасна. Песните од циклусот „Лебедовен логор“, посветени конкретно на Белата армија, таа пркосно читаше на јавните вечери. На белото движење е посветена и песната „Перекоп“ (1929). Стиховите на Цветаева во тоа време беа проникнати со досадно очекување на вести од Сергеј Ефрон. „Целиот сум завиен во тага“, напиша таа. „Живеам во тага ...“ Напишани се многу песни посветени на одвојување од некој близок (подоцна направија посебен циклус). Но, никој не ги знаеше: таа напиша во вселената, како да фрлаше порака во разбеснето море за време на бродолом.

Понекогаш на Марина и се чинеше дека, облечена во оклопот на поезијата, е неуништлива, како птицата Феникс, дека гладот, студот и огнот се немоќни да ги скршат крилјата на нејзиниот стих. Навистина, годините на катастрофа беа можеби најкреативните и најплодните. За кратко време таа создаде многу лирски дела, кои сега ги сметаме за ремек-дела на руската поезија, како и неколку „фолклорни“ песни. Нејзиниот талент беше парадоксално сличен на дарот на Мајаковски. Но, неволјата беше што Марина - со ретки исклучоци - не можеше да ја „извика“ својата песна.

Не е познато како судбината на Цветаева би се вртела понатаму, но во летото 1921 година конечно ја добила долгоочекуваната вест - писмо од Прага од Сергеј Ефрон. И веднаш, според нејзините зборови, „побрзаа“ кон него. Цветаева емигрирала не од политички причини, кои подоцна и се припишувале и поради оваа причина не биле објавени - ја повикала љубовта.

Иселувањето се претвори во сиромаштија, бескрајни искушенија и горлива носталгија. Првите три години (до крајот на 1925 година) Цветаева живеела во Прага. А од сите емигрантски години, Прага, и покрај потребата, се покажа најпаметна. Со сета душа и засекогаш се заљубила во Словенска Чешка. Таму се роди нејзиниот син Џорџ. За прв пат беше можно да се објават неколку книги одеднаш: „Цар девица“, „Песни за Блок“, „Разделба“, „Психа“, „Занает“. Тоа беше еден вид врв, единствен во нејзиниот живот, по што имаше остар пад - не во креативноста, туку во публикациите. Карпата на нејасноста ѝ даде одмор, но набргу по преселувањето во Париз, судбината повторно ја затвори вратата на читателот. Во 1928 година беше објавена последната збирка на Цветаева, „По Русија“, во која беа вклучени песни од 1922-1925 година.

Крајот на 20-тите и 30-тите години беа затемнети во животот на Цветаева не само од болното чувство на приближувањето на светската војна, туку и од личните драми. Страсно стремејќи се кон својата татковина, Сергеј Ефрон се приклучи на Унијата на истомисленици, каде што направи многу организациона работа. Му помогнала и неговата ќерка Аријадна. На крајот, сопругот на Цветаева беше принуден да побегне во СССР со неговата ќерка. Но, нивната судбина беше жална: речиси веднаш по нивното пристигнување, тие беа уапсени. С. Ефрон бил застрелан, а Аријадна била протерана. Цветаева, сепак, успеала повторно да ги сретне кога со синот Георги во 1939 година пристигнала во Москва.

Враќајќи се во татковината, Марина набрзо останала сама со синот - без работа, без дом, со ретки такси за преводи. Во нејзините песни 1940-1941 година се појавува мотивот на блискиот крај:

Време е да се отстрани килибарот,

Време е да го смените речникот

Време е да го исклучите фенерот

Надвор...

(„Време е да се отстрани килибарот…“)

Со избувнувањето на Втората светска војна, Цветаева и нејзиниот син беа принудени да се евакуираат практично против нивна волја. Прво - до Чистопол, каде што немаше работа или домување, а потоа - до последното кратко прибежиште, Елабуга, каде што немаше ниту заработка. НКВД не го тргала погледот од неа, има информации дека се обиделе да ја уценат ...

На 31 август, во нејзината омилена сезона на планински пепел, во пресрет на паѓањето на лисјата, Марина Цветаева изврши самоубиство.

Првата постхумна стихозбирка на Марина Цветаева „Избрани“ беше објавена во СССР во 1961 година, 20 години по смртта на авторот и речиси 40 години по претходното објавување дома. До моментот кога беше објавен „Избраниот“, малкумина читатели се сеќаваа на младата Цветаева и речиси никој не ја замислуваше големината на фигурата што таа стана, откако го помина нејзиниот трагичен пат.

Првите книги на Марина Цветаева

Марина Цветаева е родена на 8 октомври 1892 година во Москва. Нејзиниот татко Иван Цветаев е доктор по римска литература, историчар на уметност, почесен член на многу универзитети и научни друштва, директор на музејот Румјанцев, основач на Музејот за ликовни уметности (сега Државен музеј за ликовни уметности Пушкин). Мајка Мери Мејн беше талентирана пијанистка. Лишена од можноста да продолжи соло кариера, таа ја вложи целата своја енергија во подигање музичари од нејзините деца - Марина и Анастасија.

Иван Цветаев. Фото: Scientificrussia.ru

Анастасија и Марина Цветаева. Фото: 1abzac.ru

Марија Мејн. Фото: alexandrtrofimov.ru

Подоцна, Марина напишала за нејзината мајка: „Целиот дух на образованието е германски. Опојна музика, огромен талент (веќе нема да слушам такво свирење на пијано и гитара!), Способност за јазици, брилијантна меморија, прекрасен слог, песни на руски и германски јазик, часови по сликање “.... По смртта на нејзината мајка - Марина Цветаева во тој момент имаше 14 години - часовите по музика паднаа на ништо. Но, мелодичноста остана во стиховите што Цветаева почна да ги пишува на шестгодишна возраст - одеднаш на руски, германски и француски.

Кога подоцна, принуден од потребата од сопствениот ритам, почнав да се кршам, да ги кинам зборовите во слогови со невообичаена цртичка во поезијата и сите тие со години ме караа поради тоа, наеднаш ги видов со моите очи оние од моето детство, романтични текстови во континуирани правни цртички - и се чувствував измиен, поддржан, потврден и легализиран - како дете, од таен знак на кланот, кој се покажа дека се - роднини, во право на живот, конечно. !

Марина Цветаева. „Мајка и музика“

Во 1910 година Цветаева на свој трошок ја објави првата збирка поезија „Вечерен албум“. Го испратив на преглед до мајсторот - Валери Брјусов. Симболистичкиот поет го спомна младиот талент во својата статија за списанието Руска мисла: „Кога ќе ја прочитате нејзината книга, станува незгодно со минути, како тој нескромно да ѕирна низ полузатворен прозорец во туѓ стан и да шпионира сцена која странците не требало да ја видат“..

На Вечерниот албум одговорија и Максимилијан Волошин и Николај Гумиљов. Во Коктебел, во посета на Волошин, Марина се сретна со Сергеј Ефрон, син на револуционерите од Народна Волја Јаков Ефрон и Елизавета Дурново. Во јануари 1912 година се венчале, а набргу биле објавени две книги со „раскажувачки“ наслови: „Волшебниот фенер“ од Цветаева и „Детство“ од Ефрон. Следната збирка „Од две книги“ на Цветаева е составена од претходно објавени песни. Тој стана своевиден слив меѓу мирната младост и трагичната зрелост на поетот.

„Безобразен голем поет“

Мало семејство - во 1912 година се роди ќерката Аријадна - ја запозна Првата светска војна во куќа во Борисоглебски Лејн. Сергеј Ефрон се подготвуваше да влезе на универзитетот, Марина Цветаева напиша поезија. Од 1915 година, Ефрон работел во воз за брза помош, во 1917 година бил мобилизиран. Подоцна се нашол во редовите на белата гарда, од Крим со остатоците од поразената Бела армија се преселил во Турција, па во Европа. Марина Цветаева, која не доби вести од нејзиниот сопруг за време на Граѓанската војна, остана во Москва - сега со две деца.

Марина Цветаева и Сергеј Ефрон. Фото: diwis.ru

Ќерките на Марина Цветаева - Аријадна и Ирина Ефрон. Фото: alexandrtrofimov.ru

Сергеј Ефрон, Марина Цветаева со Георги (Мур) и Аријадна Ефрон. Фото: alexandrtrofimov.ru

Во тоа време, таа се зближи со студентите Вахтангов (идното Трето студио на Московскиот уметнички театар), кои се „регистрираа“ во Мансуровски Лејн. Меѓу најблиските пријатели на Цветаева беа поетот Павел Антоколски, режисерот Јуриј Завадски, актерката Софија Голидеј. За нив и под влијание на обожуваното „поетско божество“ – Александар Блок – Цветаева напиша „романтични драми“. Нивниот лесен грациозен стил ја однесе младата поетеса на прекрасни далечини, далеку од замрзнатата воена Москва.

Во февруари 1920 година, најмладата ќерка на Марина Цветаева почина од глад. Една година подоцна, вестите од Ефрон дојдоа од странство, а Цветаева реши да оди кај него. Во мај 1922 година, парот се запозна во Берлин. Берлин во раните 1920-ти беше издавачка Мека на руската емиграција. Во 1922-1923 година, Марина Цветаева објави 5 книги овде. Малку порано во Москва беа објавени збирката „Версти“, драмската студија „Крајот на Казанова“ и бајковитата поема „Цар девица“ - вака испадна збогувањето со Русија.

Сергеј Ефрон студирал на Универзитетот во Прага, кој им нудел бесплатни места на бегалците од Русија, Марина и нејзината ќерка по него заминале во Чешка. Беше прескапо да се изнајми стан во Прага, па се гушкаа во околните села неколку години. Цветаева беше испечатена. Во Чешка се родени „Поемата на планината“ и „Поемата на крајот“, руските песни од бајките „Младиот човек“, „Патеки“, драмата Аријадна; Во чешката емиграција започна епистоларната романса на Цветаева со Борис Пастернак, која траеше скоро 14 години.

„Таа страдаше“

Во 1925 година, семејството Цветаев-Ефронов, веќе со нивниот син Георгиј, се преселило во Париз. Главниот град на руската дијаспора ги пречека, на прв поглед, пријатно. Поетската вечер на Цветаева беше успешна, беа објавени нејзините песни. Во 1928 година во Париз беше објавена книгата „По Русија“ - последната збирка на поетот објавена за време на неговиот живот.

Но, разликите меѓу независната Марина Цветаева и старошколската руска интелигенција стануваа се поочигледни. Нејзиниот морал беше премногу различен од навиките на мајсторите што владееја овде: Дмитриј Мережковски и Зинаида Гипиус, Владислав Ходасевич и Иван Бунин. Цветаева беше прекината од чудни работи: таа држеше предавања, пишуваше статии, правеше преводи. Ситуацијата беше влошена од фактот што емигрантите, кои во мнозинството не ја прифатија револуцијата, накриво гледаа во Сергеј Ефрон. Тој стана отворен поддржувач на болшевизмот, се приклучи на редовите на Унијата за враќање дома. Ефрон инсистираше да влезе во кампот на Белата гарда речиси случајно. Во 1932 година аплицирал за советски пасош и бил регрутиран од НКВД.

Марина Цветаева. 1930. Фото: alexandrtrofimov.ru

Марина Цветаева со нејзината ќерка Аријадна. 1924. Фото: alexandrtrofimov.ru

Џорџ Ефрон. Париз. 1930-тите. Фото: alexandrtrofimov.ru

Аријадна Ефрон беше првата што замина за Москва во март 1937 година. Дипломирана во гимназијата Лувр, историчар на уметност и книжен графичар, се вработила во советско списание кое излегувало на француски јазик. Таа пишуваше и преведуваше многу. Есента 1937 година, откако учествуваше во елиминацијата на советски дезертер, Ефрон побегна во Москва. Тој беше сместен во дача во Болшев, а животот изгледаше како да се подобри.

Марина Цветаева не го сподели ентузијазмот на нејзиното семејство и надежите за среќна иднина во Советскиот Сојуз. А сепак, во јуни 1939 година таа пристигна во СССР. По 2 месеци, Аријадна беше уапсена, а по уште еден и пол - Сергеј Ефрон. За Марина и четиринаесетгодишниот Џорџи - како Мур дома - започнаа искушенија. Тие живееле или со роднини во Москва, или на дачата на Домот на креативноста на писателите во Голицин. Тие се обидоа да се состанат со роднините или барем да научат нешто за нив.

Со голема тешкотија и не веднаш, беше можно да се изнајми просторија каде што Цветаева продолжи да работи. Живееше од преводи. Во 1940 година беше објавена рецензија на критичарот Зелински, кој ја означи книгата на Цветаева, која требаше да биде објавена, со страшниот збор „формализам“. За поетот тоа значело затворање на сите врати. На 8 август 1941 година, во екот на фашистичката офанзива на Москва, Цветаева и нејзиниот син отишле со група писатели да се евакуираат во градот Волга, Елабуга. Борис Пастернак и младиот поет Виктор Боков дојдоа да ги испрати до речната станица.

„Таа целосно ја загуби главата, целосно ја загуби волјата; таа страдаше“, - се вели подоцна во писмото до Мур за последните денови на неговата мајка. На 31 август Марина Цветаева изврши самоубиство. Во своите белешки за самоубиство, таа побара да се грижи за нејзиниот син. Џорџ Ефрон почина на фронтот во 1944 година. Неговиот татко бил застрелан во октомври 1941 година, во 1956 година постхумно бил рехабилитиран. Аријадна Ефрон била рехабилитирана во 1955 година. По враќањето од егзил, се занимавала со преводи, ги подготвувала за објавување дела од Марина Цветаева и пишувала мемоари за неа.

Марина Ивановна Цветаева е руска поетеса, преведувач, автор на биографски есеи и критички написи. Таа се смета за една од клучните фигури во светската поезија на 20 век. Денес таквите песни на Марина Цветаева за љубовта како „Прикована на столб ...“, „Не измамник - дојдов дома ...“

Бебешка фотографија на Марина Цветаева | Музеј на М. Цветаева

Роденденот на Марина Цветаева паѓа на православниот празник во спомен на апостол Јован Богослов. Поетесата подоцна ќе ја одрази оваа околност повеќе од еднаш во нејзините дела. Во Москва е родено девојче, во семејството на професор на Московскиот универзитет, познат филолог и уметнички критичар Иван Владимирович Цветаев и неговата втора сопруга Марија Мајне, професионален пијанист, ученик на самиот Николај Рубинштајн. На нејзиниот татко, Марина имаше полубраќа Андреј и сестра, како и нејзината помлада сестра Анастасија. Креативните професии на родителите оставија белег во детството на Цветаева. Мама ја научи да свири на пијано и сонуваше да ја види ќерка си како музичар, а татко и всади љубов кон квалитетна литература и странски јазици.


Детски фотографии на Марина Цветаева

Се случи Марина и нејзината мајка често да живеат во странство, па течно зборуваше не само руски, туку и француски и германски. Освен тоа, кога малата шестгодишна Марина Цветаева почна да пишува поезија, таа компонираше на сите три, а најмногу на француски. Идната позната поетеса започна да го добива своето образование во московската приватна женска гимназија, а подоцна студираше во интернати за девојки во Швајцарија и Германија. На 16-годишна возраст се обидела да посетува курс на предавања за старофранцуска литература на париската Сорбона, но таму не ги завршила студиите.


Со сестрата Анастасија, 1911 година | Музеј на М. Цветаева

Кога поетесата Цветаева почна да ги објавува своите песни, таа започна тесно да комуницира со кругот на московските симболисти и активно да учествува во животот на книжевните кругови и студија во издавачката куќа Мусагет. Граѓанската војна наскоро започнува. Овие години имаа многу тешко влијание врз моралот на младата жена. Таа не прифати ниту одобрува поделба на татковината на бели и црвени компоненти. Во пролетта 1922 година, Марина Олеговна бара дозвола да емигрира од Русија и да замине во Чешка, каде што нејзиниот сопруг Сергеј Ефрон, кој служел во редовите на Белата армија и сега студирал на Универзитетот во Прага, побегнал пред неколку години. .


Иван Владимирович Цветаев со неговата ќерка Марина, 1906 година | Музеј на М. Цветаева

Долго време, животот на Марина Цветаева беше поврзан не само со Прага, туку и со Берлин, а по три години нејзиното семејство можеше да стигне до француската престолнина. Но и таму жената не нашла среќа. Таа беше угнетена од гласините на луѓето дека нејзиниот сопруг бил вмешан во заговор против неговиот син и дека бил регрутиран од советскиот режим. Покрај тоа, Марина сфати дека по нејзиниот дух не е емигрант, а Русија во никој случај не ги испушта мислите и срцето.

Песни

Првата збирка на Марина Цветаева со наслов „Вечерен албум“ е објавена во 1910 година. Тој главно ги вклучил нејзините дела напишани за време на нејзините училишни години. Доста брзо, делото на младата поетеса го привлече вниманието на познати писатели, особено Максимилијан Волошин, нејзиниот сопруг Николај Гумилјов и основачот на руската симболика Валери Брјусов, кој се заинтересира за неа. На бранот на успехот, Марина ја пишува првата прозна статија „Магијата во песните на Брјусов“. Инаку, прилично извонреден податок е тоа што таа ги објавила првите книги со свои пари.


Прво издание на „Вечерен албум“ | Феодосија Музеј на Марина и Анастасија Цветаев

Наскоро излезе „Волшебниот фенер“ на Марина Цветаева, нејзината втора збирка поезија, а потоа излезе и следното дело „Од две книги“. Непосредно пред револуцијата, биографијата на Марина Цветаева беше поврзана со градот Александров, каде што дојде да ја посети нејзината сестра Анастасија и нејзиниот сопруг. Од гледна точка на креативноста, овој период е важен по тоа што е полн со посвети на блиски луѓе и омилени места и подоцна специјалистите го нарекоа „Александрово лето на Цветаева“. Тогаш жената ги создаде познатите циклуси песни „До Ахматова“ и „Песни за Москва“.


Ахматова и Цветаева во сликите на Египќаните. Споменик „Сребрено доба“, Одеса | Панорамио

За време на граѓанската војна, Марина беше проткаена со симпатии за белото движење, иако, како што беше споменато погоре, таа генерално не ја одобруваше поделбата на земјата во конвенционални бои. Во тој период пишува поезија за збирката Лебедово логор, како и големите песни „Цар мома“, „Јегорушка“, „На црвен коњ“ и романтични драми. По преселбата во странство, поетесата компонира две големи дела - „Песна на планината“ и „Песна за крајот“, кои ќе бидат меѓу нејзините главни дела. Но, повеќето песни од периодот на емиграцијата не беа објавени. Последна што е објавена е збирката „По Русија“, во која се опфатени делата на Марина Цветаева до 1925 година. Иако таа никогаш не престана да пишува.


Ракопис на Марина Цветаева | Неофицијален сајт

Странците многу повеќе ја ценеа прозата на Цветаева - нејзините сеќавања за руските поети Андреј Бели, Максимилијан Волошин, Михаил Кузмин, книгите Мојот Пушкин, Мајка и музика, Куќата на стариот Пимен и други. Но, поезијата не беше купена, иако Марина напиша прекрасен циклус „Мајаковски“, за кого самоубиството на советскиот поет стана „црна муза“. Смртта на Владимир Владимирович буквално ја шокираше жената, што може да се почувствува многу години подоцна кога ги чита овие песни на Марина Цветаева.

Личен живот

Поетесата го запознала својот иден сопруг Сергеј Ефрон во 1911 година во куќата на нејзиниот пријател Максимилијан Волошин во Коктебел. Шест месеци подоцна станаа маж и жена, а набрзо се роди и нивната најстара ќерка Аријадна. Но, Марина беше многу зависна жена и во различни периоди други мажи го поседуваа нејзиното срце. На пример, големиот руски поет Борис Пастернак, со кој Цветаева имаше речиси 10-годишна романтична врска, која не заврши ниту по нејзината емиграција.


Сергеј Ефрон и Цветаева пред свадба | Музеј на М. Цветаева

Покрај тоа, во Прага, поетесата започна бурна романса со адвокатот и скулптор Константин Роџевич. Нивната врска траеше околу шест месеци, а потоа Марина, која на својата сакана полна со насилна страст и вонземна љубов „Поема на планината“ ѝ ја посвети доброволно да и помогне на својата невеста да избере венчаница и со тоа да стави крај на љубовната врска.


Аријадна Ефрон со нејзината мајка, 1916 година | Музеј на М. Цветаева

Но, личниот живот на Марина Цветаева беше поврзан не само со мажи. Уште пред емиграцијата, во 1914 година, во литературен круг се запознала со поетесата и преведувачка Софија Парнок. Дамите брзо открија симпатии една кон друга, која набрзо прерасна во нешто повеќе. Марина на својот сакан му посвети циклус песни „Девојка“, по што нивната врска излезе од сенка. Ефрон знаел за романсата на неговата сопруга, бил многу љубоморен, правел сцени, а Цветаева била принудена да го остави во Софија. Меѓутоа, во 1916 година се разделила со Парнок, се вратила кај сопругот и една година подоцна ја родила ќерката Ирина. Поетесата подоцна за својата чудна врска ќе каже дека е диво жената да сака жена, но само мажите се досадни. Сепак, Марина ја опиша својата љубов кон Парнок како „првата катастрофа во мојот живот“.


Портрет на Софија Парнок | Википедија

По раѓањето на втората ќерка, Марина Цветаева се соочува со црна низа во животот. Револуција, бегство на сопругот во странство, екстремна сиромаштија, глад. Најстарата ќерка Аријадна тешко се разболе, а Цветаева ги испраќа своите деца во сиропиталиште во селото Кунцово во близина на Москва. Аријадна закрепна, но се разболе и Ирина почина на тригодишна возраст.


Георги Ефрон со неговата мајка | Музеј на М. Цветаева

Подоцна, по повторното обединување со нејзиниот сопруг во Прага, поетесата го родила своето трето дете - синот на Џорџ, кој во семејството го нарекувале „Мур“. Момчето беше болно и кревко, но за време на Втората светска војна отиде на фронтот, каде што почина во летото 1944 година. Георги Ефрон беше погребан во масовна гробница во регионот на Витебск. Поради тоа што ниту Аријадна, ниту Георгиј немаа свои деца, денес нема директни потомци на големата поетеса Цветаева.

Смртта

Во егзил, Марина и нејзиното семејство живееле речиси во сиромаштија. Сопругот на Цветаева не можеше да работи поради болест, Георгиј беше многу мал, Аријадна се обидуваше да помогне финансиски со везење капи, но всушност нивниот приход беше скуден хонорар за написи и есеи напишани од Марина Цветаева. Таа оваа финансиска состојба ја нарече одложено умирање од глад. Затоа, сите членови на семејството постојано се обраќаат до советската амбасада со барање да се вратат во својата татковина.


Споменик на Зураб Церетели, Сен-Жил-Кроа-де-Вие, Франција | Вечер Москва

Во 1937 година, Аријадна доби такво право, шест месеци подоцна, Сергеј Ефрон тајно се пресели во Москва, бидејќи во Франција му се закануваше апсење како соучесник во политичко убиство. По некое време, самата Марина и нејзиниот син официјално ја преминуваат границата. Но, враќањето се претвори во трагедија. Наскоро НКВД ја апси нејзината ќерка, а по неа и сопругот Цветаева. И ако Аријадна по смртта, по отслужување над 15 години, беше рехабилитирана, тогаш Ефрон беше застрелан во октомври 1941 година.


Споменик во градот Таруса | Пионерска турнеја

Сепак, неговата сопруга не знаела за тоа. Кога започна Големата патриотска војна, една жена со својот син тинејџер отиде да се евакуира во градот Елабуга на реката Кама. За да добие дозвола за привремен престој, поетесата е принудена да се вработи како машина за миење садови. Нејзината изјава е датирана на 28 август 1941 година, а три дена подоцна Цветаева изврши самоубиство со бесење во куќата каде што таа и Георги беа распоредени на функцијата. Марина оставила три белешки за самоубиство. Едниот му се обрати на синот и побара да прости, а во другите две им се обрати на луѓето со молба да се грижат за момчето.


Споменик во селото Усен-Ивановское, Башкирија | Училиште на животот

Многу е интересно што кога Марина Цветаева само што се подготвувала за евакуација, во пакувањето на работите и помогнал нејзиниот стар пријател Борис Пастернак, кој специјално купил јаже за да ги врзе работите. Човекот се пофали дека извадил толку силно јаже - „барем обеси се“ ... Токму таа стана инструмент за самоубиство на Марина Ивановна. Цветаева беше погребана во Јелабуга, но бидејќи војната траеше, точното место на погреб останува нејасно до денес. Православните обичаи не дозволуваат самоубиствени погреби, но владејачкиот владика може да направи исклучок. И патријархот Алексиј II во 1991 година, на 50-годишнината од неговата смрт, го искористи ова право. Црковната церемонија се одржа во московската црква Вознесение Господово на портата Никитски.


Каменот на Марина Цветаева во Таруса | Скитник

Во спомен на големата руска поетеса, отворен е музеј на Марина Цветаева, и тоа повеќе од еден. Слична куќа на сеќавањето има во градовите Тарус, Королев, Иванов, Феодосија и многу други места. На брегот на реката Ока е поставен споменик на Борис Месерер. Скулпторски споменици има и во други градови на Русија, во близина и далеку во странство.

Компилации

  • 1910 - Вечерен албум
  • 1912 година - Волшебниот фенер
  • 1913 година - од две книги
  • 1920 - Цар Мејден
  • 1921 - Лебедово камп
  • 1923 - Психа. Романса
  • 1924 - Поема на планината
  • 1924 - Песна на крајот
  • 1928 - По Русија
  • 1930 - Сибир

Марина Ивановна Цветаева.

Последните денови

Според Елена Пождина, виш истражувач во литературниот музеј Марина Цветаева, лоциран во Јелабуга, која внимателно го истражувала животот и делото на големата поетеса, Марина Цветаева живеела како поетеса и умрела како вистинска поетеса.

Не е тајна дека креативниот живот на Цветаева беше обележан со скандал. Озборувањата и разговорите за шокантните детали од нејзиниот живот продолжуваат до ден-денес. Не е чудно што сè уште не е јасно кои од нив навистина се случиле, а кои едноставно биле измислени од толпата склона кон ширење клеветнички гласини и заинтересирани лица од државниот апарат.

Сè уште не е јасно зошто Цветаева сепак решила толку радикално да ги реши сите свои проблеми, ослободувајќи се со еден удар и од омразниот живот и од борбата за нејзината егзистенција. Самоубиството е неповратен чекор и за тоа може да се одлучи само во страшна ментална конфузија или со трезвено пресметување, меѓутоа, како што открија историчарите, второто не се однесуваше на Цветаева на кој било начин, бидејќи таа, како и секој поет, го сакаше животот , дотолку повеќе свој, и долги години се бореше за своето постоење.

И покрај фактот што причините што ја турнаа поетесата до фаталната одлука останаа не целосно разбрани, може да се претпостави дека тоа беше комбинација од трајна сиромаштија, ментална болест, угнетување на НКВД и самата Јелабуга е безбојна и бескрајно сурова провинција, каде што животот го водеше Цветаева.

Сепак, самоубиството обично се случува далеку од љубопитните очи и, според самата Цветаева, која ги кажа овие зборови за Мајаковски, „тоа не го повлече чкрапалото“. Според истражувачите, Цветаева, долго пред нејзината смрт, размислувала за самоубиството, како да ја програмира својата свест на тоа, бидејќи не за џабе темата на смртта и придружните негативни емоции одиграле важна улога во нејзината работа, доволно е. да се потсетиме барем на нејзиното познато дело, напишано непосредно пред нејзината смрт, наречено „Смрт“:

Смртта не е

Смртта не е

Смртта не е.

Не - на мајките,

Не за пекарите.

(Печете - не јадете!)

Смртта е вака:

Недовршена куќа

Подвозрасниот син

Одврзан сноп

Краток здив

Неиспитан крик.

Јас сум Да,

Да засекогаш,

Да - и покрај тоа,

Да - преку сè!

Дури и ти

Да, викам, не!

Значи не,

Па тоа е глупост,

Календарска лага!

Што доведе до формирање на самоубиствени идеи во нејзиниот мозок, бидејќи таа е родена и израсната во целосно угледно и почитувано семејство?

Марина Цветаева е родена во 1892 година во Москва. Нејзината мајка беше добро позната пијанистка во тоа време, ученичка на А.

Детството на Марина Цветаева го помина во странство. Поминала многу време во Швајцарија, Франција, Италија и Германија, придружувајќи ја мајка си, полека умирајќи од потрошувачка, во разни одморалишта и здравствени установи.

Честите потези не му дадоа на девојката можност постојано да студира во истата образовна институција. На крајот, нејзиното образование почна да заслепува со шарени делови од хетерогени и често нецелосни знаења собрани во руските гимназии, интернати во Фрајбург и Лозана. Богато надарена од природата, девојчето брзо ги совлада германскиот и францускиот јазик.

Развојот на Марина Цветаева како поетеса е тесно поврзан со активностите на московските симболисти. Таа блиску се запознала со В. Ја. Брјусов, кој имал силно влијание врз формирањето на нејзините рани поетски погледи на светот. Откако се дружеше со Л. Л. Кобилински, Цветаева започна да учествува на настани организирани од раководството на издавачката куќа Мусагет.

М-р Волошин имаше големо влијание врз развојот на поетската дарба на Цветаева кога таа престојуваше со него на Крим. Во нејзините први стихозбирки „Волшебниот фенер“ и „Вечерен албум“, како и во песната „Волшебникот“, поетесата претпочиташе детален и многу точен опис на прошетките по булеварот, домашниот живот, портрети на пријатели и познанства, односи меѓу членовите на нејзиното семејство. Сето тоа е проникнато со духот на младоста и детската едноставност, која Марина ја изгуби по некое време, преминувајќи на повеќе сентиментални теми. Во нејзиното дело „На црвен коњ“ може јасно да се види како некогашниот простодушен стил на презентација се претвора во романтичен и интригантен, карактеристичен за повеќето песни и балади од бајките.

Во 1920-тите, делото на Цветаева стана уште позрело. Од под нејзиното перо излегоа книгите „Занает“ и „Версти“, во кои сè уште е присутен духот на бајката, но со посериозна политичка и социјална позадина. Има и циклус песни посветени на современиците на Цветаева, поетесите А.А. Ахматова, А.А. Блок и други, како и вистински историски личности или легендарни литературни херои како Марина Мнишек и Дон Жуан.

Ако ја споредите Марина Цветаева со другите руски поети, можете да видите дека нивната работа значително се разликува поради мотивите на нивните дела. Ако во делото на Есенин, Пушкин и Брјусов доминира возвишен романтизам, проникнат со духот на надежта, особено во љубовните стихови, тогаш во делата на Цветаева, напротив, водечки мотиви се тагата, лишувањето, очајот и емпатијата кон угнетените и прогонетите. , на што се рангираше поетесата.

Од 1918 до 1922 година, Марина живеела во Москва, зафатена од револуцијата, едвај прекинувајќи со повремени дополнителни работни места, принудена практично сама да ги издржува своите мали деца. Во тоа време, нејзиниот сопруг С. Ја Ефрон служел во Белата армија, па Цветаева претрпела бројни непријатности. Како надополнување на се, самата поетеса активно сочувствуваше со движењето Бело, смело објавувајќи го тоа во нејзината стихозбирка со наслов „Лебедово логор“.

Од 1922 година, Цветаева започна да води емигрантски живот. Извесно време живеела во Берлин, потоа во Прага, па во 1925 година во Париз. Постојано чувствувала недостаток на пари и основни работи, вклучително и храна. Критичарите и сограѓаните-емигранти се однесуваа кон неа со сè поголемо непријателство секој ден.

Во 1937 година, сопругот на Цветаева, Сергеј Ефрон, сонувајќи конечно да се врати во СССР, се согласи да стане странски агент на НКВД. Но, му требаше многу малку време, и тој одеднаш откри дека е вмешан во договорен политички атентат. Сфаќајќи дека никаде не сакаат излишни и премногу паметни сведоци, тој избега од Франција, конечно се врати во Москва. Наскоро Марина и нејзиниот син, следејќи ги Сергеј и нивната ќерка, исто така се вратија во својата татковина.

Неколку месеци подоцна, во 1940 година, во Москва започна судбоносниот пат за Марина Цветаева, што на крајот доведе до нејзината смрт. Тогаш таа, веќе очајна да најде место за себе во новиот постреволуционерен свет, во својот дневник напиша: „Сите ме сметаат за храбар. Не познавам поплашлив човек од мене. Се плашам од се. Окото, црнилото, чекорот, а најмногу - јас, мојата глава, ако оваа глава толку посветено ми служи во мојот тефтер и толку ме убива во мојот живот. Никој не гледа, не знае дека веќе една година (приближно) гледам со очи - кука...“.

Значи, Марина веќе зборува директно за јадицата, една година после која сепак ќе одлучи да ја користи. Што ја поттикнало да го направи ова? Можеби последната шајка во капакот на ковчегот што веќе се наѕираше на хоризонтот беше апсењето на нејзините блиски луѓе, што ја престигна Марина точно една година пред овој запис во дневникот. Адријана и Сергеј Јаковлевич Ефрон, ќерката и сопругот на Цветаева, беа запленети од полицијата и едната ја испратија во затвор, а другата во блокот за сечкање.

По првиот, во дневникот на Цветаева се појави уште еден запис: „Смртта се обидувам една година. Сè е грдо и страшно. Да се ​​проголта е одвратност, да се скока е непријателство, исконска одвратност на водата. Не сакам да се плашам (посмртно), ми се чини дека веќе - постхумно - се плашам од себе. не сакам да умрам. Сакам да не бидам. Глупости. Засега сум потребен ... но, Господи, колку сум мал, како не можам ништо да направам! Да се ​​живее - да се џвака. Горчлив пелин“.

Но, сепак, и покрај се, Марина Цветаева беше силна, и иако несреќата што го снајде семејството ја собори, жената сепак имаше малку сила за последниот залет нагоре, во воздухот. Таа мораше да живее барем за доброто на нејзиниот син. Сепак, злата судбина не ѝ ја даде оваа можност, одземајќи ја смислата на животот на која било креативна личност - тие престанаа да ја печатат Цветаева.

Ако во емиграцијата нејзините дела некако стигнаа до читателите со печатени зборови, тогаш по враќањето во Москва, дури и оваа нишка што ја поврзуваше со литературните кругови на Русија беше прекината.

Апсењето на ќерката, смртта на сопругот, забрана за дистрибуција на дела, војна, евакуација, понижување, сиромаштија, потоа Елабуга, Чистопол и повторно размислувања за самоубиство... Кругот се затвори, а несреќната „кука“ повторно се појави на хоризонтот на животот на Цветаева.

Последните денови на Марина Цветаева поминаа во непознат превез на очај. На многу начини, душевната состојба на поетесата може да се почувствува со читање на спомените од блискиот период од нејзиниот живот на Лидија Чуковскаја, која ги објави во книгата „Предсмрт“.

Еве ги првите впечатоци на Чуковска од нејзината средба со Цветаева во тоа време: „Жената во сиво ме погледна одоздола, благо наведнувајќи ја главата на страна. Лице со иста боја како беретката: сива. Тенко лице, но надуено. Образите се вдлабнати, а очите жолто-зелени, тврдоглаво ѕиркаат. Изгледот е тежок, предизвикувачки.

„Колку ми е мило што те имам овде“, рече таа, подавајќи ја раката кон мене. - Сестрата на мојот сопруг, Елизавета Јаковлевна Ефрон, ми кажа многу за тебе. Ќе се преселам во Чистопол и ќе се дружиме.

Овие пријателски зборови, сепак, не беа придружени со пријателска насмевка. Воопшто нема насмевка - без очи, без усни. Ниту вештачки секуларно, ниту искрено се радува. Таа го изговори својот благодатен поздрав со глас без звук, со фрази без интонација. Јас одговорив дека сум исто така многу, многу среќен, и подадов рака и побрзав во поштата“.

На 8 август 1941 година, Цветаева, заедно со своето дете, се придружи на групата писатели кои требаше да одат во Јелабуга и Чистопол и заедно со нив се качија на паробродот „Чувашка Република“. На 18 август, паробродот пристигна во Јелабуга, Цветаева и нејзиниот син излегоа на брегот и веднаш почнаа да бараат домување и работа.

Познато е дека само неколку дена подоцна, на 21 август, таа конечно се најде себеси во повеќе од скромен дом - ќоше оградено со завеса во мала и сиромашна колиба на улицата Ворошиловска, каде што се населила со нејзиниот син. Аголот беше толку мал што едвај се вклопуваа таму.

Цветаева, сфаќајќи дека се потребни пари за живот, се качила на пароброд и заминала за Чистопол да се обиде таму да се вработи и да купи храна. Записите во нејзините дневници се полни со тага и резигнација кон судбината: „Некогаш знаев да пишувам поезија, сега заборавив како ... не можам да сторам ништо ...“

На 26 август, поетесата напиша петиција: „До Советот на литературниот фонд. Ве молам прифатете ме да работам како машина за миење садови во трпезаријата за отворање на Книжевниот фонд “. Ставајќи ја белешката во рацете на секретарката, жената одлично разбрала дека трпезаријата во која сонувала да работи ќе биде отворена дури на почетокот на есента.

Во делото „Предсмрт“, Лидија Чуковскаја ја опиша својата следна средба со Марина Цветаева, која се одржа токму во времето кога поетесата дојде да го дознае одговорот на членовите на партискиот комитет на нејзината петиција: „... Скалила. Стрмни чекори. Долг коридор со долги, чисто исчистени даски, празна соблекувална зад пречката; вратите се отвораат во ходникот - а на една од нив стои плоча: „Партиски кабинет“. Од таму - нејасно брмчење на гласови. Вратата е затворена.

Директно спротивната, притискајќи на ѕидот и не тргајќи го погледот од вратата, целата сива, - Марина Ивановна.

- Ти?! - и таа притрча кон мене, ме фати за рака, но веднаш ја повлече назад и повторно се вкорени на истото место. - Не заминувај! Остани со мене!

Можеби сепак требаше да тропнам во партиската канцеларија? Но, не можев да ја напуштам Марина Ивановна “.

Лидија Чуковскаја донесе стол за Марина Цветаева и сочувствително ја погледна. Таа изгледаше многу лошо. Ослабената, старечка жена никако не наликуваше на поранешната Марина Цветаева, чии песни ги полудеа и мажите и жените. Судбината ја исмеа, принудувајќи ја да ползи до вратата на партискиот комитет за милостина и понизно да побара барем малку работа: „Сега се решава мојата судбина“, рече таа. - Ако одбијат да ме регистрираат во Чистопол, ќе умрам. Чувствувам дека сигурно ќе одбијат. Ќе се фрлам во Кама“.

Вознемирена од нездравиот изглед и жешките зборови на случајниот познаник, Чуковскаја почна да ја уверува дека „нема да одбијат, а ако одбијат, тогаш можеме да продолжиме со работата. Постои и московска власт над локалните власти. („А кој, сепак, го знае“, си помислив, „каде е сега, дали е оваа московска администрација?“) Ѝ повторував секакви празни утеши. Во животот има ќорсокак, реков, кои само навидум се слепи и наеднаш ќе се разделат. Не ме послуша - беше зафатена активно гледајќи кон вратата. Таа не ја сврте главата кон мене, не го тргаше погледот од вратата дури и кога зборуваше со мене“.

Кога вратата на партискиот комитет конечно се отвори, таа излезе во ходникот и тажно погледна во Марина Вера Василевна Смирнова, која желно се замараше за поетесата. „Цветаева стана да се сретне со Вера Василиевна со остро и брзо движење“, се сеќава Чуковска, „и погледна во нејзиното лице со истата упорност со која штотуку погледна кон вратата. Како да стоеше пред неа не само книжевна дама - писателка за деца, критичар - туку самата судбина“.

Ова беше целата Марина. Со храброста и дрскоста по кои беа познати многу руски поети, подготвени да го прифатат предизвикот на судбината и да го фрлат назад, таа ја чекаше пресудата. „Вера Василиевна зборуваше не без официјална сувост, а во исто време, не без срам. Одвреме-навреме ја бришеше потта од челото со мала, влажна грутка марамче. Споровите, точно е, беа бурни, а жештините.

„Вашиот случај е поволно решен“, објави таа. - Не беше сосема лесно, бидејќи Тренев е тотално против. Асеев не дојде, беше болен, но испрати писмо за ... На крајот, Советот одлучи да донесе одлука со просто мнозинство, а мнозинството беше за, а весникот, упатен до Тверјакова во име на Унијата, веќе беше составена и потпишана. Сами ќе го предадеме на градскиот совет, а сега вие најдете соба. Кога ќе го најдете, кажете ѝ ја адресата на Тверјакова и тоа е тоа“.

После тоа, Вера Василиевна ѝ предложи на Цветаева да бара место за живеење во областа на улицата Бутлерова и, откако размисли, додаде: „Што се однесува до вашето барање за место за машина за миење садови во идната писателска менза, има многу изјави, но само едно место. Ќе се потрудиме да ви го обезбедиме. Се надевам дека ќе биде успешна.

- Вера Василиевна се поздрави и отиде во партискиот кабинет на средба. И се спуштаме по скалите.

Никогаш претходно не сум слушнал ништо од никого, ниту за претстојната трпезарија... ниту за местото на машината за миење садови, за што тврди Цветаева. О, се разбира, се разбира, секоја работа е чесна! И не дај Боже! Но, навистина, никој нема да се срами: јас, да речеме, седам на маса, печам паста, џвакам котлети од морков, а после мене чиниите, лажиците, вилушките не ги мие некој, туку Марина Цветаева? Ако Цветаева може да се идентификува во машина за миење садови, тогаш зошто Ахматова да не биде во машина за чистење, туку Александар Блок да беше жив - тој ќе беше сточар во трпезаријата. Вистинска книжевна кантина“.

На 28 август, Цветаева се качи на пароброд и се врати кај нејзиниот син во Јелабуга. Следниот ден, Георги, синот на Цветаева, напиша во својот дневник дека неговата мајка никогаш не можела никаде да најде работа. Како единствена опција, ѝ беше понудена функцијата преведувач во НКВД, каде што требаше да преведува од германски на руски. Откако дознаа за овој факт од биографијата на поетесата, многумина почнаа да мислат дека сакаат Цветаева да биде „регрутирана“ од државните органи.

Малку е познато како Цветаева го поминала претпоследниот ден во животот. Но, може да се претпостави дека била на работ на очај. Последниот ден во нејзиниот живот, 31 август, беше слободен ден - недела, и затоа луѓето што живееја во иста куќа со Цветаева беа отсутни. Поетесата решила да го искористи ова. Таа напиша три белешки: до нејзиниот син Џорџ, до луѓето кои ќе се грижат за нејзиниот погреб и Асеев.

Не долго пред тоа, таа со болка и очај за осудените напиша: „Зошто мислиш дека животот сепак вреди да се живее? Не ја разбираш иднината?“ И тогаш таа сумираше: „Нема иднина. Не постои Русија “- на крајот на краиштата, таа пред сè се поврза со Русија.

Во попладневните часови на 31 август, Марина Цветаева се обеси, извршувајќи самоубиство и своето просјачко постоење, лишена и од мал зрак надеж.

Третиот ден, 2 септември, Марина Ивановна Цветаева беше тивко погребана во еден од безбројните гробови на гробиштата Јелабуга. Местото на нејзиното последно почивалиште сè уште не е пронајдено. Непосредно пред нејзината смрт, Марина, како веќе да го очекува блискиот крај, напиша дело со неверојатна емоционална сила, што стана нејзин умирачки реквием за себе:

Умирајќи, нема да кажам: бев.

И не ми е жал, и не барам виновник.

Има поважни работи во светот

Страсни бури и љубовни подвизи.

Ти, - тепа со крило на овој гради,

Младиот виновник на инспирацијата -

Ти заповедам: - биди!

Нема да излезам од послушност.

Даниил Иванович Кармс. Детски поет кој пишувал за возрасни

Даниил Иванович Јувачев е роден во Санкт Петербург во 1905 година. Јувачев е неговото вистинско име, псевдонимот Кармс го зема многу подоцна.

Не се знае точниот датум на раѓање на Даниил Јувачев. Понекогаш овој ден се славел на 17 декември, понекогаш на 12 јануари. Самиот Даниил Јувачев во своето автобиографско дело „Како се родив“ предложи официјално да се запише неговиот роденден на 1 јануари 1906 година, но оваа идеја не беше поддржана и стана вообичаено 17 (30) декември да се смета за роденден на Д. Јувачев.

Таткото на Даниел бил поморски офицер и во 1883 година учествувал во револуционерното движење, поради што бил изведен на суд. Во 1884 година бил осуден на смрт во „случајот 14“. Последователно, оваа казна беше заменета во 15-годишна затворска казна, од кои четири помина во самица во тврдините Петар и Павле и Шлиселбург, а останатите во тешка работа. Таму, таткото на Даниил Кармс напишал голем број книги, вклучително и оние на религиозни теми: Осум години на Сахалин (1901), Помеѓу светот и манастирот (1903), Тврдината Шлиселбург (1907), Тајните на Царството Небесно (1910).

За време на неговиот напорен труд, тој многу се промени - од револуционер и атеист се претвори во државник и ревносен христијанин.

Во тоа време, Иван Јувачев почна да покажува склоност кон мистицизам. И сето тоа и покрај фактот што тој беше дописен член на одделот за физика на Академијата на науките. Негирајќи го толкувањето на Светото писмо признаено од мнозинството, дадено во верските брошури, тој дури и го избрал името за својот син со причина.

На раѓањето на момчето му претходеа три настани. Првата е дека неговото раѓање се совпаѓа со денот на чествувањето на свети Даниил. Второ, таткото на Кармс го видел овој еврејски пророк во сон. Трето, името Даниел се преведува како „Божји суд“, а Иван Јувачев го виде ова како свет знак поради настаните поврзани со револуцијата од 1905 година. Така, Даниил Јувачев уште од самото раѓање споил одредена доза мистицизам и реализам.

Мајката на Даниил Јувачев била благородничка и била поврзана и со осуденик: во 1900-тите, таа чувала засолниште за поранешни осуденици во Санкт Петербург.

Даниил Јувачев учел во германско училиште (Peterschule) лоцирано во Санкт Петербург и се сметало за привилегирано. Благодарение на ова училиште, Даниел доста темелно студирал странски јазици - германски и англиски.

Во 1924 година, Јувачев влегол во Ленинградското електротехничко училиште, но една година подоцна бил избркан од таму поради „неактивност во јавните работи“ и „слабо присуство“. После тоа, тој одлучи повеќе да не го продолжува своето образование во образовните институции и целото свое време го посвети на литературната дејност. Во тоа време, неговиот главен приход бил од хонорарите за публикации.

Даниел, заедно со пишувањето, почна да се занимава со самообразование, најмногу сакаше да студира филозофија и психологија. Тој напиша за ова во својот дневник.

На Јувачев навистина му се допадна работата на поетот А.В. Туфанов, тој во себе ја почувствува „моќта на поезијата“ во голема мера благодарение на неговите песни.

А. В. Туфанов, пак, беше следбеник на В. В. Хлебников, чија книга „До Замиите“, напишана од него во 1924 година, беше многу популарна во тоа време. Исто така, В.В. Хлебников во март 1925 година го основал Орденот на Заумников. Меѓу главните фигури овде беше Јувачев, кој ја имаше титулата „везир на Заумите“.

Благодарение на А. В. Туфанов, Д. Кармс се запозна со А. Введенски, ученик на поетот Хлебников, чија работа беше под влијание на И. Г. Терентиев. Перу А. Введенски поседува многу пропагандни драми, на пример, „актуелизирачката“ сценска адаптација на „Генералниот инспектор“, која подоцна беше пародирана во „Дванаесетте столчиња“ од И. Илф и Е. Петров.

А. Введенски бил ментор на Д. Јувачев, а меѓу нив се развило силно пријателство. Сепак, би било погрешно да се тврди дека ги обединува некоја заедничка насока во креативноста. Во делото на А. Введенски има одреден дидактички став, додека ставот на Јувачев е повеќе разигран.

Благодарение на А. Введенски, Даниил Јувачев запознал доста познати луѓе - Л. Липавски и Ј. Друскин, кои подоцна станале негови пријатели. Друскин и Л. Липавски дипломирале на Катедрата за филозофија на Факултетот за општествени науки. Нивниот учител бил рускиот филозоф Н.О. Лоској, протеран од СССР во 1922 година. Пријателите не го напуштија својот учител и се обидоа да ја продолжат неговата работа - тие развија идеи за интуитивно знаење и самопочит на една личност.

Последователно, овие луѓе некако влијаеја на светогледот на Даниил Јувачев. Повеќе од 15 години тие се ентузијастички слушатели и почитувачи на неговата работа. За време на блокадата, Ј. Друскин успеа да ги зачува делата на Кармс.

Во 1922 година, Друскин, Введенски и Липавски создадоа троен сојуз и почнаа да се нарекуваат авиони. Три години подоцна во овој синдикат бил примен и Даниил Јувачев. Во тоа време тој го усвои псевдонимот Хармс - множина на англискиот збор „штета“ - „несреќа“. Под овој псевдоним Д. Јувачев стана озлогласен меѓу авангардните писатели. Ја смени и титулата, наместо „зауми везир“ стана „авион-газер“.

Даниил Јувачев своите дела напишани за деца ги потпишувал со други псевдоними: Чармс, Шардам итн. Даниил Кармс никогаш не го користел своето вистинско име.

Во март 1926 година, Д. Кармс беше примен во Серускиот сојуз на поети, каде што неговиот псевдоним беше фиксиран во формуларот за влез. Даниил Кармс на овој синдикат му претстави голем број свои дела, од кои некои - „Стихот на Пјотр Јашкин - комунист“ и „Случај на железницата“ - беа објавени во збирки со мал тираж на Серускиот сојуз.

Во овој период, Д.

Благодарение на неговото членство во книжевното здружение, Даниил Кармс доби можност да ги чита неговите песни пред пошироката јавност. Кармс ја искористи оваа можност само еднаш - во октомври 1926 година.

Кармс напиша необични песни, чија драма се криеше зад нивниот разигран почеток. Во 1926 година тој и А. Введенски се обидоа да изведат синтетичка претстава на авангардниот театар „Радикс“, која беше наречена „Мајка ми е целата во часовници“. За жал, оваа претстава никогаш не беше целосно подготвена.

Даниил Кармс некое време по неуспешното поставување на претставата се сретна со К. Малевич. Последователно, тие станаа многу пријателски расположени и Малевич дури му ја подари на поетот својата книга „Господ нема да фрли“ со натпис „Оди и запре напредокот“.

Подоцна, во 1936 година, по смртта на К. Малевич, на комеморацијата за уметникот Д. Кармс ја прочита неговата песна „За смртта на Казимир Малевич“.

Во многу дела на Д.Кармс има драмска нота - „Шепа“, „Искушение“, „Одмазда“, „Елизабет Бам“ итн.

Претставата „Елизабет Бам“ на 24 јануари 1928 година беше претставена на единствената вечер на „Здружението на вистинска уметност“ (ОБЕРИУ). Асоцијацијата на вистинска уметност во тоа време ги вклучуваше Д. Кармс, А. Введенски, К. Вагинов, Н. Заболоцки, И. Бахтерев и Н. Олеиников.

Д. Кармс го нарече зборот „исчистен од литературната лушпа“ како вистинска уметност. Според него, тоа беше „чистотата на редот“: „Помислив колку е прекрасно првото нешто. Колку е убава првата реалност... Јас сум креаторот на светот, а тоа е најважното нешто во мене. Не правам само чизми, туку пред се создавам ново нешто. За мене е важно ... поредокот на светот да не е оштетен, да не се контаминира со контакт со кожа и нокти. Тоа ... ќе си ја задржи формата, ќе остане исто, ќе остане чисто. Кога пишувам поезија, најважно ми се чини не идејата, содржината, формата и нејасниот концепт на „квалитетот“, туку нешто уште понејасно, несфатливо за рационалистичкиот ум: тоа е чистотата на со цел. Вистинската уметност ... го создава светот и е нејзиниот прв одраз. Тоа е нужно реално...“.

Ова општество траеше само три години (1927-1930) и на никаков начин не влијаеше на креативните принципи на Даниил Кармс. Н. Заболоцки му го дал на Кармс следниот опис: „Поет и драматург чие внимание е насочено не на статична фигура, туку на судирот на голем број предмети, на нивната врска“.

На крајот на 1927 година Б. Житков и Н. Олеиников го формираа Здружението на писатели на литература за деца и го поканија Д.

Понекогаш Даниил Кармс расудуваше прилично чудно: „... Големиот император Александар Вилбердат, кога виде дете, веднаш почна да повраќа. ... Во времето на Александар Вилбердат, покажувањето дете на возрасен се сметало за највисока навреда. Ова се сметаше за полошо од плукање во лице на човек, па дури и од добивање, да речеме, во ноздрата. Крвав дуел требаше да биде за „навреда на дете“.

Од 1928 до 1941 година, Даниил Кармс соработувал во списанија за деца „Чиж“, „Еже“, „Сверчок“ и „Октјабриата“, во овој период објавил околу 20 книги за деца. Овие дела беа природно продолжение во работата на Д.Кармс, тие се исто така исполнети со разиграни елементи.

Дневниците и писмата напишани од Кармс во тоа време укажуваат дека тој пишувал такви дела исклучиво за да заработи пари, а тие не биле многу важни за авторот.

Тие беа објавени само благодарение на напорите на S. Ya. Marshak. Овие дела потоа беа остро критикувани; во 1929 година Правда објави дури и статија „Против хакерството во литературата за деца“. Повеќето од истражувачите на делото на Д.Кармс го објаснуваат тоа и ја објаснуваат постојаната промена на псевдонимите на поетот.

Весникот Смена во април 1930 година опиша некои од необјавените дела на Д. Кармс како „поезија на класниот непријател“. Ова го навести апсењето на Д. Кармс на крајот на 1931 година и последователниот егзил во Курск. Неговите дела почнаа да се перцепираат како „субверзивна работа“ и „контрареволуционерна активност“.

Даниил Кармс служеше во егзил заедно со А. Введенски. Н.Олеиников, нивниот пријател, бил застрелан во 1937 година. А. Введенски во 1941 година, на самиот почеток на војната, повторно беше уапсен. Објаснувањето за ова беше дека А. Введенски бил поранешен репресиран, а потоа бил „насилно евакуиран“. На пат кон местото на притвор, тој починал.

Некое време подоцна, во 1932 година, Кармс се вратил во Ленинград. После тоа, се случија некои промени во неговата работа. Поезијата стана помалку важна во животот на поетот, бројот на песни што ги напиша почна нагло да опаѓа. Постојат докази дека неговите последни песни ги напишал во 1938 година.

Во тоа време Д. Кармс ја напишал својата позната приказна „Старица“. Потоа беа објавени неговите прозни дела: „Сцени“, „Случаи“ итн. Во делата на Д. навивачка, забавувачка, визионер и сл. понатаму) и нагласено наивен и едноставен раскажувач-набљудувач, раскажувајќи сосема непристрасно, понекогаш и со малку цинизам.

Во својата работа, Даниил Кармс се трудеше да го покаже суровото несовпаѓање помеѓу „непривлечната реалност“. Сето ова може да се види благодарение на прецизниот пренос со помош на гестови, прецизни детали, говорни изрази итн.

Заедно со дневниците („Дојдоа деновите на мојата смрт“), Д. Кармс напиша и приказни: „Пад“, „Рехабилитација“, „Витези“, „Мешање“. Во овој период од својот живот, Кармс ги исполни своите дела со некаква суровост, вулгарност, чувство на целосна безнадежност и моќ на лудо самоволие.

Во 1933 година, Д. Кармс, понесен од познатата московска актерка Клавдија Василиевна Пугачева, ѝ напишал: „...ти веќе не си ти, не дека стануваш дел од мене или јас сум дел од тебе, или ние и двајцата се дел од она што беше, беше дел од себе, да не бев јас самата таа честичка, која пак беше дел... Извинете, идејата е прилично комплицирана...“.

Даниил Кармс и пишувал и доста интересни песни, кои, за жал, исчезнале. Зачувани се само неколку редови.

Кога коњ оди во густата трева,

Таа се смета себеси за храна за коњи.

Кога ќе пукаат во тебе со пушка

И му ја пружиш дланката на џелатот,

Тогаш ти си ништо, ти си просјак...

Кога собираме трева во стог сено,

Таа е миризлива. И еден човек, откако падна во затвор,

И плаче и воздишки,

И удира по главата и беснее,

И тој се обидува да се обеси на чаршафот ...

Во 1937 година, Д. Хармс го објави своето дело „Човек излезе од куќата ...“, кое го прогласи за детска песна. Ова во голема мера ја влоши ситуацијата. Цела година, делата на Д. Кармс не беа објавени во Чижа, и тоа беше многу важно за него: „... Продадов туѓа партитура на Руслан за 50 рубли ... Последното нешто беше направено. 3 октомври 37“.

Во 1939 година Д. Хармс напишал: „Интересно е што бесмртноста е секогаш поврзана со смртта и се толкува од различни религиозни системи или како вечно задоволство, или како вечно страдање, или како вечно отсуство на задоволство и страдање“.

До еден или друг степен, темата за смртта и бесмртноста е присутна во речиси сите дела на Даниил Кармс. Други негови омилени теми беа некрофилија, педофилија, еротизам, понекогаш претворајќи се во целосна вулгарност и други подеднакво необични теми.

Во овој период од животот, Д.Хармс постојано бил во долгови, немало доволно пари. Но, и покрај тоа, тој пишуваше поезија секој ден, знаејќи дека за време на неговиот живот веројатно немаше да бидат објавени. И тој навистина не беше објавен, а во август 1941 година беше уапсен за „поразителски изјави“. Тој повеќе не беше ослободен: по некое време поетот почина во затворската психијатриска болница од исцрпеност.

Транскриптот од сослушувањето на Даниил Кармс од 23 декември 1931 година ги содржеше следните редови: „Во областа на литературата за деца, нашата група донесе ... глупости, кои во претходниот протокол јас ги нареков контрареволуционерни.

Меѓу моите најбесмислени песни... Имам многу добар став, сметајќи ги како квалитативно одлични дела“.

Д.Кармс беше категорично против новата влада. Тоа се виде не само во неговата работа, туку и во секојдневниот живот. Според неговите мемоари: „Даниил Иванович никогаш не рекол „Ленинград“. Само Петербург. Никогаш не ја нарекував мојата улица Мајаковска, само Надеждинскаја“.

Од сведочењето на Антонина Оранжереева во Ленинградската НКВД: „Јувачев-Кармс, меѓу неговите пријатели, тврдеше дека поразот на СССР во војната со Германија, наводно, бил неизбежен. Тој изјави дека се испраќаат невооружени војници да го бранат Ленинград. Кармс-Јувачев рече дека ... потребно е да се уништи целиот пролетаријат ... “.

Кармс не беше на фронтот, тој беше отпуштен како ментално болен.

Подоцна тој рече: „Ако државата се спореди со човечкото тело, тогаш во случај на војна би сакал да живеам во петицата“.

Постои мислење дека Кармс е уапсен на отказ. Истражувач на неговата работа и живот тврдеше: „Кхармс и неговите пријатели се собраа и се заплеткаа во куќата на една жена чиј сопруг беше шеф на истражниот оддел на Ленинградската НКВД! Во куќата на Чекист се однесуваа како и секаде. Има, се разбира, отказ во случајот“.

Делата на Даниил Кармс, дури и веќе објавените, беа непопуларни до почетокот на 1960-тите. Во 1962 година беше објавена збирката на неговите детски песни „Игра“. Во принцип, неговите детски песни, според критичарите, се исполнети со посебна домашна атмосфера.

Самовар Иван Иванович

Имаше самовар со тенџере

Самовар со три кофи.

Во него се нишаше врела вода,

Надуена пареа со врела вода,

Бесна врела вода ...

Околу 20 години потоа, тие се обидуваа да го прикажат Кармс како еден вид весел детски масовен забавувач. Неговите песни биле користени дури и за создавање детски цртани филмови. Сепак, оваа слика беше целосно неконзистентна со содржината на повеќето негови дела.

Од 1978 година, Сојузна Република Германија започна да ги објавува собраните дела на Д. Кармс. Оваа публикација е подготвена благодарение на ракописите на Кармс зачувани од В. Ерл и М. Меилах.

До средината на 1990-тите, Даниил Кармс беше препознаен како еден од главните претставници на руската книжевна литература од 1920-тите - 1930-тите, што до одреден степен се спротивстави на советската литература. Неговите дела почнаа да се реобјавуваат, изучуваа во образовните институции.

На 22 декември 2005 година, во Санкт Петербург беше откриена спомен плоча во чест на Даниил Кармс. Местото за негово поставување не е случајно избрано. Поставен е на фасадата на куќата бр. 11 на улицата Мајаковски. Токму на оваа адреса поетот живеел до неговото апсење.

Поставувањето на спомен плочата беше темпирано да се совпадне со стогодишнината од „господарот на литературниот апсурд“.

На споменикот, архитектот го издлабил и насловот на една од песните на поетот „Човек излезе од куќата“. Постои мислење дека токму вака бил уапсен Даниил Кармс - тој ја напуштил куќата во домашна облека и никогаш не се вратил таму ...

Николај Михајлович Рубцов. „Ќе умрам во богојавленските мразови…“

Еднаш поетот Николај Рубцов напиша:

Ќе умрам во богојавленските мразови.

Ќе умрам кога брезите ќе пукнат.

И на пролет ужасот ќе биде целосен:

Речни бранови ќе се втурнат во дворот на црквата!

Од мојот поплавен гроб

Ковчегот ќе излезе, заборавен и досаден,

Ќе се сруши со тресок, и во темнина

Ужасните остатоци ќе испливаат.

Јас самиот не знам што е тоа...

Не верувам во вечноста на мирот!

Кој би помислил тогаш дека оваа песна ќе стане пророчка.

Николај Рубцов, можеби, може да се нарече најнесреќниот поет во Русија. Тој не само што самиот успеа да запаѓа во неволја одново и одново, туку и ги влечеше во нив и оние околу него. Во исто време, впечатлива е огромната поетска дарба со која Рубцов бил обдарен по природа.

Николај Рубцов е роден во градот Јеметск на 3 јануари 1936 година. Таткото на Николај, Михаил Андријанович Рубцов, работел во локалната дрвна индустрија како шеф на ОПЦ. Мајка, Александра Михајловна Рубцова, беше обична домаќинка.

Семејството Рубцов беше доволно големо: мајка, татко, три сина и три ќерки. Николај го роди петтото дете, долго време беше најмлад и затоа беше во центарот на вниманието не само на неговите родители, туку и на другите деца.

Во пресрет на војната, Николај Рубцов и неговото семејство се преселиле во Вологда. Таму татко му почнал да работи во градскиот партиски комитет, од каде во 1942 година бил регрутиран на фронтот. Ова стана трагедија за семејството, бидејќи сопругата на Михаил Андријанович и двете негови најстари ќерки починаа непосредно пред тоа. Се разбира, старецот Рубцов не можел да ги остави своите деца на мира, па се обратил за помош кај својата сестра Софија Андријановна. И тогаш Михаил го чекаше уште едно непријатно изненадување. Неговата сестра категорично одби да ги земе сите негови деца со себе, согласувајќи се да ја засолни само најстарата ќерка Галина. Помладите деца, оставени без грижа на нивниот татко, беа расфрлани низ земјата: Алберт заврши во ФЗУ, Борис и Николај - во предучилишното сиропиталиште Красковски.

Животот на Николај Рубцов во сиропиталиштето не беше сладок. Се водеше војна, имаше глад во земјата. Единственото нешто што ја задржало силата на малиот Коља беше чинија посна супа и 50 грама леб, поделени еднаш дневно. Прегладнетите деца биле принудувани да крадат храна во најблиските населби, по полињата и зеленчуковите градини, а на моменти и просеа по улиците.

И покрај фактот дека животот не бил лесен за сите деца во сиропиталиштето, на Коља му било многу потешко, бидејќи поминало многу малку време од моментот кога момчето ја изгубило прво мајката, а потоа и таткото, браќата и сестрите. Осаменоста го угнетуваше повеќе од гладот, особено што неговиот помал брат Борис, со кој завршија во сиропиталиште, по извесно време реши да замине во Красково, а Коља беше испратен во друг дом за сираци лоциран во Тотма. Малиот Борис беше последната нишка што го поврзуваше Коља со неговото семејство и домот, а сега таа се прекина. Единствената надеж била за неговиот татко, кој набрзо се вратил од војната, но и тоа не се оствари.

Михаил Андријанович Рубцов, принуден да ги даде своите деца во погрешни раце за време на војната, немаше да се сеќава на нив кога ќе се врати дома. Наскоро се оженил и се преселил во друг град, имал други деца и конечно заборавил на Коља и на браќата и на својата сега веќе порасната ќерка.

Во меѓувреме, Коља полека се смести во сиропиталиштето и набрзо стана најдобар ученик. Момчето го заврши третото одделение со највисоки резултати и затоа му беше доделена пофалница. Во исто време, тој ја напиша својата прва песна, за која подоцна зборуваше со малку иронична тажна насмевка.

Ликот на Коља, израснат во тесно поврзано семејство, отсекогаш бил многу приврзан. Неговите другари во сиропиталиштето повеќе од еднаш со изненадување гледале како навреденото момче трча на страна, го покривало лицето со рацете и плачело. Можеби токму благодарение на тоа Николај, во текот на целиот свој живот во сиропиталиштето, беше под добронамерно покровителство на воспитувачи и врсници, за што го доби прекарот „Миленик“.

Во летото 1950 година, Николај Рубцов заврши седум часови, доби диплома и доброволно ги напушти ѕидовите на родниот сиропиталиште. Наскоро тој пристигна во Рига, каде што се обиде да влезе во наутичкото училиште, за кое сонуваше последните неколку години. За жал, неговиот сон никогаш не се оствари, бидејќи училиштето зеде млади луѓе кои веќе имаа 15 години, а Коља беше една година помлада. Тажен поради неуспехот, младиот човек неволно се вратил во Тотма и влегол во шумарски колеџ.

Сепак, сонот на Рубцов за морето, и покрај сите пречки во животот, сепак беше предодреден да се оствари. Во 1952 година, по завршувањето на техничкото училиште, дошол во Архангелск, каде, искористувајќи го моментот, се вработил на стариот брод „Архангелск“ како помошник на пожарникар.

Екипата на „старите галоши“ се состоеше главно од затрупани несреќи, кои не беа толку лесно да се преземат како што замислуваше Коља. Силните луѓе што го виделе животот не ставиле ни слаба, наивна младост во денар, туку во морето и под надзор на капетанот внимавале да не го малтретираат својот млад другар.

Николај работел во Архангелск неколку месеци, а потоа дал отказ за да продолжи со студиите. Во 1953 година, тој пристигна во Киров, влезе во рударскиот колеџ, една година подоцна го напушти и почна по случаен избор да патува низ земјата, прекинувајќи ги чудните работни места.

Во пролетта 1955 година, Николај Рубцов се вратил во Вологда и, воден од случаен импулс, се обидел да го најде својот татко. Знаејќи дека ги напуштил децата, Коља, сепак, се совладал себеси и бил првиот што стапил во контакт. Но, средбата не му го донесе посакуваното олеснување. Михаил Андријанович Рубцов имаше нова сопруга, деца, добра работа во ОРС и посебен стан. Појавата на неговиот речиси заборавен син сигурно не го израдува. Сфаќајќи го ова, Николај тивко се сврте и замина. Наскоро добил покана од неговиот постар брат, Алберт, да дојде и да се вработи со него на специјален полигон во близина на Ленинград, кој се наоѓа во близина на селото Пријутино.

Николај повторно се сретна со својот постар брат, кој дотогаш беше оженет долго време и беше многу среќен со својот роднина. Коља брзо се вработи, се насели во локален хостел, каде што наскоро ја запозна својата прва љубов - Таисија.

На Коља му се допадна убавата насмеана девојка, но, за жал, не меѓусебно. Сепак, Таисија не одби да се сретне со Николај и доброволно одеше со него по главната улица на селото. Сепак, среќата на Рубцов не траеше долго - во 1955 година мораше да замине да служи војска. Таисија, воздивнувајќи од олеснување, го испрати со тага што доликува на приликата, малку се замисли и се омажи за друга.

Николај служел во Северната флота, како офицер за набљудување на уништувач. Брзо најде заеднички јазик со своите другари и лесно ги надмина тешкотиите, набргу добивајќи право да доаѓа на состаноците на литературното здружение под тогаш познатиот весник On Guard of the Arctic, во кој наскоро почнаа да се појавуваат неговите песни, кои, сепак, не се разликуваше по особени книжевни заслуги.

Во есента 1959 година Рубцов ја заврши својата служба и се вработи во фабриката Кировски во Ленинград. Таму, за прв пат во животот, почнал да зема голема плата, што му овозможило на самецот поет да постои нормално, јадејќи не само леб, тестенини и чај. Во едно од неговите писма до Алберт, Коља признал со некоја радосна збунетост: „Особено е добро на денот на платата: одам во театри и кино, јадам торта и сладолед и талкам низ градот, воопшто не се нишам од глад“. Меѓутоа, стиховите напишани подолу во истото писмо, напротив, дишат тага: „Се живее некако осамен, без возбуда, без многу радости, без многу тага. Јас стареам малку по малку, никогаш не решив зошто живеам“.

Во 1960 година Рубцов редовно присуствуваше на литературниот круг во весникот Кировец и на состаноците на литературното здружение Нарвскаја Застава. За тоа време пишуваше многу. Тоа беа и сериозни и хумористични дела кои беа многу популарни кај колегите.

Во 1962 година беше објавена првата книга на Рубцов, Бранови и карпи. Малку подоцна, на една од забавите, ја запознал Хенриета Меншикова. Набрзо се венчаа, а неколку месеци подоцна добија ќерка, која го добија името Елена. Рубцов, кој во детството остана без семејство, држејќи мало кревко дете во рацете, беше покрај себе од среќа. Ќерка. Неговиот. Најблиската личност на овој свет. Само еден настан му помрачи годинава на Николај - неговиот татко починал од рак. И покрај фактот дека Михаил Андијанович одамна умрел во срцето на својот син, откако дознал за смртта на неговиот татко, поетот сè уште бил вознемирен.

Наскоро Рубцов лесно влезе во Литературниот институт и по кратко време стана многу популарен кај читателите во главниот град. Неговите песни „Добар Фил“, „Есенска песна“ и „Визии на ридот“ беа објавени и станаа широко познати. Односот кон поетот меѓу неговите колеги, сепак, беше различен. Некои го сметаа Рубцов за просечен, други за омразен, а само малкумина го гледаа како генијален поет.

Луѓето кои добро го познаваа Рубцов од неговите години студирање на Книжевниот институт го сметаа поетот многу сомнителен и суеверен. На своите другари со задоволство им раскажуваше приказни за зли духови и често гаташе на различни теми.

Еднаш Рубцов донел неколку листови црна хартија за копирање во својата студентска соба, отсекол авиони од нив, отворил прозорец и им рекол на своите пријатели: „Секој авион е судбина. Како лета - така оди. Еве ја судбината ... (и тој именуваше еден од неговите колеги студенти). Црниот авион излетал низ прозорецот на улица, летал непречено неколку метри и тивко слетал на патеката под прозорецот. Вториот авион се однесуваше на ист начин, но третиот, за кој Рубцов рече дека тоа е неговата судбина, фатен од случаен налет на ветрот, се искачи и одеднаш, откако направи нагло свртување, падна надолу, удирајќи во земјата. Хартијата е збрчкана. Кога го виде тоа, Рубцов побледе, го тресна прозорецот, ја фрли преостанатата хартија и никогаш повеќе не се запраша за судбината. Неколку дена по овој инцидент, Рубцов одеше мрачно и депресивно.

Во зимата 1963 година, Рубцов пијан дојде во Централниот дом на писателите, таму направи скандал и тепачка, поради што за прв пат беше избркан од Книжевниот институт. Наредбата за протерување беше потпишана ден по инцидентот.

Ректорот, незаборавен и разбирлив човек, не случајно решил да се справи со бунтовникот толку грубо. Ова се должи на фактот што за време на неговите студии на институтот, младиот поет постојано беше протагонист на пијани приказни, а инцидентот во Домот на писателите само го натера раководството да донесе конечна одлука.

За среќа, набрзо стана јасно дека Рубцов е многу помалку виновен за тоа што се случило отколку што изгледаше на прв поглед, и со одредена резерва му беше дозволено да ги продолжи студиите на институтот. Ректорот на Литературниот институт, ИН Серегин, издаде нова наредба, која гласеше: „Во врска со олеснителните околности откриени на дворот на другарите и земајќи го предвид каењето на другарот. Рубцова Н.М., да го врати меѓу учениците од втора година ...“.

Се разбира, ректорот претпоставуваше дека по таков инцидент Рубцов ќе стане повнимателен и ќе престане да се однесува толку пркосно. Тој направи грешка. Помалку од шест месеци подоцна, Николај иницираше нова скандалозна приказна. И повторно настаните се одвиваа во Централниот дом на писателите.

Николај во друштво на блиски пријатели седел во кафуле и прославувал уште еден значаен настан. Младите весело се смееја и на шега си плескаа по рамениците. Рубцов весело им раскажуваше на своите сопатници за пиење смешни приказни и ги читаше последните песни. Неговото срце беше изненадувачки светло. Сепак, вечерта, на почетокот пријатна, заврши со скандал.

Непосредно пред затворањето на кафулето, Рубцов на полушега и побарал вотка од келнерката. Девојката, веќе со сомнеж гледајќи ги, решила да не ризикува и одбила велејќи дека со алкохолот завршил. Во исто време, пред очите на Рубцов, само неколку минути подоцна таа го однесе полниот декантер со вотка на други, поважни посетители. Се разбира, пијаниот и неизмерно огорчен Рубцов не можеше да издржи и решително и изјави на келнерката: „Дај ми малку вотка - ќе си одиме, не - ќе тргнеме и ние, но нема да платиме за масата!“

Келнерката веднаш му се пожалила на главниот келнер, кој пак повикал полиција. Учениците биле изнесени од ресторанот и однесени во локалната филијала, но по пат другарите на Рубцов мистериозно исчезнале и затоа целата вина за тоа што се случило во ресторанот паднала врз Николај.

Овој случај конечно го исцрпи трпението на ректорот на институтот, а на 26 јуни истата година казнетиот Рубцов конечно беше срамно избркан од институтот.

Лошата среќа на поетот во вакви случаи е неверојатна. Неволјата го придружуваше во текот на неговиот живот. Сепак, на изненадување на неговите пријатели, Николај по исфрлањето од Книжевниот институт не го изгуби оптимизмот, напротив, однадвор изгледаше добро и, очигледно, не живееше во сиромаштија. Ова беше објаснето прилично едноставно. Во тоа време, неговиот личен живот одеше повеќе од добро. Имал многу добри односи со сопругата и ќерката, а списанијата Молодаја Гвардија и Јуност за првпат објавуваат прилично големи збирки од неговите песни. Така, поетот имал не само морална, туку и финансиска поддршка. Сепак, вечната лоша среќа на Рубцов, откако привремено дремеше, набрзо се разбуди и со голем ентузијазам тргна на работа.

Парите добиени од издавачките куќи брзо му снемаа, а тој немаше каде да набави нови. Скудните хонорари испратени од весникот Ленинское знамја, каде што тој периодично се објавуваше, никако не можеа да ги покријат трошоците на Николај. Младиот човек гладуваше, носел мизерни партали и немал можност ниту еднаш да се измие.

И тогаш, како да има малку финансиски неволји, дојде нова неволја. Невработениот Рубцов јавно беше прогласен за паразит. Неговиот портрет бил закачен во селската општа продавница, каде што бил регистриран, а самиот поет бил критикуван од јавноста. Тогаш сфатил како е да се биде предмет на потсмев на луѓето. Или лут на целиот свет, сега губејќи свест од глад, сега плачејќи од импотентна огорченост, Рубцов најде утеха во својата работа. Единственото нешто што ја поддржуваше неговата сила овие денови беа месечината и вотката, со кои се однесуваа како него, невработени луѓе што заминаа. Сепак, токму во ова несреќно за него време Рубцов напиша песни, кои подоцна станаа, во најголем дел, меѓу најдобрите дела на руската поезија.

Во зимата 1965 година, Николај Рубцов, благодарение на помошта на неговите пријатели, се вратил на студиите на Литературниот институт. Сепак, бидејќи поетот немал капитална дозвола за престој, тој морал постојано да се сели од место до место, да ја минува ноќта со своите пријатели, потоа во напуштени куќи или на клупи од станицата. Во пролетта 1965 година, неговиот немирен живот заврши. Тој по трет пат беше избркан од институтот поради уште една пијана финта, која повторно го привлече вниманието на органите на редот.

Овој пат не се ни разговараше за протерувањето на Рубцов. Ректорот на институтот решително ги положи документите пред несреќниот студент и со олеснување укажа на вратата. Рубцов, не можејќи да се спротивстави, пукна во солзи и со тешко срце излезе на улица.

Несреќата продолжи да го прогонува поетот. Истата година, неговата свекрва, откако ја сврте ќерката против нејзиниот зет, почна да го вознемирува Николас, туркајќи го да замине од дома. На крајот, поетот го направи токму тоа. Во следните неколку години, тој талкаше низ земјата, дури и го посети Сибир. Прекинувајќи со чудни работи, гладувајќи, лишени од засолниште и сакани, поетот сепак продолжи да пишува. Тогаш од под неговото перо излезе уште една збирка песни, која Рубцов ја нарече „Ѕвездата на полињата“. Оваа книга, која ја објави, конечно враќајќи се во главниот град, го направи поетот популарен и го донесе во Сојузот на писателите.

По некое време, на Николај му се чинеше дека неговиот личен и професионален живот почна да се смирува. Му дадоа студентска соба. Конечно дипломирал на Литературниот институт и почнал да работи во редакцијата на весникот Вологда Комсомолец. Потоа доби мал еднособен стан, кој на полуосиромашениот поет му се чинеше висина на луксуз. Се чинеше дека животот постепено се подобрува, но очекувањата на Николај не се остварија. На 2 мај 1969 година, Људмила Дербина влезе во неговиот живот, што на крајот го доведе поетот до смрт.

Рубцов ја запознал Дербина во хостелот на Литературниот институт, но на нивната прва средба поетот оставил многу одбивен впечаток врз неа. Во тоа време, Рубцов носеше излитено незабележливо палто, стара истрошена беретка и буквално распаднати чизми. Не е чудно што Луда се одврати од него со одвратност. Но, поминаа четири години, Дербина случајно ја прочита книгата на Рубцов „Ѕвездата на полињата“, а светот за неа се промени.

До следната средба со Рубцов, Дербина веќе имаше неуспешен брак зад себе, од кој остави мала ќерка. Слушајќи дека личниот живот на Николај исто така не е уреден, таа сакаше подобро да го запознае. Тие започнаа виорна романса, а Луда, заедно со нејзината ќерка, се доближија до Рубцов.

Младата Дербина, непромислено давајќи му го срцето на Николај, со сета своја сила „сакаше да му го направи животот повеќе или помалку човечки ...“ Сакаше да му го насочи животот, да донесе барем малку утеха. Беше поет и спиеше како последен скитник. Немаше ниту една перница, имаше само запален чаршаф, изгорено искинато ќебе. Немаше облека, јадеше директно од тавата. Ги скрши речиси сите садови што ги донесов. Еднаш му купив велур јакна со патент. Еден месец подоцна прашувам - каде? Беше толку смирен: „Ох, дадов, ми се допадна едно овде“.

Сите му се восхитуваа на неговите песни, но како личност никому не му требаше. Неговите колеги писатели се однесуваа со него снисходливо, дури и со потсмев, да не зборуваме рамнодушно. Ова ме натера уште повеќе да жалам за него. Понекогаш ми велеше: „Лјуда, знаеш дека ако се влоши меѓу нас, сите ќе бидат среќни...“

Односот меѓу Рубцов и Дербина беше многу нерамномерен. Нивните познаници постојано беа воодушевени - Николај и Људа или се караа и се разделија засекогаш, а потоа одеднаш одеднаш повторно се споија и живееја во совршена хармонија некое време. Се чинеше дека над оваа двојка надвиснала некаква клетва, која не им дозволувала да живеат заедно или целосно да се разделат.

Во зимата 1971 година, Рубцов очајуваше да промени нешто во својот живот. Како да почувствува проклетство што гравитира над него, тој во „Елегија“ напиша: „Ќе умрам во богојавленските мразови...“ Тие велат дека многу поети и писатели имаат дар на предвидливост, можеби Рубцов бил обдарен со тоа, бидејќи фаталното зборовите се покажаа како пророчки.

Во декември оваа година, Николај и Људа повторно се скараа и се разделија. На 5 јануари Дербина, решавајќи да му прости на љубовникот, дошла во неговиот дом, каде не само што се нашминкале, туку решиле конечно да ја легализираат врската, односно да се венчаат. Регистрацијата на бракот беше закажана за 19 февруари.

На 18 јануари Рубцов и Дербина отишле во канцеларијата за пасоши за да го пријават Луда во станот на Николај, но добиле категорично одбивање, бидејќи во станот на Рубцов немало место за детето на Дербина. Исфрустрирани млади луѓе ја напуштија канцеларијата за домување и решија да ги посетат своите пријатели кои работеа во редакцијата на весникот Вологда Комсомолец, но тие не ги исполнија своите намери. Поминувајќи покрај ресторанот Север, познат меѓу новинарите, парот неочекувано сретнал не баш трезна група пријатели новинари. Воодушевени од неочекуваната забава, Рубцов и Дербина решиле да одат со нив во шаховскиот клуб за да го прослават роденденот на еден од нивните познаници.

Среде забавата, Николај, кој и онака беше многу лут, неочекувано стана љубоморен на својата девојка за новинарката Задумкин, која седеше во близина. По цена на неверојатни напори, Луда успеа скандалот со подготовката да го претвори во шега. Рубцов се смири, но Дербина прерано се воодушеви. Целото прилично пијано друштво отиде во станот на Рубцов да ја продолжи забавата. И тогаш настаните добија опасен тек.

Кај Никола повторно се разгоре љубомората. Тој почна да скандалира и да фрла обвинувања кон Задумкин. Придружниците на Николас за пиење, гледајќи дека поетот не може да се смири така лесно како во ресторанот, набрзина си заминаа и си заминаа. Во станот останаа само Рубцов и Људмила. Укорите влегоа со обновена енергија. Николај ја обвини својата сакана за предавство не само со Задумкин, туку и со други новинари, а исто така кажа што ќе прави со неа и нејзините наводни љубовници. Жената што го слушаше буквално и се креваше косата од ваквите откритија. Шокираната Људмила овој пат реши не само да го остави Николас, туку и никогаш повеќе да не се врати кај него.

Многу подоцна, раскажувајќи ја својата приказна во полициската станица, во целосен очај, но цврсто рече: „Се затворив во себе, ме фати гордоста. Гледав подалеку, со зголемена иритација кон брзаниот Рубцов, го слушав неговиот крик, татнежот што излегуваше од него и за прв пат почувствував празнина во мене. Тоа беше празнината на пропаднатите надежи.

Каков брак?! Со овој пијаница?! Не може да биде!

- Рептилот! Што сакаш Задумкин ?! - викна Рубцов. - Тој е само новинар, а јас поет! Јас сум поет! Дојде дома одамна, спие со сопругата и не се сеќава на тебе! ..

Рубцов го заврши остатокот од виното од чашата и ја фрли чашата на ѕидот над мојата глава. Парчиња паднаа на креветот и наоколу. Тивко ги собрав на топка, го тресев креветот, ги превртев перниците ...

Рубцов се изнервира што никако не реагирав на неговото дивеење. Ми упати неколку шлаканици во лице. Не, не сум им простил! Но, таа сепак презирно молчеше. Тој се повеќе и повеќе се загреваше. Не знаејќи како и како да ме налути, ги зеде кибритчињата и палејќи ги почна да ми ги фрла. Стоев и го гледав со омраза. Сè во мене зовре, татнеж се крена во моето тело, уште малку, и ќе се залетав кон него! Но, едвај го издржав ова потсмев и повторно тивко заминав во кујната ...

Околу четири часот се обидов да го легнам. Ништо не успеа. Се мачеше, клоцаше, ме клоцаше во гради... Потоа притрча до мене, ме фати за раце и ме повлече во кревет. се ослободив. Тој повторно, стискајќи ми ги рацете, ме турна во кревет. Повторно се ослободив и почнав набрзина да ги облекувам чорапите, подготвувајќи се да побегнам.

- Ќе заминам.

- Не, нема да заминеш! Сакаш да ме оставиш во понижување за сите да ми се смеат ?! Пред да ти го отворам черепот!

Беше страшен. Брзо истрча до прозорецот, оттаму се упати кон бањата. Слушнав како претура под бањата, барајќи чекан... Мора да трчаме! Но, јас не сум облечен! Меѓутоа, животинскиот страв ме фрли до вратата. Тој виде, веднаш се исправи. Во едната рака држеше грутка лен (го извади од под бањата). Листот одеднаш се разви и го покри Рубцов од брадата до стапалата. „Господи, мртовецу! - ми блесна низ мислите.

Еден момент - и Рубцов се нафрли кон мене, ме турна со сила назад во собата, испуштајќи лен на подот. Губејќи ја рамнотежата, ја грабнав и паднавме. Таа страшна сила што долго време се акумулираше во мене, наеднаш пукна како лава, се нафрли како одрон... Рубцов посегна со раката, јас ја пресретнав со мојата и силно ја каснав. Со другата рака, поточно, со два прста од десната рака, палецот и показалецот, таа почна да го влече за грлото. Тој ми викаше: „Луда, извини! Луда, те сакам!“ Веројатно, тој се плашеше од мене, поточно, од страшната сила што тој самиот ми ја предизвика, а овој плач беше обид да ме спречи. Одеднаш од непозната причина се сруши масата на која стоеја иконите потпрени на ѕидот. Никогаш не се прекрстивме на нив, за што сега горко жалам. Сите икони расфрлани на подот околу нас. Со силно туркање Рубцов ме отфрли од него и се преврте на неговиот стомак. Фрлен, го видов неговото сино лице. Исплашена скокнала на нозе и останала занемена на лице место. Тој падна со лице, закопувајќи го лицето во самиот лен што се распадна на подот кога паднавме.

Застанав над него, вкоренет на подот, шокиран. Сето ова се случи за неколку секунди. Но, сè уште не можев да помислам дека ова е крајот. Сега знам: моите прсти ги парализираа каротидните артерии, неговиот удар беше агонија. Закопувајќи го лицето во долната облека и не добивајќи воздух, го задушил ...

Тивко затворајќи ја вратата, се симнав по скалите и се упатив кон полицијата. Одделот беше многу блиску, на улицата Советскаја ...“

Ј. Нагибин, опишувајќи ги настаните што се случиле во станот на Рубцов, во својот дневник напишал: „Кога тој лежеше на подот и отежнато дишење, таа се свести и истрча на улица. „Го убив маж ми!“, му рекла таа на првиот полицаец што го сретнала. „Оди во кревет, граѓанинче“, рече чуварот на редот. „Многу си пијан. „Го убив мојот сопруг, поетот Рубцов“, инсистираше жената. „Убаво велам, оди на спиење. Во спротивно, одете во станицата за отрезнување“. Не се знае како би завршило, но тогаш случајно еден полициски поручник го слушнал името на Рубцов. Кога стигнале, Рубцов немал време да се олади. Пет минути порано - сепак можеше да се спаси...“

Људмила Дербина е осудена од Градскиот суд во Вологда „на седум години затвор за убиство со умисла во кавга, врз основа на непријателски односи“. По пет и пол години одлежување во затвор, Дербина беше амнестирана. Кога била ослободена, ја напишала книгата „Мемоари“, каде што детално, без ништо да го разубавува, го опишала животот и смртта на Николај Рубцов.

Во 1973 година, гробот на Николај Рубцов беше крунисан со мермерна надгробна плоча - плоча со барелефот на Рубцов прикажан на неа, под која уредно беше изгравиран ред од неговата сопствена песна: „Русија, Русија! Чувајте се себеси безбедни!“


| |

2. Сергеј Ефрон (1893-1941) - руски публицист, писател, офицер на Белата армија. Пишуваше приказни, се обидуваше да игра во театар со Таиров, издаваше списанија, а се занимаваше и со подземни активности. Во октомври 1917 година учествуваше во битки со болшевиците во Москва, потоа - во Белото движење, во полкот на генерал-офицер Марков, учествуваше во кампањата на мразот и одбраната на Крим.
Сопругот на Марина Цветаева, татко на нивните деца - Аријадна, Ирина и Георги (Мура). ()

7. Наталија Сергеевна Гончарова(1881-1962) - руски авангарден уметник. Таа даде значаен придонес во развојот на авангардната уметност во Русија.
Таа илустрирала книги од футуристи: А. Кручених и В. Хлебников - „Мирсконец“, „Игра во пеколот“ (1912), А. Крушених - „Експлодираа“, „Две песни. Пустиниците. Пустиник „(1913), Збирка“ Градината на судиите „Бр. 2 (1913), К. Болшаков -“ Le futur“, „Срце во ракавици“ (1913) итн. На иницијатива на А. Кручених, литографија се објавуваат разгледници со цртежи Гончарова.
Заедно со Ларионов ги организирала и учествувала на изложбите „Џек од дијаманти“ (1910), „Магареста опашка“ (1912), „Цел“ (1914), „бр. 4“. Била член на минхенското здружение „Син коњаник“ и учествувала на истоимената изложба во 1912 година. Учествувала на изложби на „Светот на уметноста“ (1911-1913. Москва, Санкт Петербург).
Марина Цветаева и Наталија Гончарова се сретнаа во летото 1928 година. Марк Слоним и кажа на Цветаева за неговите разговори со Гончарова и Ларионов. „МИ запали:“ Како, Наталија Гончарова? Случајност или сродство?“ – напиша Слоним. Запознавањето се случило во мало париско кафуле, каде често се собирале поети, уметници, новинари, а Гончарова и Ларионов речиси секогаш вечерале.
Наталија Гончарова беше внука на сопругата на поетот Наталија Николаевна. Оттука и идејата на Цветаева - да напише есеј за двајцата Гончаров. До моментот кога ја запознала Цветаева, Гончарова беше познат авангарден уметник, учесник, заедно со Михаил Ларионов, на многу футуристички изложби во Русија и во странство. Декорацијата во 1914 година на „Златниот петел“ на Дијагилев ѝ даде признание и можност да се здобие со работилница во Париз.
При креирањето на есејот, Цветаева ја искористи монографијата на Е. Еганбери „Наталија Гончарова. Михаил Ларионов „(М., 1913). И да ги споредиме двата Гончарова (првиот, Натали на Пушкин и модерната Наталија Сергеевна) - од книгата „Пушкин во животот“ на В. Вересаев. Како резултат на тоа, таа можеше вешто да испреплетува три жанрови: истражување, интервјуа и есеи.

8. Аријадна Сергеевна Ефрон(1912-1975) - ќерка на Марина Ивановна Цветаева и Сергеј Јаковлевич Ефрон. Родена е на 5 септември (18) 1912 година во Москва.
Преведувач на проза и поезија, мемоарист, уметник, ликовен критичар, поетеса (оригиналните песни, освен оние напишани во детството, не биле објавени за време на нејзиниот живот).
Родителите и роднините се нарекуваат Аријадна Алеи; Нејзе и се посветени голем број песни на Цветаева (вклучувајќи го и циклусот „Песни на ќерката“), самата Алија пишувала песни од раното детство (20 песни биле објавени од нејзината мајка како дел од нејзината збирка „Психа“), водел дневници, впечатливи во оригиналност и длабочина. Во 1922 година заминала во странство со нејзината мајка. Од 1922 до 1925 година живеела во Чехословачка, од 1925 до 1937 година - во Франција, од каде што на 18 март 1937 година била прва од семејството што се вратила во СССР. (