Balakireva. Kolehiyo ng Musika na pinangalanan

Ang suportang medikal ng mga mag-aaral at mag-aaral sa Kolehiyo ay isinasagawa ng mga regular at itinalagang medikal na tauhan, na, kasama ng pangangasiwa ng Institusyon, ay may pananagutan sa pagsasagawa ng mga medikal at pang-iwas na hakbang, pagsunod sa mga pamantayan sa sanitary at kalinisan, ang rehimen at kalidad sa nutrisyon ng mga mag-aaral at mag-aaral.

Paglikha

Ang mga guro at estudyante sa kolehiyo ay namumuno sa isang malaking konsiyerto at gawaing pang-edukasyon. Napakalawak ng heograpiya ng kanilang mga pagtatanghal. Ito ang USA, Japan, European na bansa, Moscow, iba pang mga lungsod ng Russia, mga lugar ng konsiyerto sa Nizhny Novgorod at sa rehiyon. Ang mga mag-aaral ng Children's Music Department ng College ay aktibong nagbibigay ng mga konsyerto sa mga lungsod ng Russia.

Ang Nizhny Novgorod ay mayroon ding malawak na aktibidad sa konsiyerto. Ang mga mag-aaral ay gumanap nang may mahusay na tagumpay sa mga konsyerto ng A.D. Sakharov "Russian Art and the World", sa mga konsyerto ng International Charitable Program na "New Names" parehong may mga solo na programa at kasama ang Academic Symphony Orchestra ng Nizhny Novgorod State Academic Philharmonic na pinangalanang M.L. Rostropovich.

Ang konsyerto at gawaing pang-edukasyon ay nasa ilalim ng hurisdiksyon ng isang espesyal na yunit ng istruktura - ang departamento ng konsiyerto ng kolehiyo. Ang departamento ay pinamumunuan ni E.Yu. Sokolov. Sa kanilang katutubong rehiyon, ang mga guro at estudyante sa kolehiyo ay nagbibigay ng mga konsiyerto sa iba't ibang lugar: mga institusyong panlipunan, mga sentro ng rehabilitasyon, mga paaralan, mga teknikal na paaralan, mga unibersidad, mga institusyong pangkagawaran, mga pabrika, at mga institusyong pangkultura. Kaya, sa taong pang-akademikong 2012-2013 lamang, nag-organisa ang kolehiyo ng 111 na pagtatanghal ng konsiyerto sa Nizhny Novgorod at rehiyon ng Nizhny Novgorod, isang makabuluhang bahagi ng mga ito ang naganap sa loob ng mga dingding ng kolehiyo, sa Malaki at Maliit na mga bulwagan ng konsiyerto.

Ang isang magiliw na kolektibong mag-aaral, karaniwang may average na higit sa 400 mga mag-aaral, ay ang pagmamalaki ng Nizhny Novgorod College of Music. Dumarating sa amin ang mga bata mula sa buong bansa at mula sa ibang bansa. Halimbawa, noong 2012, ang mga aplikante mula sa Arkhangelsk, Vladimir, Moscow, Murmansk, Kirov, Volgograd na mga rehiyon, ang mga republika ng Tatarstan (Kazan, Nizhnekamsk, Aznakaevo), Mari-El (Yoshkar- Ola), ang Nenets Autonomous District (Naryan- Mar), Yakutia, ang mga lungsod ng Arkhangelsk, Izhevsk, Irkutsk, Vologda, Ulyanovsk, Togliatti, Kirov, mula sa mga estado ng Armenia at Kazakhstan. At, siyempre, maraming mga aplikante mula sa rehiyon ng Nizhny Novgorod, mula sa mga distrito ng Kstovsky, Volodarsky, Perevozsky, Vachsky, Kulebaksky, Varnavinsky, Knyagininsky, Bolshemurashkinsky, Bogorodsky; mula sa mga lungsod ng Gorodets, Bora, Vyksa, Dzerzhinsk, Pavlovo, Balakhna, Arzamas, Semenov, Lyskovo, Zavolzhye, Diveev, atbp. Noong 2013, sa NMK na pinangalanang M.A. Balakirev, mga aplikante mula sa mga lungsod ng Bryansk, Vladimir, Murom, Izhevsk, Petropavlovsk-Kamchatsky, Kirov, Orenburg, mula sa iba't ibang rehiyon ng Russian Federation: ang Republic of Komi, Stavropol Territory, Vladimir at Sverdlovsk na mga rehiyon, at, siyempre, mula sa Inilapat ang Nizhny Novgorod at ang rehiyon ng Nizhny Novgorod. Ang malawak na heograpiya ng pagpasok ng mga aplikante ay nagpapatotoo sa mataas na awtoridad ng Nizhny Novgorod College of Music bilang isa sa nangungunang pangalawang propesyonal na institusyong pang-edukasyon ng musika sa Russia.

Sa mga mag-aaral sa kolehiyo at mga mag-aaral ng Children's Music Department mayroong mga nagwagi ng rehiyonal, All-Russian at internasyonal na mga kumpetisyon, All-Russian Olympiads. Ang bilang ng mga nanalo sa kumpetisyon ay patuloy na lumalaki. Halimbawa, sa taong akademiko 2012-2013, 138 katao ang tumanggap ng titulong mga laureates, na siyang pinakamataas na bilang sa nakalipas na 5 taon. Ang mga lalaki ay nakikilahok hindi lamang sa mga kumpetisyon sa musika, kundi pati na rin sa palakasan, pagkuha ng mga premyo. Kaya, ayon sa mga resulta ng taong pang-akademikong 2012-2013, natanggap ng pangkat ng kolehiyo ang III na lugar sa Spartakiad ng pangalawang dalubhasang institusyong pang-edukasyon ng distrito ng Sovetsky ng Nizhny Novgorod. Maraming mga kagiliw-giliw na malikhaing paligsahan ang gaganapin sa loob ng kolehiyo (isang makasaysayang kumpetisyon sa sanaysay para sa ika-400 anibersaryo ng milisya ng bayan na sina K. Minin at Dmitry Pozharsky, isang kompetisyon sa paggawa ng malikhaing, isang kumpetisyon sa heraldry, isang kompetisyon sa pagbabasa, atbp.).

Matapos makapagtapos ng kolehiyo, karamihan sa mga nagtapos nito ay nagpapatuloy sa kanilang pag-aaral sa kanilang espesyalidad, matagumpay na nakapasok sa mga dalubhasang unibersidad ng Russian Federation. Ang mga nagtapos ng NMK na pinangalanang M.A. Pag-aaral ni Balakireva sa mga nangungunang conservatories ng Russia: Moscow at St. Petersburg, sa Gnessin Russian Academy of Music, sa Nizhny Novgorod State Conservatory (Academy) na pinangalanang M.I. Glinka, iba pang mga unibersidad sa musika sa bansa. Maraming mga mahuhusay na lalaki ang nagpatuloy sa kanilang pag-aaral sa ibang bansa, sa Europa at USA.

Pagsasanay ng mga aplikante sa State Budgetary Educational Institution of Special Education “NMK na pinangalanang M.A. Balakireva "ay gaganapin sa lahat ng mga specialty sa loob Mga kurso sa paghahanda... Ang pagpasok sa mga kurso ay isinasagawa sa buong akademikong taon, ngunit hindi lalampas sa ika-30 ng Abril.

Upang makapag-enroll sa alinman sa mga programa sa itaas, kailangan mong pumunta sa kolehiyo nakikinig sa specialty at solfeggio, upang matukoy ang antas ng pagsasanay (para sa mga aplikante para sa specialty "Instrumental performance" specialization "Piano", "Orchestral string instruments", "Instruments of the folk orchestra"). Sa audition sa specialty, kinakailangan na magsagawa ng bahagi ng programa. Ang pakikinig sa solfeggio ay isinasagawa sa anyo ng isang pasalitang pagtatanong. Ang mga aplikante para sa espesyalidad na "Musical Variety Art", "Vocal Art", "Solo and Choral Folk Singing" ay na-audition para sa vocal at musical data ay nasuri. Ang mga aplikante para sa espesyalidad na "Music Theory" at "Choral Conducting" ay na-audition para sa oral solfeggio.

Bilang karagdagan sa desisyon sa pagpapatala, sa panahon ng audition, ang mga rekomendasyon ay ibinibigay sa pagbuo ng indibidwal na kurikulum ng mag-aaral (bilang ng mga oras bawat buwan; anyo ng mga klase - indibidwal o grupo).

Karaniwang kurikulum Ang mga kurso sa paghahanda ay idinisenyo para sa 10 buwan (mula Setyembre hanggang Hunyo) at kasama ang lahat ng mga disiplina ng mga pagsusulit sa pasukan at mga disiplina na naghahanda sa aplikante para sa karagdagang edukasyon sa napiling espesyalidad. Posible ang pagpili ng mga disiplina at dami ng oras (ngunit hindi bababa sa 4 na oras ng indibidwal na mga aralin bawat buwan). Kung kinakailangan upang ipagpatuloy ang mga klase, posible na magtapos ng isang kasunduan para sa ikalawang taon ng akademiko.

Pagsasanay sa Mga Kursong Panghahanda - binayaran... Ang halaga ay tinutukoy ng dami ng oras sa kurikulum. Buwan-buwan ang bayad. Kung ang mag-aaral ay naka-enroll sa kalagitnaan ng akademikong taon, ang bayad ay kinakalkula mula sa araw na magsimula ang mga klase.

Ang kasaysayan ng Nizhny Novgorod School of Music ay nagsimula noong ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang maalamat na oras na ito ay minarkahan ng mahusay na mga tagumpay para sa buong kultura ng Russia, ang mataas na prestihiyo ng akademikong musika, ang awtoridad at pampublikong tunog ng pigura ng Musikero. Sa oras na iyon, ang Russia ay aktibong kasangkot sa proseso ng kultura ng Europa. Ang isang istraktura ay nilikha sa bansa na may layunin hindi lamang ng musikal na paliwanag, kundi pati na rin - sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng Russia - ang paglikha at pag-apruba ng propesyonal na edukasyon sa musika, ang paglilinang, pag-unlad at suporta ng mga pambansang talento at, bilang isang resulta, ang sarili nitong paaralan ng akademikong musika. Ang mga function na ito ay ipinapalagay ng Russian Musical Society (RMO, mula noong 1869 - ang Imperial Russian Musical Society, IRMO).

Matapos ang pagbubukas ng mga departamento ng RMS sa mga kabisera ng St. Petersburg at Moscow (1859-1860) at mga konserbatoryo sa mga departamentong ito (1862, St. Petersburg at 1866, Moscow), naging kinakailangan upang masakop ang malawak na paligid ng bansa ng mga sentro ng kultura ng musika.

Sa loob ng balangkas ng kilusang ito, sa inisyatiba ni N.G. Rubinstein noong tagsibol ng 1873, isa sa mga una sa Russia na nagtatag ng isang sangay ng IRMO sa Nizhny Novgorod.

Ang isang malaki, mayamang komersyal at pang-industriya na sentro at hub ng transportasyon, Nizhniy - "kapitbahay ng Moscow" - noong ika-19 na siglo ay hindi mukhang isang malayong lalawigan. Ang mga aktor, mang-aawit at instrumental na performer ay regular na nagpupunta rito mula sa mga kabisera sa paglilibot. Ang lungsod ay bumuo ng sarili nitong mga kultural na tradisyon. Ang artistic elite ay pinagsama-sama sa paligid ng mga maharlikang salon. Kaya, ang musikal na "Tuesdays" at "Thursdays" ay ginanap sa kanyang bahay ng namumukod-tanging kritiko ng musika na si A.D. Ulybyshev. Sa kanyang mga gabi ang batang M.A. Balakirev. Ang isang malaking bahagi sa paglilibang ng mga taong-bayan ay inookupahan ng amateur home music making. Ang edukasyon sa musika ay nakararami din sa tahanan. Sa isang sistematikong batayan, ang pagtuturo ay itinakda lamang sa ilang mga institusyong pang-edukasyon para sa mga piling tao, tulad ng, halimbawa, ang Mariinsky Institute for Noble Maidens. Sa isang pagkakataon si Balakirev ay nakikibahagi sa pribadong pagtuturo.

Isang mahalagang bahagi ng kultura ng musika ng lungsod, na isa ring pangunahing sentro ng Kristiyano, ay ang pag-awit ng simbahang Ortodokso, at pinasok ito ng German organ music sa pamamagitan ng Lutheran Church. Ang mga teatro ay umiral na sa lungsod at may malaking pangangailangan. Ang mga summer fair season, makulay na pinalamutian bilang hindi lamang isang kalakalan, kundi pati na rin ang isang pangkulturang holiday, ay nagdala ng isang pambihirang pagbabagong-buhay.

V.Yu. Villuan (1850-1922). Larawan ni A.O. Karelin.

Kaya, ang buong kapaligiran ng Nizhny Novgorod ay itinapon ang pamumuno ng IRMO sa isang salpok ng organisasyon na magdadala sa buhay ng musikal ng lungsod sa isang qualitatively bagong antas. Noong Nobyembre 12, 1873, isang bagong institusyong pang-edukasyon ang binuksan sa Nizhny Novgorod, na tinatawag na mga klase ng Musika sa sangay ng Nizhny Novgorod ng IRMO. Ang mga klase ay itinatag at pinamunuan ng isang batang nagtapos ng Moscow Conservatory, isang multi-talented na musikero at guro na si Vasily Yulievich Villuan (1850-1922), na ipinadala dito para sa layuning ito ni N.G. Rubinstein. Para sa kapakanan ng isang matayog na ideya, binago ni Villouane ang kanyang napakatalino na pananaw sa karera sa metropolitan para sa isang walang pag-iimbot, mahirap, minsan walang pasasalamat na trabaho sa mga probinsya. Ang batang direktor ay masigasig na kumuha ng isang tunay na napakalaking pasanin ng mga problema. Nagturo siya ng violin, piano, chamber ensemble, theoretical disciplines, nag-organisa ng mga konsiyerto ng lokal na sangay ng RMO at lumahok sa mga ito (kapwa sa kanyang sarili at sa mga mag-aaral), na isinasagawa. Bilang karagdagan, hinarap niya ang mga isyu sa financing, lugar, binuo at pinahusay na mga pamamaraan, nagsulat ng mga aklat-aralin, binubuo ng musika, na-debug ang mekanismo ng malikhaing relasyon sa mga kapital at sa ibang bansa, nabuo ang mga kawani ng pagtuturo ng institusyong pang-edukasyon na ipinagkatiwala sa kanya, nagsagawa ng mga kaganapan sa kawanggawa.

S.M. Lyapunov (1859-1924)

Pambihirang malikhaing enerhiya at kasipagan, dedikasyon, mga katangian ng negosyo, at sa wakas, ang personal na kagandahan ni Vasily Yulievich ay nagbigay ng unti-unting prutas. Ang ika-25 anibersaryo ng Mga Klase sa Musika sa sangay ng Nizhny Novgorod ng IRMO ay naging isang pambansang pagdiriwang at pagkilala sa pangunahing papel ng institusyon sa buhay musikal ng rehiyon. Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang mga nagtapos ng mga klase sa Musika ay nagturo sa pinakamalaking institusyong pang-edukasyon ng lalawigan, ang pinakamahusay sa kanila, pati na rin ang kanilang mga guro, ay matagumpay na gumanap nang solo sa mga konsyerto sa lungsod. Ang mga ranggo ng mga unang mag-aaral ng mga klase ay pinalamutian ng mga huling maluwalhating pangalan ng V. Isakovich-Scriabina, I. Dobrovein, G. Ginzburg, S. Lyapunov, magkapatid na D. at A. Kreinov, A. Erofeev.

Noong 1907, ang Music Classes ay muling inayos sa Music College. Pagsapit ng 1913 (ika-40 anibersaryo) mayroong 6 na espesyal na klase sa paaralan: solong pag-awit, piano, violin, cello, double bass at woodwind instrument at 6 na klase ng mga compulsory subject: solfeggio, elementary music theory, harmony, encyclopedia, ensemble at kasaysayan ng musika, ang contingent ng mga mag-aaral ay 155 katao. Ang pagtatapos mula sa kolehiyo ay nagbigay sa nagtapos ng karapatang pumasok sa isang unibersidad sa musika.

Pagkatapos ng 1918, ang institusyong pang-edukasyon, sa diwa ng mga panahon, ay binago ang pangalan nito nang higit sa isang beses - ang People's Conservatory, ang State Conservatory, ang Music University, ang Music College, pagkatapos ang Music College, at mula noong 1938 - muli ang Music School .

A.A. Kogan, direktor at N.N. Poluektova, pinuno ng departamento ng edukasyon ng Gorky Musical and Theatre College.

Ang panahon ng Villouan sa kasaysayan ng paaralan ay tumagal ng halos kalahating siglo. Pagkatapos ni Vasily Yulievich, ang institusyon ay pinamumunuan ng sikat na konduktor ng Moscow na si A.A. Litvinov, kompositor ng Nizhny Novgorod na si A.A. Kasyanov, konduktor, tagapagtatag ng Philharmonic Orchestra S.L. Lazerson. Mula noong 1929, ang post ng direktor ay unang inookupahan ng isang nagtapos sa paaralang A.A. Kogan.

Ang musikal na kultura ng Russia noong 1920s ay minarkahan ng isang hindi pa naganap na aktibong paliwanag, ang pagpapalawak ng saklaw ng edukasyon sa musika. Ang mga makabuluhang pagbabago ay naganap sa Nizhny Novgorod School of Music sa mga taong iyon. Noong 1924, binuksan ang isang klase ng pagsasanay sa pedagogical, nilikha ang mga komisyon ng pamamaraan, at tinanggap ng mga konserbatoryo ng kabisera ang mga unang mag-aaral ng FPK mula sa mga guro ng paaralan. Ang edukasyon sa musika ay nagiging pampubliko at libre, at napakaraming tao ang nagnanais na mag-aral ng musika kung kaya't ang bilang ng mga mag-aaral ay tumaas sa 900.

Ang mga kawani ng pagtuturo ng paaralan sa mga taong iyon ay binubuo ng mga makikinang na espesyalista na inimbitahan ni Villouan, mga nagtapos ng mga conservatories ng kabisera, mga pianista na si N.N. Poluktova (ang kanyang multifaceted na regalo ay nagpakita ng sarili sa pagganap, pedagogical, methodological, administrative-organizational at musical-regional na pag-aaral - tunay na isang Renaissance man!), S.G. Tigranova, N.K. Borodulina-Skanavi, violinist na si A.G. Rubbach. Mamaya, M.V. Tropinskaya, A.L. Lazerson, mga violinist na P.I. Milenin, S.A. Afanasyev, mga bokalista na si E.V. Devos-Soboleva, V.V. Domelli, N.N. Sokolova-Mshanskaya, S.A. Barkhudaryan, P.A. Kemenev, cellist N.A. Glasson, pianista at konduktor A.A. Kasyanov, clarinetist S.V. Rozanov, trombonist A.V. Gusev, flutist D.S. Panov, konduktor at biyolinista na si S.L. Lazerson.

Ang mga aktibidad sa konsyerto ng mga guro at mag-aaral ay malawak na binuo. Noong 1922, ang kasaysayan ng all-Russian art radio broadcasting ay natuklasan sa pamamagitan ng pagsasahimpapawid ng isang konsiyerto ng Muztechnikum mula sa laboratoryo ng radyo ng M. Bonch-Bruyevich. Ang mga konsyerto sa mga taong iyon ay ginanap kapwa sa entablado ng institusyong pang-edukasyon at sa iba't ibang mga lugar ng konsiyerto sa lungsod. Ang mga musikero ay kumilos bilang mga performer at kung minsan bilang mga lecturer-musicologist. Sa batayan ng opera, choral at orchestral na mga klase ng paaralan, maraming mga opera ng klasikal na pamana ang itinanghal at matagumpay na ginanap sa entablado ng Drama Theater. Ito ang naging inspirasyon ng vocal teacher na si N.N. Sokolov-Mshanskaya upang lumikha ng isang konsiyerto na organisasyon na "Operconance" (opera at concert ensemble) sa paaralan. Ang lahat ng mga aktibidad na ito ng institusyong pang-edukasyon ay nagbigay daan para sa pagbubukas ng Opera at Ballet Theatre sa Gorky noong 1935, at ang Philharmonic Society noong 1937. Tinanggap ng teatro ang maraming nagtapos ng Muztechnikum sa unang tropa nito. Ang mga mag-aaral ng paaralan ay sumali din sa Philharmonic Orchestra at ang mga kolektibo ng mga bagong bukas na paaralan ng musika sa lungsod, ay naging kanilang mga guro, at ilang mga direktor (V. Lukinskaya, F. Shapiro, A. Pankov, M. Antipieva).

Ang gawain ng mga paaralan ng musika ay patuloy na pinangangasiwaan ng mga guro ng Musical College N.N. Poluktova, A.L. Lazerson, M.V. Tropinskaya, P.I. Milenin. Isang mayamang metodolohikal na karanasan ang ibinigay sa kanila ng mga klase na may mga bata sa isang music school na umiral sa Muztechnikum (ngayon ay Children's Art School No. 8).

Sa huling bahagi ng 1920s - 1930s, ang pang-edukasyon na bahagi ng Musical College ay tumindi. Ang mga brigada ng konsiyerto ay sistematikong ipinadala sa mga rural na lugar. Maraming pansin ang binayaran sa organisasyonal at pedagogical na pagsasanay ng mga mag-aaral, na nagpapahintulot sa kanila na higit pang makisali sa gawain sa club, magturo sa mga sekondaryang paaralan, pati na rin sa mga music club at studio, na lumitaw sa maraming lugar sa lungsod. Para sa layuning ito, ang mga departamento ng konduktor-choral at katutubong ay itinatag sa paaralan. Noong 1938, isang nagtapos ng Leningrad Conservatory T.I. Lumilikha si Agrinskaya ng isang departamento ng teorya ng musika.

Kabilang sa mga nagtapos sa mga taong iyon ay ang mga sikat na kompositor na sina A. Tsfasman, B. Mokrousov, N. Makarova, conductor L. Ginzburg, pianist A. Vitsinsky, pianist at kompositor na si V. Makhlin.

Mula noong 1931, ang mga obra maestra ng klasikal na musika na ginanap ng mga guro ng paaralan: mga violinist na P.I. Milenin at S.A. Afanasyev, mga pianista na si F.I. Fondaminskoy at G.M. Syringe, cellist N.A. Glasson, mga mang-aawit na P.A. Kemenev, N. Urvilov, ang Philharmonic Symphony Orchestra na isinagawa ni S.L. Lazerson.

Programa ng konsiyerto sa panahon ng Great Patriotic War.

Sa panahon ng Great Patriotic War, itinuro ng kolektibo ng Gorky Musical College ang kanilang mga pagsisikap na magtrabaho bilang bahagi ng pagbisita sa mga brigada ng konsiyerto, upang magbigay ng tulong sa harap, mga biktima at mga ulila. Ang mga pondo mula sa mga bayad na konsiyerto ng klase ay itinuro na ngayon sa mga pangangailangan ng depensa - sa isang haligi ng tangke, sa eroplanong "Gorky Artist". Kung walang gusali (ibinigay ito sa isang yunit ng militar), walang silid-aklatan, walang maraming gurong lalaki na pumunta sa harapan (29 na front-line na musikero ay hindi bumalik mula sa mga larangan ng digmaan), sa malamig at kaguluhan sa militar, gayunpaman, ang ang paaralan ay hindi huminto sa mga klase, gayunpaman, ngayon ay nasa mga apartment ng mga guro. Ang isang mahusay na tagumpay para sa mga kawani ng pagtuturo ay ang walang uliran na pagpasok noong 1943 sa Moscow Conservatory ng apat na nagtapos nang sabay-sabay: O. Vinogradova, V. Blinova, O. Lebedeva at V. Chizhova. Ang mga mag-aaral-tagapagtanghal ay napakatalino na gumanap sa mga parada ng All-Russian ng mga sekundaryang dalubhasang institusyong pang-edukasyon noong 1944 (mga piyanista na sina S. Khentova at N. Zeveke) at 1946 (mga piyanista na sina V. Vladimirov, Z. Petropavlovskaya, mga violinist na sina D. Lapidus at V. Gamayunov, mang-aawit N. Guselnikova ). Lahat sila kalaunan ay naging mga sikat na musikero sa lungsod at bansa.

Ang mga nagawa ng aming mga mag-aaral ay hindi ang huling salita sa desisyon ng gobyerno na magbukas ng isang unibersidad sa musika sa Gorky. 1946 - ang petsa ng kapanganakan ng Gorky Conservatory. Ito ay naging isang kaganapan na may pinakamalaking kahalagahan, natural na nakikita bilang resulta ng malikhaing gawain at talento ng buong musikal at pedagogical elite ng lungsod. Ang pinakamahuhusay na guro ng State Medical University ang naging pangunahing tauhan ng pagtuturo ng batang konserbatoryo: A.A. Kasyanov, N.N. Poluktova, A.L. Lazerson, M.V. Tropinskaya, S.V. Polyakova. Ang unang direktor ng unibersidad ay si A.A. Kogan, na walang kamaliang nag-organisa ng gawain ng paaralan noong mga taon ng digmaan. Ito ay kung paano nabubuo ang tatlong yugtong istruktura ng edukasyon sa musika sa lungsod: paaralan - kolehiyo - unibersidad.

Ang panahon ng post-war sa buhay ng Gorky School of Music ay minarkahan, una sa lahat, sa pamamagitan ng pagpapalawak ng mga tauhan ng pagtuturo sa gastos ng pagbabalik ng mga sundalo sa harap.

Kabilang sa kanila ang B.I. Veksler, A.G. Chelnokova, V.A. Bogatenkov, I. L. Deutsch, A.N. Kuzmin, G.F. Olshansky, A.S. Pankov, Yu.A. Ryvkin, V.N. Porman, V.M. Filimonov, G.M. Syringe, G.M. Eppel. Ang gawain ng orkestra ng mga katutubong instrumento sa ilalim ng direksyon ni A.S. Pankov. Sa departamento ng brass, isang bagong paksa ang ipinakilala - ang pagsasagawa ng brass band, na nagpapahintulot sa mga mag-aaral na makakuha ng isa pang hinihiling na kwalipikasyon. Itinuro ito ng mga dating konduktor ng militar na A.I. Kuzmin, I. L. Deich, A.A. Shtokman.

S. A. Afanasiev

Sa mga taong iyon, tinanggap ng Philharmonic Orchestra ang isang kalawakan ng mga mahuhusay na nagtapos ng State Medical University (violinists G. Afanasyev - permanenteng accompanist ng string group, S. Blofarb, V. Gamayunov, L. Blinova, Yu. Lakeev, D. Lapidus , R. Tsiporkin, violist V Belugina, cellists N. Shcherbakov, Y. Ryvkin, N. Romashov, double bass player A. Zamkov, horn player V. Lisogursky).

Kabilang sa mga nagtapos ng post-war school ay ang mga vocalist na sina K. Leonova at N. Guselnikova, mga conductor ng choir L. Sivukhin (ang Nizhny Novgorod Choir College ay nagdala ng kanyang pangalan), A., G. Muratov (mamaya ang punong choirmaster ng Gorky Opera Theater, propesor ng Conservatory), A. Lebedinsky, V. Izyumenko, V. Kurzhavsky (naging mga guro ng conservatory), trombonist K. Ladilov, pianists T. Brodskaya, E. Romashova, E. Siyanova, O. Svyatoslavskaya , violinist na si N. Lebedeva.

Ang pagbubukas ng Boys' Choir noong 1946 ay isang tunay na pagdiriwang sa buhay musikal ni Gorky. Sa timon ng bagong institusyon ay si V.P. Malyshev. Nang maglaon, sa mahabang panahon, ang kapilya ay pinamumunuan ng kilalang choral conductor at kompositor na si L.K. Sivukhin. Ang kanyang mabagyo na malikhaing aktibidad ay nagdulot ng katanyagan sa mundo ng kapilya, at ang kultura ng koro ng lungsod ay nagdala nito sa isang hindi pa nagagawang mataas na antas. Mga mag-aaral ng kapilya - at noong 1960s ang choral school-studio na "Lark" sa ilalim ng direksyon ni A.A. Si Ezhov, pagkatapos ay isang guro sa State Medical University, - ay naging isang karagdagang base para sa departamento ng conductor-choral ng paaralan. Sa turn, ang paaralan ay naghahanda ng mga kawani ng pagtuturo para sa kanila. Mula noong 1950s, ang mga nagtapos ng Gorky Musical College at mga batang paaralan sa Dzerzhinsk at Arzamas ay aktibong muling pinupunan ang mga pedagogical collective at ang pangangasiwa ng mga rehiyonal na paaralan ng musika ng mga bata. Ang GMU ay regular na nagdaraos ng mga seminar at kumperensya para sa mga kasamahan mula sa rehiyon.

Sa mga taong ito, ang departamento ng musika-teoretikal ng paaralan ay gumawa ng isang husay na naiibang hakbang, na nauugnay sa hitsura sa kolektibo ng isang nagtapos sa Moscow, propesor ng conservatory I.V. Sposobin, ang may-akda ng mga gawaing pang-edukasyon sa teorya ng musika. Isang master ng pinakamataas na klase at isang maliwanag na talentadong personalidad, pinamunuan niya ang pagsusuri at pagkakaisa sa paaralan, sabay na nagpapayo sa gawain ng departamento. Sa pagdating ni A.A. Nesterov, isang klase ng komposisyon ay nagbubukas din sa State Medical University.

Ang mga kawani ng pagtuturo ng institusyong pang-edukasyon noong 1950s-1960s ay may staff ng maraming bagong mga espesyalista, bata pa at may karanasan na. Kabilang sa kanila ang mga pianista na si T.S. Brodskaya (sa loob ng maraming taon ay namamahala siya sa departamento ng piano), E.A. Romashova, E.M. Siyanova, O.A. Svyatoslavskaya, E.K. Dietrich, violinist N. Lebedeva, musicologists M. Simansky, V.A. Morenov, E.K. Nikulina, A.S. Sosenkova, V.M. Tsendrovsky (mamaya na propesor ng Gorky Conservatory, na namuno sa Department of Music Theory sa loob ng 40 taon), E.V. Shiryaeva, K.I. Stepantsevich (mamaya na propesor ng Minsk Conservatory), S.V. Cossack, sikat na musicologist at ethnographer I.V. Eliseev (noong 1953 siya ay naging direktor ng State Medical University), konduktor ng koro A.I. Sytov, French horn player M.I. Kukle, trumpeter S.N. Kazachek, flutist na si Yu.B. Rum, clarinetist na si E.A. Titov, trombonist at tuba player V.P. Smirnov, mga mang-aawit na si K.M. Belyavskaya, N.N. Shatrov, I. G. Malinin, M.K. Kolomensky, espesyalista sa pagsasanay sa entablado V.A. Lebsky at iba pa.

Sa mga taong ito, malinaw na inilalagay ng State Medical University ang sarili bilang isang institusyong pang-edukasyon na nakararami sa pedagogical. Ang mga paksa ng isang metodolohikal at pedagogical na profile ay ipinakilala, ang mga mag-aaral ay sumasailalim sa compulsory pedagogical at concert practice. Ngayon ang paghahanda ng mga aplikante para sa Gorky Conservatory at iba pang mga unibersidad ng musika sa bansa ay nakatakda sa isang matatag na propesyonal na batayan. Ang mga mag-aaral na Gorky na pumasok sa mga unibersidad ay nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pagiging masinsinan at lalim ng kaalaman, malikhaing diwa, at lawak ng pananaw. Ang contingent ng mga mag-aaral ng State Medical University ay lumalaki din - ang pagpapatala ay umabot sa 100 katao.

Sa dekada ng pagtunaw, ang konsiyerto ng paaralan at mga programang pang-edukasyon ay pinayaman. Aktibong kasama nila ang kontemporaryong musika, lalo na ang mga gawa nina Prokofiev at Shostakovich. Ang isang lasa para sa bagong bagay o karanasan, isang nagbibigay-buhay na kapaligiran ng interes sa mga makabagong mga uso sa musika ay unti-unting umuunlad sa kapaligiran ng pakikinig ng lungsod, na noong 1960s ay naging sikat na Gorky festival na "Contemporary Music". Kasama rin ang mga lokal na performer sa mga programa ng konsiyerto ng mga pagdiriwang. Sinakop at tinalakay ng mga musikologo ng Gorky ang mga pagdiriwang sa press.

Noong 1960s, ang mga mag-aaral ng departamento ng piano na V. Kantov, V. Starynin, M. Kozlov, G. Fine, N. Strelkova ay naging mga nanalo ng premyo sa mga all-Russian na kumpetisyon.

Noong 1965, nakatanggap ang paaralan ng isang gusali sa Beketov Street, kung saan ito matatagpuan hanggang ngayon. Ang kolektibo ay pinamumunuan ng versatilely gifted musician na si V.N. Porman (pinuno ng orkestra ng symphony ng paaralan), na kinuha sa kanyang sarili ang gawain ng pagpapabuti at pagbibigay ng kasangkapan sa bagong lugar. Isang recording room, isang music library ang lumitaw, at ang pondo ng library ay lumawak. Nagsimula ang pag-renew at pagpapabuti ng panloob na istraktura ng paaralan, mga anyo ng gawaing pang-edukasyon at pamamaraan. Sa inisyatiba ni E.K. Lumilikha si Dietrich ng isang accompanist class. Concertmastering - ito noon ay bago, at ngayon ay pamilyar na paksa - sa loob ng maraming taon sa pinakamataas na antas ay itinuro ni K.N. Solodova. Lumitaw ang mga seksyon ng dalubhasang piano (pinamumunuan ni E.I.Steklova) at pangkalahatang piano (pinununahan ni G.B. Timoshenko).

Noong 1972, sa inisyatiba ng E.A. Ang mga klase ng pagsasanay sa pedagogical ni Romashova sa paaralan ay muling inayos sa isang studio, na naging base para sa paaralan ng musika ng mga bata sa paaralan.

Sa okasyon ng ika-100 anibersaryo nito noong 1973, ang Gorky School of Music ay iginawad sa Order of the Badge of Honor, at medyo kalaunan ay natanggap ang pangalan ng dakilang mamamayan ng Nizhny Novgorod na M.A. Balakireva. Ang dating nagtapos nitong O.V. Bartenev, na namuno sa institusyong pang-edukasyon sa loob ng higit sa 20 taon.

Nanatiling may kaugnayan ang musical enlightenment sa gawain ng paaralan. Ang mahalagang pangangailangan upang mapanatili ang mga tradisyon ng mga maalamat na tagapagtatag ng kultura ng musika ng lungsod, ang koneksyon sa pagitan ng mga panahon, henerasyon at mga layer ng lipunan ay nag-udyok sa mga musicologist na aktibong mag-lecture, magsalita sa press, sa radyo at telebisyon (N.M. Blagovidova, S.V. Kazak, L.D. Andrianova, OM Popova, NB Lashkova), para sa ilang mga solemne kaganapan sa honoriam(sa karangalan) at sa memoriam(sa alaala). Ang mga konsyerto at kumperensya ng mga taong iyon ay nakatuon sa N.N. Poluekova, kompositor na si B.B. Blagovidov, mga guro-beterano ng Great Patriotic War, kompositor na si N. Makarova (ang huli ay dinaluhan ng asawa ni N. Makarova A.I. Khachaturian). Ang lahat ng mga kaganapan ay nakatanggap ng malawak na tugon sa lungsod at higit pa.

Kasabay nito, sa inisyatiba ng S.V. Binuksan ng Cossack ang isang museo ng paaralan, na naglalaman ng mga bihirang at kung minsan ay natatanging mga dokumento, litrato, libro at materyales sa kasaysayan ng edukasyon sa musika sa lungsod.

Ipinakilala din ng panahon ang iba pang mga pagsasaayos sa buhay ng paaralan. S.I. Ang Blofarb ay nag-organisa ng isang violin ensemble sa paaralan, na matagumpay na gumanap sa mga konsyerto sa lungsod. Ang pinagsamang departamento ng dalubhasa at pangkalahatang piano ay pinamumunuan ni I.N. Moleva, na sa lalong madaling panahon ay naglagay ng mga kaganapan sa pag-uulat sa isang malikhaing batayan (mga pampakay na konsiyerto, mga kumpetisyon). Noong 1970s, sa music-theoretical department, isang malikhaing bilog ng mga mag-aaral ang nabuo, na gumagana hanggang ngayon, na binago sa Scientific Student Society. Bilang karagdagan, ang mga teoretikal na mag-aaral ay lumahok sa iba't ibang mga Olympiad at kumperensya, na nagpapakita ng mahusay na mga resulta.

At sa pangkalahatan, ang 1970s - 1980s para sa GMU ay hawak sa ilalim ng bandila ng isang mapagkumpitensyang pakikibaka. Ang bansa ay nag-organisa ng isang serye ng musika at gumaganap na mga kumpetisyon ng all-Russian at rehiyonal na sukat, at noong 1990s. ang mapagkumpitensyang heograpiya ay lumalawak sa internasyonal na antas. Ang mga batang talento mula sa mga mag-aaral ng State Medical University ay nakatanggap ng isang mayamang pagkakataon para sa malikhaing komunikasyon sa mga kasamahan, pagsubok ng kanilang sariling mga lakas at kasanayan, pagtatasa sa sarili ng mga prospect ng paglago, paghahambing ng mga katangian ng mga malikhaing paaralan. Kabilang sa napakaraming mga nanalo at nagwagi ng diploma ng mga kumpetisyon ay ang mga mag-aaral-piyanista ng mga klase ng T.S. Brodskoy, N.N. Isda, G.A. Fadeeva; mga klase ng manlalaro ng string D.N. Lapidus, Yu.P. Lakeeva, F. Ya. Forshtok, P.D. Vishnevsky; mga populist na klase V.M. Filimonova, N.S. Kozlova, I.I. Koshkina, V.K. Salamatova; mga klase ng brass at drummers V.P. Smirnova, E.A. Titova, S.P. Varedimidi, mga bokalista ng V.N. Shirokova.

Mula sa mga unang hakbang, ang departamento ng pop, na binuksan noong 1981 sa ilalim ng pamumuno ni N. Shapilskaya, V.P. Smirnova at I.L. Shevts. Mula noong 1989, ang departamento ay pinamumunuan ng maraming nalalaman na mahuhusay na musikero na si S.R. Brainer, pianist, improviser, composer at theorist. Ang mga mag-aaral ay namumuno sa isang masinsinang buhay ng konsiyerto (lalo na, sa mga lugar ng konsiyerto sa lungsod tuwing bakasyon); isang malaking banda, vocal at instrumental ensemble ang nilikha sa loob ng departamento.

Ang propesyonal na paglago ng mga guro ng paaralan ay sa isang malaking lawak dahil sa ang katunayan na sila ay patuloy na gumagawa ng maraming mga pamamaraan na gawain. Marami sa mga gawa - mga tala sa pagganap, pagbuo ng software, mga transkripsyon, pagsasaayos, gabay sa pag-aaral, sketch, pagsasanay - ay nai-publish at may mahalagang halaga.

Sa pagpasok ng XXI siglo, ang paaralan - ngayon muli Nizhny Novgorod - ay dumating, na may sa likod nito mayaman tradisyon ng pagtuturo, mga taon ng pagsubok para sa lakas at pagtitiis, isang kahanga-hangang gumaganap at musicological paaralan, mataas na katumpakan at malikhaing espiritu, well-coordinated na trabaho ng mga kagawaran nito, malakas na ugnayan sa pagitan ng lahat ng mga yugto ng edukasyon sa musika at isang malaking network ng mga henerasyon ng mga nagtapos na nagtatrabaho sa kabisera ng Russia, malalaking lungsod at lalawigan, pati na rin sa ibang bansa.

Unang hilera, nakaupo: Zharkova A.A., Sakova V.I., Oleinik M.N., Sikorskaya E.I. Pangalawang hilera: Kulakova L.E., Perevezentseva O.L., Ryzhenkova N.M., Mayorov A.N., Lazareva L.V., Malinina I.N.

Ang mga mag-aaral ng lahat ng specialty (maliban sa mga pianist) ay sinanay na tumugtog ng piano ng mga guro ng cycle commission ng mga dalubhasa at pangkalahatang piano. Sa loob ng 22 taon, ang departamento ay pinamumunuan ni I.N. Moleva. Mula noong 2011, ang pinuno ng komisyon ng dalubhasa at pangkalahatang piano I.N. Malinin. E.I. Sikorskaya, L.E. Kulakova, L.V. Lazareva, O. L. Perevezentseva, N.M. Ryzhenkova, M.N. Oleinik, V.I. Sakova, A.T. Kiryukhova, A.A. Kirkina, A.A. Zharkov.

Tagapangulo ng komisyon ng pag-ikot na "Pangkalahatang kurso ng piano" na si Irina Malinina.

Ang mga pangkalahatang guro ng piano at kanilang mga mag-aaral ay nagsasagawa ng isang mahusay na malikhain, konsiyerto at gawaing pang-edukasyon. Ang mga komposisyon ng musika at pampanitikan na nakatuon sa mga gawa ng mga natatanging kompositor, mga obra maestra ng mga klasikong musikal sa mundo, tula, at panitikan ay naging tradisyonal para sa kolehiyo.

Ang departamento ay aktibong nakikilahok sa mga konsiyerto ng mga sponsor ng kolehiyo, taun-taon sa Pebrero 23, nagsasagawa ito ng kumpetisyon sa piano para sa mga mag-aaral ng iba't ibang mga specialty ng mga paaralan ng musika ng mga bata at mga paaralan ng sining sa Nizhny Novgorod. Ang isang magandang simula ng departamento ay malikhaing pagpupulong-konsiyerto ng mga mag-aaral ng Nizhny Novgorod at Arzamas music colleges.

Ang malakas na paghahanda sa pangkalahatang piano ay kinumpirma ng matagumpay na pagtatanghal ng aming mga mag-aaral sa mga kumpetisyon ng iba't ibang antas. Ang mga mag-aaral ng Nizhny Novgorod College of Music ay naging mga nanalo ng All-Russian na kumpetisyon para sa kursong piano para sa mga mag-aaral at mag-aaral ng iba't ibang mga specialty ng mas mataas at sekundaryong mga paaralan ng musika sa Kazan Conservatory noong 2007-2011. 2007 laureates - E. Mamedova (klase ng guro L.V. Lazareva), E. Khurtin (klase ng guro L.E. Kulakova), A. Rysin (klase ng guro T.E. Nerovna); 2009 - M. Matyushov (klase ng guro E. I. Sikorskaya) at E. Ilyanov (klase ng guro T. E. Nerovna); 2011 - N. Kustov (klase ng guro I. N. Malinina), Z. Hershberg (klase ng guro I. N. Moleva). Noong 2012, si V. Surkov (klase ng guro na si I.N. Malinina) at A. Malov (klase ng guro na si L.V. Lazareva) ay naging mga papuri ng All-Russian piano competition sa Saratov Conservatory. Mga nagwagi ng rehiyonal na kumpetisyon para sa kursong piano na "Singing Piano": 2008 - T. Golberg at E. Khurtin (klase ng guro na si L.E. Kulakova); 2011 - M. Matyushov (klase ng guro E.I.Sikorskaya), O. Sysuev at Yu. Lobov (klase ng guro O.L. Perevezentseva). Sa International Competition for Piano Preparation. Tsvetikova sa Yekaterinburg Conservatory noong 2012, natanggap ni S. Vostokova ang titulo ng diploma (klase ng guro na si L.E. Kulakova), noong 2013 A. Malov (klase ng guro na si L.V. Lazareva) ay naging isang laureate ng International Competition "Volga in the Heart mine falls ."

Nizhny Novgorod College of Music Ang Balakireva ay itinatag noong 1873. Sa kasalukuyan, ang institusyong pang-edukasyon ay naghahanda ng mga batang talento sa ilang mga klase ng musika. Ang mga mag-aaral sa kolehiyo ay gumugugol ng maraming oras sa paglilibot sa Russia at mga kalapit na bansa, na gumaganap sa iba't ibang mga kumpetisyon, palaging nananalo ng mga premyo.

Sa isang pagkakataon, ang guro na si Vasily Yulievich Villuan ay namamahala sa mga klase ng musika sa sangay ng Nizhny Novgorod ng IRMO, at pagkatapos ay binago ang mga klase sa Music School, kung saan nagsanay sila sa solong pag-awit, piano, violin, cello, double bass , at mga instrumentong woodwind.

Kasalukuyang nasa Kolehiyo ng Musika. M.A. Nagho-host ang Balakirev ng mga konsiyerto ng mga mag-aaral at guro, panauhin, bumibisitang musikero at grupo mula sa buong mundo.

Noong 1973, nang ang paaralan ay naging 100 taong gulang, ito ay iginawad sa Order of the Badge of Honor, at pagkatapos ay pinangalanan ito kay Miliy Balakirev mula sa Nizhny Novgorod.

Ang kolehiyo ay may museo ng kasaysayan, kung saan makikita mo ang mga natatanging dokumento, litrato at libro tungkol sa buhay musikal ng Nizhny Novgorod.

Ngayon, ang mga kolektibo ng kolehiyo ay gumugugol ng maraming oras sa paglilibot sa Russia at Europa, upang hindi mawala ang kanilang hugis at ipakita ang kanilang sarili nang karapat-dapat sa harap ng publiko.

Sa kolehiyo. Binuksan ni Balakirev ang pagsasanay sa mga klase na "Orchestral string instruments", "Orchestral wind and percussion instruments", "Piano", "Instruments of the folk orchestra", "Choral conducting", "Musical art of extrada", Theory of music "," Vocal art "," Solo at choral folk singing ".