- 더군다나, 그런 책을 보고, 보고, 처음에는 놀랐고, 나중에는 좋아했던 것 같습니다. “최근에 우리에게 가장 스캔들이 많았던 일은 무엇입니까? & nbsp "스쿠터"의 역사 속으로

- 일리야, 인터뷰에서 '출판사-편집자'로서의 활동에 대해 자주 이야기한다. 이것이 출판계에서 당신의 특별한 개인적인 위치입니까, 아니면 어딘가에서 그것을 배우고 직업으로 만들 수 있습니까?

나는 대답하려고 노력할 것이다. 역사적으로 몇 가지 문명적 경향이 있었습니다. 예를 들어 산업. 제네릭 양산의 시대입니다. 지금은 조립 라인의 시대입니다. 제품의 디자인은 적절한 방식으로 수행되어야 하며, 출시 후 제품을 홍보하는 방식은 일반적으로 동일해야 합니다. 그리고 그러한 산업적 방식은 한때 매우 중요한 것이었다. 이것은 전체 문명 단계입니다. 그러나 그는 유일한 사람이 아닙니다.

비공업적 제조도 있다. 누군가는 수제 맥주를 만들고 누군가는 바지를 만들고 누군가는 가구를 만듭니다. 오늘날 그것은 적어도 거대 도시의 세계에서 점점 더 일반적인 직업입니다. 그리고 저는 비산업 활동의 바로 그러한 세계의 대표자입니다. 그리고 이것은 저개발되고 새로운 비즈니스이기 때문에 처음부터 모든 것을 구축해야합니다. 전문가 교육 시스템에서 완성 된 책의 배포 시스템에 이르기까지. 우리 출판물은 다른 책과 다르게 판매되기도 합니다. 일반적인 소비자 틈새 시장에 속하지 않습니다. 그것을받은 상점 상인은 어려운 상황에 처해 있습니다. 그런 책을 어디에서 정의해야 할지 그는 모릅니다. 아이에게는 너무 어른스럽고 어른에게는 너무 유치합니다. 이것은 프레젠테이션, 판매 및 홍보의 다른 방법이어야 함을 의미합니다. 그리고 이 사건의 모든 측면에서 이와 같은 것입니다.

그러나 물론 이것은 한 사람의 독특한 개별 특성의 조합이 아닙니다. 이것은 정상적인 활동입니다. 그녀는 다른 방식으로 공부하고 다른 방식으로 대처해야 합니다.

- 그래서 그것은 무엇입니까 - 중세 시대로 돌아가서 맞춤형 워크샵으로? 장인과 견습생의 시스템에?

우리는 그것을 어느 시점에서 "상점" 구조라고 불렀습니다. 그리고 나는 정말로 가르칩니다. 나는 워크샵을 가지고 있습니다. 그리고 여기서 우리는 단순함을 위해 견습생, 견습생과 같은 용어를 사용합니다.

견습생은 언젠가는 스승이 되어 다른 스승보다 먼저 스승의 야망을 변호하고 자신의 작업장을 열 수 있는 기회를 얻어야 한다고 가정합니다. 그리고 다른 주인들이 이것을 도울 것입니다.

그래서 그것은 - 예전의 방식이어야 합니다: 워크샵 배너가 있는 워크샵. 팔로워가 있는지 잘 모르겠습니다. 하지만 이런 식으로 구축하려고 합니다. 그리고 나는 이것에 어떤 문제도 보이지 않는다.

문제는 다른 곳에 있습니다. (약간 과장된) 사람이 그림을 그리거나 글을 쓰는 방식으로 모든 것이 학교에서 날카롭게되었습니다. 그리고 그가 그림을 그리면 보통 오류로 씁니다. 그리고 그가 글을 쓰면 손에 연필을 쥐는 법을 모릅니다. 이것은 하나의 예일 뿐입니다. 그리 오래되지는 않았지만 경비병이 들판에서 쉽게 시집에 시를 쓰거나 꽤 괜찮은 그림을 그리는 것은 지극히 당연했다. 불과 백-백오십년 전!

- 당신의 직업에 대한 질문에는 경제적인 요소가 있습니다. 당신은 인터뷰 중 하나에서 산업 문명이 사람들이 사용할 수 있는 값싼 상품을 많이 만든다고 말했습니다. 그리고 당신이 하는 일은 그들이 지금 말하는 것처럼 다소 비싼 "틈새" 제품입니다. 오른쪽?

내가 Henry Ford라면 수백만 명의 소비자를 위해 자동차 업계 전체와 경쟁할 것입니다. 작업실에서 양산하지 않고 완전히 이례적인 일을 하면 당연히 소비자가 많지 않다. 그렇게 적은 것은 아니지만. 나는 오늘날 가장 이국적인 제품을 판매할 수 있다고 믿습니다. 나는 여전히 그것을 이해할 수 있습니다 ... 그러나 다른 한편으로 나는 경쟁과 모든 비용이 없습니다. 내 제품이 나에게서 도난 당할 염려가 없습니다. 어쨌든 나 같은 책을 만들 사람은 없을 것이다! 일반적으로 나에게서 아무것도 빼앗을 수 없습니다. 당신은 내 일을 나에게서 빼앗을 수도 없습니다. 모든 것이 내 머리 속에 있기 때문입니다. 예, 최악의 경우 내 순환을 정지시킨다고 가정해 보겠습니다. 그래서 나는 다음을 할 것이다. 하지만 어떤 경우에도 상품가치의 90%는 항상 나와 함께 한다. 그리고 저는 회사에서 쫓겨날 수 없습니다. 예를 들어 누구도 Ruslit-2 시리즈를 만들 수 없습니다. 즉, 그는 무언가를 게시할 수 있지만 완전히 다른 제품이 됩니다. 주인의 징표와 같습니다. 사람들은 특정 마스터에게 가고 다른 워크샵에는 전혀 관심이 없습니다. 이것은 그들의 관심사가 아닙니다.

- 그들은 다른 관계 모델을 원합니까?

물론이야!

그리고 워크샵에서 학생들과의 관계 이것 말고도회사의 직원들과 함께. 나는 내 직원들이 더 높은 급여를 받기 위해 유인되거나 직원이 떠나고 그와 함께 일부 "고객 기반"을 가져갈 것을 두려워하지 않습니다. 다행히도 우리는 이러한 비즈니스의 모든 문제에서 벗어날 수 있습니다.

- 작업 조직으로 모든 것이 다소 명확합니다. 그리고 주석이 달린 판의 아이디어는 자신의 아이디어입니까, 아니면 일종의 설문 조사, 독자와의 접촉의 결과입니까?

여기서도 산업적 방법은 마케팅, 시장 조사, 설문 조사, 대상 그룹 식별과 같은 몇 가지 특수 기술과 직업을 전제로 합니다. 개별 제작은 처음에 일반적으로 자신이 관심을 갖고 좋아하는 방식으로 수행한다고 가정합니다. 당신 같은 사람들을 위해 할. 따라서 전통적인 비즈니스에 필수인 많은 질문이 단순히 발생하지 않습니다. 타겟 고객은 누구입니까? 모른다! 나는 내가 적합하다고 생각하는 일을 한다. 내가 좋아하는 것들; 사람들이 사는 것이 아니라 내가 할 수 있는 것. 글쎄요, 아마도 그렇게 급진적이지는 않을 것입니다... 물론, 누가 그것을 필요로 할지 생각합니다. 그러나 그러한 비즈니스에서 수요는 대부분 공급에 의해 형성되며 그 반대의 경우는 아닙니다. 즉, 사람들은 그러한 책이 있다는 것을 몰랐습니다. 그들에게 200페이지 분량의 해설이 있는 캡틴 브룽겔이 필요하다는 생각은 전혀 하지 못했습니다.

- 또한 이해할 수 있는 것 같습니다. 그들은 그런 책을 보고, 보고, 처음에는 놀랐고, 좋아했습니다 ...

그리고 그러한 제안이 생겼을 때, 그들은 이미 그것을 찾고 있을 것이고, 바로 그러한 출판물을 찾을 것입니다. 더욱이, 이것이 이전에는 그렇지 않았다는 것이 이미 이해할 수없고 이상한 것으로 판명되었습니다.

- 책의 코멘트가 필요하다고 생각합니다. 왜요? 댓글이 텍스트에 대한 허구라는 인식을 해칠 수 있다고 생각하십니까?

나는 그들이 필요하다고 생각하지 않습니다. 그리고 예, 나는 그들이 다칠 수 있다고 믿습니다. 따라서 나는 그들을 번식시킵니다. 내 책에는 페이지 주석이 없습니다. 나는 페이지별 해설이 이해할 수 없는 단어에 대한 설명처럼 순진해 보여도 서사의 예술적 구조를 실제로 파괴할 수 있다고 믿습니다.

댓글은 전혀 필요 없다고 생각합니다. 나는 집에서 아이들과 함께 영화를 보면 아빠에게 리모컨을 주지 않겠다는 동의를 하기도 했다. 이것은 내 관점에서 아이들이 (다시 내 관점에서) 이해하지 못한 것을 설명하기 위해 행동을 멈출 어떤 중요한 순간에 나에게 권리가 없다는 것을 의미했습니다. 불행히도 나에게는 그런 어리석은 습관이 있고 나만 그런 것이 아니기 때문입니다.

그러나 관심이 있는 사람들을 위해 "설명"은 분리되고, 다르게 설계되고, 명확하게 분리되어야 합니다.

- 귀하의 의견과 출판 작품 선정 모두에서, 한편으로는 당신을 위한 전쟁 주제가 관련성이 있고 다른 한편으로는 그것에 대해 특별한 태도를 가지고 있음을 알 수 있습니다. 예를 들어, 인터뷰 중 하나에서 전쟁은 전혀 이길 수 없다고 말했습니다. 이는 현 정부의 동향과 완전히 일치하지 않습니다. 조상에 대한 존경심과 전쟁 자체를 이단으로 만드는 것 사이에서 균형을 찾는 것이 가능하다고 생각하십니까?

이것은 일반적으로 사람에 대한 존중의 문제라고 말하고 싶습니다. 조상에 관한 것이 아닙니다. 결국, 위대한 힘이란 무엇입니까? 강대국이 국민이 잘사는 나라라면, 국가의 노력이 노인들에게 좋은 연금을 받고, 모두에게 좋은 약을, 젊은이들이 좋은 교육을 받아 부패가 없도록 보장하는 것을 목표로 한다면, 좋은 길이라면 이러한 질문은 일어나지 않습니다. 내 생각에 이러한 질문은 나와 전혀 일치하지 않는 위대함에 대한 다른 생각의 결과입니다. 그리고 이것은 일반적으로 국가적 열등감의 파생물입니다. NS 열등감, 불행히도 우리 나라에서는 - 민족 사상의 근원... 일종의 열등감 콤플렉스. 그러므로 모든 사람에 대한 우리의 대답은 항상 같습니다. “하지만 우리는 당신을 이겼습니다. 반복할 수 있습니다."

- 문학과 국가 문제. 말해봐, 소비에트 10대 책은 심하게 검열되었거나 이미 특정 틀 안에서 쓰여졌습니까?

둘 다. 그리고 그들은 저자의 사후를 포함하여 편집자들에 의해 더 검열되었습니다. Deniskin's Stories가 어떻게 검열 및 편집되었는지, Deniskin's Stories가 어떻게 단축되었는지에 대한 내 버전의 Deniskin's Stories에 이에 대한 별도의 기사가 있습니다. 그리고 그것은 많은 예에서 고려됩니다.

- 당신의 출판물 중 하나는 Lev Kassil의 "Conduit and Schwambrania"입니다. 당신은 원저자의 버전이 현재 일반적으로 알려진 텍스트와 매우 다르다고 씁니다. 댓글 대신 그냥 공개할 수 없었던 이유는?

- 저는 Conduit과 Schwambrania를 오리지널 버전으로 출시했습니다. 이것은 Lev Kassil이 작성하고 처음 출판한 것입니다. 이것들은 현재의 후기 저자의 결합된 버전과 매우 다른 두 개의 개별적인 이야기입니다. 예를 들어, 액션 장면은 볼가 독일인들이 밀집하여 살았던 땅이기 때문입니다. 이것은 Pokrovsk의 도시입니다 - 우리 나라 최초의 자치권, 볼가 독일 자치 공화국의 미래 수도입니다. "Conduit"와 "Schwambrania"의 행동은 1차 세계 대전 중에 일어나기 때문에 이것은 도시에서 반독일 감정, 반독일 포그롬의 시간입니다. 이 모든 것이 Pokrovsk에있었습니다. Kassil은 이것에 대해 꽤 많이 썼고 그의 독일 친구와 급우들에게 큰 동정심을 가지고 썼습니다. 본문에는 중요한 유대인 주제도 있었습니다. 당연히이 모든 것은 이후 버전에 포함되지 않았습니다. 그리고 여기에서 우리는 이미 내부 검열과 외부 검열의 조합에 대해 이야기할 수 있습니다. 그러한 역사적 상황은 논평이 필요합니다.

- 1920~1970년대 비교적 오래된 책을 많이 출판하셨습니다. 현대 청소년 문학에 대해 무엇을 말할 수 있습니까?

그녀는 지금 상승세에 있는 것 같습니다. 그리고 나는 그것이 20년대와 60년대와 같이 일종의 정점에 이르기까지 완전히 새로운 수준에 도달할 것으로 예상합니다. 문학은 일반적으로 시간이 지남에 따라 균일한 층으로 번지지 않습니다. 황금시대가 있었고 은시대가 있었습니다. 이미 많이 쌓였기 때문에 번영이 가깝다고 생각합니다. 많은 작가들이 일하고 있고, 훌륭하고 심지어 아주 괜찮은 책들이 많이 쓰여졌고, 멋진 책들이 곧 나올 것입니다.

- 그리고 어떤 뛰어난 현대 십대 책의 이름을 댈 수 있습니까? 아니면 적어도 개인적으로 귀엽습니까?

아니요, 저는 준비가 되지 않았습니다. 첫째, 솔직히 말해서 지금은 비교적 적게 읽습니다. 저는 사실 동화책 읽기를 좋아하는 어른이 아닙니다. 나는 나 자신을 위해 어린이 책을 읽지 않는다. 그리고 두 번째로, 나는 그들의 작품보다 책을 쓰는 사람들을 훨씬 더 잘 알고 있습니다.

- 그런 상승세를 지금 무엇과 연관시키나요? 그것은 외부적인 이유가 있습니까, 아니면 문헌 자체의 내부 과정입니까?

몰라, 어려운 일이야, 그렇게 설명하면 안 돼. 나는 모든 것이 여기에 콤플렉스에 있다고 생각합니다. 결국 푸쉬킨의 황금시대와 러시아 시의 은시대 사이에는 어떤 관계가 있는 것일까? 아마도 특별한 연구가 있지만 나는 이것을 말할 수 있습니다.

이것이 제가 정말로 원하는 것입니다. 오히려 이미 잘하는 일을 계속하고 싶지는 않다. 새로운 것이 흥미로워졌지만 이전 사업이 잘 되어 가려고 하지 않습니다. 이것은 내가 일하는 방식이 아닙니다.

- 인터뷰에 응해주셔서 감사합니다.

인터뷰: 예브게니 제르빈
갈리나 솔로비에바의 사진

_________________________________

Evgeny Zherbin, "XXI 세기의 책 전문가" 졸업장 소지자, "Papmambuka" 어린이 편집 위원회 위원, 14세, 상트페테르부르크

Ruslit 시리즈의 책들

11월 말에 열린 논픽션 지적 문학 박람회에서 독립 출판사 Ilya Bernstein은 일종의 기념일을 축하했습니다. 그는 50권의 책을 준비하고 출판했습니다. 말을 할 이유가 없습니까?

제니아 몰다브스카야 → 금요일에 만날 수 있나요?

일리아 번스타인 ← 그냥 아침에 오세요. 오늘은 안식일이 일찍 시작됩니다.

KM→ 당신에게 안식일 준수는 무엇입니까? 믿음의 문제? 자의식? 내가 공식화 할 수없는 다른 것이 있습니까?

IB← 글쎄, 믿음, 아마도, 그리고 자기 인식, 그리고 당신이 공식화 할 수없는 것 - 너무.

나에게는 나보다 열한 살 많은 여동생이 있다. 70년대 중반, "매트스쿨 학생들의 종교적 부흥" 당시 그녀는 관찰력이 뛰어난 유대인이 되었으며 일반적으로 여전히 그렇게 남아 있습니다. 내 여동생은 도덕적으로나 지적으로나 모든 면에서 나에게 권위자였다. 그래서 어렸을 때부터 그녀의 믿음에 동감했고 어린 나이에 회당에 다녔습니다. 처음에는 "기술적으로", 예를 들어 마초를 사는 데 도움이 필요한 연로한 친척을 찾았기 때문입니다. 그런 다음 그는 휴일에 걷기 시작했지만 아직 내부가 아니므로 거리에서 놀고 있습니다. 점진적인 드리프트, 아주 자연스러운 것: 처음에는 돼지고기, 그 다음에는 코셔가 아닌 고기 등. 나는 "데이티쉬" 버전에 올 것이라고 생각하지 않지만, 나는 회당에 가서 토요일을 지킨다.

KM→ 하지만 당신은 여전히 키파를 착용하지 않습니다.

IB← 그런 계명은 없습니다 - 끊임없이 키파를 입으십시오. 정통 유대인의 일상 생활에는 "토라에 따르면"이 있고 "현자에 따르면"이 있습니다. 후자는 나에게 중요하고 흥미롭지만 꼭 필요한 것은 아닙니다. 하지만 일반적으로 집에서는 키파를 자주 입습니다.

KM→ 그건 그렇고, 현자에 대해. 우리가 만났을 때 당신은 스마트 출판사 Terevinf에서 일했습니다 ...

IB← 아니요. 나는 프리랜서로서, 그리고 팬이자 친구로서 그들과 협력했습니다. Terevinf는 원래 치료 교육학 센터(Center for Curative Pedagogy)의 편집 및 출판 부서였으며 현재까지 주요 초점은 발달 장애 아동에 대한 책입니다. 2009년에 나만의 출판 활동을 시작하기로 결정했을 때, 나는 그들을 초대하여 구색을 확장했습니다. 이렇게 해서 "어린이와 성인을 위한" 시리즈가 탄생했고 테레빈프와 저는 동반자가 되었습니다.

나는 수년 동안 책 편집을 해왔다. 그는 90년대 중반에 시작하여 책 디자이너와 책 편집자가 되기 위해 자신을 훈련했습니다. 텍스트와 디자인, 레이아웃을 모두 작업했습니다. 나는 출판사가 되고 싶었지만 동시에 내 지적 한계를 알고 있었습니다. 복잡한 성인 책은 읽기도 어렵고, 작가는 물론이고 그 의도를 이해하고 댓글을 달 수 있을 정도로 이해하는 것은 더욱 어렵습니다. 어린이, 청소년 - 나는 이것에 대해 충분히 알고 있습니다. 나는 그것이 어떻게 수행되는지 평가할 수 있고, 강점과 약점을 볼 수 있으며, 확실히 말할 수 있습니다. 일반적으로 나는 "문화적, 역사적 맥락을 소개한다"고 설명하고 말하고 싶습니다. 그런 지루함입니다. 우리가 영화를 보기 위해 자리에 앉았을 때, 아이들은 나에게 "그냥 설명을 하기 위해 멈추지 마세요."라고 말합니다. 내가 설명하는 것을 좋아하고 나의 능력을 분명히 알고 있다는 사실이 아동문학을 직업과 사업영역으로 선택하게 만들었다.

KM→ "Terevinf" 책은 분명히 어린 시절부터입니다. 이제 귀하의 선택이 개인적인 독서 경험 이외의 다른 것에 기초한다는 것이 분명합니다.

IB← 전쟁의 역사가 이데올로기 투쟁의 일부가 되었기 때문에 "반대편"에 의해 사유화되기 시작했기 때문에 "스쿠터" "How It Was"로 일련의 책을 만들기 시작했습니다. 그리고 나는 객관성을 얻으려고 노력했습니다. 나는 현대 역사가들이 논평한 자전적 군사 산문을 출판하기 시작했습니다. 내가 처음 네 권의 책을 냈을 때 이것은 일반적으로 하나의 움직임이라는 것이 분명해졌으며 이제 나는 이 시리즈를 "자서전 소설과 역사가 주석의 러시아 20세기"로 지정합니다. 이제 나는 "설명"할 방법을 찾기 위해 비디오 댓글, 책에 대한 댓글 웹사이트 등 예술 작품을 둘러싼 미디어 콘텐츠로 대규모 제품을 만들기 시작했습니다.

KM→ Oleg Lekmanov가 "Conduit and Schwambrania"에 대한 논평을 썼습니다. 이제 독자는 Kassil의 책이 얼마나 비극적인지 보고 떨고 있습니다. 어린 시절에는 마지막 롤 콜이 비극의 선구자 인 것이 분명했지만 그런 느낌은 없었습니다.

IB← 글쎄요, 여기서 객관적으로 말하기는 어렵습니다. 왜냐하면 우리는 이 사람들, 즉 문학적 영웅과 그들의 실제 프로토타입이 어떻게 끝났는지 알고 있기 때문입니다. 그리고 실제로 주인공인 Oska에 대해 - 감정적으로는 확실히 - 우리는 그가 처음에 정통 마르크스주의자가 되었고 총에 맞았음을 압니다. 이것은 텍스트를 감정적으로 너무 강하게 색칠하여 추상화하여 인식하는 것이 불가능합니다. 그러나 그 책은 나에게 비극적이지 않은 것 같다. 그것은 믿을 수 있고 끔찍한 시간에 대해 말하며 이에 대한 우리의 지식은 당신이 느꼈던 비극의 깊이를 제공합니다. 내 간행물과 일반적인 간행물의 주요 차이점은 비극이 아니라 우선 국가 주제에 있습니다. 행동 장소는 볼가 독일 공화국의 미래 수도인 Pokrovsk이며, 그 다음에는 식민지 개척지의 중심입니다. 1914년에는 러시아에서 반독일 감정이 매우 강했고 독일 학살도 있었고, 책 전체가 반 외국인 혐오감으로 물들었다. 영웅은 기분이 상한 독일인들에게 동정을 표하며 1941년에 이 텍스트를 인쇄할 수 없게 되었습니다. 전체 챕터를 제거해야 했고 나머지 독일 영웅의 이름을 바꿔야 했습니다.

많은 유태인 물건들도 압수되었다. '우리 고양이도 유대인이다'라는 에피소드만 남았다. 원래 판은 반유대주의에 대해 많이 말했습니다. Kassil은 반유대주의 Bonn을 가지고 있었고 수업에서 모욕을 당했습니다 ... 1948 판을 준비하면서 물론 이것도 제거되었습니다.

흥미롭게도 댓글을 준비하는 과정에서 나는 Lev Kassil의 할아버지 Gershon Mendelevich가 더 이상 사소하지 않은 Panevezys의 Hasidic 랍비였으며 Kazan의 Hasidic 커뮤니티를 이끌었다는 것을 알게되었습니다.

KM→ 이 책은 가족이 무신론자는 아니더라도 진보적이었다는 인상을 줍니다...

IB← 나는 이것이 Brushtein처럼 완전히 사실이 아니라고 생각합니다. 이것이 직접적인 무신론인지 의심스럽습니다... Cassili는 세속적인 삶을 선택했지만 유대인임을 거의 포기하지 않았습니다. 아마도 의학교육은 조건부 '실증주의' 쪽으로 발상을 전환하지만, 그가 직접 햄을 먹기 시작할 것이라는 큰 의구심이 있다. 물론 모든 사람이 자신의 이야기를 가지고 있지만. 그러나 어머니인 Anna Iosifovna는 전통적인 유태인 가정 출신이었고 Abram Grigorievich의 아버지는 유태인 의사의 전통적인 (부분적으로 강요된) 선택이기도 한 산부인과 의사였습니다. 그리고 제 할아버지는 Hasid였습니다. 그러나 이것은 여전히 조사가 필요합니다.

KM→ 할래?

IB← 저는 아닙니다. 일을 하는 동안, 나는 아직 연구되지 않은 흥미로운 것들을 많이 접합니다. 하지만 저는 문헌학자나 역사가가 아닙니다. "SHKID 공화국"에서 우리는 일반적으로 모든 것을 뒤집을 수 있는 주제를 찾았지만 아직 아무도 다루지 않았습니다. Belykh의 Panteleev의 존경하는 사람들과 친구들인 다른 Shkidovites, Olkhovsky 및 Evstafiev가 쓴 "The Last Gymnasium"과 같은 이야기가 있습니다. 그것은 완전히 다른 현실, 훨씬 더 무섭고, "어린이의 코카인에 관하여"와 "거리 아이들의 성생활"과 같은 1920년대 소책자의 페이지에 반영된 것과 훨씬 더 유사합니다. 어린이, 교사 및 감독 Vikniksor는 Belykh와 Panteleev가 만든 이미지에 맞지 않으며 Gennady Poloka의 영화 적응 영웅과 훨씬 유사하지 않습니다.

KM→ 출판할 것인가?

IB← 아니오, 예술적으로 지지할 수 없습니다. Rapp의 비문학 문학입니다. 그러나 저는 "The Diary of Kostya Ryabtsev"를 1920년대의 교육학적 실험에 대한 이야기로 만들고 있습니다. 즉, 교육학, Dalton 계획, 복잡하고 여단의 교수법, 기타 사소하지 않은 아이디어에 관한 것입니다. 개인적인 이야기가 있습니다. 나의 할머니는 소아과 의사인 Raisa Naumovna Hoffman이었습니다. 그녀는 아마도 Vygotsky와 Elkonin과 함께 공부한 제2 모스크바 주립 대학의 교육학 교수진을 졸업했습니다. 그리고 "Kostya Ryabtsev의 일기"의 Terevinfov 판에서 나는 직장에서 할머니의 사진을 넣었습니다.

모스크바의 독립 출판사이자 편집인의 마스터 클래스는 어디에서나 창의적인 사람들의 관심을 끈다. 프스코프도 예외는 아니었다. 그는 국제도서포럼 "러시안 웨스트(Russian West)"에서 우리를 찾아와 그의 출판 성공 비결과 독서에 대한 그의 생각, 그리고 실제로 책에 대한 생각을 청중들과 나누었습니다. 그리고 그들은 비밀이므로 특파원 " 프레사파르트"나중에 독자들에게 자신있게 말할 수 있도록 관심이있었습니다.

Ilya Bernstein은 성공적인 출판사의 주요 비밀을 "Editor's Book or 4 in 1"에 담았습니다. 레이아웃, 문학, 예술 및 과학 편집자: 이들은 책 출판사가 결합한 4가지 전문 분야이며 이 흥미진진하고 폭풍우가 몰아치는 출판의 바다에 뛰어들고자 하는 모든 사람이 숙달해야 합니다. 발행인이 이 네 가지 전문 분야를 서로 독립적으로 받아들인다는 사실에도 불구하고 그는 네 가지 모두의 조합에서 자신의 성공을 정확하게 보고 있습니다. 페이지에 배열하고 읽을 수 있도록 텍스트를 느낄 수 있는 것, 유능한 문학 편집자가 되는 것, 책의 디자인이 무엇인지 알고, 책의 특정 개념을 독자에게 설명하는 것, 이것이 바로 Ilya Bernstein이 그의 작업에서 사용하는 복합체.

그의 두 번째 비밀은 ... "아무것도 발명할 필요가 없습니다."라고 출판사는 확신합니다. 그의 의견으로는 적절한 디자인과 삽화를 선택하기 위해서는 텍스트를 주의 깊게 연구하고 이해해야 합니다.

Ilya는 현재 사회의 지배적인 개념과 상반되는 흥미로운 생각을 표현했습니다. 그는 책에 나이 제한을 둘 필요가 없고, 자신이 원하는 것을 읽을 수 있는 자유를 독자에게서 빼앗아서는 안 된다고 믿는다. 프스코프의 한 출판사는 “모든 시대는 책에서 자신의 시대를 찾습니다.”라고 말했습니다. 그리고 상인으로서 그는 책은 고객의 요구를 충족시켜야 하고 책은 독자의 기대를 충족해야 하며 이 경우 성공하고 여러 번 재인쇄될 것이라고 설명합니다.

그의 모스크바 출판사에서 Ilya Bernstein은 군사 주제 "How It Was"에 관한 일련의 책 작업을 시작했습니다. 위대한 애국 전쟁 승리 70주년이 되면 그는 가능한 경우 복원된 원본 텍스트와 과학적 논평을 추가하여 전쟁에 관한 책을 재발행할 계획입니다. 그는 이 시리즈에 Viktor Dragunsky, Vadim Shefner, Vitaly Semin 및 최전선에서 사건을 목격한 다른 작가들의 작품이 포함될 것임을 이미 알고 있습니다. 앞으로도 계속해서 군사 관련 서적을 출판하는 작업을 계속할 것입니다. “어쨌든 전쟁에 관한 책은 항상 화제가 되는 것으로 판명되었습니다.”라고 출판사는 확신합니다.

« 프레사파르트»

갈리나 아르테멘코

& nbsp "스쿠터"의 역사 속으로

상트페테르부르크에서는 출판사 "Detgiz"와 상트페테르부르크 작가 연합이 설립한 S. Ya.

Mikhail Yasnov는 "Best Author" 지명에서 우승자가 되었고, St. Petersburg의 삽화가이자 디자이너이며 100권이 넘는 책을 그린 러시아 예술가 연합(Union of Artists of Russia) 회원인 Mikhail Bychkov가 최고의 예술가로 선정되었습니다. "최고의 책"상은 어린이 민속의 수집가이자 삽화가인 Leonid Kaminsky의 작품과 "학교 수필에서 발췌한 러시아 국가의 역사"로 출판사 "Detgiz"의 작품에 수여되었습니다.

가장 높은 상을 받은 유일한 Muscovite는 "For Publishing Devotion" 부문에서 최고가 된 발행인 Ilya Bernstein이었습니다. 시상식은 10월 30일 정오에 상트페테르부르크 중앙 어린이 시립 도서관에서 열렸고, 같은 날 저녁 일리야 번스타인(Ilya Bernstein)은 '해빙의 아동 문학: 1960-1970년대 레닌그라드 아동 문학 학교'에서 강연했다. 상트페테르부르크의 "Easy-Easy" 공간. 강연에서 모은 기부금은 자선단체에 기부되었습니다.

Ilya Bernstein은 "Samokat" 출판사에서 발행하는 일련의 책 "Native Speech"를 발표했습니다. 1960~1970년대 레닌그라드 저술 환경의 분위기를 전하는 책과 그 당시 생겨난 이름과 주제를 담고 있다. 시리즈의 책 중에는 Valery Popov, Boris Almazov, Alexander Krestinsky, Sergei Wolf의 작품이 있습니다.

이 시리즈는 이렇게 탄생했습니다. 출판사는 Sergei Wolf의 두 권의 책을 다시 출판할 것을 제안받았습니다. 그러나 Ilya Bernstein의 규칙에 따르면 단순히 책을 다시 출판하는 것이 아닙니다. 실제로 그는 삽화가를 찾고 새로 출판합니다. 그는 Wolf를 읽은 다음 Popov를 읽고 시리즈를 만들기로 결정했습니다. "이 모든 작가들은 XX 의회 이후 문학에 입문했으며, 그들 중 대부분은 어떻게 든 친숙하고 친근했으며 많은 사람들이 Sergei Dovlatov의 노트북에 언급되어 있습니다."

그러나 출판사가 주목하는 주요 사실은 이 작가들이 아동문학에서 스스로 "아동의 과제"를 설정하지 않았다는 것입니다. 실제로 아동문학은 생생한 줄거리, 독자를 놓지 않는 흥미로운 줄거리, 재미있는 캐릭터, 필수 교훈 요소입니다. 그러나 명명 된 저자에게는 다른 것이 주요 일이되었습니다. 텍스트의 단어 상호 작용입니다. 그 말이 주인공이 되었다. 그들은 어린이 독자에게 온갖 종류의 이야기를 함으로써 결코 기준을 낮추지 않았습니다.

현재 시리즈에는 Boris Almazov의 "Look - I am growth"와 "가장 아름다운 말", Valery Popov의 "We are not 미남", Alexander Krestinsky의 "Tusya", "My good dad" 등 8권의 책이 있습니다. Viktor Golyavkin 및 "We are with Kostik"by Inga Petkevich,"어쩐지 "Sergei Wolf"와 Vadim Frolov의"What's what ... "은 어리석었습니다. 그건 그렇고, 우리 시대에 유명했던 Frolov의 이야기는 지금 먼 1966 년에 출판되었으며 미국에서는 저자가 "Russian Salinger"라고 불리는 일본 학교의 의무 과외 독서 프로그램에 여전히 포함되어 있습니다. 그리고 여기에서 번스타인이 말했듯이, 책의 재인쇄 후 그들은 최근에 권위 있는 서점 중 한 곳의 눈에 띄는 위치에 책을 두는 것을 거부했습니다. 너무 성인 콘텐츠가 포함되어 있습니다." 이야기는 성장 이야기다.

가족에게 극적인 충돌이 발생하는 13세 십대: 다른 남자와 사랑에 빠진 어머니는 남편과 함께 아들과 3세 딸을 남겨두고 집을 나갑니다. 소년은 무슨 일이 일어나고 있는지 알아 내려고 노력하고 있습니다 ...

Boris Almazov의 책 "Look - I am growth"는 "6+"로 표시되었습니다. 어린 시절에 그것을 읽지 않은 사람들을 위해, 그 행동이 레닌그라드 근처의 전후 개척자 캠프에서 일어난다는 것을 상기시켜 드리겠습니다. 그곳에서 아이들은 쉬고 있으며, 전쟁 봉쇄, 대피, 사랑하는 사람의 상실로 인해 어떤 식으로든 트라우마를 겪고 있습니다. 것. 캠프의 영토를 떠나는 것은 불가능합니다. 지뢰 제거가 도처에 있으며 점령 된 독일인이 다리를 복원하고 있습니다. 그럼에도 불구하고 영토를 떠난 소년 중 한 명은 죄수를 만났고 ... 그 안에있는 남자를 보았습니다. 그러나 그의 친구들은 이것을 이해하지 못합니다 ...

Ilya Bernstein은 "네이티브 스피치" 시리즈가 처음에는 논평과 과학적 장치를 포함하지 않았다고 말합니다. 그러나 출판사는 궁금해했습니다. 저자가 생각한 것과 말할 수 있었던 것 사이의 차이는 무엇입니까? 책은 60년대에 쓰여졌고 작가는 많은 말을 할 수 있었지만 전부는 아닙니다. 외부 및 내부 검열이 작동했습니다. 따라서 Alexander Krestinsky의 책 "Tusya" - 30대 후반에 큰 공동 레닌그라드 아파트에서 엄마, 아빠와 함께 사는 어린 소년에 관한 이야기는 1년에 2004년 이스라엘에서 쓰여진 후기 이야기도 포함했습니다. 작가의 죽음 전에 "형제". 그리고 이것은 실제로 그 소년의 이야기입니다. 이제 Alexander Krestinsky가 탄압과 체포에 대해, 그리고 그의 형제 중 한 명이 어떤 힘든 노동을 겪었는지, 다른 한 명이 어떻게 죽었는지에 대해 직접 이야기합니다. 이 이야기는 더 이상 삽화가 아니라 Krestinsky 기록 보관소의 가족 사진과 함께 제공됩니다.

Boris Almazov의 책 "가장 아름다운 말"에는 Almazov가 그의 가족에 대한 이야기를 들려주는 "Thin Rowan"과 "Fat"라는 작가의 두 후기 작품도 포함되어 있습니다. 가족사진도 함께 올립니다.

Samokat 출판사의 번스타인은 또 다른 책 시리즈 "How It Was"를 만들고 있는데, 그 목적은 현대 청소년들에게 위대한 애국 전쟁에 대해 정직하게, 때로는 가능한 한 거칠게 이야기하는 것입니다. 저자는 Viktor Dragunsky, Bulat Okudzhava, Vadim Shefner, Vitaly Semin, Maria Rolnikaite, Itzhak Meras와 같은 전쟁을 겪은 시대의 사람들입니다. 그리고 이제 시리즈의 각 책에서 소설 작품은 설명된 사건에 대한 오늘날의 견해를 제시하는 역사가의 기사로 보완됩니다.

현대 어린이와 청소년에게 이 책이 얼마나 필요한지, 어떻게 읽혀지고 읽힐지 묻는 질문에 출판사는 이렇게 대답했습니다. 특별한 사명은 없고, 이 책들이 오늘 무슨 일이 일어나고 있는지 이해하고 선택하는 데 도움이 될 것 같다"고 말했다.