Isang oras mula dito patungo sa isang malinis na linya
ang iyong namamaga na taba ay dadaloy sa tao,
at binuksan ko para sa iyo ang napakaraming mga talata sa mga kahon,
Ako - ang hindi mabibili ng salapi na salita mot at spender.

Narito ka, tao, mayroon kang repolyo sa iyong bigote
Sa isang lugar na kalahating kumain, kalahating kinakain na sopas ng repolyo;
narito ka, isang babae, maputi sa iyo,
tiningnan mo ang talaba mula sa mga shell ng mga bagay.

Lahat kayo ay nasa isang butterfly poetic heart
dumapo, marumi, mayroon at walang galoshes.
Ang karamihan ng tao ay magiging ligaw, gasgas,
daang-ulo ang louse bristles mga binti nito.

At kung ngayon sa akin, isang bastos na Hun,
hindi mo gugustuhin ang pagngitngit sa harap mo - at ngayon
Tatawa ako at masayang dumura,
dumura ka sa mukha mo
Ako - ang hindi mabibili ng salapi na salita na gumastos at mot.

Pagsusuri sa tulang "Nate!" Mayakovsky

Ang hitsura ng Mayakovsky sa lipunan ng makatang Ruso ay maihahalintulad sa epekto ng isang sumasabog na bomba. Sa simula ng ika-20 siglo, maraming makata ang gumamit ng hindi pamantayang mga imahe at diskarte sa kanilang gawain. Ngunit si Mayakovsky ang nakakuha ng pinaka-iskandalo na katanyagan. Noong 1913 isinulat niya ang tulang "Nate!", Na naging kanyang pahayag sa programa sa publiko.

Sa panahong ito, ang pagganap sa publiko ng mga makata ay napakapopular. Nagbigay ito ng isang paraan upang kumita ng pera at makakuha ng katanyagan para sa mga walang pagkakataon na mai-publish ang kanilang mga gawa. Ang mga talumpati ng mga naghahangad na may-akda kung minsan ay kinuha ang katangian ng isang pinahiya na kahilingan para sa isang handout mula sa isang nababagabag na lipunan. Bumuo ito ng maling pag-angal sa mga mayayamang tagapakinig, sinimulan nilang isaalang-alang ang kanilang mga sarili na totoong mga connoisseurs at connoisseurs ng sining.

Kilalang kilala ang paghamak kay Mayakovsky sa lipunang burges. Lalo pa itong napalakas ng sapilitang pakikilahok ng makata sa naturang publikong pagbasa. Ang tulang "Nate!" ay naging isang matalas na protesta ng may-akda, na itinuro laban sa mga tumanggap sa kanyang trabaho bilang ibang libangan. Maaaring isipin ng isa ang reaksyon ng isang tao na unang dumating sa pagganap ni Mayakovsky sa tulang ito.

Ang agresibong istilo at nilalaman ng trabaho ay dapat na agad na maging sanhi ng isang negatibong reaksyon sa nakikinig. Inihayag ni Mayakovsky na ang kanyang regalong patula ay nasayang sa harap ng "malambot na taba." Kinukuha ng may-akda mula sa karamihan ng tao ang katangiang mga lalaki at babaeng mga imaheng, na kinatao ang lahat ng mga kasuklam-suklam sa lipunan. Ang lalaki ay may repolyo sa kanyang bigote, at ang babae ay hindi man nakikita dahil sa mga pampaganda at kasaganaan ng mga bagay na pagmamay-ari niya. Gayunpaman, ang mga "subhumans" na ito ay iginagalang at iginagalang na mga miyembro ng lipunan ng tao.

Ang pangunahing paraan na inilalarawan ni Mayakovsky sa karamihan ng tao ay ang "daan-daang louse". Salamat sa pera, inaangkin ng masa ng tao ang mga karapatan nito sa pagkakakilanlan ng makata. Naniniwala siya na sa pagbili ng kanyang oras, may kapangyarihan siyang magtapon ng talento sa kanyang paghuhusga.

Sumalungat si Mayakovsky sa mga patakaran ng isang disenteng lipunan. Siya, tulad ng isang "gross Hun", ay gumagawa ng isang indibidwal na pag-aalsa. Sa halip na kagalang-galang na paghanga at kalokohan ng makata, dumura ang lumilipad sa mukha ng karamihan. Ang lahat ng poot na naipon ng may-akda ay nakatuon sa dura na ito.

Ang tulang "Nate!" - isa sa pinakamakapangyarihang gawa ng protesta sa tula ng Russia. Walang sinuman bago si Mayakovsky ang nagpahayag ng ganitong bukas na paghamak para sa kanyang sariling mga tagapakinig. Dito makikita ang embryo ng modernong ultra-radical art.

Tandaan: ang talatang ito ay tinatawag ding "Hate!", na isinalin mula sa English ay nangangahulugang "poot".

Ang mga liriko ni Vladimir Mayakovsky, isa sa pinaka orihinal at may talento na makata ng ika-20 siglo, ay malinaw na nahahati sa dalawang panahon. Ang kanyang mga gawa, na isinulat bago ang rebolusyon ng 1917, ay nakikilala sa pamamagitan ng napakalaking lakas, lakas at lakas ng liriko na bayani. Ngunit, sa parehong oras, ang mga tula ng panahong ito ay puno ng kalungkutan, ang pananabik ng bida sa pag-ibig at pag-unawa, para sa isang pamilyang diwa, na hindi niya nakikita sa realidad sa kanyang paligid. Samakatuwid - protesta, kaguluhan, kagulat-gulat, ang pagnanais ng bayani na si Mayakovsky na muling itayo ang buong mundo, ang buong Uniberso.
Ang tula ni Mayakovsky na "Narito!" (1913) - isa sa mga kapansin-pansin at katangian ng mga gawa ng maagang gawain ng makata. Ang pangalan mismo ang nagtatakda sa amin sa isang nakakagulat na paraan. Ang katutubong wika at bastos na "Nate!", Na itinapon ng bayani sa walang kaluluwa at bulgar na madla, ay nagpapaliwanag ng kanyang pag-uugali sa kanya. Ang bayani, bilang isang handout, ay itinapon ang kanyang mga tula sa publiko, na hindi na umaasa para sa kanilang pag-unawa, pabayaan ang isang karapat-dapat na pagtatasa ng pagkamalikhain.
Ang tulang "Nate!" ay may mga elemento ng isang tiyak na balangkas. Ang bayani ng liriko sa ilang institusyon, marahil sa isang restawran, ay binabasa ang kanyang mga tula sa publikong ngumunguya. Pinag-uusapan niya ang mga taong ito na may pinakamasakit, tungkol sa kung ano ang luha niya mula sa kanyang puso, tungkol sa kanyang pinaka-matalik na kaibigan: "Nagbukas ako ng maraming mga tula ng kahon para sa iyo, ako ay hindi mabibili ng salapi na salita at pag-aaksaya ng pera." Ang epithet na "hindi mabibili ng salapi" binibigyang diin ang kahalagahan ng mga salitang ito para sa liriko na bayani.
Bakit niya tinawag ang kanyang sarili na "isang bastard at spender?" Tila sa akin, sa isang banda, dahil napagtanto ng bayani ang kawalang-saysay ng kanyang pagsisikap na magbukas bago ang walang hanggan na nginunguyang "matabang" kalalakihan at kababaihan. Sa kabilang banda, ang mga kahulugan na ito ay nagpapahiwatig ng lakas at makapangyarihang lakas ng bayani, na, na walang matipid sa kanyang sarili, ay magpapatuloy na subukang gumawa ng isang bagay, baguhin ang mundo sa kanyang pagkamalikhain.
Ngunit ano ang tungkol sa madla? Wala siyang pakialam:
Narito ka, tao, mayroon kang repolyo sa iyong bigote
sa isang lugar na kalahating kumain, kalahating kinakain na sopas ng repolyo;
narito ka, isang babae, maputi sa iyo,
tiningnan mo ang talaba mula sa mga shell ng mga bagay.
Ang mga taong ito ay nalalagay sa maliliit na alalahanin mula sa "mundo ng mga bagay." Mahigpit nilang itinago ang kanilang mga kaluluwa sa isang shell at ngayon ay hindi maintindihan ang anumang hindi dumampi sa kanilang tiyan. Ang matingkad na paghahambing na "tumingin sa isang talaba mula sa mga kabibi ng mga bagay" ay tumutulong sa amin na maunawaan ito.
Sa ikatlong quatrain, ang mga hangganan ng tula ay nagsisimulang lumawak. Ngayon natagpuan ng bayani ang kanyang sarili na nag-iisa kasama ang buong pagalit na mundo, kasama ang karamihan ng tao. Isang napakalakas at matingkad na talinghaga na naglalarawan sa mga ugnayang ito:
Lahat kayo ay nasa isang butterfly poetic heart
dumapo, marumi, mayroon at walang galoshes.
Ang mga galoshes dito ay isang napaka-tumpak na detalye na naglalarawan sa "mabusog at bulgar na madla." Para sa bayani, siya ay "marumi", marumi pangunahin sa kaluluwa, dahil siya ay bingi sa lahat ng maganda.
Dagdag dito, lumilitaw ang larawan, pinalalakas ang epekto nito. Ang mga taong ito sa galoshes ay naging isang karamihan ng tao na tumayo bilang isang malakas na pader laban sa liriko na bayani, hindi nais na maunawaan at tanggapin siya. Ang paghahambing ng "bristling legs ng isang daang may ulo na kuto" ay masuri. Naglalaman ito ng saloobin ng bayani ng liriko sa karamihan ng tao, na nagdudulot lamang ng pagkasuklam.
Ngunit ang bayani ng liriko ay isinasaalang-alang ang kanyang sarili na malaya sa mga opinyon ng karamihan ng tao. Sa kagalakan at tawa, sinabi niya na sa anumang sandali maaari lamang siyang dumura sa harap ng lahat ng publiko. Ano ang ibig sabihin nito Tila sa akin na ang ibig sabihin ni Mayakovsky ay bukas niyang masasabi sa mga taong ito ang lahat ng iniisip niya tungkol sa kanila. Ang kanyang bayani ay kayang bayaran ang anumang nakakagulat upang kahit papaano ay "pukawin" ang karamihan ng tao, upang ipadama ito.
Nagtatapos ang tula sa isang pag-uulit ng isang linya mula sa unang saknong ng tula. Dito, inuulit ulit ng bayani na siya ay "isang pag-aaksaya ng mga hindi mabibili ng salapi na salita at isang pag-aaksaya". Kaya, ang komposisyon na "Nate!" maaaring maituring na paikot. Sa kabila ng lahat ng kalungkutan ng bayani ng liriko, positibo ang tula. Binibigyang diin nito ang lakas, kalayaan, ningning ng makata, na "gagawa ng kanyang trabaho", anuman ang mangyari.
Ang gawaing ito ay nakakaapekto sa tema ng makata at karamihan ng tao, tradisyonal para sa tula ng Russia, ang ugnayan ng makata sa mga tao. Ang temang ito ay nalulutas sa pangunahing klasiko din, sa kabila ng lahat ng pagbabago ng mga masining na pamamaraan. Ang makata ay hindi naiintindihan ng karamihan, tinanggihan at kinutya nito. Ngunit, sa parehong oras, nakikipag-ugnay ang makata sa karamihan ng tao na ito, sinasalungat niya ito, binibiro at nabigla.

Ang isa sa pinakamahusay na maagang tula ni Mayakovsky, na lalo niyang minahal, ay "Dito!" Basahin ng may-akda noong Oktubre 19 (ang anibersaryo ng Pushkin Lyceum!) 1913 sa pagbubukas ng pampanitikong cabaret sa Moscow na "Pink Lantern", pinukaw nito ang galit ng publiko at humantong sa interbensyon ng pulisya. At ito ay hindi nakakagulat: ang mismong pamagat ng tula ay masuwayin, sapagkat ang salitang "nate" ay kolokyal, sa pang-araw-araw na paggamit mayroon itong konotasyon ng pagkasuklam. Ang tema ng tula ay tradisyonal: ang paghaharap sa pagitan ng makata at ng karamihan. Gayunpaman, ang salungatan na ito ay nalulutas ng futurist na may-akda sa kanyang sariling pamamaraan, malalim na orihinal. Kung ang Pushkin's Poet mula sa tulang "The Poet and the Crowd" ay ginusto ang malungkot na pag-iisa ("Umalis ka! Anong negosyo / Mapayapang makata ang nasa iyo!"), Kung gayon ang makata ni Mayakovsky, sa kabaligtaran, ay hinahamon ang karamihan, binibiro ito, kahit na inainsulto ito, kinukuha ito ng mas maaga ng mga tradisyon ng mga gawa ni Lermontov na "The Poet" at "Kung gaano kadalas, napapaligiran ng isang motley crowd ..." sa katunayan, ang parehong haka-haka na barbarity at kabastusan. Ang kasaganaan ng mga bastos o nakakasakit na salita para sa dumadalo ay lumilikha din ng isang kapaligiran ng hamon sa tula. Para sa karamihan ng tao, ang tula ay entertainment sa agwat sa pagitan ng pagsayaw at pagsayaw ("Ang karamihan ng tao ay magngangalit, hadhad, / isang daang may ulo na louse bristling nito binti").

Ang kabastusan ng makata ay isang nagtatanggol na reaksyon sa ugali ng mamimili sa kanyang talento at sining sa pangkalahatan. Sa tula, ang karamihan ng tao ay naghahanap lamang ng isang iskandalo, handa itong gumapang sa kaluluwa ng bayani, na ang puso ay napaka-mahina at walang pagtatanggol na inihambing ito sa isang paru-paro. Siya, "ang hindi mabibili ng salapi na salita ng isang gumastos at isang pag-aaksaya," sinayang ang sarili nang walang katuturan, "nagtatapon ng kuwintas", ang kanyang mga tula ay tulad ng mga hiyas ("ang mga tula ng kahon"), ngunit ang mga ito ay alien sa karamihan ng tao, tila taos-pusong isinasaalang-alang ang sarili nito ang patroness ng kagandahan.

Simboliko na tinawag ng bayani ni Mayakovsky ang kanyang sarili na isang "bastos na Hun". Sa pagsisimula ng siglo, nagkaroon ng pagkahilig na gumuhit ng mga parallel sa pagitan ng modernong sibilisasyon, na nasa gilid ng isang rebolusyonaryong krisis, at ang Roman Empire, na nahulog sa ilalim ng paghagupit ng mga nomadic tribo. Kaya, ang simbolikong makata na si V. Ya. Bryusov sa kanyang tulang "The Coming Huns" (1904-1905) ay nakikita ang layunin ng "mga bagong barbarian" sa "muling pagbuhay ng isang nabubulok na katawan / Wave ng nasusunog na dugo". Ang master ng simbolismo ay nakikita ang kanyang tungkulin, pati na rin ang papel ng iba pang mga "pari ng sining", sa pagpapanatili ng pamana ng kultura ng moderno at nakaraang mga panahon: mga kweba ". Gayunpaman, si Mayakovsky ay pumasok sa isang pagtatalo sa tradisyon sa pangkalahatan, at kay Bryusov, ang kanyang palaging kalaban, lalo na. Ang "Rough Hun" sa tula ni Mayakovsky ay ang makata mismo, nagdadala siya ng isang bagong sining na hindi pumapalit, ngunit kapalit ano ang nilikha ng iba. Kahit na ang anyo ng kanyang talata ay mapagtatanggol na lumalabag sa pangunahing mga canon ng tula, nagbibigay ng isang bagong ideya kung ano ang maaaring maging isang tulang gawa.

Ang tulang "Nate!" pinapanatili pa rin ang tradisyunal na anyo ng paghahati sa mga stanza - quatrains na may cross rhyme (maliban sa huling saknong, na kumukuha na ng form ng isang "Mayakovskaya ladder"). Gayunpaman, ang patulang metro na "Dito!" umaalis mula sa tradisyong ito. Ang unang dalawang linya ay nakasulat sa pamamagitan ng isang chorea, ngunit sa mga natitirang linya syllabo-tonic ang laki ay nagsisimulang kumalas, kaya't sa pangatlo o ikaapat na linya sa pagitan ng dalawang binibigyang diin na pantig - iktami - maaaring may mula 0 hanggang 2 hindi nai-stress, at sa pangalawang saknong ang bilang ng mga hindi na-stress na pantig sa isang sukat ay umabot na sa 4. Ang tula sa gayon ay nakakakuha ng mga intonasyon na katangian ng pagsasalita sa pagsasalita, nawala ang deklarasyong "melodiousness".

Ang tunog ng talata ay nagsisilbi sa parehong layunin: gumiling ito at umungol ("Sa isang oras mula dito patungo sa isang malinis na eskinita / ang iyong malambot na taba ay dadaloy sa ibabaw ng tao"), na nagpapakita ng isang kapansin-pansin na kaibahan sa melodiousness ng mga gawaing Symbolist. Binabati ng mga teoretista ng futurism kahirapan sa form, ang layunin ng kung saan ay upang gawin ang artistikong form na madaling madama, upang patalasin ang pang-unawa nito, hahanapin ang ekspresyon nito sa patulang syntax. Naglalaman ang tula kabaligtaran, ang karaniwang pagkakasunud-sunod ng mga salita ay nilabag: "at binuksan ko ang maraming mga kahon ng tula para sa iyo" (tila, magiging mas tama ang sabihin "at binuksan ko ang maraming mga kahon ng mga tula para sa iyo"). Ay ginamit ellipses - pagkukulang ng mga makabuluhang salita ("sa iyong bigote<застряла>repolyo "," sa iyo<намазаны>makapal na whitewash "). pleonasm, itinayo sa pag-uulit ng naipahayag na kahulugan ("spender at mot", "under-kinakain, under-kinakain na sopas ng repolyo"). Kaya, ang tulang "Pathé!" - hamon sa tula. Ang mismong form nito ay dinisenyo upang sirain ang karaniwang mga paniwala ng "maganda" at "nararapat", upang "insulahin ang panlasa" ng isang pampubliko na kultura na isinasaalang-alang ang sarili nito. Gayunpaman, ito ay hindi isang simpleng hooliganism, ngunit isang paraan ng pagtaguyod ng bago - sa pamamagitan ng pagtanggi ng luma, na pumupukaw ng isang iskandalo.

Ang tulang "Nate" ay isinulat ni Vladimir Mayakovsky noong 1913.

Sa mga taon bago ang rebolusyon sa Russia, ang lahat ng gilid ng pangungutya ni Mayakovsky ay nakadirekta laban sa "mataba" at "hindi sensitibo" na mga tao sa mga salita ng makata. Ang makata ay nagsimulang maglatag ng isang malikhaing track na tiyak sa mga tulang tulad ng "Nate", kung saan ang pakiramdam ng kanyang sariling pagiging malayo mula sa mundo na may mga bulgar na kaisipan at moral na naghahari dito ay naluwalhati.

Sa "Nat" ipinakita ang mundo ng mga nakakataba na naninirahan, na mukhang "tulad ng isang talaba mula sa mga shell ng mga bagay." Si Mayakovsky, kasama ang kanyang katangiang pagkutya, ay nagsasalita ng pagkahumaling ng mga tao sa mga materyal na bagay, ang kanilang kawalan ng kabanalan, makitid ang pag-iisip at kabastusan.

Ang tema ng tula: "hindi sensitibo" karamihan ng tao, hindi naririnig ang mataas na apila ng tula.

"... At binuksan ko para sa iyo ang napakaraming mga talata sa mga kahon ..."

Ang ideya ng tula: Hangad ni Mayakovsky na himukin ang mga tao na humiwalay sa kanilang pang-araw-araw na buhay, umalis sa gawain ng pang-araw-araw na pagmamadali, hinahamon niya ang karamihan at tinawag itong huminto, tumingin sa paligid at mag-isip, tanging ang "karamihan" hindi pa rin siya naririnig, ngunit patuloy siyang nanunuya ng pait sa kanyang puso ...

Maaaring suriin ng aming mga dalubhasa ang iyong sanaysay laban sa pamantayan ng USE

Ang mga eksperto ng site na Kritika24.ru
Mga guro ng nangungunang mga paaralan at kumikilos na mga dalubhasa ng Ministri ng Edukasyon ng Russian Federation.

Pinagtutuya ni Mayakovsky ang burgis na hindi naiintindihan ang buong kataas-taasang mga halagang espiritwal, na sobrang mahigpit na napipigilan ng balangkas ng materyal na kayamanan at pang-araw-araw na pangangailangan.

Ang makata ay galit sa karamihan, at nais na gisingin ang bulkan ng galit at galit, kailangan niya ng isang iskandalo, dahil sa pamamagitan lamang ng malakas, bagyo, militanteng damdamin posible na pilitin ang isang tao na tingnan ang mga bagay kahit papaano, upang makita mga bagong facet at shade sa buhay, upang makuha ang kanilang iba pang kalidad. Pagkatapos ng lahat, si Mayakovsky ay talagang naniniwala sa isang tao at naniniwala sa kanyang sarili na magagawa niyang gisingin ang isang Tao na may malaking titik sa isang tao.

At gaano man niya kinutya ang karamihan, ang makata ay nararamdamang nag-iisa sa masungit na mundong ito, na siya mismo ang lumikha sa paligid niya, at ngayon ay naghahangad na muling gawin: upang pakinggan ang "mga hindi nakakarinig", hindi makakita, huwag makaramdam. sa wakas at maramdaman ang buhay na ito ... Ang kanyang pang-unawa sa buhay, ang pagpapakita ng pananalakay sa mga tao ay isang paraan ng kaligtasan, proteksyon at pag-atake.

Sa tulang V. Mayakovsky ay gumagamit ng mga masining na paraan tulad ng

panunuya: "ang iyong namamaga na taba ay dadaloy sa tao", "mga talaba mula sa mga kabibi ng mga bagay",

at ang mga ehemplo: "ang karamihan ay malupit at hadhad."

Ang tulang "Nate" ay isang tula kung saan ipinakita ni Mayakovsky ang kanyang futuristic na pagkahilig, ang kanyang pagtanggi sa mundo noon, at ang mga nararamdaman na sila ay masters dito.

Tila ang tula ni Mayakovsky na "Nate" ay apat na saknong lamang, labing siyam na linya ng teksto, ngunit ang isang ganap na pagsusuri sa isang gawa ng sining ay maaaring gawin mula sa kanila. Alamin natin kung paano ito gawin alinsunod sa lahat ng mga patakaran.

Paglingon sa likod

Ngayon, kapag ang mga gawa ni Vladimir Vladimirovich ay wastong itinuturing na klasiko at kasama sa kurikulum ng paaralan, may karapatan tayong suriin ang kanyang mga teksto hindi lamang bilang mga iskolar ng panitikan, kundi pati na rin bilang mga psychologist.

Noong 1913, nang isinulat ang tulang "Nate", ipinagdiwang lamang ni Mayakovsky ang kanyang ikadalawampu kaarawan. Ang kanyang kaluluwa, tulad ng anumang may talento na binata, ay nangangailangan ng pagkilos, isang muling pagtatasa ng mga halaga ng lipunan, na hinahangad na ibigay sa bawat isa ang nararapat sa kanila, kahit na sa talata. Tinawag ng makata ang kanyang sarili na marahas, ligaw, na sa katotohanan ay dapat isaalang-alang na hindi gaanong pisikal na pananalakay, bilang pandiwang, na itinuro laban sa kawalan ng katarungan. Ito ay salamat sa mga katangiang ito na ang makata ay pahalagahan ng bagong gobyerno - hindi perpekto, ngunit bago, at samakatuwid ay pinupuri ni Mayakovsky.

Ang kawalan ng laman ng aristokrasya

Ang makata ay kumbinsido na ang pagkamalikhain ay napansin ng isang layer ng pseudo-aristokrasya bilang isang produktong pagkain. Hindi nila nais na makilala ang mas malalim na kahulugan at magkaroon ng isang hangarin - upang aliwin ang kanilang sarili sa pamamagitan ng pakikinig sa mga pariralang may rhymed. Nagpasiya ang may-akda na magsalita nang direkta, nang walang mga pahiwatig, at ginagawa ito sa lahat ng mga taon ng trabaho, makikita ito mula sa pagsusuri ng tula ni Mayakovsky na "Nate".

Sa hinaharap, tatawagin niya ang kanyang sarili na isang "makata-proletarian", luwalhatiin niya ang pag-unlad ng teknolohiya at ang paggalaw ng lipunan patungo sa isang mas maliwanag na hinaharap, habang nakikipaglaban sa parehong oras kasama ang mga may kamalayan na nanatili sa imperyo ng Russia. Nasa maagang trabaho na, ang pakikibakang ito ay tumatagal ng isang binibigkas na character.

Mga salita at pantig

Ang mga tula ni Mayakovsky ay isang sigaw, ito ang mga salitang binibigkas sa isang megaphone. Nagsasalita siya na parang nagmamartilyo ng mga kuko na may martilyo: hindi para sa wala na ang buong mga saknong ng kanyang mga gawa ay mga linya na may isang salita, inilipat ng mga tab upang makita ang ritmo at laki ng mambabasa.

Nabanggit sa pagsusuri ng tula ni Mayakovsky na "Nate" at ang pagpili ng mga salita: "mga shell ng mga bagay", "magaspang na Hun", "namamaga na taba". Tipikal ba ang bokabularyo na ito para sa isang makata? Bakit sa palagay mo pinili niya ang mga partikular na salitang ito at hindi ang iba?

Bigyang-pansin ang sangkap ng ponetika, mga tula. Madalas na ginagamit ni Mayakovsky ang alliteration - ang pag-uulit ng parehong mga hanay ng mga consonant sa iba't ibang mga salita. Bukod dito, ang paraan ng tula ng tula na maaaring gawing pormal sa isang hiwalay na pamamaraan na naimbento niya. Ang buong saknong, sa kanyang opinyon, ay dapat magmukhang isa, at ang mga salita dito ay dapat na konektado lahat hindi lamang sa pamamagitan ng kahulugan, kundi pati na rin ng mga ponetika.

Mga diskarte sa panitikan

Ang mga epithet at talinghaga, labis na pagpapalaki at pag-iilaw, agresibong panunuya, na siyang anyo ng mga paratang, ay katangian ng akda ng may-akda bilang isang kabuuan. Ang pagtatasa ng tula ni Mayakovsky na "Nate" ay nagbibigay ng mga halimbawa ng isang hindi kompromiso na pag-uugali sa tagapakinig: "iyong namamaga na taba ...", "ikaw ... dumapo, marumi ...", "Ako ay dumura sa iyong mukha ..." .

Ang layunin ng naturang isang address ay hindi upang magalit, ngunit upang maiisip, upang agawin ang isang tao sa komportableng mundo ng pagkonsumo ng mga aesthetics ng pagkamalikhain at upang ipakita ang totoong kahulugan ng tula: upang itaas ang mga problema upang malutas ang mga ito sa paglaon ; ituon ang pansin ng publiko sa mga namamagang lugar, sa gayon ay natapakan ang isang lumang kalyo na hindi gumaling.

Depensa ng makata

Sa pagsisimula ng ika-19 at ika-20 siglo, ang papel na ginagampanan ng makata ay nakuha sa isang nakakaaliw na tauhan. Kung sa panahon ni Pushkin, na ang gawaing minahal at pinahalagahan ni Mayakovsky, ang makata sa kamalayan ng publiko ay sumakop sa isang medyo may pribilehiyong posisyon, pagkatapos ng bisperas ng rebolusyon ay naging instrumento siya ng libangan para sa publiko sa tavern. Nagpasiya ang makata na talikuran ang mga pagtatangka upang buhayin ang prestihiyo ng kanyang propesyon "mula sa isang pangatlong tao" at direktang idineklara sa mga taong nakikinig sa kanya tungkol sa kawalan ng katarungan. Dapat itong banggitin sa kanyang trabaho sa pagtatasa ng tula ni Mayakovsky na "Nate".

Epekto

Sulit din ang pag-aaral ng isang piraso ng talambuhay ng makata. Paano napag-aralan ng lipunan ang napag-aralan na tula? Ano ang reaksyon ng mga awtoridad, at mayroon bang reaksiyon sa lahat? Nag-ambag ba ang gawain sa pagsulong ng pagkamalikhain ni Mayakovsky sa masa at bakit?

Gustung-gusto ito ng mga guro kapag ang mga mag-aaral at mag-aaral ay lampas sa hinihiling at inirekumendang pagbabasa sa pamamagitan ng pag-on sa mga karagdagang mapagkukunan. Samakatuwid, hindi ito magiging labis upang magpakita ng interes kapag ginaganap ang pagtatasa ng "Nate" ni Mayakovsky, at mapapansin ito ng guro sa pamamagitan ng pagtaas ng marka o pagsara ng kanyang mga mata sa mga menor de edad na mga bahid. Ang intensyon ay kapuri-puri sa sarili nito, lalo na kung ang mga mag-aaral ay karaniwang hindi masigasig sa klase.

Konklusyon

Hindi mahalaga kung gaano radikal ang diskarte ng proletaryong makata upang makumbinsi ang masa at itaguyod ang kanyang pananaw sa mga resonantong isyu, mananatili ang katotohanan: ang kanyang trabaho ay may malaking epekto sa pagbuo ng parehong imahe ng bagong gobyerno at futuristic trend sa panitikan. Ang tula ni Mayakovsky na "Nate" ay isa sa mga unang tawag sa pagbuo ng isang mahalagang pigura sa kultura ng Russia, at dapat basahin ng bawat mag-aaral ang kanyang mga gawa (hindi bababa sa pinakatanyag).