У першій збірці віршів відбилося художня своєрідність поезії Фета, визначилося коло тем, мотивів і образів його лірики. Росія виступає в збірнику як головний поетичний образ. Поет гостро сприймає красу дійсності і розглядає красу як неодмінний атрибут життя. Рідна природа в її безпосередній реальному житті виступає в поезії Фета як головна сфера прояви прекрасного. Вірш «Я росіянин», Яке відкриває збірку 1850 року говорить про особливому характері естетичного сприйняття природи поетом, про те, що йому здається прекрасної похмура і дисгармонійний стихія північного пейзажу, що відчуття прекрасного невіддільне від його любові до батьківщини:

Я росіянин, я люблю мовчання дали мразной,

Під пологом снігів як смерть одноманітною,

Ліси під шапками иль в інеї сивому

Так річку дзвінку під темно-синім льодом.

Як люблять знаходити задумливі погляди

Завіяв рови, навіяні гори,

Билини сонні - иль серед голих полів,

Де пагорб химерний, як якийсь мавзолей,

Виліплений північчю, - круженье вихорів віддалених

І блиск урочистий при звуках похоронних!

Фет створює трагічний, дисгармонійний образ природи півночі. Пустельність, мертвотність зимового простору і самотність загубленого в ньому людини виражені в цьому вірші через загальний колорит картини і через кожну її деталь. Ця природа дорога поетові. Мотиви радості і печалі, смерті і любові злиті у вірші.

У вірші «Сумна береза ​​...»Фет зображує одну березу, яку щодня бачить у вікно своєї кімнати, і найменші зміни на голому взимку дереві для поета служать втіленням краси і своєрідною життя зимової природи рідного краю.

У вірші «Шепіт, боязке дихання ...»відсутні дієслова. Поет зобразив ніч як зміну багатозначних, повних змісту миттєвостей, як потік подій. Вірш оповідає, як ніч змінюється світанком і в стосунках між закоханими після пояснення настає ясність. Дія розвивається паралельно між людьми і в природі.

В кінці 50-х і в 60-х роках ідея гармонії людини і природи в творчості Фета втрачає своє абсолютне значення. Якщо раніше він висловлював у віршах одне і те ж переконання - переконання, що він належить до природи, що він частина її, що у віршах його звучить її голос, то тепер він відчуває себе голосом Всесвіту і вступає в суперечку з Богом, відмовляючись визнати владу божественного Провидіння над внутрішньо вільної людської особистістю. Говорячи про Бога, він розумів силу, визначальну закони природи в космічному масштабі, силу, що панує у Всесвіті, але абсолютно позбавлену етичного змісту.

Прагнення вийти за межі часу і простору - один з постійних мотивів пізньої лірики Фета.

Після Пушкіна в Росії був ще один «радісний» поет - це Афанасій Афанасійович Фет. У його поезії немає мотивів громадянської, волелюбною лірики, він не ставив соціальних питань. Його творчість - світ краси і щастя. Вірші Фета пронизані потужними потоками енергії щастя й захвату, наповнені захопленням красою світу і природи. Головним мотивом його лірики була краса. Саме її він оспівував у всьому. На відміну від більшості російських поетів другої половини XIX століття з їх протестами і викриттями існуючих порядків, Фет вважав поезію «храмом мистецтва», а себе - жерцем в ньому. Пізніше такий точки зору дотримувалися поети-символісти на рубежі XIX-XX століть. Вони вважали Фета своїм геніальним учителем.

Природа, любов і музичне мистецтво в ліриці Фета злиті воєдино. Поет відображає світ почуттів, настроїв у всьому їх нескінченному розмаїтті. Кожен вірш Фета створено як оригінальна мелодія. Композитори одразу відчули це і створили на вірші Фета безліч романсів. Таким є вірш «Фантазія»:

Ми самі; з саду в шибки вікон

Світить місяць ... тьмяні наші свічки;

Твій запашний, твій слухняний локон,

Розвиваючись, падає на плечі.

Фет геніально вмів зобразити мить, момент почуття, переходи від одного настрою до іншого. За це критики-сучасники називали його вірші «безсюжетні». Дослідники XX століття вже називали творчість Фета імпресіонізмом в російської поезії за вміння автора передавати найменші відтінки почуттів. Найкраще поетові вдавався жанр ліричної мініатюри:

У цьому дзеркалі під вербою

Вловив мій погляд ревнивий

Серцю милі риси ...

М'якше погляд твій гордий ...

Я тремчу, дивлячись, щасливий,

Як у воді тремтиш і ти.

Любовна лірика Фета - це океан сонця, щастя і радості. Він обожнює жінку, хоче виконати будь-яке її бажання, турботливий і ніжний по відношенню до неї:

На зорі ти її не буди,

На зорі вона солодко так спить;

Ранок дихає у ній на грудях,

Яскраво пашить на ямках ланіт.

Почуття любові у Фета позбавлене руйнівною пристрасті, як у Тютчева. Поет милується коханої, яка наповнює своїм існуванням світ краси і спокою. Ліричний герой добрий і уважний, він справжній захисник від усього злого для коханої. Він грунтовний, надійний і спокійно щасливий, його любові ніщо не загрожує:

Розповісти, що з тією ж пристрастю,

Як вчора, прийшов я знову,

Що душа все так же щастя

І тобі служити готова.

Природа у Фета жива і мисляча: «ранок дихає», «ліс прокинувся», «грала місяць» і т. Д. Використовуючи прийом уособлення, поет домагається приголомшливого ефекту спілкування, єднання людини з природою:

Сад весь в цвету,

Вечір у вогні,

Так Освіжні радісно мені!

Ось і стою,

Ось і йду.

Немов таємничої мови я чекаю.

Шедевром лірики Фета є вірш «Шепіт, боязке дихання ...». Картина пейзажу включає в себе сцену побачення закоханих. Спілкування людей і життя природи передані в динаміці, хоча у вірші немає жодного дієслова. Природа відображає палкі почуття закоханих:

Шепіт, боязке дихання,

Трелі солов'я,

Срібло і колисання

Сонного струмка,

Світло нічний, нічні тіні,

Тіні без кінця,

Ряд чарівних змін

Милого особи,

У димних точках пурпур троянди,

Відблиск бурштину,

І цілування, і сльози,

І зоря, зоря! ..

Дотримуючись своєї художньої манері, поет не показує розвиток відносин молодих людей, а зображує хвилини вищого захоплення, найбільш значущі для них.

Пейзажні вірші Фета зазвичай повні життя, звуків і запахів, але іноді йому вдається створити величну картину вечірньої природи:

Місяць дзеркальний пливе по блакитній пустелі,

Трави степові унизані вологою вечірньої,

Речі уривчасто, серце знову суеверней,

Довгі тіні вдалині потонули в балці.

У своїй ліриці поет прагнув зображувати не предмети, а почуття, які вони викликають. Його новаторство - в умінні передати щосекундну мінливість світу. Саме тому звичні образи перетворюються у поета в щось нове і незвичайне, що дивує читачів. Фет, як ніхто інший, зумів описати світ прекрасних людських почуттів, його вірші стали класикою російської лірики XIX століття.

Славу А. А. Фета в російській літературі склала його поезія. Причому в читацькому уявленні він давно сприймається як центральна фігура в області російської класичної лірики. Центральна з хронологічної точки зору: між елегійними дослідами романтиків початку XIX століття і Срібним століттям (в знаменитих щорічних оглядах російської літератури, які друкував на початку 1840-х років В. Г. Бєлінський, ім'я Фета стоїть поруч з ім'ям М. Ю. Лермонтова; підсумковий ж свою збірку «Вечірні вогні» Фет видає в епоху перед-символізму). Але центральна і в іншому сенсі - за характером його творчості: воно надзвичайно відповідає нашим уявленням про саме явище лірики. Можна було б назвати Фета самим «ліричним ліриком» XIX століття.

Один з перших тонких цінителів фетовской поезії критик В. П. Боткін головним її достоїнством називав ліризм почуття. Про це ж писав і інший його сучасник, відомий літератор А. В. Дружинін: «Фет ​​чує поезію життя, як пристрасний мисливець чує невідомим чуттям то місце, де йому слід полювати».

Непросто відразу відповісти на питання про те, як проявляється цей ліризм почуття, звідки береться це відчуття фетовского «чуття поезії», у чому, власне, полягає своєрідність його лірики.

За своєю тематикою на тлі поезії романтизму лірика Фета, особливості та теми якої ми докладно розберемо, досить традиційна. Це пейзажна, любовна лірика, антилогічні вірші (написані в дусі античності). І сам Фет у своєму першому (виданому в той час, коли він був ще студентом Московського університету) збірнику «Ліричний пантеон» (1840) відкрито продемонстрував свою вірність традиції, представивши своєрідну «колекцію» модних романтичних жанрів, наслідуючи Шиллеру, Байрону, Жуковському, Лермонтову. Але це був учнівський досвід. Власний голос Фета читачі почули трохи пізніше - в його журнальних публікаціях 1840-х років і, головне, в наступних його збірниках віршів - 1850,1856 років. Видавець першого з них, один Фета поет Аполлон Григор'єв, у своїй рецензії написав про самобутність Фета як поета суб'єктивного, поета невизначених, недомовлених, неясних почуттів, як він висловився - «напівпочуття».

Звичайно, Григор'єв мав на увазі не розмитість і нечіткість фетовских емоцій, а прагнення поета висловити такі тонкі відтінки почуття, які не можуть бути однозначно пойменовані, охарактеризовані, описані. Так Фет і не тяжіє до описовим характеристикам, до раціоналізму, навпаки - всіляко прагне піти від них. Таємниця його віршів багато в чому визначається саме тим, що вони принципово не піддаються растолкование і разом з тим справляють враження дивно точно переданого душевного стану, переживання.

Таке, наприклад, одне з найвідоміших, стало хрестоматійним вірш « Я прийшов до тебе із привітом ...». Ліричний герой, захоплений красою літнього ранку, прагне розповісти про неї своїй коханій - вірш є виголошений на одному диханні монолог, звернений до неї. Найбільш часто повторюване слово в ньому - «розповісти». Воно виникає на протязі чотирьох строф чотири рази - як рефрен, що визначає наполегливе бажання, внутрішній стан героя. Однак ніякого зв'язкового розповіді в цьому монолозі якраз і немає. Немає і послідовно виписаної картини ранку; є ряд маленьких епізодів, штрихів, деталей цієї картини, як ніби вихоплених навмання захопленим поглядом героя. Але почуття, цільне і глибоке переживання цього ранку у вищій мірі є. Воно миттєво, але сама хвилина ця нескінченно прекрасна; народжується ефект зупиненого миті.

У ще більш загостреній формі цей же ефект бачимо в іншому вірші Фета - « Це ранок, радість ця ...». Тут чергуються, змішуються в вихорі чуттєвого захвату вже навіть не епізоди, деталі, як це було в попередньому вірші, а окремі слова. Причому слова номінативні (які називають, позначають) - іменники, позбавлені визначень:

Це ранок, радість ця,

Ця міць і дня і світла,

Цей синій звід,

Цей крик і низки,

Ці зграї, ці птахи,

Цей говір вод ...

Перед нами ніби тільки простий перелік, вільний від дієслів, дієслівних форм; вірш-експеримент. Єдине що пояснює слово, багаторазово (вже не чотири, а двадцять чотири (!) Рази) виникає на просторі вісімнадцяти коротких рядків - «це» ( «ці», «цей»). Погодимося: надзвичайно нежівопісное слово! Здавалося б, воно так мало підходить для опису такого барвистого явища, як весна! Але при читанні фетовской мініатюри виникає зачаровує, магічне, прямо проникаюче в душу настрій. І зокрема, зауважимо, завдяки нежівопісному слову «це». Багаторазово повторене, воно створює ефект безпосереднього бачення, нашого сопрісутствія в світі весни.

Чи є інші слова тільки уривчастими, зовні безладними? Вони збудовані в логічно «неправильні» ряди, де є сусідами абстракції ( «міць», «радість») і конкретні рисочки пейзажу ( «синій звід»), де союзом «і» з'єднані «зграї» і «птахи», хоча, очевидно, маються на увазі пташині зграї. Але і ця безсистемність значима: так висловлює думки людина, захоплений безпосереднім враженням і глибоко його переживає.

Пильне око дослідника-літературознавця може виявити в цьому начебто сумбурному перечислительного ряду глибинну логіку: спочатку погляд, спрямований вгору (небо, птиці), потім - навколо (верби, берези, гори, доли), нарешті - звернений усередину себе, в свої відчуття (імла і жар ліжку, ніч без сну) (Гаспаров). Але це саме глибинна композиційна логіка, відновлювати яку читач не зобов'язаний. Його справа - пережити, відчути «весняне» душевний стан.

Відчуття дивно прекрасного світу притаманне ліриці Фета, і багато в чому воно виникає завдяки такій зовнішньої «випадковості» відбору матеріалу. Створюється враження, що будь-які, навмання вихоплені поглядом з навколишнього риси і деталі чарівно прекрасні, але тоді (робить висновок читач) такий і весь світ, що залишається за межами уваги поета! Такого враження Фет і домагається. Його поетична саморекомендація красномовна: «природи дозвільний спостерігач». Іншими словами, краса природного світу не вимагає зусиль для її виявлення, вона нескінченно багата і як ніби сама йде назустріч людині.

Образний світ лірики Фета створюється нетрадиційно: зорові деталі справляють враження випадково «кинулися в очі», що дає привід називати фетовский метод імпресіоністичні (Б. Я. Бухштаб). Цілісність, єдність фетовской світу надають більшою мірою не зорові, а інші види образного сприйняття: слухові, нюхові, дотикові.

Ось його вірш, назване « бджоли»:

Пропаду від туги я і ліні,

Самотня світ не милий,

Серце ниє, слабшають коліна,

У кожен гвоздик запашної бузку,

Розспівуючи, вповзає бджола ...

Якби не назву, то початок вірша могло б спантеличити непевний свого предмета: про що воно? «Тоска» та «лінь» в нашій свідомості - явища, досить далекі одна від одної; тут же вони з'єднані в єдиний комплекс. «Серце» перегукується з «тугою», але на противагу високої елегійного традиції тут серце - «ниє» (фольклорно-пісенна традиція), до чого тут же додається згадка про зовсім вже невозвишенних слабнучих колінах ... «Віяло» цих мотивів фокусується в наприкінці строфи, в її 4-й і 5-й рядках. Вони готуються композиційно: перерахування в рамках першої фрази все триває, перехресна римування налаштовує читача на очікування четвертого рядка, рими з 2-й. Але очікування затягується, відтягується несподівано продовжує римних ряд рядком із знаменитим «цвяшком бузку» - першої зримою деталлю, відразу карбується в свідомість чином. Його виникнення завершено в п'ятому рядку появою «героїні» вірші - бджолою. Але тут вже важлива не зовні зрима, а звукова її характеристика: «розспівуючи». Це виспівування, помножене на безліч бджіл ( «в кожен гвоздик»!), І створює єдине поле поетичного світу: весняного розкішного гулу-гуда в буяння квітучих бузкових кущів. Пригадується назва - і визначається головне в цьому вірші: почуття, важко передається словом стан весняної млості, «неясних душевних поривів, які чинять спротив навіть тіні аналізу прозового» (А. В. Дружинін).

Пташиним криком, «зиком», «свистом», «дробом» і «трелями» творився і весняний світ вірші «Це ранок, радість ця ...».

А ось приклади нюхової і дотиковий образності:

Що за ніч! Прозоре повітря скутий;

Над землею клубочиться аромат.

О, тепер я щасливий, я схвильований,

О, тепер я висловитися радий!

«Що за ніч ...»

Ще алей НЕ похмурий притулок,

Між гілок небесне склепіння синіє,

А я йду - запашний холод віє

В обличчя - йду - і солов'ї співають.

«Ще весна ...»

На пагорбі то сиро, то жарко,

Зітхання дня є в диханні нічному ...

«Вечір»

Насичене запахами, вологою, теплом, що відчувається в віяння й духом, простір лірики Фета відчутно матеріалізується - і цементує деталі зовнішнього світу, перетворюючи його в неподільне ціле. В межах цієї єдності злиті воєдино природа і людське «я». Почуття героя не стільки співзвучні подій природного світу, скільки принципово нероздільні з ними. Це можна було бачити у всіх текстах, про які йшла мова вище; граничне ( «космічне») прояв цього знайдемо в мініатюрі «На стозі сіна вночі ...». А ось вірш, також виразне в цьому плані, яке відноситься вже не до пейзажної, а до любовної лірики:

Чекаю я, тривогою обійнятий,

Чекаю тут на самому шляху:

Цією стежкою через сад

Ти обіцяла прийти.

Вірш про побачення, про майбутню зустріч; але сюжет про почуття героя розгортається через демонстрацію приватних деталей природного світу: «Плач, комар заспіває»; «Звалиться плавно листок»; «Немов струну обірвав Жук, що налетів на ялина». Слух героя гранично загострений, стан напруженого очікування, всматріванія і вслухання в життя природи переживається нами завдяки поміченим їм, героєм, дрібним штрихами життя саду. Вони з'єднуються, сплавляються воєдино в останніх рядках, своєрідною «розв'язки»:

Ах, як війнуло весною!

Це напевно ти!

Для героя подих весни (весняного вітерця) нероздільно з наближенням улюбленої, і світ сприймається цілісним, гармонійним і прекрасним.

Цей образ Фет вибудовував протягом довгих років своєї творчості, свідомо і послідовно йдучи від того, що сам називав «тягар буденного життя». У реальної біографії Фета таких тягостей було більш ніж достатньо. У 1889 році, підводячи підсумок своєму творчому шляху в передмові до збірки «Вечірні вогні» (третій випуск), він писав про своє постійне прагнення «відвертатися» від буденного, від скорботи, що не сприяла натхненню, «щоб хоча на мить зітхнути чистим і вільним повітрям поезії ». І незважаючи на те що у пізнього Фета з'являється чимало віршів і сумно-елегійного, і філософсько-трагедійного характеру, в літературну пам'ять багатьох поколінь читачів він увійшов насамперед як творець прекрасного світу, що зберігає вічні людські цінності.

Він жив уявленнями про цей світ, а тому прагнув до переконливості його вигляду. І це йому вдавалося. Особлива достовірність фетовского світу - своєрідний ефект присутності - виникає багато в чому завдяки конкретики образів природи в його віршах. Як давно було помічено, у Фета, на відміну, скажімо, від Тютчева, ми майже не зустрінемо слів родових, узагальнюючих: «дерево», «квітка». Набагато частіше - «ялина», «береза», «верба»; «Жоржин», «акація», «троянда» і т. П. В точному, любовному знанні природи і вміння використовувати його в художній творчості поруч з Фетом можна поставити, мабуть, тільки І. С. Тургенєва. І це, як ми вже зазначили, природа, невіддільна від душевного світу героя. Вона виявляє свою красу - в його сприйнятті, і через це ж сприйняття розкривається його душевний світ.

Багато що із зазначеного дозволяє говорити про схожість лірики Фета з музикою. На це звертав увагу сам поет; про музичність його лірики неодноразово писала критика. Особливо авторитетно в цьому відношенні думка П. І. Чайковського, який вважав Фета поетом «безумовно геніальним», який «в кращі свої хвилини виходить за межі, зазначених поезії, і сміливо робить крок в нашу область».

Поняття музикальності, взагалі кажучи, може мати на увазі багато чого: і фонетичне (звукове) оформлення віршованого тексту, і мелодійність його інтонації, і насиченість гармонійними звуками, музичними мотивами внутрішнього поетичного світу. Всі ці особливості притаманні поезії Фета.

У найбільшій мірі ми можемо відчути їх у віршах, де музика стає предметом зображення, прямий «героїнею», визначаючи собою всю атмосферу поетичного світу: наприклад, в одному з найвідоміших його віршів « Сяяла ніч ...». Тут музика формує сюжет вірша, але одночасно і саме воно звучить особливо гармонійно і напевно. В цьому проявляється найтонше фетовское почуття ритму, стиховой інтонації. Такі тексти легко покласти на музику. І Фет відомий як один з найбільш «романсових» російських поетів.

Але можна говорити про музичність лірики Фета і в ще більш глибокому, сутнісно-естетичному сенсі. Музика - найвиразніший з мистецтв, безпосередньо впливає на сферу почуттів: музичні образи формуються на основі асоціативного мислення. Ось до цього якості асоціативності і волає Фет.

Зустрічаючись неодноразово - то в одному, то в іншому вірші, - найбільш улюблені їм слова «обростають» додатковими, асоціативними смислами, відтінками переживань, тим самим семантично збагачуючись, набуваючи «експресивні ореоли» (Б. Я. Бухштаб) - додаткові смисли.

Таким стає у Фета, наприклад, слово «сад». Сад у Фета - краще, ідеальне місце світу, де відбувається органічна зустріч людини з природою. Там панує гармонія. Сад - місце роздумів і спогадів героя (тут можна побачити відмінність Фета від близького йому за духом А. Н. Майкова, у якого сад - простір людського перетворює праці); саме в саду відбуваються побачення.

Поетичне слово цікавить нас поета - слово переважно метафоричне, і воно двозначними. З іншого боку, «кочуючи» з вірша в вірш, воно пов'язує їх між собою, формуючи єдиний світ лірики Фета. Не випадково поет так тяжів до об'єднання своїх ліричних творів в цикли ( «Сніги», «Ворожіння», «Мелодії», «Море», «Весна» і багато інших), в яких кожен вірш, кожен образ особливо активно збагачувався завдяки асоціативним зв'язкам з сусідніми.

Ці особливості лірики Фета були помічені, підхоплені і розвинені вже в наступному літературному поколінні - поетами-символістами рубежу століть.

В особистості Афанасія Фета дивним чином поєдналися два абсолютно різні характери: затверділий, сильно тертий, битий життям практик і натхненний, невтомний буквально до останнього подиху (а помер він у віці 72 років) співак краси і любові. Син дрібного німецького чиновника, Фет був за хабар записаний сином орловського поміщика Шеншина, який відвіз матір поета від його від-ца. Але обман розкрився, і Фет протягом мно-гих років відчував на собі, що значить бути не-закононародженим. Головне, що він позбувся при цьому статусу дворянського сина. Він катував-ся «вислужити» дворянство, але 13 років армійськ-ської і гвардійської лямки нічого не дали. Тог-да він одружився з розрахунку на старій і багатою, став жорстоким і скупим сільським гос-іншому-експлуататором. Революціонерам і так-же лібералам Фет ніколи не співчував і, щоб досягти бажаного дворянства, довго і голосно демонстрував свої вірнопіддані-нические почуття. І тільки коли Фету було вже 53 роки, Олександр II наклав благоприят-ву резолюцію на його прохання. Доходило до смішного: якщо тридцятирічний Пушкін вва-тал образою дарування йому царем ка-мер-юнкерського звання (це придворний чин, зазвичай дається молодим людям до 20 років), то цей російський лірик спеціально виклопотав собі камерюнкерство вже в 70 років.

І при цьому Фет писав божественні вірші. Ось вірш 1888 року:

напівзруйнований, полужілец могили,

Про таїнствах любові навіщо ти нам співаєш?

Навіщо, куди тебе домчати НЕ можуть сили,

як зухвалий юнак, один ти нас кличеш?

мучуся і співаю.

ти слухаєш і млієш;

В мелодіях старечих твій юний дух живе.

циганка стара одна ще співає.

Тобто буквально дві людини жили в од-ної тілесної оболонці. Але яка сила чувст-ва, міць поезії, яке жагуче, юношес-кое ставлення до краси, до любові!

Поезія Фета недовго мала успіх у сучас-менников в 40-і роки, а в 70-80-х роках XIX ве-ка це був успіх досить камерний, аж ніяк не масовий. Але широкому загалу Фет був зна-ком, хоча вони не завжди знали, що популяр-ні романси, які вони співають (в тому числі і циганські), - на слова Фета. «О, довго буду я в мовчанні ночі таємницею», «Яке щастя! І ніч і ми одні »,« сяяла ніч. Лу-ної був повний сад »,« Давно в любові відради мало »,« В серпанку-невидимці »і, звичайно,« Я тобі нічого не скажу »і« На зорі ти її не бу-ді »- ось лише деякі вірші Фе -та, покладені на музику різними компози-торами.

Лірика Фета тематично вкрай бідна: краса природи і жіноча любов - ось і все. Але якою величезною мощі досягає Фет в цих вузьких межах. Ось вірш 1883 року:

тільки в світі і є, що тінистий

Дремлющих кленів шатер.

тільки в світі і є, що променистий

дитячому замислений погляд.

тільки в світі і є, що запашний

Мілою головки убір.

тільки в світі і є цей чистий

вліво біжить проділ.

Філософської його лірику назвати важко. Світ поета дуже тісний, але який же пре-червоний, повний краси. Бруд, проза та зло життя не проникали в його поезію ніколи. Чи правий він в цьому? Мабуть, так, якщо бачити в поезії «чисте мистецтво». Краса і долж-на бути головним у ній.

Геніальна пейзажна лірика Фета: «Я при-йшов до тебе з привітом», «Шепіт. Боязке ди-Ханьї »,« Який смуток! Кінець алеї »,« Це ут-ро, радість ця »,« Чекаю я, тривогою обійнятий »і безліч інших ліричних мініатюр. Вони різноманітні, несхожі, кожна являє собою неповторний шедевр. Але є про-ний: у всіх них Фет стверджує єдність, тотожність життя природи і життя чоловіча-ської душі. І мимоволі замислюєшся: де джерело, звідки ця краса? Творіння це Отця небесного? Або джерело всього це-го - сам поет, його вміння бачити, його світло-гавкоту, відкрита красі душа, кожне мгно-вение готова прославити навколишню кра-соту? У своїй ліриці Фет виступає як антінігіліст: якщо для тургенєвського База-рова «природа не храм, а майстерня, і чоло-вік в ній працівник», то для Фета природа - єдино храм, храм перш за все люб-ві, а по-друге , храм для натхнення, уми-лення і молитви красі.

Якщо для Пушкіна любов була проявлени третьому вищої повноти життя, то для Фета це є єдине зміст людської-го буття, єдина віра. У нього і сама природа любить - не разом, а замість чоло-століття ( «У серпанку-невидимці»).

У той же час Фет вважає людську душу часткою небесного вогню, божої ис-крій ( «Не тим, господь, могутній, незбагненний»), посланий людині для одкровень, дер-заний, натхнення ( «Ластівки», «Вчися у них - у дуба, у берези »).

Дивовижні пізні вірші Фета, 80-90-х го-дов. Старий дід в життя, в поезії він перетворюється на гарячого юнака, все думки ко-торого про одне - про любов, про буяння життя, про трепет молодості ( «Ні, я не змінив», «Мого той шаленства хотів», «Люби мене ! Як тільки твій покірний »,« ще люблю, ще мучуся »).

Візьмемо вірш «Я тобі нічого не скажу», в якому висловлена ​​думка про те, що мовою слів не можна передати життя ду-ши, тонкощі почуття. Тому любовне побачення, як завжди, в оточенні розкіш-ної природи, відкривається мовчанням: «Я тобі нічого не скажу ...». Другий рядок уточнює: «Я тебе не стривожити нітрохи». Так, як свідчать інші вірші, його любов може і стривожити, схвилює-вать невинну душу його обраниці сво-ними «томленьями» і навіть «здригання». Є й інше пояснення, воно в останньому рядку другої строфи: його «серце цвіте», подібно нічним квітам, про які говорить-ся на початку строфи. «Я тремчу» - від нічного чи холодку або від якихось внутрішніх, ду-душевних переживань. І тому кінець сти-хотворении дзеркально повторює початок: «Я тебе не стривожити нітрохи, Я тобі нічого не скажу». Вірш привертає тонко-стю, багатством відтінків почуття і естест-ності, тихою простотою їх словес-ного вираження.

Основні теми і ідеї лірики А. А. Фета

В особистості Афанасія Фета дивним чином зійшлися два абсолютно різні людини: затверділий, сильно тертий, битий життям практик і натхненний, невтомний буквально до останнього подиху (а помер він у віці 72 років) співак краси і любові.

Син дрібного німецького чиновника, Фет був за хабар записаний сином орловського поміщика Шеншина, який відвіз матір поета від його батька. Але обман розкрився, і Фет протягом багатьох років відчував на собі, що значить бути незаконнонародженим. Головне, що він позбувся при цьому статусу дворянського сина. Він намагався "вислужити" дворянство, але 13 років армійської і гвардійської лямки нічого не дали. Тоді він одружився з розрахунку на старій і багатою, став жорстоким і скупим сільським хазяїном-експлуататором. Революціонерам і навіть лібералам Фет ніколи не співчував і, щоб досягти бажаного дворянства, довго і голосно демонстрував свої вірнопідданські почуття. І тільки коли Фету було вже 53 роки, Олександр II виклав сприятливу резолюцію на його прохання. Доходило до смішного: якщо тридцятирічний Пушкін вважав образою дарування йому царем камер-юнкерського звання (це придворний чин, зазвичай дається молодим людям до 20 років), то цей російський лірик спеціально виклопотав собі камер-юнкерство вже в 70 років?

І при цьому Фет писав божественні вірші. Ось вірш 1888 року:

"Напівзруйнований, полужілец могили,

Про таїнства любові навіщо ти нам співаєш?

Навіщо, куди тебе домчати не можуть сили,

Як зухвалий юнак, один ти нас кличеш?

- мучуся і співаю. Ти слухаєш і млієш;

У мелодіях старечих твій юний дух живе.

Циганка стара одна ще співає ".

Тобто буквально дві людини жили в одній, до речі вельми неприємною на вигляд, оболонці. Але яка сила почуття, міць поезії, яке жагуче, юнацьке ставлення до краси, до любові!

Поезія Фета недовго мала успіх у сучасників в 40-і роки, а в 7080-х роках це був успіх досить камерний, аж ніяк не масовий. Але масам Фет був знайомий, хоча вони не завжди знали, що популярні романси, які вони співають (в тому числі і циганські), _ на слова Фета. "О, довго буду я в мовчанні ночі таємницею", "Яке щастя! І ніч і ми одні", "сяяла ніч. Місяцем був повний сад", "Давно в любові відради мало", "В серпанку-невидимці" і, звичайно , "Я тобі нічого не скажу" і "на зорі ти її не буди" _ ось лише деякі вірші Фета, покладені на музику різними композиторами.

Лірика Фета тематично вкрай бідна: краса природи і жіноча любов _ ось і вся тематика. Але якою величезною мощі досягає Фет в цих вузьких межах. Ось вірш 1883 року:

"Тільки в світі і є, що тінистий

Дремлющих кленів намет.

Тільки в світі і є, що променистий

Дитячому замислений погляд.

Тільки в світі і є, що запашний

Мілою головки убір.

Тільки в світі і є цей чистий

Вліво біжить проділ ".

Це своєрідна онтологія (філософське вчення про буття) Фета, хоча філософської його лірику назвати важко. Світ поета дуже вузький, але який же прекрасний, повний витонченості. Бруд життя, проза та зло життя не проникали в його поезію ніколи. Чи правий він в цьому? Мабуть, так, якщо бачити в поезії мистецтво переважно. Краса і повинна бути головним у ній.

Геніальна лірика природи Фета: "Я прийшов до тебе з привітом", "Шепіт. Робкое дихання", "Яка смуток! Кінець алеї", "Це ранок, радість ця", "Чекаю я, тривогою обійнятий" і безліч інших ліричних мініатюр. Вони різноманітні, несхожі, кожна являє собою неповторний шедевр. Але є спільне: у всіх них Фет стверджує єдність, тотожність життя природи і життя людської душі. І мимоволі замислюєшся: де джерело, звідки ця краса? Творіння це Отця небесного? Або джерело всього цього _ сам поет, його вміння бачити, його світла, відкрита красі душа, щомиті готова прославити навколишню красу? У своїй ліриці природи Фет виступає як антінігіліст: якщо для тургеневского Базарова "природа не храм, а майстерня, і людина в ній працівник", то для Фета природа _ єдино храм, храм і фон перш за все любові, розкішна декорація для найтонших сюжетних вигинів любовного почуття, а по-друге, храм для натхнення, розчулення і молитви красі.

Якщо для Пушкіна була проявом вищої повноти життя, то для Фета любов є єдине зміст людського буття, єдина віра. Цю думку він стверджує у своїх віршах з такою силою, що змушує засумніватися, не язичник він. У нього і сама природа любить _ не разом, а замість людини ( "У серпанку-невидимці"). У той же час цілком у християнському дусі Фет вважає людську душу часткою небесного вогню, Божою іскрою ( "Не тим, господь, могутній, незбагненний"), посланий людині для одкровень, дерзань, натхнення ( "Ластівки", "Вчися у них _ у дуба, у берези "). Дивовижні пізні вірші Фета, 80-90-х років. Старий дід в життя, в поезії він перетворюється на гарячого юнака, все думки якого про одне _ про любов, про буяння життя, про трепет молодості ( "Ні, я не змінив", "Мого той шаленства хотів", "Люби мене! Як тільки твій покірний "," ще люблю, ще мучуся ").

Розберемо вірш "Я тобі нічого не скажу", датоване 2 вересня 1885 року. У ньому виражена часто зустрічається у романтиків думка про те, що мовою слів не можна передати життя душі, тонкощі почуття. Наприклад, вірш Фета "Як мошки зорею" (1844) закінчується мрією "О, якщо б без слова / Сказати душею можна було!". Тому любовне побачення, як завжди, в оточенні розкішної природи, (відкривається мовчанням: "Я тобі нічого не скажу ...".

Романтики не довіряли мови слів як засобу вираження душі людини, тим більше поета. Втім, назвати Фета романтиком важко: дуже вже він "земної". Проте долею героя вірші залишається "мовчки твердити" слова любовного визнання. І цей оксюморон (поєднання контрастних за змістом слів) стає головним словесно-художнім образом вірша. Але все-таки чому він мовчить? Яка мотивування дається цього? Другий рядок уточнює: "Я тебе не стривожити нітрохи". Так, як свідчать інші вірші, його любов може і стривожити, схвилювати незайману душу його обраниці своїми "томленьями" і навіть "здриганням". Є й інше пояснення, воно в останньому рядку другої строфи: його "серце цвіте", подібно нічним квітам, про які повідомляється на початку строфи. Ось тотожність людської душі і природи, виражене, як і в багатьох інших творах Фета, за допомогою особливого художнього прийому, званого психологічним паралелізмом. До того ж груди, тобто вмістилище емоційно-духовного начала, героя "хвора, втомлена" (перший рядок третьої, останньої строфи). "Я тремчу" - від нічного чи холодку або від якихось внутрішніх душевних причин. І тому кінець вірша дзеркально повторює початок: "Я тебе не стривожити нітрохи, / Я тобі нічого не скажу".

Тристопний анапест вірші звучить співуче: "Я тобі нічого не скажу" неодноразово надихало багатьох композиторів. Вірш привертає тонкістю і витонченістю виражених в ньому почуттів і природністю, тихою простотою їх словесного вираження.