Гераськина Юля

У даній роботі розглядається образ ночі в ліриці Ф. І. Тютчева і текстах пісень Цоя. В ході роботи були виявлені подібності та відмінності в трактуванні даного способу.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Муніципальне загальноосвітній заклад

«Середня загальноосвітня школа №3»

г.о. Саранськ

Образ Ночі в поезії Ф. І. Тютчева і В.Цоя

Виконала: Гераськина Юлія,

Учениця 11А класу

Керівник: Леутіна Олена Валентинівна, вчитель російської мови та літератури

Саранськ 2017

вступ

1. Поети ночі.

1.1. Ніч в поетичному уявленні Ф.И.Тютчева

1.2. Особливості сприйняття теми ночі в творчості В. Цоя.

1. Висновки.
2. Список використаних джерел та літератури

Вступ

Вона пливе нечутно над землею,
Мовчазна, чарівна ніч.
Вона пливе і манить за собою
І від землі мене забирає геть.

Ніч ... Страшне час доби або можливість побути наодинці зі своїми думками або навіть стикнутися з іншими світами? «Ніч страшна», - писав Ф.І. Тютчев, «... ніч буде світити», - говорив А.А.Фет, а відомий рок-музикант Цой співав: «Я не знаю, чому, але я хочу, щоб завжди була ніч». Яке різне ставлення до цього часу доби.

Образ ночі і спонукувані нею нічні думки і почуття знайшли відображення в багатьох прекрасних віршах російських поетів, але ми вирішили зупинитися на поезії Ф. І. Тютчева і рок-поета В. Цоя.

Тема нашої роботи: Образ Ночі в поезії Ф. І. Тютчева і В.Цоя.

Актуальність. Дана тема а ктуальна. По-перше, вона є складовою частиною творчості Ф.І. Тютчева - поета, який є яскравим представником російської літератури XIX століття. По-друге, інтерес до рок-поезії і зокрема до творчості В. Цоя посилюється, а образ Ночі з'являється в текстах пісень поета досить часто.

А. А. Блок назвав Ф. І. Тютчева «самої нічний душею російської поезії». А. Л. Волинський писав: "Тютчев - поет нічних одкровень, поет небесних і душевних безодень. Він ніби шепочеться з тінями ночі, ловить їх невиразну життя і передає її без всяких символів, без всякої романтики, в тихих, трепетних словах ».

Образ ночі є одним з центральних і наскрізних всього поетичної творчості В. Цоя, не випадково один з альбомів музиканта так і називається «Ніч».

мета: розглянути образ Ночі в творчості Ф. І. Тютчева і В.Цоя.

завдання:

1. Визначити, чи є тема Ночі наскрізний у творчості зазначених поетів.
2. Розкрити особливості сприйняття теми ночі в поезії Ф. І. Тютчева і В.Цоя.
3. Виявити подібності та відмінності в трактуванні образу Ночі в віршах зазначених авторів.

об'єкт дослідження - лірика, присвячена темі ночі.

предмет дослідження - образ ночі в поезії Ф. І. Тютчева і В.Цоя.

гіпотеза: образ Ночі асоціюється у поетів з чимось таємничим і навіть страшним.

новизна нашої роботи полягає в тому, що ми розглядаємо образ Ночі, зіставляючи творчість класика і рок-поета.

При підготовці до роботи нами були використані різніметоди:

Аналіз текстів пісень і критичної літератури по даній темі

Порівняння художньо-зображальних засобів, що використовуються поетами для створення образу Ночі.

Практична значимість:Матеріали нашого дослідження можуть бути використані на уроках літератури.

Ніч в поетичному уявленні Тютчева

... ніч страшна.

Ф.І. Тютчев

Е. Винокуров помічав: «Розумний, як день, Федір Іванович Тютчев любив ніч, був співаком ночі. День представлявся поетові обманом, покровом, накинутим над безоднею. Але ось полог падає - і перед нами постає ніч, нічне небо з безліччю зірок, небо з його вічною таємницею ».

Поет нічних одкровень, він не любив дня: «Як ненависні для мене цей шум, рух, гомін, крики младого, полум'яного дня» ... сонячне світло приховує світ як би пеленою, через сонячного світла, цієї перешкоди, ми не бачимо зоряної безодні, забуваємо про вічність ».

Про тютчевской ночі писав літературознавець Е.А. Маймин: «Ніч у Тютчева допомагає проникнути в« таємне таємних »людини. Разом з тим вона є носієм загадок і таємниць всього світобудови ». Може бути, тому ніч в зображенні Тютчева представляється настільки величної і грандіозної, настільки трагічною і страшною.

В одному з перших «нічних» віршів Ф.І. Тютчева «Безсоння» поет розповідає про довгу, томливої ​​ночі, вона пророкує, дає людині можливість подивитися на своє життя ніби збоку і відпустити її, спостерігати, як вона «блідне в похмурій дали». В ночі людина як сирота, він відчуває себе дуже самотнім. У вірші так говориться про це:

Нам думається: світ осиротілий
Чарівний Рок наздогнав -
І ми, в боротьбі, природою цілої
Покинуті на нас самих.

Але в цьому фатальному і величезному самоті людина і повинен пізнати світ і самого себе, усвідомити неминучість смерті, зрозуміти, навіщо живе.

У вірші «Свята ніч на небосхил увійшла ...» Тютчев говорить про загадкову, незбагненною ночі, вона очищує людину, знімає з нього лушпиння зовнішнього світу. Вірш починається з протиставлення дня і ночі:

Свята ніч на небосхил зійшла,

І день втішний, день люб'язний,

Як золотий покрив вона звила,

Покров, накинутий над безоднею.

В контексті цього вірша день і ніч виявляються багатозначними поняттями - це метафори життя і смерті, добра і зла.

Але при всій похмурості ніч для Тютчева насамперед «святая» ... Похмуре і святе в свідомості поета зливається воєдино. Ніч, як справедливий, неупереджений суддя, не допускає ні брехні, ні повсякденному фальші.

Саме вночі людина залишається наодинці з самим собою, своїми думками. Ніч розкриває перед людиною найглибші безодні і найпотаємніші таємниці - і це знання для людини і найстрашніше, і найвище.

Дивлячись в нічне небо, намагаючись знайти відповіді на вічні питання, людина відчуває себе безпорадним і самотнім у цьому світі:

І як бачення, зовнішній світ пішов ...

І людина, як сирота бездомний,

Варто тепер і немічний і гол,

Обличчям до обличчя перед прірвою темною.

На самого себе покинуть він -

Скасовано розум і думка осиротіла -

В душі своїй, як в безодні, занурений,

І немає ззовні опори, ні межі ...

Але одночасно «святая ніч» дає можливість людині в цьому «чужому, нерозгаданою, нічному» знайти щось родинне своєї душі.

І здається давно минулим сном

Йому тепер все світле, живе ...

І в чужому, нерозгаданою, нічному

Він дізнається спадщина родове.

Що є я і «я» в цьому світі? В даному вірші Ф.І. Тютчеву вдалося геніально висловити відчуття настрою, яке кожному вдалося випробувати хоча б один раз: адже саме дивлячись на нічне небо, ми частіше замислюємося про сенс життя.

А. Фет писав у статті про Тютчева: «... не тільки кожне вірш, майже кожен вірш нашого поета дихає якою-небудь таємницею природи, яку вона ревниво приховує від очей непосвячених. ... Яким всесильним чарівником проникає Тютчев в область сну .... Прислухайтеся до того, що нічний вітер наспівує нашому поетові, - і вам стане страшно ». Дійсно, у багатьох віршах Тютчева ніч вселяє страх і жах, залишаючи людину один на один з вічністю.

Поет В. Ходасевич зауважив: «В шумі нічного вітру і в інших голосах природи він почув страшні вести з давнього Хаосу ...». На тему ночі і хаосу у Тютчева міркує в своїй статті Вл. Соловйов: «Хаос, тобто саме неподобство, є необхідний фон усякої земної краси, і естетичне значення таких явищ, як бурхливе море або нічна гроза, залежить саме від того, що «під ними хаос ворушиться». У зображенні всіх цих явищ природи, де ясніше відчувається її темна основа, Тютчев не має собі рівних ».

Хаос у Тютчева не має чітких обрисів, це страхітливе, невідоме і тому дуже таємниче явище:

Світ безтілесний, чутний, але не зримий,

Тепер роїться в хаосі нічному.

У хаосі ночі віють «чарівно-німі» сни, «чарівні створіння», «таємничі птиці», пливе «чарівний човен» - все нереально, нематеріальне, одні легко розсипаються мрії. Безтілесна, несвідома, мертва нічна стихія хаосу страшна для людини. Про ночі поет пише: «І безодня нам оголена з своїми страхами і мглами». Ніч для Тютчева, «як звір Стоок, дивиться з кожного куща». Пісні нічного вітру про хаос - страшні пісні. Злиття людини з хаосом ночі для Тютчева аж ніяк не прекрасно, а, навпаки, відштовхуюче, страшно і трагічно. Однак це злиття в кінцевому рахунку неминуче.

У вірші «Про що ти виєш, вітру нічний?» Тютчев пише про ночі, подрузі хаосу. Поет закликає вітер припинити свої пісні, щоб ненароком не розбудити хаос, що криється в грудях людини, в «смертної грудях». Він хоче вирватися на свободу, але не варто його випускати, тривожити бурі, що заснули, що приховують під собою хаос. Адже ніхто не знає, що можна звільнити, які страшні безодні можуть критися в душі іншої людини, до яких наслідків це може призвести для нього самого, а хто знає, можливо, і для інших.

Про що ти виєш, вітру нічний,
Про що так сетуешь шалено?
Що значить дивний голос твій,
Те глухо-жалібний, то галасливий?
Зрозумілим серцю мовою
Говориш про незрозумілою борошні,
І риєш і підривати в ньому
Часом шалені звуки.
О, страшних пісень цих не співай
Про древній хаос, про рідний!
Як жадібно світ душі нічний
Слухає повісті коханої!
З смертної рветься він грудей
І з безмежним прагне злитися.
О, бур заснули не буди:
Під ними хаос ворушиться! ..

Багато поетів сприймали ніч, як дар небес, так як саме цей час доби давало їм можливість осмислити денні переживання і втілити їх у віршах. Однак Тютчеву ніч готувала лише нові життєві випробування, тому він характеризує цей час доби як «годину туги нестерпним», коли його душа буквально розчиняється в мовчазної тиші, зливаючись з сірими тінями, що наповнюють будинок.

Вірш «Тіні сизі суміші» було написано в одну з неспокійних ночей, поведінки Тютчева у ліжку важко хворої дружини, і наповнене страхом перед майбутньою вночі, тугою і безвихідністю:

Метелики політ незримий
Чути в повітрі нічному ...
Час туги невимовною! ..
Все в мені, і я у всьому! ..

Розуміючи, що опиратися подібного явища безглуздо, поет намагається знайти в нічному мороці розраду і закликає його заповнити всю душу без залишку:

Сутінок тихий, сутінки сонний,
Лийся в глиб моєї душі,
Тихий, томний, запашний,
Всі залий і утиши -
Почуття імлою самозабуття
Переповнені через край! ..
Дай скуштувати знищення,
З миром дрімаючі змішай!

У вірш «День і ніч» Тютчев розкриває традиційну для романтичної поезії тему - протиставлення дня і ночі як символів двох полярних станів людської душі.

Поет показує боротьбу двох стихійних начал- денний радості і нічного жаху. День характеризується, як гармонія із всесвітом, душевний спокій. З настанням ночі, що робить все таємне явним, в душі людини оживають безпорадність і страх перед породженням «нічний безодні» - хаосом. Ніч пробуджує в людях стародавні природні інстинкти. Інстинктивний страх перед бездонною темнотою запалює в людях життя, змушуючи їх робити немислимі вчинки заради життя. «Фатальний світ» ночі таємничий і незбагненний, він древнє і сильніше денного світу, світу земнородних і богів. Днем ця таємниця і хаос відокремлені від людства покровом, вночі безодня оголюється:

Але меркне день - настала ніч;
Прийшла - і з світу фатального
Тканина благодатний покриву
Зірвавши, відкидає геть ...
І безодня нам оголена
З своїми страхами і мглами,
І немає перепон між їй і нами -
Ось чому нам ніч страшна!

На перший погляд вірш «Тихої ночі, пізнім літом ...» здається звичайним описом природи. Поет малює нібито нерухому липневу ніч в поле. Насправді події відбуваються, рух є. Якраз через дієслова воно і передається. Поки тиха ніч вкриває землю, «ниви дрімаючі зріють», «їх золотисті хвилі» блищать під місяцем. І це неймовірно важливо. Від хліба, що вирощується селянами, погляд Тютчева звертається до неба, зірок і місяця. Світло, що виходить від небесних тіл, Федір Іванович пов'язує воєдино зі зреющей нивами. Нагальна життя світу у поета протікає в повному мовчанні.

Тихій вночі, пізнім літом,
Як на небі зірки жевріють,
Як під похмурим їх світлом
Ниви дрімаючі зріють ...
Снодійні-безмовні,
Як блищать у тиші нічний
Золотисті їх хвилі,
Побілені місяцем ...

Але Федір Іванович вклав в твір і філософське наповнення. Для сюжету вірша не даремно береться нічний час. Тільки в цей час можна почути її і відчути. Крім того, вночі стає зрозуміло, наскільки велика описана Тютчева життя, адже вона ніколи не переривається, йде вдень, триває з настанням темряви.

В даному вірші тьма, що спускається щодня на землю, не так небезпечна, як зазвичай в творах Тютчева. При цьому зберігається одна з найважливіших рис ночі - здатність гранично загострювати людські почуття. Швидше за все, вдень ліричний герой не зміг би повністю зрозуміти велич тієї беззмінною, ніколи не зупиняється життя, про яку йде мова в мініатюрі.

У вірші «День вечоріє, ніч близька» ліричний герой закоханий, він говорить, що йому не шкода відпускати день, він не боїться темряви наступаючої ночі, тільки б «чарівний привид» коханої не залишав його. Ніч для Тютчева тут - час зустрічі з таємничою і прекрасною «пристрасної жіночою душею». Хіба може ніч бути темною і страшною удвох? Складно зрозуміти, «небесний ... або земної, повітряний житель, може бути ...» або звичайна дівчина це чарівне створіння, але вона здатна змусити чоловіка забути про все, про страх і печалі:

Але мені не страшний морок нічний,
Не жаль скудеющего дня, -
Лише ти, чарівний привид мій,
Лише ти не залишай мене! ..

У вірші «Нічне небо так похмуро» Тютчев описав мляву, темну, тиху ніч. Небо похмуро, але це не «загроза і не дума». Це млявий, якийсь ватяний, безглуздий сон, він не дає нікому спокою, не відновлює душевний спокій.

Нічне небо так похмуро,
Заволокло з усіх боків.
То не загроза і не дума,
Те млявий, безвідрадний сон.

І тільки блискавки порушують каламутне протягом ночі, Тютчев називає їх глухонімими демонами. Їм не важливо, що діється під ними, їм взагалі нічого не важливо і не потрібно, вони - лише безглузді сполохи. Блискавки щохвилини осявають лісу і поля, але темрява тут же повертається, вона все одно завжди бере своє, і спалахи світла лише підкреслюють це, поетові вони здаються схожими на «таємниче справу ... там - на висоті»:

І ось знову все потемніло,
Все стихло в чуйної темряві -
Як би таємниче справу
Вирішувалося там - на висоті.

Мотив ночі є наскрізним в ліриці Тютчева. Ніч для нього не просто образ, вихоплений зі світу природи, а невідступне світовідчуття. Тютчев ні в одному своєму «нічному» вірші не описує просто пейзаж. Мало, де можна знайти милування вночі, споглядання її красот. Тютчев надає ночі різні смисли і значення, дає читачеві за допомогою ночі то відчути себе самотнім, наодинці з самим собою, то занурює в млявий, безглуздий сон, дає надію на життя і на любов. У деяких своїх ранніх віршах поет пише про ночі, яка очищає від усього, що оточує людину днем, дає можливість подумати, спробувати дійти до істини; людина стоїть один на один перед вічністю, перед своїм життям і долею. Тютчевская ніч - одкровення. «День - суєта, видимість; ніч - явище суті, час божественного одкровення природи ». Найчастіше ніч в віршах Тютчева нероздільна з хаосом, безоднею. Вночі тютчевский ліричний герой занурюється в дивний стан, близьке до пророчого. Вірші, написані більш зрілим Тютчева, показують темряву і страх ночі, але вже не говорять про те, що ніч - суддя, вища справедлива сила. Поет ніби примиряється зі світом, споглядає, але не звинувачує. Ф. І. Тютчев бачив ніч так, як не бачив її жоден інший поет.

Особливості сприйняття теми ночі в творчості В. Цоя.

Я не знаю, чому, але я хочу, щоб завжди була ніч.

В. Цой

Образ ночі є одним з центральних і наскрізних всього поетичної творчості В. Цоя, не випадково один з альбомів музиканта так і називається «Ніч». Відверто про своє ставлення до темного часу добиВиктор Цой розповів у відомому інтерв'ю журналу «Роксі»: «Ніч для мене - це особливий час доби, коли зникають всі відволікаючі фактори ... Ніч наповнює мене відчуттям містики ... Можна сказати, що ніч дає мені відчуття романтики».

Ніч для Цоя - це не час сну-забуття, а мрії про майбутнє:

Знаєш, щоночі

Я бачу уві сні море.

Знаєш, щоночі

Я чую уві сні пісню.

Знаєш, щоночі

Я бачу уві сні берег.

Знаєш щоночі ...

Ніч розставляє всіх по своїх місцях: і тих, хто спокійно спить в ліжках, і тих, хто не знає, як прожити наступний день.

У його поезії, яка так чи інакше пов'язана з образами ночі, ми не зустрінемо мрій і жалю про те, що було, в ній немає нічних страждань і томлінь, тут все навпаки. У пісні «Видели ночь, гуляли всю ніч до ранку» ніч - символ свободи від оточуючих, від думки суспільства, час, коли людина може бути самим собою і робити все, що хоче:

Ми вийшли з будинку, коли у всіх вікнах згасли вогні, один за одним.
Ми бачили, як їде останній трамвай.
Їздять таксі, але нам нічим платити, і нам нема чого їхати, ми гуляємо одні,
На нашому касетник скінчилася плівка, змотати ...

Ніч, на думку Цоя, приховує правду дня, вона ж позбавлена ​​від його сумнівів. Ніч - це пора для романтиків. Не випадково «прогулянка романтика» починається саме вночі:

Гроза за вікном, гроза з того боку вікна,
Горять ліхтарі і вигадливі тіні,
Я дивлюся в ніч, я бачу, що ніч темна,
Але це не стане на заваді прогулянці - романтика.

«Я дивлюся в ніч, я знаю, що ніч темна. Але це не стане на заваді прогулянці романтика ». І не тільки романтика. Більшість «прогулянок», що здійснюються ліричним героєм пісень Цоя, відбуваються пізно ввечері або вночі: «бачили ніч, гуляли всю ніч до ранку», «темні вулиці тягнуть мене до себе».

«Темні скла зберігають мою душу», - співає Цой. Темрява допомагає йому залишатися собою і не відкриває душу іншим, чужим для нього людям: «Дай мені спокій, не руш мою душу». Ніч для Цоя - поняття і прийняття самотності як природного і нормального стану людини, як даність від природи. А головне, в ночі горять зірки, ті самі, які допомагають поетові, висвітлюють його шлях.

Кореспонденту журналу «Радянський екран» на питання, чи любить він ніч, Цой прямо відповів: «Так, в тому значенні, в якому це співається», - маючи на увазі пісню «Ніч»:

За вікнами сонце, за вікнами світло - це день.
Ну, а я завжди любив ніч.
І це моя справа - любити ніч,
І це моє право - піти в тінь.

Перше, що відразу впадає в очі, це "світло за вікнами". Поетові не хочеться в цей "світло", він протиставляє себе цьому "дня" і не бажає змішуватися з "білим" безбарвним вдень і загальної нісенітницею буття.

За що ж Цой так любить ніч? На це питання поет відповідає досить просто:

Я люблю ніч за те, що в ній менше машин,
Я люблю дим і попіл своїх цигарок,
Я люблю кухні за те, що вони зберігають таємниці,
Я люблю свій будинок, але навряд чи це всерйоз.

В ночі затихає дурна метушня "білого" дня. В ночі менше бездушних машин, ненависних Віктору Цою. Машина, як я вважаю, символ сучасного життя, стрімкої, метушливої. Вночі машин мало, тому в цей час людина може побути один, наодинці зі своїми думками, подивитися на звичайні речі іншими очима. На темному нічному тлі видно вогонь неяскравого, але самостійного джерела світла, і клуби сигаретного диму такі красиві. Вночі стають видимі таємниці домівок - кухні, зберігають таємниці особистих людських щирих відносин. Будинки немов оживають вночі, знаходять індивідуальність, яку можна любити.

Ніч В. Цоя сповнена світла, але це не світло місяця або зірок, а яскравий вогонь електричних ліхтарів:

І ця ніч і її електричне світло б'є мені в очі,
І ця ніч і її електричний дощ б'є мені в вікно ...

Саме вночі, на думку Цоя, можна почути не тільки власне серце, свої думки, а й відчути зв'язок з Богом. Вночі поет один, але він не самотній, бо він з Богом. Голос з глибини світобудови, повний Світу і Сенсу, що б'є в очі, в вікно, вабить неземним чарівністю:

Дійсно, саме в такі хвилини замислюєшся про сенс життя, про своє місце в ній, про те, як жити далі.
А магнітофон його може тільки "хрипіти про радощі дня", до яких не можна ставитися без іронії. Якісь непотрібні нікому кілька зустрічей, "кава у відомому кафе», який "зігріває" маленького нікчемного людини.

Пісня "Я люблю ці темні ночі" продовжує розмову, розпочату в пісні "Ніч". Якщо пісня ніч починається з протиставлення ( "За вікнами сонце. За вікнами світло - це день. Ну, а я завжди любив ніч. І це моя справа - любити ніч»), то в більш пізній пісні Цой налаштований вже інакше. Віктор приймає цей день, як свій. Відкрито заявляє, що він "десь тут" в цьому "дні":

Здрастуй, день. Ти знову зі мною.
Я не вірю, що дощ не піде навесні.
У цього дня ще поки час є.
Ти десь там, а я десь тут.

В даному вірші поет знову ж говорить про здатність людини спілкуватися з Богом саме вночі:

Тільки віра здатна дати сил.
Часом мені здається, що вже я тут був,
Але тільки ніч краще дня,
Коли ж знову я побачу тебе?

У приспіві звучить визнання Любові до Творця, про бажання завжди відчувати його присутність, а також про єдину для нього боязні - боязні випасти з Руки Творця:

Я не знаю за що, але я люблю ці темні ночі,
Я не знаю, чому, але я хочу, щоб завжди була ніч.
Я хочу бути з тобою, поки ти цього хочеш,
І я буду з тобою, поки не скажеш мені геть.

У третьому куплеті ліричний герой знову говорить нам про розуміння близького кінця свого життя. Це про те, що потрібно життям своїм виконувати призначену від Бога долю, прямо йти по особовому і родовому шляху, чого б це не коштувало:

Нехай неясно, скільки нам ще жити,
Але якщо вже ми є - значить, нам треба бути.

Поет зізнається, що у нього нічого немає, крім віри:

У мене залишилися тільки Ніч та Ти ".

У пісні «Гра» ніч показана як ланка в низці біжать і так схожих одноманітних днів:

Вже пізно, всі сплять, і тобі пора спати,
Завтра о восьмій ранку почнеться гра.

Під грою поет має на увазі життя. Вночі людина повинна спати - це правило не може порушуватися:

Міцний ранковий чай, міцний ранковий лід.
Два з правил гри, а порушиш - пропав,
Завтра вранці ти будеш шкодувати, що не спав.

Сон в цій пісні розглядається не тільки як фізіологічний стан. Йдеться і про духовне сні, в який занурені навколишні люди:

Ні дзвінків, ні кроків, ні дзвону ключів,
Ледь чутно годинник біля ліжка стукають,
У цьому будинку все давно вже сплять.

І такий сон триває вже довго:

Тільки крапля за краплею з крана вода,
Тільки крапля за краплею з часу дні ...

Але ніч - це ще й час, коли людина залишається наодинці зі своїми думками. Ліричний герой не здатний «лягти і заснути, і вбити цю ніч», тому що «дерева, як звірі, дряпають темні скла». Дерева - це все те, що не дає людині спокійно заснути: пристрасті, пороки, помилки, розчарування, докори сумління.
Сенс пісні "Спокійна ніч" всеосяжний. Якщо виходити тільки з однієї назви пісні "Спокійна ніч", в ній співається саме про "на добраніч". А ось, якщо задуматися про її образах, то навряд чи цю ніч можна вважати "спокійній". Все якраз навпаки. Ніч в цій пісні має не банальний природний, не звичайний, а космічний всеосяжний сенс. Ніч сприймається не як час доби, а як сила, що виходить за межі свідомості людини - невідомість, невизначеність:

Місто стріляє в ніч дробом вогнів,
Але ніч сильніше, її влада велика.

В контексті даної пісні «сон» є символом обивательського стану.

Тим, хто лягає спати -
Спокійного сну.
Спокійна ніч.
Далі розмова йде вже прямо про соціальне часу, в якому жив Цой:

Я чекав цей час, і ось цей час настав.

Ті, хто мовчав, перестали мовчати.

Це про тих, хто сміливо наполягав на необхідності реальних змін в житті радянського народу:

Ті, кому нема чого чекати, сідають в сідло,

Їх не наздогнати, вже не наздогнати.

Це ті, хто не боїться Ночі - невідомості і тому сміливо сідає в сідло. Таких вільних людей, осідлали час і наступних долі, звичайно, не наздогнати тим, хто тихо чекає зовнішніх змін, животіючи в спокійному сні. Вони ще не прокинулися і від вільної духовного життя і від Бога вони нескінченно далеко.

В кінці роботи ми прийшли довисновків:

1. Образ Ночі є «наскрізним» у творчості Ф. І. Тютчева і В.Цоя.
2. Ніч у Тютчева є носієм загадок і таємниць свідомості людини і всього всесвіту. У зображенні Тютчева ніч представляється величної і грандіозної, трагічної і страшної. У Цоя ніч показана як ланка в низці біжать днів.Обидва поети вказують на силу і владу цього часу доби.

Для поетів Ніч - особливий час доби. І для Ф.И.Тютчева і В.Цоя це час, який дає можливість людині залишитися наодинці з собою, своїми думками і почуттями. Але ліричного героя Тютчева самотність змушує відчувати почуття страху, відчувати себе піщинкою у Всесвіті. Найчастіше ніч в віршах Тютчева нероздільна з хаосом, безоднею або з тугою і безвихідністю. Для В.Цоя ніч - поняття і прийняття самотності як природного і нормального стану людини. Це час, коли, залишаючись наодинці з собою, людина може подивитися на звичайні речі іншими очима, осмислити свої вчинки, відкрити істину, відчути зв'язок з Богом, помріяти про майбутнє, а іноді і почати діяти.

Список використаних джерел

1. Касаткіна В.Н. Поезія Ф.И.Тютчева. М .: Просвещение, 1978.

2. Чагін Г.В. Ф.И.Тютчев. Біографія письменника. М .: Просвещение, 1990..

3. http://svarkhipov.narod.ru/pup/dzus.htm. «Ніч» в сприйнятті російських поетів.

4. http://www.microarticles.ru/article/tvorchestvo-viktora-tsoja.

1. Розвиток образу ночі в російської поезії

Виникнення теми «ночі» в російській поезії пов'язано, на думку дослідника В. Н. Топорова, з ім'ям письменника XVIII століття М. М. Муравйова, у якого вперше з'явився вірш «Ніч». Уже в цьому вірші, опублікованому в 1776 або 1785 року ми бачимо зворушливе ставлення до ночі. Поет мріє про її настання, так як «до приємній тиші спричиняється думка» його. Він радіє ночі, яка принесла йому «усамітнення, мовчання і любов».

Образ ночі і спонукувані нею нічні думки і почуття знайшли відображення в багатьох прекрасних віршах російських поетів. Хоча сприйняття ночі у всіх поетів своє. Можна помітити, що в основному ніч була для поетів найбільш благодатним часом доби для їх роздумів про сенс життя, свого місця в ній, пробудження різних спогадів, особливо про коханих.

Образ ночі боготворили і поети XIX століття, в тому числі і А. С. Пушкін, і С. П. Шевирьов, і Ф. І. Тютчев і багато інших. Велике місце образ ночі займає в поезії А. А. Фета, співака природи і кохання, прихильника, як і Ф. І. Тютчев, ідеалістичної філософії. Саме в нічний час він створив багато своїх чудові вірші, мріяв, згадував про свою трагічну любов, розмірковував про тяготи життя, прогрес, красі, мистецтві, «бідності слова» і т.д. «Дії його в поезії часто відбуваються вночі, він ніби уособлює ніч, як і її супутниць - зірки і місяць. Образ ночі у Фета близький за значенням образу ночі у Полонського, якого теж часто долали таємні нічні думи », - відзначають дослідники творчості поета. Аналізуючи вірш «Ніч» Полонського, критик В.Фрідлянд заявив, що «воно не поступається кращим створінням Тютчева і Фета. Полонський в ньому як натхненний співак ночі ». Як і Фет, Полонський персоніфікує ніч. Полонський, як і Фет, уособлює не тільки ніч, але зірки і місяць: «ясниезвезди опустили очі, слухають зірки нічну розмову» (вірш. «Агбар»). Якими тільки епітетами ні наділяє Полонський ніч: «біла», «темна», «похмура», «самотня», «промениста», «холодна», «німа» і т.д.

Для Случевского ніч теж бажаний час, час розквіту любові і випробування пристрасті, благотворна і для пробудження спогадів. У вірші «Ніч», на думку літературознавця В.Фрідлянда, «Душевне хвилювання поета передається за допомогою ряду крапок і знаків оклику. Він немов шукає підходяще слово, яке б передало читачеві всю повноту почуттів, що нахлинули на нього від спогадів. У Случевского ніч так само часто присутня у вірші зі своїми супутниками - місяцем і зірками ».

Отже, можна сказати, що образ ночі і спонукувані нею нічні думки і почуття знайшли відображення в багатьох прекрасних віршах російських поетів. Хоча сприйняття ночі у всіх поетів своє, можна помітити, що в основному ніч була для поетів найбільш благодатним часом доби для їх роздумів про життя, це таємниче, сокровенне час, коли душа людини доступна всього прекрасного і коли вона особливо не захищена і тривожна, передбачаючи майбутні негаразди. Звідси численні епітети, які допомагають побачити ніч такою, якою бачив її тільки цей поет.

Саме про Ф.І. Тютчева склалося уявлення як про саму нічний душі російської поезії. «... Він ніколи не забуває, - пише С. Соловйов, - що весь цей світлий, денний вигляд живої природи, який він так вміє відчувати і зображати, є поки лише« златотканого покрив », заквітчана і позолочена вершина, а не основа світобудови ». Ніч - це центральний символ поезії Ф.І. Тютчева, зосереджують у собі роз'єднані рівні буття, світу і людини. Звернемося до вірша:

Свята ніч на небосхил зійшла,

І день втішний, день люб'язний,

Як золотий покрив вона звила,

Покров, накинутий над безоднею.

І як бачення, зовнішній світ пішов ...

І людина, як сирота бездомний,

Варто тепер і немічний і гол,

Обличчям до обличчя перед прірвою темною.

На самого себе покинуть він -

Скасовано розум і думка осиротіла -

В душі своїй, як в безодні, занурений,

І немає ззовні опори, ні межі ...

І здається давно минулим сном

Йому тепер все світле, живе ...

Він дізнається спадщина родовое.Тютчев Ф.І. Вірші - 95с.

Основа світобудови, хаос ворухливий страшні людині тим, що він уночі «бездомний», «немічний», «гол», у нього «скасований розум», «думка осиротіла» ... Атрибути зовнішнього світу ілюзорні і неістинним. Людина беззахисна перед обличчям хаосу, перед тим, що таїться в його душі. Дрібниці речового світу не врятують людини перед обличчям стихії. Ніч відкриває йому справжнє обличчя світобудови, споглядаючи страшний ворухливий хаос, він виявляє останній всередині себе. Хаос, основа світобудови - в душі людини, в його свідомості.

Така логіка міркування підкреслена і звуковим, і ритмічним акцентуванням. На звуковому рівні різкий перебій в загальному звучанні створюють дзвінкі приголосні в рядку:

В душі своїй, як в безодні, занурений, -

рядок максимально насичена дзвінкими звуками. Найбільшу смислове навантаження несе слово «безодня». Воно пов'язує нібито зовнішнє хаотичне нічний початок і внутрішнє людське підсвідоме, спорідненість їх і навіть в глибині єдність і повне ототожнення.

І в чужому, нерозгаданою, нічному

Він дізнається спадщина родове.

Дві останні рядки акцентовані одночасно і на ритмічному і на звуковому рівнях. Вони, безумовно, посилюють напруженість композиційного завершення, перегукуючись з рядком:

В душі своїй, як в безодні, занурений ...

Порівняння «як в безодні» підсилює це звучання.

Залишається тільки погодитися з думкою фахівців: «Надзвичайна концентрація дзвінких звуків на тлі зведених до мінімуму глухих досить різко акцентують два останні рядки вірша. На ритмічному рівні ця пара рядків вибивається зі строфи, написаної п'ятистопним ямбом. Вони утворюють навколо себе смислове напруга: людині споріднений хаос, він - прабатько, першооснова світу і людини, яка прагне з'єднання з родинним початком в гармонійне ціле, але і страшиться злитися з безмежним ».

Темна основа світобудови, справжнє його обличчя, ніч лише відкриває людині можливість бачити, чути, відчувати вищу реальність. Ніч в поетичному світі Тютчева - це вихід у вищу субстанциональную реальність, і разом з тим - абсолютно реальна ніч і сама ця вища субстанциональная реальність.

Розглянемо ще один вірш Ф.І. Тютчева:

Ліниво дихає опівдні імлистий,

Ліниво котиться ріка,

І в тверді полум'яної і чистої

Ліниво тануть хмари.

І всю природу, як туман,

Дрімота спекотна обіймає,

І сам тепер великий Пан

В печері німф спокійно дремлет.Тютчев Ф.І. Вірші 120с.

Перш за все, звертає на себе увагу кидається в очі зовнішня «ліниво» поетичного світу вірші. Слово категорії стану «ліниво» інтенсивно підкреслено: вжито тричі в першій строфі вірша. Разом з тим навіть саме триразове його повторення розгортає в уяві гранично динамічну, зовсім не «ледачу» картину. Крізь зовнішню «ліниво» проявляється колосальна внутрішня напруженість, ритміко-інтонаційна динаміка.

Художній світ вірші переповнений рухами і внутрішньо протіворечів.Так, в першій строфі «ліниво» зустрічається три рази, співвідноситься з граматичними основами: «дихає опівдні», «котиться ріка», і «тануть хмари». А в другій ця частина мови спожито тільки одного разу - це прислівник «спокійно». Воно співвідноситься з предикативне центром «Пан дрімає». Тут дуже сильно протиріччя: за Паном - ворухливий хаос, наводить панічний жах. В дрімоті панічного жаху очевидна динаміка космічного масштабу.

З одного боку, «Полудень імлистий» - це конкретна природа, це хмари, річка, туман, які абсолютно конкретно чуттєві. З іншого боку, природа - це «печера німф» і дрімає Пан. «Полудень імлистий» обертається «великим Паном», «полудень імлистий» і є сам «великий Пан». Оборотність ця поєднується з незвідністю цілого ні на одне, ні на інше. Діалектичну єдність існування «півдня імлистого» і «великого Пана» в незвідність до одного конкретного змісту і являє собою символічну реальність. «Полудень імлистий» сам по собі - це «суперечливий згусток сенсів, дуже потужно енергетично заряджений, де грають і обертаються один одним хаос, темна і справжня основа світобудови, і спокій, що покриває цей страшний кишить хаос, і робить останній слушним. Як і дрімає Пан у своїй основі неможливу сполуку, але, тим не менш, здійснене в поетичному тексті, згусток протиріч, що накопичує навколо себе масу смислів ».

В останніх двох рядках читаємо:

І сам тепер великий Пан

В печері німф спокійно дрімає.

Саме тут сконцентрований смисловий центр вірша: суперечливе єдність неймовірною динаміки хаосу і спокою, одне в іншому - динаміка в спокої, і спокій в русі світобудови.

Виділеного «півдня імлистого» і «великого Пана» підтверджується і на ритмічному рівні. У всьому вірші ці рядки вибиваються із загального ритмічного ладу: «Ліниво дихає опівдні імлистий» і «І сам тепер великий Пан / В печері німф спокійно дрімає». Ці рядки є єдиними полноударних.

«Полудень імлистий» гранично акцентований на звуковому рівні: концентрація дзвінких і сонорних звуків, їх в першій строфі більше, ніж у другій. У другій же строфі єдиний рядок, де глухі переважають над дзвінкими - це: «І сам тепер великий Пан». Звуковаявиделенность «великого Пана» посилюється, так як слід за рядком: «Дрімота спекотна обіймає», -яка максимально насичена дзвінкими приголосними. Айхенвальд Ю. Силуети російських письменників - 60с-63с.

«Полудень імлистий і дрімає Пан - енергетично потужний згусток протиріч, що заряджає і стягує смисли навколо себе. Це смисловий центр вірша. Цей згусток містить колосальну енергетику, потенційно здатну розгорнутися в символічну реальність з усією їй властивою повнотою буття », - зазначає М. М. Гіршман.

Обертаються один одним «Полудень імлистий» і «великий Пан» як напружене поле смислопорожденія виявляють свою причетність і внутрішній зв'язок з центральним тютчевською символом - символічної реальністю ночі. Хаос як справжнє обличчя світобудови відкривається людині в повноті своєї сили тільки вночі. Кишить і вирує розлад між вночі і вдень, хаосом і космосом, світом і людиною поет надзвичайно гостро відчуває, він відчуває в космічних масштабів страх людини, який втратив первісну гармонію, початкове єдність з тим світом, який тепер йому здається ворожим і загрозливим. І поет може про це лише писати, створюючи смислопорождающіх реальність зв'язків роз'єднаних частин світу: вони опиняються в спілкуванні один c іншому в художній реальності поетичного твору. «Своєю творчістю поет вирішує проблему трагічної дисгармонії - він може відновлювати втрачену гармонію, або, по крайней мере, прояснювати дисгармонію в світлі гармонійної думки і ідеалу», - підкреслює В.Н.Касаткіна. Російська література XIX століття - 91-94с.

Отже, ніч в віршах Тютчева сходить до античної грецької традиції. Вона дочка Хаосу, що породила День і Ефір. По відношенню до дня вона матерія первинна, джерело всього сущого, реальність початкового єдності протилежних начал: світла і темряви, неба і землі, «видимого» і «невидимого», матеріального і нематеріального. Ніч постає в ліриці Тютчева в індивідуально - неповторному стильовому ламанні.

"Золотий вік" російської поезії

Великим народним поетом, що втілив у собі досягнення попередніх авторів, що позначив собою подальший етап її розвитку, безперечно, є Олександр Сергійович Пушкін ...

Лірика І.З. Сурикова: традиції і поетика

В кінці 1871 року на сторінках журналів «для народного читання» стали з'являтися оголошення про швидкий вихід у світ першої збірки творів «письменників-самоучок». Сам по собі цей збірник, названий «Світанком» Світанок ...

Нічний світ в ліриці Тютчева

Як було відзначено, тема ночі в ліриці Ф. І. Тютчева виражається своєрідно. Слід додати ще й те, що сприйняття ночі, всесвітнього хаосу у Тютчева двояко. У поета рідко дається якесь одне односторонньо показане ...

До теми Петербурга зверталися багато поетів. Н. П. Анциферов в книзі «Душа Петербурга» відзначив, що літературні твори, присвячені цьому місту, мають чималу ступенем внутрішньої єдності. Вони утворюють як би ланцюжок текстів ...

Образ Петербурга в поезії О. Блока

Образ Петербурга в літературі XIII століття характеризувався переважно позитивно. Автори XVIII століття сенс творчого завдання бачили в тому, щоб знайти оригінальні прийоми, образи, порівняння для передачі подиву і захвату ...

Поезія Бориса Рудого

Самогубство як бунт проти Божої волі в поезії. Метою нашої роботи є вивчення теми суїциду в поезії Бориса Рудого, ми порівняємо його вірші з творами інших російських поетів, оскільки саме відхід з життя - тема ...

Розвиток образу Каїна в творах Дж.Г. Байрона

Будь видатний художник (в широкому сенсі цього слова), що створює яскравий і цілісний характер, образ героя, якого неможливо ні з ким сплутати, проходить довгий шлях, виробляючи цей образ у своїх творах ...

Розвиток традицій російської класичної школи XIX століття у творчості Анни Ахматової

Тема "зайвої людини" в російській літературі

зайва людина російська література В середині XVIII століття панівним напрямом у всій художній культурі став класицизм. З'являються перші національні трагедії та комедії (А. Сумароков, Д. Фонвізін) ...

Тема дитинства у творчості Марка Твена

Тема злочину і покарання в романі Діккенса "Домбі і син"

Каркер виглядає цілком сучасно на тлі інших персонажів - своєю доброчесною сестри Харіет, наївною, щиросердої Флоренс, дивакуватого каттлей, благородного Уолтера. Він - ділок, бізнесмен нового типу, справжній хижак ...

Тип "мрійника" в ранній прозі Достоєвського

Дія роману відбувається протягом чотирьох ночей. Герой «Білих ночей» так само як і герой «Господині», самотній, живе в багатолюдному Петербурзі, як в пустелі. За вісім років перебування в столиці він не зумів завести жодного знайомства ...

Фольклоризм сучасної рок-поезії

Взаємодія усній і письмовій словесності починається буквально з перших десятиліть розвитку російської літератури, коли давньоруські книжники звертаються до фольклорних текстів ...

Фольклорні традиції в ліриці А.С. Пушкіна

Досліджуючи взаємини книжкової та народної лірики, не можна забувати про складність характеру їх зв'язків, які були обумовлені специфікою розвитку літератури і народної поетичної творчості в той чи інший період національної історії ...

Екзистенційна проблематика роману В.Ф. Одоєвського "Російські ночі" (танатологических мотиви в "Щоденнику Економіста")

План реферату.

Розмірковуючи про творчість Гоголя.

Багатолика Русь і її художнє втілення в жанровому розмаїтті.

Прославлення Руської землі, товариства, російської душі в жанрі героїчної повісті «Тарас Бульба».

Картини рідної природи в циклі українських повістей ( «Вечори на хуторі біля Диканьки» і «Тарас Бульба»).

Українська ніч.

Чудовий Дніпро при тихій погоді ...

Поетизація простого способу життя у побутовій повісті «Старосвітські поміщики» (Двері співають).

Милування пустощі, заповзятістю, майстерністю українських козаків у повісті «Ніч перед Різдвом».

Поєднання фантазії та реальності ( «Пропала грамота»)

Який стверджує пафос, гаряче ліричне почуття в поемі «Мертві душі».

Поема Гоголя, як жанр поетичного твору ( «Мертві душі» - наша «Іліада»).

Образ Русі - трійки.

Образ дороги.

Доля письменника в Росії.

Любов до жвавому, влучним російському слову.

Особливості художнього генія Гоголя.

Бібліографія.

Мій реферат - думка про Гоголя. Чим великий Гоголь? На це питання намагалися відповісти багато. Критики, наприклад, Е. Єрмолов у своїй книзі «Геній Гоголя», Ю. Манн «Сміливість винаходи» порівнювали Гоголя з Пушкіним і Лермонтовим. Може, Гоголь продовжив традиції Пушкіна і Лермонтова в зображенні дворян і поміщиків? Так, але у них виведені представники передового дворянства, а у Гоголя рядові дворяни, навіть дрібні. Чому Гоголь вибрав їх? Звичайно, про декабристів всім хотілося писати. Ще б! А ось про Плюшкіна зовсім забули. Ніхто не хотів про них і слова сказати!

С. Машинский писав: «Так, Гоголь обожнював Пушкіним. Але це не заважало йому переінакшувати образи Пушкіна і показувати своїх героїв з повсякденною боку. У цьому весь геній Гоголя. »1

У рефераті я постараюся висловити свою думку про критичних статтях Е. Єрмолова, Ю. Манна, В. Н. Турбіна, Е. С. Романичева, М. Б Храпченко, А. С. Пушкіна, А. І. Герцена, І. Ф . Анненского і інших по творчості Гоголя, про різноманіття гоголівських ідей, образів, що збагатили літературознавство.

Мета реферату розкрити історично конкретну лінію, своєрідність гоголівського слова і філософії, їх зв'язок з народним фольклором, а також багатство образів як би ожилих казкових героїв та історичну сучасність Гоголя, засновану на всепоглинаючої любові до батьківщини і творчості багатьох російських письменників і поетів.

Розкрити і проаналізувати основні цілі реферату буде легше, якщо зрозуміти, що творчість Гоголя обумовлено соціально. Це дуже добре відображено в книгах: «Н. В. Гоголь в російській критиці і спогадах сучасників »і« Класики сучасної літератури ». Перебуваючи, якщо можна так висловитися, «внизу верхів», він жив «вгорі низів».

Гоголь-письменник найближчим другом його був Пушкін. Характерно, що Гоголь, Пушкін і Одоєвський напівжартома збиралися навіть видати альманах під назвою «Тройчатка», а Пушкін, наприклад, назвав «Мідного вершника»: «петербурзька повість», Бєлінський з властивою йому проникливістю ще до «Ревізора» і «Мертвих душ» охарактеризував Гоголя, як главу російської літератури, наступника Пушкіна.

Для Некрасова не було більш дорогих імен, ніж імена Бєлінського і Гоголя:

Те імена великі,

Носили їх, прославили

Заступники народні ...

Коли Росію потрясла звістка про смерть Гоголя, то почуття громадської скорботи висловив Тургенєв: «Гоголь помер! Так, він помер, ця людина ..., який своїм ім'ям означив епоху в історії нашої літератури ...!

Маркс, який читав твори російських письменників в оригіналі, високо цінував творчість Гоголя.

Проникливо сказав Т. Г. Шевченка: «Перед Гоголем має боятися, як перед людиною, обдарованою найглибшим розумом і самою ніжною любов'ю до людей».

«... Давно вже не було в світі письменника, який був би так важливий для свого народу, як Гоголь для Росії», - писав про Гоголя Н. Г. Чернишевський.

Першого квітня тисяча дев'ятсот дев'яносто дев'ятого року виповнюється 190 років від дня народження М. В. Гоголя. Його твори, як і раніше залишаються цікавими, актуальними для сучасників.

Розмірковуючи про Гоголя, я задаю собі кілька питань, відповіді на які так необхідні нашому часу. У чому полягають особливості художнього генія Гоголя? Звідки він так добре знав життя сім'ї? Побут гоголівських героїв-побут досить безпритульний, суперечливий.

Як виникла у Гоголя особливе почуття структури сучасної йому соціальної життя? Чому так часто Гоголь нещадний до своїх героїв, хоча описує їх пафосними, розкішними фарбами з великою любов'ю?

У чому полягає історична роль письменника, який вогнем своєї сатири вражає все негативне і прогниле в російській суспільстві епохи кріпосного права?

Чому, читаючи Гоголя, ми мимоволі усвідомлюємо Батьківщину, як країну неосяжну, а самих себе - вічними мандрівниками НЕ перехрестях її доріг? ...

Улюбленим жанром Н. В. Гоголя була повість. Вперше Гоголь створив з казок і легенд живий образ простої української людини з його фантазіями, хитрощами, мріями і чистою волелюбної душею. У своїх творах письменник широко використовував весь колорит і лексику української мови, без якого відкрити особливості людської душі було б неможливо.

На зорі дев'ятнадцятого століття ріс інтерес до України, її побуті, культурі, історії. Приїхавши в Петербург, Гоголь з радісним подивом повідомляв матері: «Тут так займає всіх все малоросійське ...».

Образ України розкритий письменником в чудових, поетично насичених пейзажах і насамперед в зображеннях персонажів, у передачі самого характеру народу, його хоробрості, ліричності, беззавітного веселощів, волелюбності. У представників народу бачить Гоголь кращі людські риси і якості-любов до Батьківщини, почуття власної гідності, живий і ясний розум, справжню людяність і благородство. Гоголь хотів показати народ не підневільним і покірним, а гордим, вільним у його внутрішній красі і силі.

Єрмілов своїй книзі «Геній Гоголя» пише: "У всій літературі« нового часу »до Гоголя, не було настільки могутніх, героїчних народних характерів, які постали в« Тарасі Бульбі ». Ясність предмета і великодушність, цілісність, глибина і повнота всіх почуттів; левова хоробрість, нещадність до ворогів Батьківщини і народу, до зрадників і зрадників; пристрасна любов до Батьківщини; високе почуття національної честі та гордості, здатність витерпіти всі муки в ім'я вітчизни; волелюбність, богатирський розмах всіх почуттів-такі людські якості, властиві народу, опоетизували в «Тарасі Бульбі». Характер бореться народу-головне, що тягне автора. Так само сам Бульба, такий і Остап, чиї характери цілком відповідають характеру тієї епохи. Тарас і Остап, загиблі в лютих муках, щасливо прожили своє життя ».2

Не такий Андрій. З першої ж хвилини введення Андрія в повість, автор готує нас до можливості його зради. Ні глибини і ґрунтовності народного характеру в Андрія і загибель його безславно, але і незначна тією легкістю, з якою він потрапив в розставлену для нього пастку; цим підкреслюється «легковірність» і всього його життя. Образ Андрія дисгармонує з образом Січі.

Тарас Бульба належить, як і Данило Бурульбаш, до тієї частини дрібнопомісного дворянства, яке в національно визвольній війні йшло разом з народом. Тарас демократичний у всьому, і саме тому, він з найбільшою повнотою виражає саму душу Січі.

Образ Тараса проникнуть суворою, високою і ніжною поезією батьківства. Тарас є батьком не тільки для своїх синів, але і для всіх козаків, які довірили йому командування над ними.

І сама страта Андрія для Тараса- виконання обов'язку батька. Тарас Бульба- один з найбільш цілісних і трагічних образів у світовій літературі. Його героїчна загибель стверджує героїчне життя, велич боротьби за свободу народу.

У той же час, Гоголь не живить ворожих почуттів до польського народу. У вигляді противника він розкриває риси шляхти: хвалькуватість, самовпевненість, любов до грошей, проте глибоко поважає польський народ, який воліє голодну смерть капітуляції.

Коли Бульба з синами приїхав на Січ, то перший, хто попався їм на зустріч, був запорожець, що спав на середині дороги. Тарас милується своїм земляком: «Ех, як важливо розвернувся! Фу, ти, яка пишна фігура! »- говорив він, зупинити коня. Справді, то була картина досить смішна: запорожець, як лев, розтягнувся на дорозі. Закинутий гордо чуб його, захоплював на пів-аршина землі. Шаровари з червоного дорогого сукна були забруднені дьогтем для свідчення повного до них зневаги »3.

«Багато що в Січі, в поведінці козаків, що може здатися простою заповзятістю, бешкетом молодецьким, повно набагато більш глибокого значення. Поганий той козак, який міг захопитися дорогими речами, заразитися жадібністю у шляхти. Його вже не можна було б назвати «вільний козак». А найважливіше на світі воля, любов до вітчизни, презирство до панства! Тому- то і треба всіма способами було показувати зневагу до дорогих вещам- нема за них боровся народ, а за свободу! »4.

Козацтво стало для Гоголя носієм як українського, так і російського початку, об'єднаних спільністю історичних доль. У козацтві і в образі Тараса, Гоголь бачив типовий прояв російського характеру. «Це було точне незвичайне явище російської сили: його вибило з народних грудей кресало лиха». Говорячи про те, що в козацтві «російський характер отримав ..., могутній, широкий розмах» він додає: «Тарас був один з числа корінних, старих полковників: весь був він створений для лайливої ​​тривоги і відрізнявся грубої щирістю своєї вдачі». Це «груба прямота вдачі», демократизм Тараса, різко протиставлений зніженості польської шляхти. Образ народного героя протиставлений тим, які «переймали польські звичаї, заводили розкіш, чудові прислуги, соколів, ловчих, обіди, двори». Гоголь при цьому зазначає: «Тарасу це було не по серцю. Він любив просте життя козаків ... »5. Тарас глибоко демократичний. Він ненавидить чужоземних гнобителів, так само як і своїх, соотечественних.

У своїй роботі над «Тарасом Бульбою» Гоголь вивчив знамениту «Історію русів», «Історію про козаків запорізьких» Мишецкого, «Опис Украйни» Боплана, читав рукописні списки українських летопісей- Самовидця, Величко, Гробянкі. Серед джерел, які допомагали письменникові в роботі над повістю, слід зазначити ще один-найважливіший: українські народні пісні та думи. Гоголь черпав з української народної пісні сюжетні мотиви, цілі епізоди. «Народність і епічність задуму« Тараса Бульби »знаходить яскраве і повне вираження в самій формі цієї героїчної повісті-поеми, в її стилі, висхідному насамперед українським історичним пісням» 6. Пісенні відступу надають особливо урочистий, величний характер розповіді. Таке, наприклад, лірико-епічний відступ, предворяется опис битви запорожців з поляками: «Як орли, оглядали вони навколо себе очима все поле і чорніє в дали долю свою: ... далеко розкинуться чубаті голови з перекрученими і спраглими в крові чубами, і запущеними до низу вусами; будуть, налетівши, орли видовбувати козацькі очі. Але то велике щастя в такому широко і вільно собі вічний спочинок! Чи не загине жодна шляхетна тіло й не загине, як мала порошинка з рушничного дула, козацька слава. Буде, буде бандурист, з сивою по груди бородою, а може, ще повний зрілої мужності, але білоголовий старець, віщий духом, і скаже він про них своє густе могутнє слово »7.

Рідними і близькими нам стають ті могутні люди, про яких розповів поет. З любов'ю схиляємо ми голови перед пам'яттю славних бійців за вітчизну, полеглих в бою зі словами: «Хай же згинуть вороги, і радіють віки вічні Козацька Земля!» 8 ...

Один з героїв, Кукубенко, сказав перед кончиною: «Дякую Богові, що довелося мені вмерти на ваших очах, товариші! Нехай же після нас живуть ще кращі, ніж ми ... »9.

Все життя Тараса безроздільно, цілком пов'язана з Січчю. Звертаючись до козаків, він каже: «Батько любить свою дитину, мати любить свою дитину, діти люблять батька та матір, але це не те братці: любить і звір своє дитя! Але породнится спорідненістю до душі, а не по крові, може тільки людина. Бували і в інших землях товариші, але таких як в російській землі, не було таких товаришів ... Ні, братці, так любити, як може любити російська душа, - любити не те, що б розумом чи ще чим, а всім, чим дав бог , що тільки є в тебе- а! »... сказав Тарас, і махнув рукою, похитав сивою головою, моргнув вусом і сказав:« ні, так любити ніхто не може! »10.

Навіть ніч зради Андрія дана в «Тарасі Бульбі» у фарбах, які надають примарний колорит подій всього, що відбувається; ми десь на кордоні сновидіння і яви, щось не справжнє відбувається, чому не можна повірити, якісь привиди, а не Андрій і татарка рухаються в дивному тумані ночі, осяяної загравою пожежі, в серпанку цього тривожного безсонного сну. Але як би не було сильно почуття кохання Андрія до Панні, як би не було воно лірично красиво, воно повинно потьмяніти перед великою справою визвольної боротьби. Андрій каже польської Панні: «А що мені батько, товариші і вітчизна? Вітчизна є те, чого шукає душа наша, що миліше для неї всього. Вітчизна моя- ти! »11. І чим нестримне прагнення Андрія, ніж стрімкіше його відмова від батьківщини, тим гостріше виступає справедливість спіткало його відплати.

В кінці повісті, гинучи на багатті, Тарас вимовляє свою сповнену любов'ю до російської землі, гнівом і презирством до ворогів мова, яку Гоголь укладає вражаючими словами: «Та хіба знайдуться на світі такі вогні, муки і така сила, яка б пересилила російську силу! »12.

«Тарас Бульба» - епопея. Загальновизнано, що епопея виникає там, де займається ідея гармонії, ідея єдності батьків і дітей, природи і людини, духу і плоті.

«Тарас Бульба», - писав Бєлінський, - є уривок, епізод з великої епопеї життя цілого народу. Якщо в наш час, можливо, гомерична епопея, то ось вам її найвищий зразок, ідеал і прототип! ... »13.

Повість Гоголя увійшла в наше життя, і ми часто говоримо її словами, як словами прислів'я: «Знайшовся слід Тарасов!» - це звучить так: ніколи не викорінити бійців за вітчизну силу російську, народ руський!

«Вечори на хуторі біля Диканьки» - книга про Україну, де в 1809 році народився М. В. Гоголь, і де пройшли його дитячі та юнацькі роки. У повістях цієї книги одержала вираження захоплена любов Гоголя до його рідного краю, до його природі і людям, до його історії і народними переказами. Тема чудовою, багатою і щедрою української природи, серед якої живуть герої, грає в книзі зовсім особливу роль. Автор широко використовує тут художні засоби мови: епітети, порівняння, уособлення, метафори. Не випадково такі знамениті описи природи в «Вечорах», як відкриває повість «Сорочинський ярмарок» опис літнього дня в Малоросії, картина української ночі в «Травневій ночі» і опис Дніпра в повісті «Страшна помста», витримані в восторженно- патетичному тоні і представляють собою як би невеликі вірші в прозі. П'янкий і блискучий літній день на Полтавщині, насичений незліченними звуками і переливається всій веселкою барв; тиха, напоєна пахощами українська ніч, з нескінченно розкинувся пологом неба, на якому сяє місяць; вільний і широкий Дніпро, вільно і плавно несе свої води до далекого моря через ліси і гори, - це не тільки обстановка дії гоголівських повістей, а й символ тієї нев'янучою свіжості, молодості і краси, для якої на думку письменника народжений людина, до якої він повинен прагнути, якщо хоче бути гідним цього звання.

Поетична тема «Сорочинського ярмарку» - торжество любові, першої, юної любові. Тут все повно щасливою закоханості, тут небо закохано в землю, а земля в небо, і все ніжно, все говорить про безмежному, невимірному просторі життя і щастя.

«Який чарівний, який розкішний літній день у Малоросії! Як томітельно- смаження ті години, коли полудень сяє серед тиші і спеці, і блакитний невимовної океан, хтивим куполом схилившись над землею, здається, заснув, весь потоплений в млості, обіймаючи і стискаючи прекрасну в повітряних обіймах своїх! На ньому ні хмари! В поле ні мови. Все нібито померло; вгорі тільки, в небесній глибині тремтить жайворонок, і срібні пісні летять за повітряним сходами на закохану землю, та зрідка крик чайки або дзвінкий голос перепела віддається в степу. Ліниво і бездумно, ніби гуляють без мети, стоять підхмарними дуби, і сліпучі удари сонячного проміння запалюють цілі мальовничі маси листя, накидаючи на інші темні, як ніч, тінь, по якій тільки при сильному вітрі прищет золото. Смарагди, топази, яхонти ефірних комах сиплються над строкатими городами, осяяні ставними соняшниками. Сірі скирти сіна й золоті снопи хліба станом розташовуються в поле і кочують по його незмірності. Нахилившись від ваги плодів широкі гілки черешень, слив, яблунь, груш; небо, його чисте дзеркало-річка в зелених, гордо піднятих рамах ... як повно хтивості і млості малоросійське літо! »14.

Та піднесено- романтична манера оповіді, яка виражена в «Сорочинському ярмарку», властива і «Травневій ночі». Картини чудовою української природи і тут є невід'ємною частиною розповіді. «Чи знаєте ви Українську ніч? О, ви не знаєте української ночі! Вдивіться в неї. З середини неба дивиться місяць. Безмежне склепіння небесне пролунав, розширилось іще неосяжно. Горить і дихає він. Земля вся в срібному світлі: і дивовижне повітря і прохладно- душен, і сповнений млості, і рухає океан пахощів. Божественна ніч! Чарівна ніч! ... »15

Читач, хіба скажеш краще! Який загадкової казкою віє від цих слів! Так би «розкинув руки і полетів», як Катерина з «Грози» Островського. Тільки в такий ночі, можливо, все: і правда, і вигадка. І всьому повіриш з відкритим, щасливо б'ється серцем ....

«Майська ніч» співзвучна за своєю ліричною тональністю «Сорочинського ярмарку». Характерними прикметами мови, ритмічним будовою фрази ліричним ладом листи-всіма елементами свого стилю «Майська ніч» дуже близька української народно пісенної традиції.

А ось вже взимку: «Останній день перед різдвом пройшов. Зимова, ясна ніч наступила. Глянули зірки. Місяць величаво піднявся на небо посвітити добрим людям та всьому світу, щоб усім було весело колядувати і славити Христа. Морозило сильніше, ніж з ранку; але зате так було тихо, що скрип морозу під чоботом чути було за півверсти. Ще жодна натовп парубків не показувалася під вікнами хат; місяць один тільки заглядав у них крадькома, як би викликаючи причепурюються дівчат вибігти скоріше на скрипучій сніг. Тут через трубу однієї хати повалився дим і пішов хмарою по небу, і разом з димом піднялася відьма верхи на мітлі »16.

Як все просто і красиво! Проста життя, дихаюча очікуванням чарівного короткого свята, прості і старорусские слова, чарівні і зачаровують слух. Де - то там далеко скоро задзвенить дзвіночок Русі - трійки, а над нею в ясному зоряному небі загуляє на своєму шабаші нечиста сила. Все змішалося на землі - і казка, і бувальщина.

У яких же образах автор представляє ніч на Україні? В образах неба, лісів, ставків, оточених садами, і села на горі, білі хати якого, світяться під місяцем. Крім того, в описі автор використовує яскраві фарби, звуки і запахи. Наприклад: фарби-сріблястий світло (місяці); ліси повні мороку (чорний); стіни садов- темно- зелені; черемхи і черешні, біліючи, блищать проти місяця (білі). Звуки: шелест листя, шум вітру, величний грім, тиша, голос перепела.

Гоголь так само чудово використовує епітети: ніч-божественна, чарівна; небесний свод- неосяжний; холод- ключовою; снопи хліба-золоті, а так же-уособлення: місяць- дивиться; ландшафт- спить; снопи- кочують, і порівняння: село- дрімає; як зачаровані.

Як різноманітна і природна природа в гоголівських творах! Вся велична краса, широчінь, могутнє спокій батьківщини, чистота і глибина душі її виражені в епічному образі Дніпра, ясного, як душа народу, грізного в гніві, як грізний в гніві сам народ.

«Чудовий Дніпро при тихій погоді, коли вільно і плавно мчить крізь ліси й гори води свої. Чи не зашелохнет, що не прогримить .... Рідкісний птах долетить до середини Дніпра. Пишний! Йому немає рівної річки в світі. Чудовий Дніпро і теплої літньої ночі, коли всі засинає, і людина, і звір, і птах; а бог один величаво поглядає небо і землю, і величаво струшує ризу. Від ризи сиплються зірки. Зірки горять і світять над світом, і все разом відбиваються в Дніпрі .... Коли ж підуть горами по небу сині хмари, чорний ліс, хитаючись до кореня, дуби тріщать, блискавка, зламуючися поміж хмарами, враз осяє цілий світ-страшний тоді Дніпро! »17.

В описі Дніпра, крім перерахованих засобів художньої виразності, Гоголь використовує гіперболи: без міри в ширину; без кінця в довжину, вигуку: пишний !; Зеленокудрі !; немає річки йому рівною в світі! .. Своє ставлення до образу Дніпра він передає і в глаголах- присудків: «Не зашелохнет», «сиплються», «оглядає».

Дніпро показаний в ясний сонячний день, в темну ніч, і під час бурі. Письменник, крім образів величавої річки, малює мальовничі береги: ліси і гори, чимале місце займає опис неба.

Дніпро описується в надзвичайно красивих яскравих фарбах: блакитний дзеркальний шлях, срібна струмінь, сині хмари.

Річка Дніпро малюється також за допомогою епітетів: дивовижний, страшний (Дніпро), він же пишний, синій; порівнянь: ніби весь вилитий зі скла і неначе блакитний дзеркальний шлях, ніби смуга дамаської шаблі; уособлення: Дніпро ходить, ніжачись і притискаючись ближче до берега; гіперболи: «рідкісний птах долетить до середини Дніпра», «підуть горами по небу сині хмари» і т. д.

Дніпро у Гоголя-билинний образ могутності та краси вітчизни, образ безмежної широчіні, незмірну глибини, незрівнянного величі. Дніпро епічно розширено до безмежності любов'ю до Батьківщини. В епічному образі Дніпра з особливою силою позначається пісенність гоголівської поетичної мови. Хвилями йдуть плавні ліричні фрази, в самій музиці яких, чути і видно вільний розлив могутньої ріки; ліричний розлив гоголівської поетичної мови передає ритм руху Дніпра. «Синій, синій ходить він плавним розливом», - прекрасний цей музичний повтор, викликає образ плавного руху. Багатий і багатосторонній образ Дніпра. Спершу він встає перед нами в сяйві сонячного дня і ось уже перетворюється в відпочиваючий Дніпро- богатир. Але є і страшний Дніпро. Як він грізний, хитається лісу, скидають блискавки, гримить водяними горбами! Ось як невичерпний багатий Дніпро! Все в ньому є-і туга, і щастя, і образ матері, який проводжає сина до війська.

У другому томі «Мертвих душ» Гоголь писав, що зображення «недосконалості нашого життя» є головною темою його творчості. Характерна в цьому відношенні його повість «Старосвітські поміщики». Письменник відобразив у ній розпад старого, патріархально поміщицького побуту. З іроніей- то м'якою і лукавою, то з відтінком сарказма- малює він життя своїх «старичків минулого століття», безглуздість їхнього існування.

Погодін писав: «Ви прочитаєте повість« Старосвітські поміщики ». Дід та баба жили так були, їли та пили і померли звичайної смертю, ось все її зміст, але серцем вашим опанує таке смуток, коли ви відкриєте книгу; ви так полюбите цього поважного Афанасія Івановича і Пульхерию Іванівну, так свикнітесь з ними, що вони займуть у вашій пам'яті місце найближчих родичів і друзів ваших, і ви завжди будете звертатися до них з любов'ю. Прекрасна ідилія і елегія »18.

Звідки таке зачарування? Звідки така поезія? Що саме чудове в будинку наших героїв? Співаючі двері, двері-співають. Чи не скриплять. Здається, опоетизовано все, що прийнято вважати низьким, все прозові деталі побуту: двері, страви, відносини старичків один до одного. Гоголь досягає цієї гармонії, використовуючи прийом уособлення.

«Ось це те страва», - сказав Опанас Іванович, коли подали нам Мнишка зі сметаною «це те страва», продовжував він, і я помітив, що голос його почав тремтіти і сльоза готувалася визирнути з його свинцевих очей, але він збирав усіх зусиль , бажаючи утримати її. «Це те страву, яке по ... по ... покійного ...» і раптом бризнув сльозами. Рука його впала на тарілку, тарілка перекинулася, полетіла і розбилася, соус залив його всього; він сидів бездушно, тримав ложку, і сльози, як струмок, як немолчно точущій фонтан, лилися, лилися, лівмя на застеляють його підстилку »19.

Так, наче все дуже серйозно, глибоко і зворушливо, що старий ні як не може вимовити саме слово «покійниця», що він протягом п'яти років не може звикнути до того, що Пульхерии Іванівни немає на світі. Але «страву» є лише приводом, що викликають пам'ять про дорогу людину. У Афанасія Івановича це- центр життя. Він не може і згадувати про дружину в не "страви», тому що саме в цьому були їхні спільні радості, зі стравою були пов'язані всі їхні почуття і думки. Він не може без померлої бабусі здійснювати те, для чого він живе. Їжа у героїв нерозривно сплелися з їх прихильністю один до одного і тому стала поезією їх життя.

Пушкін оцінив цю повість як «жартівливу зворушливу ідилію, яка змушує вас сміятися крізь сльози смутку і розчулення».

Гоголю разом з читачем добре, затишно і спокійно в простому укладі життя Сологубов. Іде століття, зникає щось істинно російське з людських відносин, а що прийшло? Який він-вік прийдешній? Зі смертю старичків руйнується гармонія внутрішнього світу зі світом зовнішнім.

«Старосвітські поміщики» Гоголя схожі за своєю суттю з головним героєм Гончарова- Обломова. Все той же російський сонний побут, все та ж потворна буденність в життя російської родини.

М. Б. Храпченко пише: «По своєму світлому настрою поряд з« Травневої ночі »і« Сорочинського ярмарком »стоїть« Ніч перед Різдвом ». Основний фон, на якому розгортається дія повісті, - народне свято з його барвистими обрядами, його завзятим веселощами. «Важко розповісти, як добре поштовхатися, в таку ніч, між купою хохочущіх і співаючих дівчат і між парубками, охочими на всякі жарти і вигадки, які тільки може навіяти весело сміється ніч. Під щільним кожухом тепло; від морозу ще жвавіше горять щоки; а на пустощі сам дідько підштовхує ззаду »20.

І хоча комічні події і пригоди героїв в «Ночі» займають чимале місце, Гоголь тут більш тісно зливає гумор із зображенням людських характерів.

Яскраво окресленої індивідуальністю володіє Вакула. Боязкий і сором'язливий з нареченою, Вакула стає найспритнішим і сміливим, коли вирішує подолати перешкоди, що стоять на його шляху. Перед силачем відступає сам чорт, якого Вакула спритно надуває. Хитру «дипломатичність» виявляє Вакула в Петербурзі при зустрічі з запорожцями, а потім і на прийомі у цариці. Вакула щедро обдарований природою; майстер на всі руки, він володіє і талантом художника. Ми бачимо Вакулу очима панів, очима палацу: безглуздого, хоча і красивого хлопця з дикими словами, забавного ведмедя, а з іншого боку-очима народу: простого, кмітливого, розумної людини, який «в своєму запорізькому плаття міг почесться красенем, не дивлячись на смагляве обличчя ». Вакула виходець з того середовища, яку важко собі підпорядкувати повністю, яку не можна позбавити самобутності і народності. Згадаймо розмову запорожців в палаці з Катериною. Катерина запитує, чи добре містять її гостей, на що вони відповідають: «Та спасибі, мамо! Харч дають добрий (хоча барани тутешні зовсім не те, що у нас на Запоріжжі) чому ж не жити як-небудь? ... »Потьомкін скривився, бачивши що запорожці кажуть зовсім не те, чого він їх навчав ...».

Ах, як лукаві мови козаків, як вільні вони, і прихований зміст слів їх, змушує читачів захоплюватись розумом простого народу, який схилився, але сховав у вусах посмішку, перед можновладцями.

Не забарилися козаки похвалити своє Запоріжжя, з вільністю якого вирішило покінчити царський уряд! І як лукава їх фраза, до якої не причепишся, хоча вона і носить насмешліво- зухвалий характер: «чому ж не жити як-небудь? ... »

Лукавство позначається і в тому, що - як зауважує про себе коваль Вакула- розмовляли з ним на відмінному російською мовою запорожці висловлюються з царицею, «як ніби навмисне, найгрубішим, звичайно званим мужицьким наріччям. «Хитрий народ!» - подумав він сам собі: «вірно не дарма він це робить» 21. Звичайно, запорожці роблять це не дарма. З одного боку, вони показували цим цариці і Потьомкіну свою рішучість не підкорятися утискання. А з іншого боку, вони зберегли за собою «маневрену» можливість зробити вигляд, що не розуміють тих чи інших панських питань.

Співоча і танцююча молодь протиставлена ​​Гоголем світу повсякденної, буденної неправди, втіленням якої є дурні і неосвічені голова і лицемірна Солоха. Стихія свята утворює в повістях як би «світ навиворіт», контрастує в його свідомості з тієї ділової суєтою, прозою і казенщиною, які болісно вразили Гоголя при його першому знайомстві з Петербургом Миколи 1 »21.

У тлумачному словнику В. І. Даля читаємо: «Фантастичний - незбутній, мрійливий; або вигадливий, химерний, особливий і відмінний по цієї майстерної вигадки ». Інакше кажучи, мається на увазі два значення: 1. щось не реальна, неможливе і неймовірне; 2. щось рідкісне, перебільшене, незвичайне. Фантастичне в літературі ми визначаємо за його протилежності до реального і існуючого. Звірі або птиці, наділені волею пера автора людською психікою і володіють людською мовою; сили природи, уособлені в антропоморфних (тобто мають людський вигляд) образах; живі істоти в протиприродною гібридної або казково - релігійній формі, все це широко використовується в мистецтві. У п'єсі Б. Шоу «Назад до Мафусаилу» один з персонажів говорить: «Чудо - це те, що неможливо і тим не менш, можливо» 25.

Фантастичне часто використовується в літературі, коли необхідно подолати цензурні перешкоди або за допомогою іронії, гіперболи і сміху зобразити дійсність, використовуючи жанр іронічної казки.

Гоголь щедро скористався для «Вечорів» матеріалами багатого і казкового українського фольклору, але він як би продовжив у них роботу численних безвісних народних казкарів і оповідачів.

Особливу зображення фантастики в гумористичному плані дано Гоголем в «Пропала грамота». У цій повісті автор яскраво відтворює живі риси побуту і реальності у фантастичному відображенні. Перехід від зображення побуту до фантастики містить в собі звичайну, прозаїчну мотивування, та й саме зображення «незвичайного» так само насичено побутовими деталями.

«Герой повісті-людина смілива, козацького размаха- потрапляючи в пекло в пошуках зниклої грамоти, бачить збіговисько жахливих, потворних істот. «Відьом така загибель, як трапляється іноді на Різдво випадає снігу; розряджений, розмазаний, немов панночки на ярмарку. І все, скільки б не було їх там, як хмільні, танцювали якогось катастрофічного гопака. Пил підняли боже упаси яку! ... На діда, не дивлячись на страх весь, сміх напав, коли побачив, як чорти з собачими мордами, на німецьких ніжках, крутячи хвостами, вилися близько відьом, ніби хлопці близько червоних дівчат; а музиканти лупцювали себе в щоки кулаками, немов в бубни, і свистіли носами, як в валторни ». І тут гумор тісно пов'язаний з «обитовленіем» фантастики »23.

У «Вечорах» вдаючись до фантастики, Гоголь вводить в свої повісті, в світ проживання людини чортів і відьом. Але його фантастика не містифікувати, - це смішна і трагічна фантастика народних казок і легенд.

«Для Гоголя народна фантастика постає своєї побутової стороною, залучає його своєю наївною безпосередністю. Чорт у нього самий звичайний: боягузливий, здатний на дрібні капості, він доглядає за Солохою і ревнує її. Відьми з зниклої грамоти грають в карти і шахраюють. Фантастичне у Гоголя стає насамперед, засобом сатиричної глузування »26.

Е. Єрмілов пише: «Характерно для патетики гоголівського стилю своєрідне вираження сили прекрасного за допомогою приравнения його до грандіозного, фантастичного і страшному. «Боже мій, що то буде далі?» - як би в жаху запитує він, передаючи цим, що у нього дух захоплює від захвату перед неосяжним, «загрожує» стати ще більш прекрасним. Він знаходить урочисті, широкі образи, епітети, порівняння, мовні звороти для того, щоб передати захоплюючі його почуття значущості подій. Гоголь в зображенні фантастичних істот широко використовує метафори - «відьом така загибель»; порівняння - відьми «розряджені як панночки»; епітети, що передають враження і почуття автора: «червоних дівчат», «невідома сила», «наводить жах рух». Чим глибше і фантастичне описує Гоголь дійсність, якою вона повинна бути, - тим глибше і повніше позначається свідомість неподобства оточувала його реальності »24.

... «Мертві душі» Гоголя - дивовижна книга, гіркий докір сучасної Русі,

але не безнадійний.

А. И. Герцен.

Поема (грец. - роблю, творю) - велике віршований твір з розповідним або ліричним сюжетом. Поемою так само називають твори на всесвітньо - історичну тему або з романтичним сюжетом. Поема вимагає знання історичного контексту, змушує замислитися над сенсом людського життя, про сенс історіі27.

У «Мертвих душах» вперше Гоголь розгорнув перед читачами образ Росії в усьому його просторі і обсязі. Це був вже не розповідь про один повітовому містечку, як в «Ревізорі», а образ всієї держави, всієї Русі.

«З цим пов'язано і жанрове позначення твору -« роман », та ще« довжелезний »,« шахрайський роман ». Саме так представлявся Гоголю жанр його твори спочатку (про роман - але ще не про «поемі» - йдеться в листі до Пушкіна від 7 жовтня 1835 року). Вважається, що ідею «Мертвих душ» підказав Гоголю Пушкін. П. І. Бартенєв писав: «У Москві Пушкін був з одним приятелем на балу. Там же був хтось П. Вказуючи на нього Пушкіну, приятель розповів про нього, як він скупив собі мертвих душ, заклав їх і отримав великий інтерес. Пушкіну це дуже сподобалося. «З цього можна було зробити роман," - сказав він між іншим ». За спогадами Л. Н. Павлищева (племінника Пушкіна) Пушкін, розповівши Гоголю про якийсь господине, скуповують у Псковській губернії мертві душі, додав, що він має намір зайнятися цим сюжетом. Пушкін, за словами Гоголя, хотів написати «що - щось на зразок поеми». Свої повісті «Будиночок в Коломні» і «Граф Нулін» Пушкін називає «жартівливими поемами». «Це переважно поеми нашого часу, тому що їх більше інших люблять в наш час», - писав Бєлінський в 1846 році.

Згодом Пушкін показував своїй сестрі начерки роману, заснованого на сюжеті «Мертвих душ». Але Гоголь попередив його, що він так само просунувся в написанні подібного твору, ніж Пушкін був вкрай незадоволений. Але читання самим Гоголем перших розділів його «Мертвих душ» Пушкіну, змусило його визнати велич цього літературної праці.

К. С. Аксаков у брошурі «Кілька слів про поему Гоголя: Пригоди Чичикова, або Мертві душі» (підпис під текстом Москва 16 червня 1842 рік) висунув важлива теза про воскресіння в поемі стародавнього «епічного споглядання». «... Тільки у Гомера і Шекспіра можемо ми зустріти таку повноту творення, як у Гоголя; тільки Гомер, Шекспір ​​і Гоголь володіють великою, однією і тією ж таємницею мистецтва ». Але Шекспір ​​- драматург, залишаються Гомер і Гоголь, як епічні письменники, митці поем. «... Епічна споглядання Гоголя - древнє, істинне, то ж, як і у Гомера ...» «У поемі Гоголя явища йдуть одні за іншими, спокійно змінюючи один одного, об'емлемие великим епічним спогляданням, що відкриває цілий світ, струнко постає зі своїм внутрішнім змістом і єдністю, своєю тайною життям ». Все це визначило і різні відносини до жанру «Мертвих душ». «Так, це, поема, і ця назва вам доводить, що автор розумів, що робив; розумів всю великість і важливість своєї справи, »- писав Аксаков. Поеми Гомера висловили все значення давньогрецької життя - «Мертві душі» відкриють таємницю російського життя »28.

Гоголь дуже любив Росію і вірив в неї. За «мертвими душами» письменник бачив душі живі. Але шлях розвитку Росії не був ясний Гоголю. Русь не дає йому відповіді на постійно повторюваний питання: «Куди ж несешся ти?» Гоголь був переконаний в тому, що Росію чекають великі історичні звершення. Втіленням могутнього злету життєвої енергії, спрямованості у майбутнє є образ Русі, подібно до птаха - трійці, що мчиться в неосяжну далечінь. «Чи не так і ти, Русь, що жвава і необгонимая трійка, мчиш? Димом димить під тобою дорога, гримлять мости, все відстає і залишається позаду. Зупиниться вражений божим чудом споглядач: не блискавка це, скинута з неба? Що значить це наводить жах рух? і що це за невідома сила міститься в цих ... конях? Ех, коні, коні, що за коні? Вихори чи сидять в ваших гривах? ... Дивовижним дзенькотом заливається дзвіночок; гримить і стає вітром розірваний на шматки повітря; летить повз все, що тільки є на землі, і торкаючись постораниваются і дають їй дорогу інші народи і держави ».

Вдумаймося в композицію уривка. Тут можна виділити дві великі частини: опис трійки, а потім Русі - трійки.

Ліричний відступ побудовано на контрастах і порівняннях: стрімко летять дороги, версти, кибитки, ліс - і вихором летить трійка; простий ярославський мужик - і великий майстер; «Борода та рукавиці» - і незвичайне мистецтво візника. І композиція всього ліричного відступу побудована на порівнянні: крилата трійка - і Русь, що летить вперед, в майбутнє.

Розмірковуючи над образом автора, відзначимо, що інтонації його стрімкої, гарячої мови весь час змінюються. У першій частині - світле роздумі, потім захоплення польоту на трійці, любовне, трохи іронічне опис візника, знову радість і підйом стрімкого руху.

У спочатку другій частині - глибока, серйозна задума ( «Чи не так і ти, Русь ...»), потім враження приголомшливою мощі і швидкості руху, захоплене опис дивовижних коней, тривожне запитання, звернений до Русі, і, нарешті, пройнятий оптимізмом погляд в майбутнє, віра автора в талановитість народу і велику, тоді ще скуту силу Росії.

Завершуючи цим образом перший том «Мертвих душ», Гоголь протиставляв Росію справжню, живу, народну мертвотності вигляду тих, хто вважав себе сіллю землі Руської. Образ Росії контрастує з картинами життя привілейованих верств суспільства. Безмежна широчінь Росії, її могутній простір протистоїть нерухомого та духовно убогому світу «коробочок, Плюшкін і собакевичів». Образ Русі так само різко протистоїть образу Чичикова, який, незважаючи на свою кипучу діяльність, зовсім далекий широким суспільним ідеям, народним засадам життя.

Отже: «Русь куди ж мчиш ти, дай відповідь! Не дає відповіді! » Письменник не знав, не бачив реальних способів подолання суперечності між станом пригніченості країни і зльотом національного генія, розквітом Росії.

І все - таки попереду у Росії - дорога. Тільки скільки їх, доріг? Куди вони приведуть? Хто по ним піде? Які люди? З якою душею і метою? ... «Дорогу здолає той, хто йде ...» Пам'ятаєте, як в російських казках: «На ліво підеш - коня втратиш, направо - ...?» Ні, дорога Гоголя веде тільки прямо. Править трійкою російська проста людина, що не вельможа, що не чиновник, а «розторопний ярославський мужик». З ліричними висловлюваннями Гоголя, що характеризують дії візника (дієслова): «сидить, підвівся, замахнувся, затягнув пісню ...; дорога здригнулася, димом димить ... », жваво перегукуються пушкінські слова з« Зимової дороги »:

«Що - то чується рідне

У довгих піснях візника,

Те буяння удалое,

Те серцева туга ».

Ах, краса, яка! Як б'ється і щемить серце в солодкій тузі і невідомості! Що взимку, що влітку, але «який російський не любить швидкої їзди?» Яке російське серце не стрепенеться птахом, що летить попереду величаво - гнівною і страшно - красивою трійки? І «летять версти», і вихори «сидять в гривах коней і струмує дорога» ... Ах, Росія, матінка Стеньки - розбійника, пригальмуй, задумайся, зачерпни рукавицею холодного сніжку, розжени пар морозний, вдивися в далечінь велику, неосяжну! Тихо там як, тривожно ...

Ось вона доля письменника і людини, така ж незвідана, як поворот дорожньої версти! Пам'ятайте, у Блоку: і «вічний бій» попереду, і «спокій нам тільки сниться ...»

Як багато несправедливих звинувачень було висунуто рецензентами проти Гоголя в його час! Так, це був «хліб насущний», який вони повинні були заробити за часів тієї системи, в якій існували. Головне, про що всі критики дружно твердили, - це те, що твори Гоголя упереджені, вони спотворюють життя. Чи не правда, як знайома і сучасна така позиція. Так, люблять в Росії покритикувати справа потрібна і вірне.

Важка доля будь-якого талановитого людини в Росії. Душа його м'яка, незахищена, її можна порівняти з легким полум'ям свічки на морозному вітрі. Вічний Шекспірівський питання терзає її: «Бути чи не бути?» Неприйняття руху, прагнення до «обломовщине», інтуїтивне бажання до збереження свого спокійного, ситого маленького світу, є в характері будь-якого народу. Письменник в Росії своїм пером розганяє «стоячі води» російської буденності, оголюючи на дні підводні камені недоліків, вад і зловживань. Боїться Росія нового слова! «Поети ходять п'ятами по лезу ножа і ріжуть в кров свої босі душі!» - співав Висоцький.

Доля письменника в Росії - неминуче доля історика. Він не може творити, чи не грунтуючись на велику історичну долю своєї батьківщини. Саме тому історія «Мертвих душ» так актуальна в сучасному розвитку Росії. Подивіться, хіба в наш час немає навколо таких же Чичикова, Манілова, Коробочок, Тарасов і Андріїв? Невідомі шляхи Росії ... Мертві помінялися місцями з живими.

Трагічна доля таланту в Росії. Трагічна доля Гоголя. Але безсмертні великі книги, «рукописи не горять», і багато великих синів ще породить і оплачують російська земля.

«Судилися нам благі пориви,

Але здійснити нічого не дано ».

Некрасов.

Вирвешся чи, на простір російських доріг, Росія? ...

І все ж далеко не кожному вдається в Росії стати яскравою особистістю. Російська душа завжди вимагала краси. Саме красою російського слова, своїми народними і лірично - казковими образами залучив Гоголь до себе читача.

Важко було знаходити форму для ліричних роздумів в «Мертвих душах», де немає героя, почуттям і думкам якого, був би природний ліричний підйом. Ліричні хвилі відкидають нас геть від Чичикова; сам поет відкрито вступає в простори російського мистецтва своїми ліричними відступами, сатиричними образами і гостротою російського національного слова.

«- Ну, так чого ж ви оробели? - сказав секретар, - один помер, інший народиться, а все в справу ». Чичиков відразу зрозумів римований відповідь: «Героя нашого осінила натхненна думка, яка коли - або приходила в людську голову. «Ех, я Аким - простота! ... »Ось Чичиков, який негідник! Гоголь додає уїдливо: «Що не кажи, що не прийди в голову Чичикову ця думка, не з'явилася б на світ ця поема». Як влучно Гоголь висловив за допомогою російського слова основну родзинку роману!

Не дарма Гоголь назвав свій твір «поемою». Найбільшого емоційного напруження досягає ліричний пафос письменника на тих сторінках, які присвячені батьківщині, Росії. «Русь! Русь! Бачу тебе з мого дивного, прекрасного далека, тебе бачу. Бідно, розкидано і незатишно в тобі ... Але яка ж незбагненна, таємна сила тягне до тебе? »29.

Сповнений поетичного захвату пише Гоголь про безмежних просторах Росії, про її пісні, про «живому і бойком російською розумі», про «замашісто» російською слові: «Легким чепуруном блисне і розлетиться недовговічне слово француза; вигадливо придумає своє, не всякому доступні, умнохудощавое слово німець; але немає слова, яке було б так замашисто, жваво, так виривалося б з-під серця, так би кипіло й животрепетало як влучно сказане російське слово! »30.

Твори Гоголя внесли в російську літературу яскраву і свіжий струмінь своїм пафосом, особливістю мови, своєрідність сюжетів. Гоголь вперше познайомив російського читача з чарівною поезією українського народу, вже в перших повістях його, відчувалися демократичні тенденції, вони відкривали перед читачем новий світ - світ народного життя. Всі люди на землі так схожі один на одного, - і неважливо, якими мовами вони говорять, адже мистецтво інтернаціонально - ось, що розуміємо ми, читаючи великі книги Гоголя.

Гоголь чудово використовував у своїй мові багато художні засоби мови: епітети, порівняння, уособлення, метафори, а так же поетичний синтаксис: запитання й оклику пропозиції, риторичні питання, прийом умовчання (крапки). За рахунок цього Гоголь досягає пафосу - емоційного тону твору.

«Гоголь часто використовував слова - паролі, які означають як би таємне спілкування оповідача з читачем. Ці слова означають «непомітний» відхід від прийнятої манери шанобливо - серйозного оповідання, найлегший натяк на справжнє ставлення оповідача до зображуваного. Тонкість вживання цих слів і полягає в тому, що вони зовсім не розривають словесну тканину, не є в ній чужорідними - і разом з тим означають в цій тканини, що просвічують місця. Наприклад, слово навіть: «навіть огрядна жінка» - цариця, «полум'яні обличчя то їхні були повні і круглі, а у інших навіть були бородавки ...» (про чиновників в «Мертвих душах»). Або: «Інші теж були більш-менш, люди присвячені: хто читав Карамзіна, хто« Московские Ведомости », хто навіть і зовсім нічого не читав ...» (Там же) »31.

«Часто ми зустрічаємося з найважливішою особливістю стилю Гоголя - з наявністю двох рядів в його оповіданні: зовнішнього, що збігається з« загальноприйнятими », офіціозним уявленнями, і внутрішнього, що збігається з народними поглядами». Згадаймо опис коваля Вакули: наш коваль «у своєму запорізькому плаття міг почесться красенем, не дивлячись на смагляве обличчя». Простолюдин, а все ж в народному уявленні - красень! Або: «Дама з блакитними очима» - цими словами образ цариці з «Ночі перед Різдвом» зводиться до цілковитої прозі: хіба можна було б справжню царицю назвати дамою? »32.

У Гоголівській мовою переплетення фантастичного з реальним, реальна історична підоснова фантастичного дають можливість художнику наповнити традиційні образи новим художнім змістом.

Ми читаємо книги Гоголя, сміємося над його героями і з подивом часто дізнаємося в них самих себе і оточуючих. Багато герої Гоголя по -, як і раніше як би живуть серед нас, вони стали загальними в нашій повсякденній мові. «Хитра як Солоха; жадібна, як Коробочка; сильний, як Вакула », - говоримо ми. А знамениті порівняння, які так часто чуємо ми в повсякденному розмові: «сама себе відшмагала», «Русь - трійка», «посварилися Іван Іванович з Іваном Никифоровичем». А знамените - «До нас їде ревізор!». З дитинства стали для нас звичними прості українські слова: «мамо, черевики, місяц, парубки, сувою, шаровари, дівчино» та інші.

Гоголівський стиль те саме характеру самого письменника, то рівний і спокійний в ліричних відступах, то запальний і неврівноважений, раз у раз рясніє питальними і знаками оклику, перекреслений комами, двокрапками, і раптом закінчується довгим протяжним трьома крапками, І ніяких тобі іноземних, незнайомих слуху вставок і виносок! Все рідне, відчуте з молоком матері, співуче - Російське!

Своєю близькістю до народу, до його історії, своєю доступністю і простотою дороги нам твори Гоголя. Ніяка жорстка, комп'ютеризована фантастика не замінить нам дивовижних казок письменника.

«Гоголь належав до народу по своїх смаках, по складах свого розуму», - говорив Герцен.

Отже, в своєму рефераті я постарався розкрити особливості художнього генія Гоголя, проаналізувати властивості його сатиричного і фольклорного мислення, показати всю сучасність гоголівських ідей в історії Росії.

Натхненні ідеями високого покликання людини, Гоголь виступив непримиренним противником низинного і вульгарного, егоїзму і меркантильності в їх різних появи. Він сміливо піднесли свій голос, голос протесту проти рабської життя, нещадно розвінчав соціальну відсталість мислення.

Кожна нова епоха по - своєму судить про письменника, сприймаючи в його творчості близькі їй художні початку. Гоголь не прагнув обігнати свого часу, він як би відобразив його в «кривому дзеркалі», змушуючи сучасників впізнавати в ньому себе, викликаючи у кого - гнів і злість, а у кого - сміх і захоплення.

Величезний вплив Гоголя відчували і відчувають багато поети і письменники. Російські революціонери - демократи: Бєлінський і Герцен, Добролюбов і Чернишевський; Некрасов і Салтиков - Щедрін, а так само багато сучасних письменники від М. А. Булгакова до В. Войновича «вчилися» у Гоголя.

Гоголь, писав Чернишевський, «сказав нам, хто ми такі, чого бракує нам, до чого повинні прагнути, чого гребувати і що любити. І все його життя було пристрасною боротьбою з неуцтвом і брутальністю в собі, як і в інших, вся була одухотворена одною гарячою, незмінною метою, - думкою про служіння благу своєї батьківщини »33.

Список літератури

Н. В. Гоголь «Мертві душі», Москва изд. «Фізкультура і спорт», 1980 рік.

Н. В. Гоголь «Повісті», Москва изд. «Дитяча література», 1972 рік.

В. В. Єрмілов «Геній Гоголя», Москва изд. «Радянська Росія», 1959 рік.

С. Машинский «Гоголь», Москва, держ. изд. Культурно - освітньої літератури 1951 рік.

В. Н. Турбін «Герої Гоголя», Москва, «Присвята» 1983 рік.

Ю. Манн «У пошуках живої душі», Москва, изд. «Книга» 1984 рік.

М. Б. Храпченко «Микола Гоголь. Літературний шлях. Велич письменника », Москва изд. «Современник» 1984 рік.

«Короткий довідник школяра 5 - 11 класи. Література », изд. Будинок «Дрофа» Москва 1997 год.

«Енциклопедичний словник юного літературознавця», Москва изд. «Педагогіка», 1988 рік.

«Класики російської літератури», Москва изд. «Дитяча література», 1953 рік.

В. Г. Бєлінський «Вибрані статті», Москва изд. «Дитяча література», 1975 рік.

Журнал «Література в школі» №4, 1989 рік, стаття «Порив до високого» Е. С. Романичева, стор. 91 - 94.

Примітки

1 С. Машинский «Гоголь» Москва 1951 рік, стор. 19.

2В. Єрмілов «Геній Гоголя» Москва «Радянська Росія" 1959 рік стор. 112.

3Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, стор. 88.

4 В. Єрмілов «Геній Гоголя» Москва «Радянська Росія" 1959 рік. стр. 107.

5Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1959 рік, стор. 90.

6В. Н. Турбін «Герої Гоголя» Москва «Просвещение» 1983 рік, стор. 31.

7Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, стор. 121.

8 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, стор. 154.

9 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, стор. 198.

10 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, стор. 230

11 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, стор. 201.

12 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, стор. 256.

13В. Н. Бєлінський «Вибрані статті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, стор. 28.

14 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, «Сорочинський ярмарок», стор. 315.

15 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, «Майська ніч, або Утоплена», стор. 401.

16 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, «Ніч перед Різдвом», стор. 413.

17 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, «Тарас Бульба», стор. 78.

18Е. С. Романичева «Порив до високого», журнал «Література в школі» №4, 1989 рік, стор. 93.

19 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, «Старосвітські поміщики», стор. 456.

20 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, «Ніч перед Різдвом», стор. 401.

21 Н. В. Гоголь «Повісті» Москва изд. «Дитяча література" 1975 рік, «Ніч перед Різдвом», стор. 431.

22М. Б. Храпченко «Микола Гоголь. Літературний шлях »Москва« Современник »1984 рік, стор. 104.

23 М. Б. Храпченко «Микола Гоголь. Літературний шлях »Москва« Современник »1984 рік, стор. 165.

24В. Єрмілов «Геній Гоголя» Москва изд. «Радянська Росія" 1959 рік, стор. 79.

25 «Енциклопедичний словник юного літературознавця» Москва «Педагогіка» 1988 рік, стр.370.

26 «Класики російської літератури» М. «Дитяча література» 1953 рік. стр. 193.

27 «Енциклопедичний словник юного літературознавця» Москва «Педагогіка» 1988 рік, стор. 223.

28Ю. Манн «У пошуках живої душі» М. «Книга» 1984 рік, стор. 158.

29Н. В. Гоголь «Мертві душі» М. «Фізкультура і спорт" 1980 рік, стор. 213.

30 Н. В. Гоголь «Мертві душі» М. «Фізкультура і спорт" 1980 рік, стор. 127.

31 В. Єрмілов «Геній Гоголя» Москва «Радянська Росія" 1959 рік. стр. 82.

32 В. Єрмілов «Геній Гоголя» Москва «Радянська Росія" 1959 рік. стр. 85.

33н. Г. Чернишевський Полное собрание сочинений, Т4, стор. 633.

VI. Образ чорта в російській усній прозі

Чорт - найпопулярніший персонаж російської демонології. Його образ широко відображений в російській мистецтві різних видів і епох: його знає давньоруська живопис і сучасна скульптура, російська література від житій і апокрифів до сучасної поезії і прози, до нього зверталися змови і заклинання, його поминають численні прислів'я, про нього і його підступи розповідають «були», легенди і казки.

Образ чорта в народних уявленнях і пов'язаних з ними фольклорних розповідях нерідко сполучається з образом водяного, лісовика, навіть домового. «Народ думає, що чорти живуть в болотах, млинах, лазнях. Вони приходять в село вночі і забирають те, що не благословясь належить, іноді проклятих дітей », - писав новгородський краєзнавець К. Черемхін в кінці XIX в.

У Смоленської губернії вважали, що чорти зовні схожі з людиною, але тільки покриті чорними кошлатими волоссям, «живуть в різних місцях, як-то в будинках, лісах, водах, клунях, лазнях і токах: називаються вони лісовиками, домовики, банниками, овинники ». У літню пору «все біси» сходяться разом на береги річок та озер о дванадцятій годині дня. Приблизно про те ж говорить і інший збирач зі Смоленської губернії: «Чортів дуже багато, так що кожне болото, річка, озеро, млин, кузня рясніють чортами».

В.Н. Добровольський повідомляє, що, за сучасними уявленнями смоленських селян, «немає різкої відмінності водяного від чорта». Через нього ж в Етнографічний бюро Тенишева надійшов цікавий розповідь про чортів, в якому також підкреслюється ця спільність чорта з духами стихій: повідомлення про те, що від чортів «народжуються такі ж чорти, що відрізняються від виробників більшою обмеженістю розуму і тією особливістю, що пропадають зовсім зі зміною умов проживання і скасуванням посади. Це - водяний і дідько ». Там же йдеться про те, що «чорт поки живе в умовах часу і простору, а тому в будинках наших неодмінно тулиться або він сам або його агент».

Ця спільність уявлень про всю нечисту силу відбилася і в великому пастушеском змові, переписаному в Новгородської губернії С. Закатова з тексту, що зберігався у селянина Тихвинского повіту Дм. Кожевникова. У цьому «обході», що передбачає всі небезпеки, які загрожують худобі, стадо заговорюється «і від нечистої сили, вітру, вихору, лісовика, водяного, і від диявола, бесовкі і від будь-якого шкоди, пошесті, стриля і грому ... і від диявола , щоб не входив в моє чисте стадо ніякої нечистий дух ... від чаклунів і чаклунок ... ».

Багато кореспонденти Тенишева вказують, що «чорт» - загальна назва всієї злої сили, яка часто узагальнено називається «нечистю».

Чорт завжди несе в собі зло, він ніколи не виступає в якості благодійника, як іноді лісовик, водяний і особливо домовик. Це небезпечне зло, яке іноді людині вдається перемогти за допомогою хитрості або ж бога, хрещеною сили, ангела.

Сказане є аж ніяк не особливістю слов'янської усної прози, а типологічної рисою способу чорта в світовому фольклорі.

Разом з тим диявол, розповіді про який пов'язані з легендами про суперечці бога і сатани, про гріхопадіння ангелів, про створення світу, тобто з дуалістичними легендами, в достатній мірі далекий від уявлень про «побутовому чёрте», про ту нечисту силу, яка знається з чаклунами і часто служить їм, про чёрте, який багато в чому подібний до дідька і постійно паскудить людині в його повсякденному житті.

Цю різницю між біблійним дияволом і чортом, що живуть в загальнопоширених народних уявленнях, зазначав П.М. Рибников, вивчаючи Заонежские перекази. Непевний підшукав для безлічі видимих ​​і невидимих ​​представників нечистої сили загальнонародне назва, він вказував, що у них немає ніякого зв'язку з біблійним дияволом. «У поданні заонежан, - писав він, - человеконенавістний диявол сам по собі: це абстрактне істота, про який поза колом релігійних вірувань вони знають лише з особливого роду сказань, в житті ж вони мають справу з духами, зовсім іншого порядку, які і по природі, і по нахилам близькі до людини, але тільки сильніше його ».

Крім будинкових і духів природи П.М. Рибников до цієї групи відносить і чортів: «Чорти в очах народу теж відрізняються від диявола; по заонежских поговорити: «чорт чортом, а диявол сам по собі». Він свідчить, що заонежане приводили десятки прикладів з минулого і з недавніх днів, розповідали десятки випадків, про які чули і яких були свідками, на знак того, що дня не проходить без того, щоб чорти не принесли людям якогось шкоди, щоб не спокусили на злочин, не завели, або їх не вихопить б дітей, які закляті батьками.

Солдат і чорт. Дерев'яна скульптура І.К. Стулова

Вони «одружуються між собою, распложаются, а все їм мало».

Ці спостереження П.М. Рибникова підтверджені і численними аналогічними повір'ями, зібраними в центральних губерніях. Так, у Вологодській губернії були записані билічкі, як чорт завів мужика в цебер, на млин, в комин і т.д. В Орловській губернії зафіксовано розповідь про те, як чорт під виглядом сусіда або навіть попа завів п'яного під міст. Очевидно, свідомість постійної присутності чорта, залежно від нього, небезпеки від його підступів породило і прислів'я: «Богу молись, а чорта не гнівити».

Якщо домовик, лісовик, водяний пов'язані з певним реальним місцем проживання: будинком, лісом, озером, то чорти крім проживання в пеклі, де карають грішників, можуть з'являтися де завгодно - в лісі, полі, будинку, шинку, на ярмарку і т.д. , втрутитися в життя людини несподівано, негадано, в будь-яку хвилину.

В Орловській губернії вважали, що «старі чорти все живуть у море, молоді чорти живуть в річках». Всі вони неодружені. Молоді обертаються зміями, молодцями, літають до дівок, мають співмешканку ними.

Образ чорта в народних віруваннях і фольклорі можна все ж диференціювати від родинних йому образів нижчої міфології, виділити коло специфічних сюжетів і мотивів, пов'язаних з ним, а також окреслити його портрет і намітити коло відомих народної усної традиції специфічних його дій.

Функції чорта набагато ширше і різноманітніше, менш «спеціалізовані», ніж поведінка духів природи або домашніх духів. Крім того, що чорт, подібно дідька, викрадає дітей або водить п'яних, він спокушає жінок, штовхає на самогубство, провокує страшні злочини, постійно полює за людськими душами.

Образ чорта зустрічається майже у всіх жанрах народної усній прози. Його знають не тільки легенди, перекази, бувальщини та билічкі, а й казки, як чарівні, так і побутові, розповіді та анекдоти. Багатожанровістю усній прози про чёрте пояснюється і багатоманітним його образу в фольклорі. Домінантні риси цього образу особливо опукло виступають в несказочной усній прозі, в якій найбільш многосюжетность саме ті цикли, основним персонажем яких є чорт.

Якщо ми можемо говорити про дохристиянських витоки фольклору про духів природи - лешем, водяному, русалку, про надзвичайно древніх за своїм походженням уявленнях, а отже, і. оповіданнях про домашніх духів - домовому і близьких до нього Банников і овиннике, то щодо способу чорта справа йде трохи по-іншому. Очевидно, той образ його, який існує в російській фольклорі, визначається в основному віруваннями, пов'язаними з християнським культом.

У російській фольклорі про чёрте ми спостерігаємо ту ж картину, яку по відношенню до західноєвропейського фольклору переконливо показав західно-німецький дослідник Л. Реріх в роботі «Казки і легенди про чёрте», встановивши, що розквіт уявлень про нього падає на пізнє середньовіччя і що стабільний і традиційний портрет чорта в німецькому фольклорі з'являється не раніше XII ст.

Не можна не погодитися з дослідником, коли він вказує на надзвичайну складність цього способу народних вірувань і фольклору. Реріх говорить про складні переплетеннях різних витоків цього образу, про наявність в народних уявленнях про чёрте незліченних тенденцій, про процес його міфологізації і разом з тим деміфологізації, про його дьяволізаціі і олюднення в результаті чого створювався клубок, що не піддається розчленування і розплутування.

Дійсно, якщо навіть обмежитися християнськими уявленнями про нечисту силу, то і тут ми стикаємося з надзвичайно суперечливими уявленнями про неї - від хитрого спокусника до смішного дурного чорта, що постійно потрапляє в халепу.

Існуючі в російській народному репертуарі розповіді про чёрте діляться на дві основні багатожанрові групи: легенди, притчі, перекази, бувальщини, билічкі про спокусника, носії злого начала, антиподі бога і казки і анекдоти про дурному чёрте. Нерідко вони збігаються не тільки окремими своїми мотивами, а й сюжетно, проте інтерпретація і сприйняття образу чорта, ставлення до нього в цих двох основних групах оповідань діаметрально протилежні. Слід прислухатися і до зауваження Реріха, також відзначав ці дві основні групи оповідань, що і в комічному образі чорта все ж відчувається «серйозна» основа. «Може бути, - пише він, - саме з'єднання жарти і серйозного початку створює дієвість образу комічного чорта».

Серед російських оповідань про чёрте виділяється кілька циклів, сюжети яких тяжіють або до однієї, або в інший згаданої групи. Так, для першої групи особливо характерні легенди про походження риса. Дуалістичні за своїм характером, вони пов'язані з християнськими уявленнями про Бога і легендами про створення світу і людини. Легенди про походження риса, що існують в народі, як правило, сходять до апокрифічної літературі і базуються на уявленнях про боротьбу світлого і темного начал у всесвіті, про боротьбу бога і сатани. Наприклад, численні розповіді про гріхопадіння ангелів, про те, як сатана своєю гординею і самовпевненістю прогнівав панове, зафіксовані в кінці XIX ст., Знаходять аналогію в переказах про створення і па співі ангелів у багатьох рукописних збірниках. У них розповідається про те, як сатана загордився і бог скинув його. «Сотона ж пробити землю і ста на безодні під землею, і ина же його сила з ним, інша ж сила осту на землі і претворішася в біси і прелщают люди».

У всіх цих легендах вимальовується цілком певний образ чорта, нічого спільного з демонами стихій (лісовиком, водяним, русалкою), а також з уявленнями про домашніх духів, що не має. Це - образ, хоча і спирається на стародавні дохристиянські уявлення, але явно пізніший, забарвлений біблійними мотивами, часто позбавлений специфічно російських прийме. Якщо по відношенню до російського господареві лісу, води або покровителям домашнього вогнища можна говорити лише про типологічних аналогіях їх з віруваннями і фольклором інших народів, то щодо чорта саме в тих легендах, в яких він різко різниться від інших духів, можна припускати запозичення візантійських і західноєвропейських мотивів, вплив на усні розповіді біблійних і житійних версій.

Попри всю різноманітність цих оповідань - кажуть вони про поваленні янголів, про змагання між богом і чортом у створенні світу і людини, про гніві бога, про те, що чорт з'явився з плювка бога чи був особисто скинутий їм з неба, або вигнаний за допомогою архангела Михаїла - вони по суті єдині по своїй основі і в своїх тенденціях. Це не билічкі або бувальщини, це легенди, християнські міфи, що розповідають з усією серйозністю про щось вищому, про знання, нічого спільного з повсякденним побутом не мають.

В цьому відношенні особливо характерні матеріали Етнографічного бюро Тенішева. Спровоковані спеціальним питанням анкети, інформатори повідомили велика кількість легенд саме про походження риса. Так, наприклад, в Саратовській губернії записаний розповідь про те, що чорти походять від ангелів, які вийшли з-під контролю волі божої. «Вони одружуються на душах вдів, а від браку їх народяться гноми». Там же записаний розповідь, що два чорта з'явилося від плювка бога.

Легендарний розповідь про вигнання чорта з раю може мати дещо книжковий і штучний характер, але може мати і чисто фольклорний звучання: «Чорти збунтувалися на небі, не хотіли слухать бога, та й ... фіть! як пужнул їх архангел Михайло з неба, - хто куди ».

За народними повір'ями, зафіксованим в Пензенської губернії, чорти сталися таким чином: «Коли бог створив світ, то змусив янголів співати йому славослів'я, а сам пішов у рай до Адаму. Ангели-то співали, співали, так скучили. Ось один з них і каже: «Бог-то пішов, давайте-ка відпочинемо". Деякі ангели і перестали славословити. Бог прийшов і наказав вірним ангелам прогнати їх з неба. Ці ангели і стали нечистими. Ось чорти і кажуть: "Адже нас трохи, бог-то нас, мабуть, зовсім погубить, давайте спокусимо людей і душі-то їх будуть нашими». І ось таким чином вони спокусили Єву "».

Дуалізм цих легенд, що протиставляють добре і зле начало, дуже яскраво позначився в наступній легендою, записаною А. Філімонова в тій же Пензенської губернії: «Довго бог носився по повітрю і ось один раз помітив, що він не один на світі, що у воді плаває щось. Це був сатана. "Ти як сюди потрапив?" - питає сатану бог. - "А ти як?" - "Та я всемогутній бог", - відповідав Господь. -, Та й я не безсилий ", - сказав сатана. - "Ну, давай кожен створимо для себе помічників", - сказав бог. Господь велів сатані дістати з дна моря землі, каменю. Сатана дістав. Тоді бог вдарив об камінь своїм жезлом. З каменю вилетіли іскри, з яких бог і створив архангелів і ангелів, які і полетіли на небо. Сатана теж вдарив палицею об шматки землі, з неї вилетіли бризки, і ці бризки він звернув в незліченну силу бісів, які і розсіялися всюди. Бог сказав сатані: "Ось як бризки твої з землі безсилі, так і бісики будуть теж". Ангели стали славити Бога, а біси на піках потягли сатану в пекло »

Самітник і чорт. Мініатюра з рукописного збірника XVIII ст. ГЛМ

У Пензенській ж губернії записаний наступний розповідь: «Чорти відбулися одразу після створення світу. Один з ангелів згрішив і інших підмовив згрішити, ну і стали вони чортами. Ось ці-то чорти склали собі царство особливо під землею. Вони вирили там велику яму, налили її смолою гарячою. Як згрішить людина, вони, значить, і садять туди. Чорти завжди вилазять зі свого царства і є на землі. Вони тут прикидаються людиною, коровою, конем, та ще це б нічого, а то тарганом або мухою. Сидить ця муха біля вуха та й давай спокушати народ православний. Всіх, хто згрішить, вони по смерті беруть собі і там мучать. Змушують підкладати дрова під цю-то смолу ». У Пензенській ж губернії записано, що чорти стоять біля входу в пекло і чатують грішників. Щодня вечорами вони доповідають сатані про свої дії на землі. Сатана нагороджує їх - золотить роги, робить старшими, наближає до себе, карає недбайливого.

«Не раз доводилося чути, - писав кореспондент Лентовський з тієї ж Пензенської губернії, - про участь сатани в творінні світу. Один з цих оповідань: "Чорт за щоку ховав глину. Архангел доніс на нього. Біса довелося виплюнути - утворилися гори і озера. Бог в покарання посадив риса в найглибший бездонний яр і наповнив його смердючою водою і глиною. Тому чорти тепер і бувають в ярах і болотах, навіть чути можна, як. вони там стогнуть, верещать і регочуть "».

В Орловській губернії вважали, що чорти походять від сатани, який в свою чергу виник від плювка святого духа в воду ще до створення світу. Чорти одружені, вони сильно множаться і думають підкорити ангелів.

Приблизно так само говорили про походження чортів, «яких тьма-тьмуща», і в Калузькій губернії: чорти раніше були ангелами і повалені з неба за наказом прогнівили Бога Михайлом архангелом. «Той убив їх вогняними стрілами, а чорти потрапляли з неба на землю, і хто куди впав, той там назавжди і залишився».

У пеклі, за народними уявленнями, живуть «насильние», самі «лихі» чорти, існуючі крім постійної нечистої сили, що живе на землі, у воді, лісах, ярах, будинках.

У Вологодській губернії розповідали, що «коли Адам і Єва згрішили, то переможе їх і народився блазень». Там же записаний розповідь, як чорт йшов за богом, коли той створював землю: «Бог землю гладку зробив, а чорт наплював. Як він плюне, тут і гора виростає ».

Незважаючи на те що тексти ці записані в різних губерніях, вони надзвичайно близькі один одному. Це, очевидно, пояснюється загальним літературним джерелом, до якого вони походять.

Так, наприклад, серед матеріалів, що надійшли в Тенишевское бюро з Калузької губернії, ми знаходимо такі відомості:

«У мужичка дер. Сосена, Насіння є книга «Втрачений і повернутий рай» Мільтона; переклад зроблений огидно, так що до змісту дістатися мало можливості. Читає цю книгу Семен і тлумачить по-своєму. У мене нинішнє літо в робітниць дочка цього Семена, їй 27 років, але у неї вироблено світогляд не гірше 70-річного Жевлаков. Такі-то жінки і є вчителі-оповідачки сільські. І ось що вона розповіла про створення світу:

"Спочатку було тільки тартарари (щось в роді ями) і жили бог, так чорт (Авраам, каже вона). Були вони великі приятелі. І захотів бог влаштувати землю. Послав він диявола в пріісподнюю (пекло) яму набрати землі і води. Диявол полетів, тому що ходити було непочем. Ось набрав він землі і води і думає дорогою: "Що ж віддам Старшому (богу) все, а собі нічого не залишаю, дай затамувавши". Набрав він в рот землі і води і прилетів до господа. "Приніс?", - запитує бог, а біса сказати щось не можна - рот зайнятий; хотів руками показати, що приніс, та й розсипав землю і розлив воду в пекло. Бог став його докоряти і сказав: "Будь же ти смутітель і спокусник, а що у тебе в роті, з того нехай утворюються змії". І поповзли змії у нього з рота і потрапляли в пекло; ці змії і будуть нас мучити. Диявол полетів. Через деякий час він з'явився до бога в іншому вигляді і знову подружився з ним (бог не впізнав його). І став бог говорити: "Потрібно нам зробити землю, воду і людей і будемо ми над ними володіти; я давно хотів зробити, так мене обдурив приятель, дивись і ти не обмани ". - "Ні, - каже диявол, - я вірна людина". - "Тобі, - каже бог, - не дадуть там (в тартарари) землі змії, так ось тобі квітка, як покажеш, так і дадуть". Полетів диявол. Дорогий думає:, На що мені квітку, я і так схоплю, що мені потрібно ". Але змії не дали йому нічого. А махнув він квіткою - оне розступилися. Набрав він землі за дві вилиці: одне для бога, інше - собі. Тоді бог все дізнався, змусив його плюнути, і вийшла земля з водою. Бог влаштував її і каже: "Ось, всі праведні будуть мої, а всі лукаві - твої". З тих пір бог і воює з дияволом, тому й грози бувають, воюють вони камінням - тому й гори відбулися, а де битва, там прірви, низина, куди чорта заганяє бог ". Ця розповідь майже дослівний, і все, кого я запитував, несуть таку ж нісенітницю, плутаючи і час, і імена, і сенс ». Крім «Втраченого раю», звернення до якого нетипово для російського села, джерелом цих легенд могли бути різні рукописні і друковані тексти, які говорили про створення світу.

Чорт найчастіше в легендах і казках є людині в образі антропоморфних (мандрівника, сусіда, жінки і т.д.), рідше в образі змії, собаки, свині тощо Наприклад, в Саратовської губернії було записано кілька оповідань про те, як чорт приходив до жінок в образі виїхала або померлої матері. В образі чоловіка він був до солдатки, яка в результаті цього народила виродка з двома головами, чотирма ногами і руками. До старій Е. Колпачёвой чорт літав вогненним змієм, приймаючи в будинку вигляд її покійного старого.

У Вологодській губернії були записані билічкі про те, як диявол під видом чоловіка, що сидів в острозі, літав до його сумує дружині, як він помстився домашнім, перешкодили йому ходити до улюбленої йому жінці, як під виглядом сусідки приходив брати дитину, як він грав на дудці і співав пісні, як загнав коней у візника, як жінок, які йшли до заутрені, чорти наздоганяли з дзвониками. У Пензенській губернії існував розповідь про нечистому, який з'явився до дівчини під час ворожіння в образі хлопця, у якого виявилися лапи з кігтями. Цукерки, які він приніс, виявилися послідом, стакан горілки - ножем.

Всі ці розповіді близькі і до літературних легендам про чёрте. Наприклад, в житійних оповіданнях «Києво-Печерського патерика» він сприймає обличчя ченця, самітника, навіть ангела. Якщо в народному образотворчому мистецтві не зустрічається портрет лісовика, водяного, будинкового, то на іконах і лубочних картинках існують численні зображення чорта, що збігаються і з його портретом в народних оповіданнях. Його прикмети - хвіст, копита, ріжки. Їх він насилу приховує, приймаючи те чи інше обличчя. За ним і дізнаються чорта вступають з ним в зносини або боротьбу люди. Наприклад, в Орловській губернії записаний розповідь про те, як п'ять чортів з'явилися на посиденьки. Одна з дівчат виявила це в справі копит і втекла, всі інші загинули. Завдяки тому, що зображення «Страшного суду» прикрашали стіни багатьох храмів і поширювалися в численних лубочних аркушах, портретні прикмети чорта в оповіданнях про нього стабілізувалися, мало варіювалися.

Те, що слово «чорт» до теперішнього часу існує в мові, по суті доводить, що віра в нього зникла, так як страх, боязнь чорта раніше приводила до заборони згадувати його ім'я.

В. Даль і С. Максимов перераховують понад сотні імен-евфемізмів, що безумовно говорить про бажання уникнути вживання небезпечного слова «чорт». Про заборону згадувати ім'я чорта було зроблено запис в Новгородської губернії: «Коли по воді їдеш, немитіка не можна поминати, тобто вимовляти слово "чорт" чи "диявол", та й взагалі без згадки навіть імені не слід заводити мови про нього, не потрібно залучати до себе його увагу ». У Володимирській губернії вважали, що «як зачнеш лаятися, він підскочить і штовхає, лайся, мовляв, більше». Слово «чорт» хоча і вживається там, але частіше замінюється словом «блазень», «жартівник», «окаяшка», «чорний». У матеріалах Добровольського ми знаходимо і відомості про анчутіках, мурмулях, курдутіках - «демонічних істот на кшталт чортів». Вони відрізняються веселим характером, грають і скачуть. Їх усіх разом можна побачити в лазні. Цей матеріал використаний С.В. Максимовим в його відомій книзі.

Як вже говорилося, розповіді про чёрте різноманітні в жанровому плані. Часто-густо один і той же сюжет про чёрте фігурує в легендах, казках і билічках. На доказ можна навести розповіді про чёрте, запечатаному хрещеним прапором в посудині, і про чудову подорож на чёрте. Обидва ці сюжету кочують з одного жанру усної прози в інший, будучи то у вигляді легенди, бувальщини, билічкі, то у вигляді казки або анекдоту.

М.М. Дурново в своїй роботі «Легенда про укладену біс у візантійській і старовинної російській літературі» показав, що в багатьох випадках легенда була дуже поширена в християнських переказах Сходу і Заходу. Він встановив і джерело - єврейські талмудичні оповіді про владу Соломона над бісами, показав, що російські отримали легенду з двох джерел: з Візантії і з Заходу.

У житійної літератури вона найяскравіше представлена ​​в легендах про Івана Новгородському і Авраама Ростовському. У фольклорі в легенді «Потанька», опублікованій А.Н. Афанасьєвим, особливо явно позначилося зниження високого стилю легенди в народній інтерпретації. У ній розповідається, як біс Потанька сіл в опару, яку баба замісила, що не благословясь. Коли ж баба перехрестила опару, то Потанька мало не пропав. Тільки через три дні він насилу вибрався «і без оглядки втік». Текст цей був записаний в Пермській губернії селянином А. Зирянова.

Таке ж зниження стилю ми бачимо, якщо порівняти сказання з Четьї-Мінеї "Про великого святителя Іоанна, архієпископа Великого Новгорода како був єдиної нощи з Новаграда в Єрусалимі граді і паки повернувся» з легендою або казкою, що живе в устах народу в безлічі варіантів. До циклу цих оповідань відноситься і легенда, яку записав той же Зирянов, про архимандрита, який захрестилася чорта в рукомийнику. Щоб врятуватися, чорт взявся доставити архімандрита між обіднею і заутренею в Єрусалим. Такі і численні казки про подорож на чёрте. Сюжет цей, можливо, завдяки «Ночі перед Різдвом» Н.В. Гоголя, отримав особливо широке поширення.

Незважаючи на збіг не тільки окремих мотивів, але сюжету як такого, діапазон цих оповідань, від благочестивої легенди до веселою казки, надзвичайно великий. Таку функціональну подвійність матеріалу, його потенцію до створення оповідань різних тенденцій ми бачимо у всіх легендах, бувальщини та казках про чёрте. Одна лише билічка, що оповідає про особисто пережите, потрясшем оповідача страшний випадок, далека від гри, серйозна і таємнича. В іншому ж перехід від легенди до казки відбувається з надзвичайною легкістю. Такі легенди про те, як дияволи в помсту пустельника, перешкодити їм ходити обідати до царя, намагалися за допомогою жінки спокусити праведного старця. В останню хвилину пустельник перехрестився, і дияволи відступилися. Недарма цей легендарний сюжет контамінується в опублікованому Афанасьєвим варіанті із зібрання В.І. Даля з явною казкою про те, як чорт переробляє в кузні старих на молодих і підбиває на це пустельника.

Жартівливий характер цих, в основі своїй релігійних, легенд підкреслюється рядом комічних деталей, реплік, ситуацій. Наприклад, в легенді, записаній самим А.Н. Афанасьєвим у Воронезькій губернії, пустельник, захрестилася чорта в порожньому горісі, змушує його співати «ангельські голоси». Невідповідність цього принизливого пустощів пустельника знаходить в легенді наступне пояснення: «Віть чорти-то колись були ангели, тому вони і знають ангельські голоси».

На гумористичні моменти в народних казках про чёрте звернув увагу О.М. Афанасьєв. Привівши розповідь про те, як солдат вчив чорта своєму ремеслу, їздив на ньому на побивку в Іркутську губернію, і, переказавши казку про мужика, який продав свою душу чорту і поставив його замість себе в рекрути, він пише: «Взагалі слід зауважити, що в більшій частині народних російських казок, в яких виводиться на сцену нечистий дух, переважає жартівливо-сатиричний тон ».

У фольклорній несказочной прозі легендарний образ чорта явно поступається образу менш романтичному, побутового, повсякденного. Багато оповідань існувало повсюдно про самогубства за намовою біса, про те, як він водить п'яних, проклятих, як під виглядом кума завів мужика в замет, під виглядом кума ж п'є з мужиком горілку, в образі сина водить п'яного старого і т.д. Нерідко чорт зображався на зразок сімейного людини, в оточенні побутової селянської обстановки, хоча жив в пеклі. Наприклад, А. Балів в Ярославській губернії записав розповідь про те, як чорт справляв поминки по тещі. При цьому він розчулився на нюхателей тютюну, які «плакали» по тещі, і вигнав курців, які «заплювали» покійницю.

Крім справжніх легенд, про походження чортів побутують напівлегенди-полусказка, де їх підступами пояснюється поява на землі вина, тютюну, іноді картоплі. Не дивно, що ці легенди легко переходять в казку: Чортеня уникнув покарання, обіцяючи Вельзевула душі спокушених ним людей. Він наймається в працівники, за його намовою будується гуральню. Чортеня прощений, а горілка залишилася в світі.

Сон багатія. Лубок середини XIX в.

В Орловській губернії також існував цікавий, явно пізній за походженням розповідь про те, як чорт винайшов вино. Він зробив снаряди, став гнати горілку, напустив по всьому небу диму. Апостоли перепились. Тоді бог прогнав диявола «в три шиї». Він провалився разом зі своїм паровики - з цього часу і утворився перший гуральню на землі.

У Тульській губернії вважали, що в законний шлюб чорти не вступають, тому що у них немає священика і нікому вінчати. Вихор чорти піднімають під час танцю після пиятики. Живуть чорти на небі, місце проживання їх від ангелів відокремлене глухою кам'яною стіною. Там же вважали, що чорти замість хліба їдять листової тютюн і запивають горілкою.

За повір'ями, поширеним в Рязанської губернії, вважалося, що чортів існує незліченна безліч, у них є дружини і діти. Живуть вони в пеклі, місце розташування якої невідомо. У них є там свій «старший дідусь», який, будучи прикутий на ланцюгу, керує всіма іншими, дає поради і вимагає звіту. Всі ці напівжартівливі, напівказкові розповіді дещо відрізняються від власне легенд. Так, в легендах говориться про те, що під час грози бог пускає стріли в чортів, чим і пояснюється поширене повір'я, що стовп пилу, що піднімається вітром, і є сам чорт. «Причина хуртовини - метушня чортів. Щоб побачити чорта під час хуртовини, варто тільки на карачки встати і подивитися поміж ніг ». Однак твердої кордону між цими різними за своїм характером розповідями немає. Чорт боїться грози - звідси жартівливий розповідь, що під час грози він проситься в пазуху. У Смоленської губернії записані розповіді про те, як, рятуючись від грози, чорт перетворюється в кошеня, в чорного ягняти і т.д.

Кожен з жанрів усної прози про чёрте має свої улюблені сюжети. У легенді превалюють розповіді про походження риса, про його боротьбу з богом. У бувальщини розповідається про чёрте-коханця, про взаємини чаклунів з чортами, в них дається портрет чортів самого непривабливого вигляду, покритих чорним волоссям, або ховають свій хвіст, копита, ріжки. Так, в Смоленській губернії записана цікава бувальщина про те, як скоморох грав на весіллі у чортів, в Вологодської губернії зафіксовані численні бувальщини про чаклуна, який дає роботу чортам, як чорти під час славлення Христа кидають поліна в причт, як мужик краде разом з чортом і т.д. Чорти збираються па перехрестях і б'ються на кулачках, люблять вони збиратися на дзвіницях, вежах, горищах, в спеку - в тіні великих ялин. Часто піднімають метушню і бійку. Якщо увійти з вогнем, чорти перетворюються в кішок і розбігаються. Щоб розігнати чортів, треба їх «уматюкать».

За відомостями кореспондентів Тенишева, життя чортів, за поданнями населення багатьох губерній, подібна життя селян: вони одружуються, мають сім'ї, будинки, цілі господарства, у них часом є навіть меблі. У бувальщини Пензенської губернії розповідається, що чорти живуть в пеклі, грають там в карти і п'ють горілку. На землю є, щоб за велінням сатани спокушати людей.

Образ чорта зустрічається і в переказах, частіше в тих, в яких йдеться про скарби, а також в топонімічних оповіданнях. Так, в Вологодської губернії існували перекази про каменях біля Кокшеньги, на яких нібито «невидимо стоїть повітряний палац його темнейшества пана диявола». В цей палац збираються «великі і малі біси», там живуть кляті і викрадені люди. Близько цих каменів шкільний сторож бачив «чорта в усьому білому, а на голові червона шапочка».

Сам тон цих переказів в рівній мірі далекий як від казок, так і від забобонного меморат. У той же час ці розповіді близькі за своїми мотивами і характеру і до билічка і до казок. Недарма в них нерідко використовуються чисто казкові деталі.

З уявленнями про чёрте пов'язані численні розповіді про кликушах, причини їх захворювання і способи їх лікування. Наприклад, в Калузькій губернії селянка говорила про одну крикунів, що «їй в серединку чорта посадили під час весілля тому, що чоловік її збирався взяти іншу дівчину, але обдурив, ось Килини-то, за те, що пішла за нього, і зробили. Кричить вона в припадку і каже: "Це ти (називає жінку) мене зіпсувала, собака ти така-сяка, це ти мені біса посадила". Возили Килину кудись вичитувати, тепер вона не кричить ». Там же записані і наступні розповіді: «Три роки тому вийшла заміж дівчина дер. Ямної Дарина Шитова і через кілька тижнів стала кликушей. Кажуть, біс сидів у серединці, кричить вона і по-лягушечью, і по-собачио, і по-півнячому і всякими іншими голосами. Прохворіла так вона близько року, потім теж десь вичитували ». Або: «Покійник ж старенька Килина все життя від заміжжя до смерті мала біса і говорила хто її зіпсував:" В квасу дали, рідний, так і почула, як по животу пішла щось, а перехреститися-то, як стала пити, і не перехреститься, ось ен супостат-то і увійшов в нутро, як візьме мене, так і не пам'ятаю нічого ". Донька цієї бабусі розповідала мені: "Як стала матінка кінчатися, роздуло живіт невідомо як, очі викотилися - стали великі, великі. Піднялася у ній блювота чорна, чорна, і виблювала вона черв'яка чорного, кудлатого, з чверть довжини і в палець товщини. Не встигли ми отямитися, а він поповз під грубку, і матінка скінчилася. Це біс-то і сидів в ній і мучив її, а там вийшов черв'яком. Тому покійниця за життя не могла стояти в церкві, не підходила сама до священика і причащати її підводили насильно. Це бісу щось не любо було "».

Численні бувальщини розповідають про зустрічі з нечистою силою на перехрестях і на росстанях: «На росстанях кожен старий і стара хрестяться і помилуй бог сругнуться. Тому, кажуть баби, всяка біда може трапитися. На перехрестях навіть брати нічого не можна. Ямнеіская Килина ТОЛСТОНОГОВ (прізвисько) підняла на перехрестях бублика в новому хустці і з тих пір, кажуть баби, у ній все ноги вкрилися ранами і болять тепер. На перехрестях же можна зустрітися опівночі з нечистою силою, за своєю потреби: варто тільки взяти чорного кота і опівночі йти на перехрестя; причому потрібно бути сміливому, а більш за все йти не озиратися; тоді кота чорного купить нечиста сила за великі гроші. Оглянешся - пропав, пошматують ».

У великій кількості бувальщин йдеться про те, як чорт відвідує сумують вдів: «А то у нас завдовела баба, та й затужила за своїм чоловіком. Тужить, тужить, а нечиста сила і рада, тому таку людину завжди можна збентежити. Ось і стало їй, жінці-то, представлятися, що вона виходить заміж, вінчається, вилізла на колодязний зруб, так чебурах в колодязь. Так, спасибі, бачили, як вона крутилася біля криниці, і за нею стали доглядати, як би руки на себе не наклала, так її скоро витягли. Похворіли, а там і нічого, кинула тужити, поправилась ». У Новгородської губернії також була записана бувальщина про те, як чорт під виглядом чоловіка відвідував тужити вдову кравця.

Багато бувальщин пов'язує чортів з чаклунами. Так, наприклад, селянка з села Ями Мещерського повіту Калузької губернії розповіла наступну бувальщину: «Чотири роки тому в дер. Веренко Мосальский повіту померла жінка, на яку всі говорили, що вона чаклунка. Помирає це вона, зовсім, зовсім закінчується, а все не вмре, не може померти-то, не передати чаклунства. Уже й мучилася ж вона: зубами-то заскрипить, і загогочет, Ажіо ужасть на всіх напустила. Нарешті їй вдалося передати свою «силу» нічого не підозрювала дочки. До дочки стали прилітати три чорта і вимагати роботи. Позбулася вона від них за допомогою ворожейкі ».

Цікаво, що оповідачка додала, що добре знає цю жінку і сама все від неї чула. Зауваження це як би переводить розповідь в розряд билічек, тобто забобонних меморат, сама ж складна фабула говорить про те, що перед нами бувальщина.

Все чаклунки і відьми, по зафіксованим в кінці XIX в. уявленням калузький селян, пов'язані з нечистою силою. Калузький селянин Евментій Васильович розповів бувальщину про те, як відьма спільно з чортом спробувала посварити селянську родину. Ця дуже докладно викладена бувальщина багато в чому перегукується з казками.

У Новгородської губернії було зафіксовано «свідоцтво», що «чаклун має завжди в своєму розпорядженні пару або кілька чортеня». Той же кореспондент повідомляв, що «в народі чимало збереглося оповідань нібито від самих очевидців про те, як чаклун показував чортів».

У Новгородській ж губернії був записаний розповідь, як чаклун пропонував пані «парочку» чортів - «Самчики і самочку» (зменшувальні імена пояснюються тим, що, за сучасними уявленнями тамтешніх селян, чорти «маленькі, востроголовие такі, з кішку-то будуть, на двох ногах ходять »). Бариня погодилася взяти одного, але чаклун не дав на підставі того, що тоді «приплоду не буде».

Повір'я, що чаклуни продали свою душу чорту, зафіксовані в Псковській губернії. Розповідаючи про зв'язок чаклунів і відьом з чортами, які прилітають до них у вигляді пугачів і ворон, кореспондент з Псковської губернії повідомляв: «Селяни до сих пір не можуть без страху згадувати про чаклунів і відьом, і варто тільки почати говорити про них, як посипляться різного роду факти і розповіді про їх витівки ». Розписку чаклуна про продаж душі чорт забирає в пекло самому сатані.

Якщо чаклуна нікого псувати, він дає чортам будь-яку важко виконуваним роботу, наприклад, посилає їх вважати голки на ялинках, перенести по піщинці в річку пісок з вікна, відрубати і скласти купою хвости мишей. В одному з оповідань про чаклунів чорт помстився чаклуна, розшукати проклятого матір'ю хлопчика, пропадає дванадцять днів. Чорт, звернувшись конем, брикнув чаклуна.

В одному з оповідань, записаних в Вологодської губернії, коли причт прийшов в будинок чаклуна славити Христа, чорти, за словами паламаря, кидали в нього і батюшку поліна. Під виглядом зайця чорт пасе стадо, але не дає пастуху спокою, весь час просить роботи; пастух відніс зайця назад чаклуна.

У Вологодській губернії був відомий розповідь, як дід, колишній чаклун, перед смертю «навалюється чортів»: «Іванко, візьми ти у мене своє задоволення-то». Згідно з повір'ям, чаклуни мають побачення з бісами у себе вдома або в лісі. Нечисті коряться чаклунів тому, що останні продають душу чортам. Для цього на берестяне пергаменті кров'ю пишеться договір.

Уявлення про чёрте пов'язані не тільки з чаклунами, але з усім таємничим, незбагненним, наприклад, з ворожіння. За старих часів у Вологодській губернії, приступаючи на різдво до гаданьям, дівки «засвітять лучину і ходять з недопалком зачерчівацца в поле зі словами:" Чорти з нас, водяний з нас, маленьки чертяточкі все по за нас, з риси в біса і дівки до біса "і слухають: якщо кому почулися дзвіночки, то видадуть заміж, а якщо кому чується, що тешуть дошки, то вмирати». Після ворожіння «расчерчіваюцца» так: «Чорти все від нас, дівки від чорта і чорт від дівок».

Більшість цих бувальщин за характером перегукується з билічка, у всякому разі в них превалює установка на повідомлення про справжнє подію. Поряд з ними про чёрте побутують і справжні билічкі - забобонні меморати про особисто пережите.

Одна з вологодських селянок розповіла, як її мати брала у жінки чортеня: «Катається щось чорненьке, маленьке, а як поразглядела - побачила хвостик, а над лобиком малесенькі ріжки ... пуповину все-таки обстригла». У Володимирській губернії записані численні билічкі, розказані «очевидцями»: як чорти втопили в діжці дитини, покладеного в колиску без молитви, як вкрали у баби вісім дітей ( «як народить, так мертвенькій і чорненький»), як чорт покликав в шинок пастуха, для чого останньому довелося скинути постоли, так як вони хрестиками плетуться, як чорт зварив вино ( «на підпитку старої помолодшали, пішли танцювати, а чорт на радощах так з гачків і провалився крізь землю») і багато інших.

Для билічкі характерні натуралістичні подробиці в описах пригод жертв чорта чи спокушених ним жінок. Подробиці ці служать як би показанням свідків, підкріплюють характерну для билічкі установку на правду.

Цікаво, що крім змов проти чортів існують і молитовні обереги. Так, наприклад, Н.В. Попов записав у Вологодській губернії «ранкову молитву»: «Ворог-сатана, одступись від мене, є у мене чистіше тебе».

Легенді, бувальщині, билічке в рівній мірі протистоять казки про чёрте, хоча окремі казкові елементи зустрічаються і в кожному з цих жанрів.

Різке відмінність образу чорта в казках і народних віруваннях відзначав С.А. Токарев. Різниця це позначається не стільки в асортименті сюжетів і мотивів, скільки в характері розповіді і в самому способі чорта. Образ останнього в чарівних казках ближче до легенди, в побутових - до бувальщині. І в тому і в іншому випадку він далекий не тільки від вірування, а й від билічкі. Принципова відмінність між казками про чёрте і билічка і бувальщини про нього можна знайти як в фольклорі східних слов'ян, але і в фольклорі багатьох інших народів. Його відзначав у згадуваній вище роботі західнонімецький дослідник Лутц Реріх. Вказуючи на те, що в різних категоріях усній прози про чёрте існує один і той же асортимент мотивів, він стверджує, що відмінності між ними визначаються розстановкою в оповіданні акцентів, освітленням оповідачем і сприйняттям аудиторією подібних мотивів.

Цікаво, що казки про чёрте перегукуються не лише з билічка і бувальщини, а й з легендами про нього, зокрема, з патерикових розповідями.

Казки про чёрте поширені виключно широко. Ми знайдемо їх в будь-якому збірнику російських казок, починаючи з Афанасьєва і до наших днів.

Особливо популярний сюжет про те, як мужик, іноді улюблений казкою дурень, лякає чортів тим, що в'є у озера мотузку або «морщить» воду. Завдяки використанню свого часу цього сюжету Пушкіним, він набув широкого поширення серед дітей. У варіанті, опублікованому Н.Є. Ончуковим, сюжет цей контаміновані з рядом інших, відомих як чарівної, так і побутовій казці: біс сипле гроші, щоб відкупитися від мужика, в бездонну шапку, біс і мужик (подібно до того, як російська і англієць в казці Б.В. Шергина) змагаються, чия пісня довше і т.д. Злякавшись слів мужика, що в селі бісів виживають, «чорт злякався, побіг, впав і до смерті вбився».

Улюбленою темою народної казки є зіставлення чорта і лихий баби. Казки ці були детально вивчені Ю. поливання, з залучених великої кількості варіантів в світовому фольклорі, в його відомій праці «Баба гірше чорта». Один з кращих варіантів цієї казки, в якому осоромлений чорт «загуркотів і забив в долоні» в захваті від підступів хитрою баби, записаний від відомої радянської казкарки А.Н. Королькової. Цікавий варіант сюжету «Баба гірше чорта» був зафіксований у Володимирській губернії, де кінцевий епізод - відьма заговорила чорта совою і він сидів так 15 років, в інших варіантах нами не зустрінутий. У більшості цих казок чоловік позбувається від лихої дружини, спустивши її в яму під три чорти і її ім'ям рятується від чорта, за допомогою дружини він обманює чорта, який прийшов до нього в лісову фатерку за смаженою рибою або не поділили з ним за домовленістю ріпу.

Подібно хитрому батраку, перехитрити попа, молодець обманює чорта, у якого служить пастухом. Часто-густо в цих казках чорт замінюється лісовиком. Така заміна стала можливою внаслідок віддаленості казки від вірування, яке лежить в її основі. Це не розповідь про чёрте, а розповідь про солдата, ковалі, мужика, старій, які своєю винахідливістю і розумом перемогли ворога. При цьому неважливо, хто був цим ворогом. В одних і тих же сюжетах ми бачимо заміну дурного чорта не тільки таким же невдалим лісовиком, але навіть паном або попом.

Таким чином, в казці, на відміну від несказочной прози, вірування лише слабо «мерехтить» в традиційному сюжеті і не визначає його істоти «Чорт тут, - кажучи словами А.Н. Афанасьєва, - не стільки страшний грабіжник християнських душ, скільки жалюгідна жертва обманів і лукавства казкових героїв: то боляче дістається йому від злої дружини, то б'є його солдатів прикладом, то потрапляє він під ковальські молоти, то обмірює його мужик на цілі купи золота ».

Крім явних по всьому своєю суттю казок про чёрте, в цілому ряді бувальщин про нього зустрічаються казкові риси, що свідчить про трансформації несказочной прози в казку. Такий жартівливий розповідь, записаний А. Валовим в Ярославській губернії про те, як поп виганяв нечисту силу, що перегукується з численними казками про ганьбу невдачливого коханця, або розповідь, записаний в Калузькій губернії про те, як послушник покаявся, що кривдив диявола, зображеного на іконі страшного суду. У бувальщині про чёрте-коханця наявний чисто казковий мотив: жінка позбавляється від нічного відвідувача вимогою: «Піди в поле і принеси те, що не означає нічого». В оповіданні про суперечку двох братів чорт допоміг молодшому. Старший, сховавшись під човном, підслуховує розмови чортів. Скориставшись цим, він розбагатів.

Ці тексти бувальщин наближаються то до побутової, то до чарівній казці. Казкові риси виводять їх з містичної атмосфери оповіді про потойбічний в захоплюючий світ фантазії.

Справжньою казкою є розповідь про зустріч чортеня з солдатом, який назвався «сам себе». Недарма розповідь цей дан в серії дванадцяти казкових текстів, мабуть, записаних від одного і того ж хорошого казкаря.

У Вологодській селі була записана казка, як чорт допомагав мужику красти. У казці з Орловської губернії мужик, який пішов красти разом з чортом, врятував від нього дитину. Йому за це віддали бика.

Розповідь про чёрте може перетворитися в анекдот. Гаков розповідь, записаний у Вологодській губернії про те, як мужик поставив свічку біса. Уві сні чорт веде його до кладу, за намовою біса він оговтується в ліжко.

937. Про молитву усній, розумною і серцевої про Ісусову молитву словесно, розумно і сердечно яку здійснюють 1. Про усній. В скороченому слові вона говориться так: Господи помилуй, Господи Ісусе Христе, помилуй мене грішного, а в повному - так: Господи Ісусе Христе, Сину Божий, помилуй мя

Натхнення від усної передачі Як стверджувалося раніше, духовні наставники діють, подібно провідникам, супроводу і човнярам, ​​що допомагає руху учнів по шляхах розуму до просвітління, яке учні зародилася в самих собі. Вони роблять це і очевидним, і

10. Моделі усній традиції Шлях усного переказу від очевидців до євангелістам · Три основні моделі усної традиції в сучасній біблеїстиці · Перспективи для нашого розуміння процесів передачі перекази про Ісуса в древньої церкви Основна думка моєї книги - та, що

Глава 20. До Місцем Голодного Чорта Вранці наступного дня я прокинувся раніше звичайного, що зі мною буває рідко. Зазвичай мене треба будити гучним криком в вухо «Підйом!» або (що дуже противно) щекотанием. Коли я все-таки встаю (а це трапляється кожен день), я мінімум годину ходжу як

Образ Софії, Премудрості Божої, у св. Кирила, просвітителя слов'ян, і в російської релігійної філософії З житія святого Кирила-Костянтина, просвітителя слов'ян, також званого філософом, відомо, що в дитинстві йому було видіння: в колі друзів він зауважив дівчинку,

6. Дідька лисого! Новачкам на Лису поодинці краще не ходити, розповідав екскурсантам по дорозі босоногий гід. Це загрожує. Не варто зайвий раз випробовувати свою долю. Той, хто ненароком заходить сюди, потім проклинає себе за це. Багато годинами не можуть вийти звідти,

АННА Радлова. Богородіцини корабель. П'єса в п'яти сценах у віршах і прозі. Петрополіс. 1923.В першій сцені фрейліна нагадує цісарівною Єлисаветі про те, що завтра її чекає російський престол; та заперечує: «царство її не від світу цього», віддає їй кільце і блакитну стрічку і йде

89. Через хрещення благодать відновляє образ Божий, подобу ж боже вона потім описує разом з працями людини в набутті чеснот, верх яких любов - найвища риса богоподобия Два блага подає нам свята благодать через відроджує нас хрещення, з яких

Старість - не риса характеру У сквері на лавці сидів дідок і відпочивав. Через деякий час на цю ж лавку сіли два молодих хлопця. Вони не звертали уваги на поруч сидячого старого і продовжували розмовляти про своём.- Молоді люди, не хочу заважати вашій

Риса необхідності Чому почалося відмінність між Буддою і Девадата? Девадата запитав: «З чого починати кожну дію?» Благословенний відповідав: «З самого необхідного, бо щомиті має свою необхідність, і це називається справедливістю

Слово про молитву усній і гласною Уважна усна і голосна молитва є початок і причина розумною. Уважна розумна і голосна молитва є разом і молитва розумна. Навчимося спершу молитися уважно усним і гласним молитвою, тоді зручно навчимося молитися і одним

Сорок років панування усній традиції Перш ніж перейти до характеристики змісту і суті Нового завіту, слід зупинитися ще на одному питанні, без з'ясування якого неможливо правильно оцінити Новий завіт як історичний документ. Йдеться про те, що

Вступ

«Тема ночі в поезії Ф. І. Тютчева» актуальна вже тому, що це складова частина творчості поета, який є яскравим представником російської літератури XIX століття.

Об'єкт дослідження - лірика Ф. І. Тютчева, присвячена темі ночі. Предмет дослідження - образ ночі в поезії Ф. І. Тютчева.

Мета дослідження - розкрити розуміння Тютчева образу ночі, з'ясувати, яке місце займає тема ночі в творчості поета.

Завдання дослідження:

1) визначити розвиток теми ночі в російської поезії;

2) виявити образ ночі в поетичному уявленні Ф. І. Тютчева;

3) встановити особливості теми ночі в творчості Ф. І. Тютчева.

Структура роботи визначена поставленими завданнями: від визначення теми ночі в російської поезії до неповторного сприйняттю цієї теми Ф. І. Тютчева. Поезія - це музика, що хвилює душу, наповнює її безмежною любов'ю до всього: до людини, до природи, до Батьківщини, до тварин ... Сама мова поезії налаштовує на глибоке розуміння і внутрішнє осмислення того, що відбувається навколо. Поезія проникає в найпотаємніші куточки душі. У даній роботі буде розглянуто творчість Ф. І. Тютчева. Особливу увагу буде приділено образу ночі в творчості цього великого поета. Також буде зроблений аналіз вірша Ф.И.Тютчева «Тіні сизі змішали ...»

В роботі використані матеріали текстів віршів, монографії з аналізом лірики Тютчева, добірка спогадів сучасників про поета, а також критичні статті Н. А. Некрасова, І. С. Тургенєва, А. А. Фета, М. П. Погодіна, В.А . Сологуба, Н. А. Добролюбова і інші роботи, опубліковані на сайтах Інтернету.

Розвиток образу ночі в російської поезії

Виникнення теми «ночі» в російській поезії пов'язано, на думку дослідника В. Н. Топорова, з ім'ям письменника XVIII століття М. М. Муравйова, у якого вперше з'явився вірш «Ніч». Уже в цьому вірші, опублікованому в 1776 або 1785 року ми бачимо зворушливе ставлення до ночі. Поет мріє про її настання, так як «до приємній тиші спричиняється думка» його. Він радіє ночі, яка принесла йому «усамітнення, мовчання і любов».

Образ ночі і спонукувані нею нічні думки і почуття знайшли відображення в багатьох прекрасних віршах російських поетів. Хоча сприйняття ночі у всіх поетів своє. Можна помітити, що в основному ніч була для поетів найбільш благодатним часом доби для їх роздумів про сенс життя, свого місця в ній, пробудження різних спогадів, особливо про коханих.

Образ ночі боготворили і поети XIX століття, в тому числі і А. С. Пушкін, і С. П. Шевирьов, і Ф. І. Тютчев і багато інших. Велике місце образ ночі займає в поезії А. А. Фета, співака природи і кохання, прихильника, як і Ф. І. Тютчев, ідеалістичної філософії. Саме в нічний час він створив багато своїх чудові вірші, мріяв, згадував про свою трагічну любов, розмірковував про тяготи життя, прогрес, красі, мистецтві, «бідності слова» і т.д. «Дії його в поезії часто відбуваються вночі, він ніби уособлює ніч, як і її супутниць - зірки і місяць. Образ ночі у Фета близький за значенням образу ночі у Полонського, якого теж часто долали таємні нічні думи », - відзначають дослідники творчості поета. Аналізуючи вірш «Ніч» Полонського, критик В.Фрідлянд заявив, що «воно не поступається кращим створінням Тютчева і Фета. Полонський в ньому як натхненний співак ночі ». Як і Фет, Полонський персоніфікує ніч. Полонський, як і Фет, уособлює не тільки ніч, але зірки і місяць: «ясниезвезди опустили очі, слухають зірки нічну розмову» (вірш. «Агбар»). Якими тільки епітетами ні наділяє Полонський ніч: «біла», «темна», «похмура», «самотня», «промениста», «холодна», «німа» і т.д.

Для Случевского ніч теж бажаний час, час розквіту любові і випробування пристрасті, благотворна і для пробудження спогадів. У вірші «Ніч», на думку літературознавця В.Фрідлянда, «Душевне хвилювання поета передається за допомогою ряду крапок і знаків оклику. Він немов шукає підходяще слово, яке б передало читачеві всю повноту почуттів, що нахлинули на нього від спогадів. У Случевского ніч так само часто присутня у вірші зі своїми супутниками - місяцем і зірками ».

Отже, можна сказати, що образ ночі і спонукувані нею нічні думки і почуття знайшли відображення в багатьох прекрасних віршах російських поетів. Хоча сприйняття ночі у всіх поетів своє, можна помітити, що в основному ніч була для поетів найбільш благодатним часом доби для їх роздумів про життя, це таємниче, сокровенне час, коли душа людини доступна всього прекрасного і коли вона особливо не захищена і тривожна, передбачаючи майбутні негаразди. Звідси численні епітети, які допомагають побачити ніч такою, якою бачив її тільки цей поет.

Саме про Ф.І. Тютчева склалося уявлення як про саму нічний душі російської поезії. «... Він ніколи не забуває, - пише С. Соловйов, - що весь цей світлий, денний вигляд живої природи, який він так вміє відчувати і зображати, є поки лише« златотканого покрив », заквітчана і позолочена вершина, а не основа світобудови ». Ніч - це центральний символ поезії Ф.І. Тютчева, зосереджують у собі роз'єднані рівні буття, світу і людини. Звернемося до вірша:

Свята ніч на небосхил зійшла,

І день втішний, день люб'язний,

Як золотий покрив вона звила,

Покров, накинутий над безоднею.

І як бачення, зовнішній світ пішов ...

І людина, як сирота бездомний,

Варто тепер і немічний і гол,

Обличчям до обличчя перед прірвою темною.

На самого себе покинуть він -

Скасовано розум і думка осиротіла -

В душі своїй, як в безодні, занурений,

І немає ззовні опори, ні межі ...

І здається давно минулим сном

Йому тепер все світле, живе ...

Він дізнається спадщина родовое.Тютчев Ф.І. Вірші - 95с.

Основа світобудови, хаос ворухливий страшні людині тим, що він уночі «бездомний», «немічний», «гол», у нього «скасований розум», «думка осиротіла» ... Атрибути зовнішнього світу ілюзорні і неістинним. Людина беззахисна перед обличчям хаосу, перед тим, що таїться в його душі. Дрібниці речового світу не врятують людини перед обличчям стихії. Ніч відкриває йому справжнє обличчя світобудови, споглядаючи страшний ворухливий хаос, він виявляє останній всередині себе. Хаос, основа світобудови - в душі людини, в його свідомості.

Така логіка міркування підкреслена і звуковим, і ритмічним акцентуванням. На звуковому рівні різкий перебій в загальному звучанні створюють дзвінкі приголосні в рядку:

В душі своїй, як в безодні, занурений, -

рядок максимально насичена дзвінкими звуками. Найбільшу смислове навантаження несе слово «безодня». Воно пов'язує нібито зовнішнє хаотичне нічний початок і внутрішнє людське підсвідоме, спорідненість їх і навіть в глибині єдність і повне ототожнення.

І в чужому, нерозгаданою, нічному

Він дізнається спадщина родове.

Дві останні рядки акцентовані одночасно і на ритмічному і на звуковому рівнях. Вони, безумовно, посилюють напруженість композиційного завершення, перегукуючись з рядком:

В душі своїй, як в безодні, занурений ...

Порівняння «як в безодні» підсилює це звучання.

Залишається тільки погодитися з думкою фахівців: «Надзвичайна концентрація дзвінких звуків на тлі зведених до мінімуму глухих досить різко акцентують два останні рядки вірша. На ритмічному рівні ця пара рядків вибивається зі строфи, написаної п'ятистопним ямбом. Вони утворюють навколо себе смислове напруга: людині споріднений хаос, він - прабатько, першооснова світу і людини, яка прагне з'єднання з родинним початком в гармонійне ціле, але і страшиться злитися з безмежним ».

Темна основа світобудови, справжнє його обличчя, ніч лише відкриває людині можливість бачити, чути, відчувати вищу реальність. Ніч в поетичному світі Тютчева - це вихід у вищу субстанциональную реальність, і разом з тим - абсолютно реальна ніч і сама ця вища субстанциональная реальність.

Розглянемо ще один вірш Ф.І. Тютчева:

Ліниво дихає опівдні імлистий,

Ліниво котиться ріка,

І в тверді полум'яної і чистої

Ліниво тануть хмари.

І всю природу, як туман,

Дрімота спекотна обіймає,

І сам тепер великий Пан

В печері німф спокійно дремлет.Тютчев Ф.І. Вірші 120с.

Перш за все, звертає на себе увагу кидається в очі зовнішня «ліниво» поетичного світу вірші. Слово категорії стану «ліниво» інтенсивно підкреслено: вжито тричі в першій строфі вірша. Разом з тим навіть саме триразове його повторення розгортає в уяві гранично динамічну, зовсім не «ледачу» картину. Крізь зовнішню «ліниво» проявляється колосальна внутрішня напруженість, ритміко-інтонаційна динаміка.

Художній світ вірші переповнений рухами і внутрішньо протіворечів.Так, в першій строфі «ліниво» зустрічається три рази, співвідноситься з граматичними основами: «дихає опівдні», «котиться ріка», і «тануть хмари». А в другій ця частина мови спожито тільки одного разу - це прислівник «спокійно». Воно співвідноситься з предикативне центром «Пан дрімає». Тут дуже сильно протиріччя: за Паном - ворухливий хаос, наводить панічний жах. В дрімоті панічного жаху очевидна динаміка космічного масштабу.

З одного боку, «Полудень імлистий» - це конкретна природа, це хмари, річка, туман, які абсолютно конкретно чуттєві. З іншого боку, природа - це «печера німф» і дрімає Пан. «Полудень імлистий» обертається «великим Паном», «полудень імлистий» і є сам «великий Пан». Оборотність ця поєднується з незвідністю цілого ні на одне, ні на інше. Діалектичну єдність існування «півдня імлистого» і «великого Пана» в незвідність до одного конкретного змісту і являє собою символічну реальність. «Полудень імлистий» сам по собі - це «суперечливий згусток сенсів, дуже потужно енергетично заряджений, де грають і обертаються один одним хаос, темна і справжня основа світобудови, і спокій, що покриває цей страшний кишить хаос, і робить останній слушним. Як і дрімає Пан у своїй основі неможливу сполуку, але, тим не менш, здійснене в поетичному тексті, згусток протиріч, що накопичує навколо себе масу смислів ».

В останніх двох рядках читаємо:

І сам тепер великий Пан

В печері німф спокійно дрімає.

Саме тут сконцентрований смисловий центр вірша: суперечливе єдність неймовірною динаміки хаосу і спокою, одне в іншому - динаміка в спокої, і спокій в русі світобудови.

Виділеного «півдня імлистого» і «великого Пана» підтверджується і на ритмічному рівні. У всьому вірші ці рядки вибиваються із загального ритмічного ладу: «Ліниво дихає опівдні імлистий» і «І сам тепер великий Пан / В печері німф спокійно дрімає». Ці рядки є єдиними полноударних.

«Полудень імлистий» гранично акцентований на звуковому рівні: концентрація дзвінких і сонорних звуків, їх в першій строфі більше, ніж у другій. У другій же строфі єдиний рядок, де глухі переважають над дзвінкими - це: «І сам тепер великий Пан». Звуковаявиделенность «великого Пана» посилюється, так як слід за рядком: «Дрімота спекотна обіймає», -яка максимально насичена дзвінкими приголосними. Айхенвальд Ю. Силуети російських письменників - 60с-63с.

«Полудень імлистий і дрімає Пан - енергетично потужний згусток протиріч, що заряджає і стягує смисли навколо себе. Це смисловий центр вірша. Цей згусток містить колосальну енергетику, потенційно здатну розгорнутися в символічну реальність з усією їй властивою повнотою буття », - зазначає М. М. Гіршман.

Обертаються один одним «Полудень імлистий» і «великий Пан» як напружене поле смислопорожденія виявляють свою причетність і внутрішній зв'язок з центральним тютчевською символом - символічної реальністю ночі. Хаос як справжнє обличчя світобудови відкривається людині в повноті своєї сили тільки вночі. Кишить і вирує розлад між вночі і вдень, хаосом і космосом, світом і людиною поет надзвичайно гостро відчуває, він відчуває в космічних масштабів страх людини, який втратив первісну гармонію, початкове єдність з тим світом, який тепер йому здається ворожим і загрозливим. І поет може про це лише писати, створюючи смислопорождающіх реальність зв'язків роз'єднаних частин світу: вони опиняються в спілкуванні один c іншому в художній реальності поетичного твору. «Своєю творчістю поет вирішує проблему трагічної дисгармонії - він може відновлювати втрачену гармонію, або, по крайней мере, прояснювати дисгармонію в світлі гармонійної думки і ідеалу», - підкреслює В.Н.Касаткіна. Російська література XIX століття - 91-94с.

Отже, ніч в віршах Тютчева сходить до античної грецької традиції. Вона дочка Хаосу, що породила День і Ефір. По відношенню до дня вона матерія первинна, джерело всього сущого, реальність початкового єдності протилежних начал: світла і темряви, неба і землі, «видимого» і «невидимого», матеріального і нематеріального. Ніч постає в ліриці Тютчева в індивідуально - неповторному стильовому ламанні.