Все таки я займаюся дизайном і досить часто доводиться робити начерки на папері, хоча звичайно ці начерки не можуть встати в один ряд з добре промальовані ілюстраціями.

Малювати Гелька я почав ще зі школи. Вже тоді ці ілюстрації вражали мене свій виразністю, контрастністю, графичностью.

Чому малюнки гелиевой ручкою, а не звичайною? Малюнки гелевою ручкою виходять чіткими, контрастними. Малюючи гелевою ручкою, я отримую справжнє задоволення від своєї роботи і всім рекомендую це заняття для душі.

(Function (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (function () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -269783-9 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-269783-9 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" script "); s = d.createElement (" script "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);)) (this , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Якщо малюєте гелевою ручкою, то незважаючи на досвід варто спочатку зробити начерки звичайним олівцем. Дуже прикро буде зіпсувати малюнок, в тому випадку якщо ви вирішили щось змінити. Гелька досить погано стирається, ви не зможете зробити це непомітно. Поправити малюнок можна буде тільки якщо скористаєтеся будь-яким зовнішнім барвником типу білила.

З особливостей варто відзначити що Гелька злегка стягує малюнок після висихання. Це варто враховувати під час роботи.

(Function (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (function () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -269783-10 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-269783-10 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" script "); s = d.createElement (" script "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);)) (this , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Після того як сам почав періодично робити начерки на папері гелевою ручкою, стало дуже цікаво як це роблять інші. Найцікавіші ілюстрації зібрав в цю невелику добірку малюнків гелевою ручкою.

(Function (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (function () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -269783-11 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-269783-11 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" script "); s = d.createElement (" script "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);)) (this , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Це звичайно не мої роботи, але я постараюся в міру появи вільного часу доробити свою колекцію малюнків Гелька і викласти в блозі.

Якої кожен день користуються офісні працівники, учні шкіл та університетів, є ще і прекрасним інструментом для малювання. Графіка гелевою ручкою має велику перевагу: малюнок виходить чітким і насиченим. Хоча, з іншого боку, стерти ластиком неправильно намальовані штрихи не вийде. Так як ціни на ручки невисокі, то малювати ними досить вигідно і економічно. Декоративна графіка у виконанні гелевими ручками може стати оригінальним і цікавим доповненням до домашнього інтер'єру.

З чого почати?

Недосвідченим художникам, які тільки шукають себе в сфері малювання, відмінно підійдуть чорні гелеві ручки. Вони допоможуть зробити малюнок вишуканим і витонченим. Графіка гелевою ручкою для початківців митців не буде складна у виконанні, треба тільки враховувати деякі особливості.

натиск

Існують різні способи тиску ручками на аркуш паперу. Щоб отримати безперервну тоненьку лінію, треба використовувати прямий натиск. Ручка ставиться перпендикулярно папері і проводиться пряма лінія. Такий метод відмінно підійде для промальовування контурів. Можна виконувати малюнок, натискаючи на інструмент під кутом. У підсумку виходять неяскраві штрихи. Якщо таким способом малювати лінії в одному напрямку, то можна створити переходи напівтонів. Пересічені лінії допоможуть поглибити та посилити тіньові ділянки.

Папір і її структура

Використовуючи такий метод малювання, як графіка гелевою ручкою, треба враховувати і структуру паперу. При виборі гладкого паперу лінії будуть чіткими і рівними. Якщо ж малювати на шорсткою поверхні, то лінії вийдуть короткими і переривчастими.

контур

Щоб не зробити непоправних помилок в роботі, потрібно для початку намалювати контур за допомогою звичайного графітного олівця. Тоді дрібні помилки можна буде прибрати гумкою. Робити цю процедуру треба вже після обведення всіх деталей ручкою. При цьому необхідно почекати, поки малюнок висохне повністю. Лінії, які наносяться гелевою ручкою, в основному мають однакову товщину. Це залежить від діаметра стержня. Щоб проводити лінії різної товщини, потрібно вибирати ручки з різними діаметрами кульки. Під час малювання краще користуватися декількома гелевими ручками, оскільки різні барвники мають різну щільність. У підсумку можна отримати лінії різноманітної насиченості, що створить неповторний ефект.

візерунки

Що завгодно можна намалювати за допомогою такої техніки, як графіка гелевою ручкою. Візерунки, наприклад, виходять просто фантастичними. При малюванні узорів можна дозволити собі втілити на папері практично будь-які фантазії. Щоб малюнок вийшов оригінальним і незвичайним, треба використовувати не одну гелеву ручку. При бажанні, можна додати візерунку фарб і взяти різнокольорові гелеві ручки. Якщо уява не дозволяє художнику розігнатися на папері і намалювати ексклюзивний візерунок, то мережеві простори нададуть величезний вибір різноманітних малюнків і орнаментів. Такі картинки можна переглянути, скомбінувати, а в підсумку намалювати що-небудь своє, просто спираючись на вибрані малюнки. Або просто зупинитися на одному візерунку і змалювати тільки його. У будь-якому випадку картинка вийде красивою і цікавою.

деякі тонкощі

Стрижні гелевих ручок, як правило, товсті, що дозволяє художнику малювати неабияким точковим методом, який називається дотворк. Оскільки кольорові інструменти завжди малюють не надто добре, то графіка чорної гелевою ручкою буде набагато більш насиченим і якісніше. Важливо пам'ятати, що гелева паста має властивість швидко висихати, тому стрижень повинен бути використаний протягом декількох тижнів, інакше він перестане малювати. Графіка, нанесена за допомогою чорної гелевою ручки, трохи втратить блиск і відтінок після закінчення 2-3 днів з дня виконання малюнка. Наносити лінії на папір треба дуже акуратно, оскільки витерти їх буде неможливо. Також важливо не забувати, що доторкатися до готовому малюнку не можна, тому як гель може розпливатися по поверхні паперу.

Що ще важливо пам'ятати?

Графіка гелевою ручкою повинна наноситися відповідно до положення ворсинок листа, тобто зверху вниз. Зафарбовані частина не можна чіпати пальцем, інакше можна змінити насиченість ліній. Найкраще для малюнка вибирати папір з високою щільністю, а працювати легким натиском, адже гелева паста має властивість «стягувати» лист. При виникненні грубих помилок під час малювання, які просто необхідно видалити, використовують білила або інші покривають матеріали. Треба пам'ятати, що графіка гелевою ручкою потребує точності та акуратності художника. Звичайно, з першого разу може вийти не занадто якісний малюнок. Але все приходить з досвідом. Згодом малюнки стануть чіткими, а в них буде відчуватися впевнена рука майстра своєї справи.

Малювання на чорному тлі покроково

Майстер-клас Графічна композиція «Село».

Майстер-клас для дітей 9-12 років, педагогів, батьків.

Автор: Кохан Ольга Михайлівна, керівник гуртка, МБОУДОД "Центр розвитку творчості дітей та юнацтва", місто Вілючинськ
призначення:створення графічної композиції, для прикраси інтер'єру чи подарунка.
мета:знайомство з прийомом малювання білими гелевими ручками на чорному картоні.
завдання:
навчити виконувати пейзаж білими гелевими ручками на чорному картоні;
удосконалювати навички роботи в техніці графіка;
розвивати естетичну чуйність на красу навколишнього світу;
розвивати абстрактне мислення, вміння творчо мислити і вирішувати композиційні завдання в запропонованій темі;
розвивати творчі здібності, фантазію і уяву.
розвивати окомір, дрібну моторику рук;
виховувати патріотизм;
виховувати акуратність і посидючість в роботі.

матеріали:

лист чорного картону формату А4 для брошурування з тисненням «шкіра» (продається в поліграфічних салонах і великих магазинах канцелярських товарів), біла гелева ручка, простий олівець 2Н-4Н (м'який).

Етапи роботи.

Хто захоче.
Малюнок і тушшю з нуля

Цей пост я почну з "хотіння", тому що в справі здобуття вміння малювати ручкою / пером, особисте бажання - це навіть важливіше таланту і худ. умінь.
Зазвичай, малюнок в будь-який інший техніці починається з олівцем побудови, поправок, можливо, зміни композиції в процесі, а значить, активного використання. Взагалі, ніхто не заважає і для малюнка ручкою / пером зробити олівцеві побудова за всіма правилами, але даний пост як раз про те, як навчитися без цього обходитися.

Перш за все, тим, хто хоче навчитися малювати "без гумки", слід запастися терпінням, невеликою кількістю часу (але кожен день!) І великим бажанням. Чому я надаю таке значення бажанням? Тому, що дуже часто, особливо на перших порах, буде відвідувати розчарування в своїй роботі, а як наслідок і в собі, в своїх уміннях і тільки бажання не дасть плюнути на все це справа з високою ялинки і вирішити, що і без цієї навички можна спокійно собі жити.
Нижче, я покажу деякі прийоми, які допоможуть отримати нормальний результат, а також, наведу приклади помилок і невдалих робіт, яких зовсім не варто боятися. Сподіваюся, все це допоможе підтримувати бажання навчатися і не дасть з'явитися почуттю власної неповноцінності =)

Отже, інструменти:
Ручки.Можна малювати кульковими ручками, гелів, ще якимись. Зараз я віддаю перевагу малювати, але на перших порах це були або й туш, або лінери.
Мені доводилося малювати багаторазовими Лінери "Uni pin" fine line, але, мабуть, вони або для більш гладкого паперу, або ми з ними фен-шуем не зійшлися, але у них швидше стирається стрижень, чим закінчується заправка. Тільки один раз ми їх заправляли і то це було, коли Лео ними в зошиті писав, а не малював. Можливо, це вони не стираються, а стрижень від натискання в корпус йде, але результат один. Найбільш ходові розміри 0,1 і 0,2, іноді використовую 0,3, але це коли 02 немає і дуже рідко 0,05 для особливо дрібних деталей, коли взагалі беруся їх малювати

Дуже схожі на "Uni pin" лінери від "Faber Castell", одна з серій навіть в корпусах таких же, тільки напис інша (зараз у мене їх немає, тому на фото з іншої серії)

Ще один варіант - лінери "Centropen". Вони в півтора рази дешевше, ніж "Uni pin" і в два рази дешевше "Faber Castell", за якістю особливо нічим не поступаються, стрижень все одно йде, можливо, трохи повільніше. Різниця тільки в тому, що вони одноразові, але якщо врахувати той факт, що інші викидаються ще до перезаправлення, то економія непогана.

На даний момент Лео з Лінери зав'язав - при такому витраті, виявилося, що дешевше буде купити і забути про проблеми зі стрижнями.

Папір.На відміну від малюнків, ручкою мені найзручніше малювати в блокнотах - вся макулатура разом, ніде не губиться і завжди під рукою. Для робіт і тушшю я використовую, а для Лінери у мене дешевий китайський блокнот з папером середньої якості, щоб не шкода було, тому що папір йде пачками, а малюнки там, в основному, не ті, якими варто прям зараз пишатися.

Папір сіра, з щільністю 98 г / кв.м, чого цілком достатньо для двосторонніх малюнків.
Коли цей блокнот срісуйте, перейду на хороші з білою красивою папером і приємними палітурками, які мене вже давно чекають =)

Тепер беремо в руки інструменти і починаємо малювати.
Основні правила / поради:
1. малюємо що-завгодно: предмети на столі, меблі в кімнаті, люстру, інтер'єр, вид з вікна, квіти на підвіконні, інше або з фотографій (тварини-птиці-люди, але фотографіями сильно не захоплюватися, головне - натура)
2. малюємо без побудови як виходить: кострубато, з помилками, зайвими лініями, композиційно невірно і т.д.
3. спочатку краще брати ручку тонший, щоб не сильно чорнити
4. лінії малювати потрібно швидко, не тремтіти над кожним міліметром (спочатку їх буде 1000 і 1 лінія, потім тільки 1)
5. кожен день. Знайти 10-15, навіть 30 хвилин часу і приділити його малювання може навіть самий смертельно зайнята людина, все інше - відмовки і відсутність того самого бажання. Що таке смертельна зайнятість, Лео знає дуже добре і не з чуток (1 робота, 2 халтури, навчання на стаціонарі + диплом - і таке у Лео було). Тому попрошу не писати мені в ЛС і коменти, мовляв, "я б із задоволенням, але часу немає", просто немає бажання і є лінь, а про це повідомляти мене немає ніякої необхідності і сенсу - не вражає, жалість і співчуття не викликає.
6. перш ніж оцінювати результат своєї праці, потрібно змалювати 100 сторінок, не менше. На момент створення цього поста (26.08.2011 р), у мене була змальована 101 сторінка, я малюю з обох сторін аркуша, благо, щільність паперу дозволяє, а в рамку кожну таку роботу ставити немає сенсу. На багатьох сторінках по 2-3 невеликих малюнка.
7. як собі допомогти не лінуватися: завжди носите з собою і ручку. Коли десь сидите: в кафе, парку, в черзі, будинки, у друзів і т.д. - діставайте і кладіть поруч з собою. Мозок звикне до постійної потенційної можливості помалювати і буде цією можливістю користуватися =)

Як собі полегшити життя на перших порах:
Можна будувати малюнок точками. Власне, побудова швидше в розумі, ніж на папері, але ставлячи крапку в якомусь ключовому місці, створюємо собі візуальну опору

з'єднуємо точки

А тепер можна тонувати і деталізувати, але в замальовках такого типу, це зайве. Тут важливо передати форму, рух, десь недбалим штрихом підкреслити обсяг.
Настільки закінчених робіт у мене на весь блокнот не більше 10 штук.

Найчастіше качки у мене виглядають так

Основні помилки, які будуть точно:
500 ліній, коли хочеться малювати однією - терпіння, мій друг, все буде, але не відразу.
Проблеми з композицією, вилазити за межі аркуша або сильно багато місця з якогось краю. Щоб уникнути, можна на самому початку відзначити крайні точки предмета хоча б на око

Диспропорційність (аж надто клювастая качка вийшла). Лікується часом і практикою

Невірна перспектива, загальна кострубатість (тут перспектива кульгає на всі чотири ноги, з вертикалями взагалі морок)

Баночка з медом очі посоловіли

Що малювати потрібно і корисно:
Інтер'єр - де б ви не жили, завжди можна намалювати як воно виглядає, навіть не встаючи з дивана / стільця / крісла / ліжка

Всякі предмети, побутову техніку, посуд та інше (вище була м'ясорубка - це сама жесть, особливо в різних ракурсах).
просто коробочка

Якщо є, можна малювати домашню тварину в різних ракурсах, коли воно статично (в динаміці теж треба, але це складніше і пізніше)

Добре малювати кімнатні рослини так, щоб передати їх обсяг і був зрозумілий вид рослини.
У Лео кімнатна рослина - дуб, це ж так очевидно =)

У кого кімнатних рослин немає, не полінуйтеся і купіть якийсь квіточка, поставте у вазу / стакан і малюйте

Ще дуже корисно малювати десь під час прогулянки - знаходимо лавочку / пеньок, сідаємо і малюємо, що перше на очі потрапило.
Не обов'язково вимальовувати кожен листочок, найважливіше - передати враження, обсяг

А можна і вимальовувати, якщо об'єкт штучний

Хороший об'єкт для малювання - будь-який камінь. Треба форму повторити, фактуру передати і обсяг при цьому не втратити (Лео все ще втрачає часом)

Малювання з фотографій.
Теж добре, але в міру і швидко. Відкриваємо фотографію, витрачаємо на неї 5-7 хвилин і переходимо до наступної

Так можна малювати те, що не зустрічається в повсякденному житті, будь-яких тварин і птахів.

Лео любить нафотографировались качечок у Вінниці і десь на ставках, а потім вечорами їх малювати в деталях або просто начерком

Чорно-червоний селезень мускусною качки був настільки гарний, що Лео не втримався і пішов в деталі

Загалом, нічого складного, якщо регулярно приділяти час практиці.
Якщо у кого-то проблеми з самомотивацією і фізично необхідний якийсь зовнішній стусан у вигляді: приклад для наслідування / висміювання, конкуренції / взаємодопомоги, регулярності -.
Успіху і бажання всім, кого це зацікавило! =)

Переконливе прохання до тих, хто викладає мої огляди і статті у себе на сайтах - я не проти запозичення моїх матеріалів, але будьте ласкаві підписувати автора і ставити посилання на вихідний текст:
Автор: Ater Leo
взято:

На першій графічної роботі - заплава річки Десни навесні, коли листя тільки почали розпускатися

Це знову ж таки Лутовинівка - сільський пейзаж, виконаний тушшю, пером і білилами.

Куточок лісової гущавини без використання білил і кисті. Тільки перо і туш.

Вид з пагорба на дали.

Абсолютно вся художня графіка виконана з натури. Штучне тонування паперу не застосовувалася. Деякі пейзажі пером, тушшю і гелевою ручкою виконані на обгорткового паперу природного коричневого кольору, а деякі на сірому тоні коробок від цукерок.

Рада початківцям художникам-графіками.

Не варто робити зайвих рухів тіла, тонуючи папір або вишукуючи якісь особливі способи досягнення художньої виразності. Собірайне шматки непотрібного картону з їх природною тонуванням. Відмінні результати дає обгортковий папір. Коробки від цукерок виявляться не менш корисними, тому що зазвичай для коробок використовується картон екстра-класу.

Тег: Станкова (станковий малюнок, естамп)