Sa Nobyembre 26, magsisimula ang taunang kapistahan ng espiritu - isang patas ng hindi / kathang-isip na intelektwal na panitikan sa Central House of Artists, kung saan oras na upang ihinto ang mga hindi nag-abala na basahin ang mga librong binili sa perya na ito. taon na ang nakalipas. Ang Nayon ay nagpasya na tanungin ang tagasuri ng libro, tagasalin at nagtatanghal ng mga kurso sa pagsulat na si Mikhail Wiesel kung ano ang eksaktong sulit na bilhin sa panahong ito, kung sino ang paniniwalaan kapag pumipili ng isang libro, kung saan patungo ang modernong prosa ng Ruso, kung paano nangyari ang Scandinavian detective boom at bakit ang JK Rowling's realismo ang trabaho...

Tungkol sa mga bagong item na hindi / kathang-isip

- Mangyaring sabihin sa amin ang tungkol sa hindi / kathang-isip. Ano ang magiging interesante sa taong ito, ano ang dapat nating bigyang pansin?

Upang magsimula, nagsimula ang non / fiction halos labing-anim na taon na ang nakalilipas sa disyerto. Ngunit kahit ngayon ay nananatili pa rin itong mahalagang bahagi ng Moscow at maging sa kultura ng Russia, kahit man lang pagdating sa mga libro. Sa taong ito, sa pagkakaalam ko, dahil sa matinding paglamig ng internasyonal na sitwasyon (gaano man ito kaganda), ang mga panauhin ng karangalan - ang mga Austrian ay lumipad. Taon ng wikang Aleman, at lumipad ang mga Austriano.

- Tinanggihan mo ba ang iyong sarili?

Hindi ko alam kung paano ito nakaayos, ngunit lumipad sila. Nagbago na rin ang mga tagapangasiwa ng programang pambata. Ang mga curator ay nagpapatakbo sa isang makitid na larangan ng pagkakataon. Ang CHA ay isang malaki at konserbatibong istraktura, at kung ano ang iniaalok ng parehong mga bata at nasa hustong gulang na curator ay hindi palaging magkasya sa koridor na ito ng mga posibilidad. Ngunit sa kabila nito, gaya ng dati, naghihintay sa atin ang mga dayuhang bituin sa panitikan at matinding pag-uusap tungkol sa mga libro, at ang mga maliliit na publisher ay makakapagbenta ng kalahati o kahit dalawang-katlo ng kanilang sirkulasyon para sa hindi / kathang-isip. Ito, siyempre, ay mabuti para sa isang patas, ngunit ito sa halip ay mahusay na naglalarawan sa sitwasyon sa mga maliliit na publishing house sa Russia.

- Ano ang dapat hanapin?

Ang bagong bagay ng panahon na ito - "Abode" ni Zakhar Prilepin, na lumabas sa tag-araw, ay mahusay na nagbebenta at nasa listahan na ng mga bestseller ng "Moscow" na tindahan. Ngayon si Zakhar ay aktibo sa Donbas na may lakas at pangunahing, at ito ay nagdudulot ng hindi maliwanag na reaksyon, ngunit nag-uudyok ng interes sa kanyang aklat. Medyo pamilyar ako kay Zakhar at naiisip ko na para sa kanya ito ay hindi PR, ngunit taos-pusong paniniwala. Parehong na-shortlist ang "Abode" at "Telluria" ni Sorokin para sa "Big Book" award. Ang Telluria, masyadong, ay tila patuloy na makakakuha ng katanyagan, dahil hindi ko naaalala ang pangalawa o pangatlong teksto ng ganitong laki, dami at sukat, na nilikha ng isang modernong manunulat na Ruso. Ang ikatlong mahalagang libro ay ang nobelang "Return to Egypt" ni Vladimir Sharov. Inirerekomenda ko na basahin ng mga mambabasa ng The Village ang kanyang 1989 novel Rehearsals. Matapos ilabas ang The Day of the Oprichnik, sinimulan nilang sabihin na nabubuhay tayo sa paradigm na inilarawan sa aklat na ito, na, sa kasamaang-palad, ay totoo, ngunit sa isang mas malaking lawak ay nabubuhay tayo sa paradigm na inilarawan sa nobelang Pag-eensayo. Sa mga dayuhang manunulat, ang pinakadakilang kasabikan ay nabuo sa bago, noong nakaraang taon na nobela ni American Donna Tartt "The Goldfinch", na nakakolekta na ng isang tambak ng mga parangal sa mundong nagsasalita ng Ingles. Ito ay isang malakihang aklat, mabilis na isinalin at inilathala ng Corpus. Tulad ng lahat ng malalaking libro, ito ay "tungkol sa lahat": tungkol sa modernong terorismo, tungkol sa mga lumang kuwadro na gawa at tungkol sa mga nakakaakit na kabataang lalaki. Bilang karagdagan, ang lahat ng pangunahing publisher ay naghanda ng bagong set ng English-language bestseller, kabilang ang bagong detective na si J.K. Rowling, na isinulat sa ilalim ng pseudonym na Galbraith. Ako mismo ay naghihintay nang may malaking interes para sa pagkakataong tingnan ang "Caput" at "Skin" na dilogy ng Italian Curzio Malaparte sa stand ng Ad Marginem publishing house.

Ito ay dalawang malalaking nobela tungkol sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig, na nagdulot ng kontrobersya, hanggang sa kanilang pagsasama sa Vatican Index Librorum Prohibitorum. At gayundin - isa pang napalampas na klasiko, ang malaking Hungarian na nobelang "Book of Memories" ni Peter Nadash noong 1986, na minsan ay lubos na pinuri ng matapat na Susan Sontag. Sigurado rin ako na sa hindi / kathang-isip ay makakahanap tayo ng isang dagat ng mga libro na may kaugnayan sa kasaysayan at pulitika: tungkol sa Unang Digmaang Pandaigdig (kabilang ang isang napakagandang nobela ng British Sebastian Faulks "The Birds Sang"), at tungkol sa Crimea, at tungkol sa Donbass.

Uso, alin
Nakikita ko sa prosa ng Ruso, - pagbabalik ng panlipunang realismo

Para sa mga personal na kadahilanan, inaabangan ko ang pagdating ng awtor na aking isinalin, ang Venetian Alberto Tozo Fairies. Noong 2000, binili ko ang kanyang gabay sa mga alamat at alamat ng Venice sa Venice - at ngayon ay sa wakas ay ipinakita namin ito ni OGI sa Russian. Babanggitin ko rin ang "Magic Prague" ni Angelo Maria Ripellino. Ito ay isang klasiko at pangunahing libro tungkol sa golem, dybbuk, emperador na si Rudolph, na napunta sa mambabasa ng Ruso sa loob ng limampung taon - hinahangaan ko lang si Olga Vasilievna, na nagdala sa kumplikadong kuwentong ito sa wakas. Kung interesado ka sa paksa ng urban legend at urbanism, inirerekumenda kong bigyang pansin ang aklat ni American Michael Sorkin, na naglalakad papunta sa trabaho mula Greenwich Village hanggang Tribeck araw-araw at sumasalamin sa urbanismo ng New York.

- At isang bagay na mahalaga mula sa mga memoir?

- Inilabas ng Alpina Publisher ang The Life and Life of Danila Zaitsev, isang memoir ng isang Russian Old Believer na ipinanganak noong 1950s sa Harbin at mula doon ay lumipat sa Argentina. Sinubukan ng kanyang pamilya na bumalik sa Siberia, ngunit walang nangyari, at siya, tulad ng sinasabi nila, ay dinala ang kanyang mga binti pabalik sa Argentina. Ang pangalawa ay isang napaka-kagiliw-giliw na libro ni Lyudmila Ulitskaya "The Poet" tungkol sa kanyang malapit na kaibigan na si Natalya Gorbanevskaya. At ang ikatlong memoir at biographical na libro - "The Baroness" ni Hannah Rothschild, isang kinatawan ng nakababatang henerasyon ng Rothschilds, na sumulat tungkol sa kanyang rebeldeng tiyahin sa tuhod na nakipaghiwalay sa kanyang asawang baron, iniwan ang limang anak sa France at umalis sa ang fifties para sa New York na mag-hang out kasama ang mga jazzman na sina Parker at Thelonious Monk. At ang pang-apat na mahalagang non-fiction ay ang aklat na Debt: The First 5000 Years of History, na inilathala ng Ad Marginem. Ang may-akda nito na si David Gerber ay isang antropologo, propesor sa London School of Economics at kasabay nito ay isa sa mga anti-lider ng kilusang Occupy Wall Street.

- At ano ang tungkol sa ating mga siyentipiko? Mayroon bang anumang kawili-wiling tanyag na mga libro sa agham?

Mula sa humanitarian - "We Live in Ancient Rome" ni Viktor Sonkin, isang pagpapatuloy ng mga bata sa kanyang aklat, "Here Was Rome", isang taon bago ang huli. Nai-publish ito ng children's publishing house na "Walk to History", ngunit sigurado akong babasahin din ito ng mga magulang nang may interes. Mula sa natural na agham ay malugod kong ipaalala sa iyo ang kahanga-hangang aklat ni Asya Kazantseva na "Sino ang mag-iisip" tungkol sa mga tao at sa kanilang masasamang gawi, tungkol sa kung bakit marami ang hindi maaaring tumigil sa paninigarilyo, kung bakit gusto nilang matulog sa taglagas, kung bakit ang mga tao ay kumilos nang napakatanga tungkol sa pagpaparami . .. Ito ay lumabas sa simula ng taong ito, ngunit nakatanggap lamang ng Enlightener award, kung saan binabati ko ang may-akda mula sa kaibuturan ng aking puso. Isa pang ganap na nakakabaliw na libro ni Dmitry Bavilsky - "On Demand. Mga pag-uusap sa mga kontemporaryong kompositor ”. Si Dmitry Bavilsky ay isang manunulat, hindi isang musicologist, at nakagawa siya ng taos-pusong panayam sa isang dosenang tao na nagsasagawa ng akademikong musika. Ang aklat na ito ay nakatanggap kamakailan ng St. Petersburg Andrey Bely Prize, ang premyong pondo kung saan ay isang mansanas, isang ruble at isang bote ng vodka.

Tungkol sa bagong sosyalistang realismo

- Dahil nagsimula tayong pag-usapan ang tungkol sa mga parangal, tingnan natin ang mga uso: kung sino ang nabigyan ng National Bestseller at ang Big Book ngayong taon.

Ang may-akda ng St. Petersburg na si Ksenia Buksha sa taong ito ay nakatanggap ng "Nationalbest" para sa aklat na "Zavod Svoboda", kasama rin siya sa maikling listahan ng "Big Book". Ito ay isang kumpletong sorpresa. Ito ay isang napaka-kagiliw-giliw na libro, isang modernong nobela ng produksyon, kahit na si Ksenia mismo ay may kategoryang laban sa gayong kahulugan.

- Ano ang nangyayari sa panitikan? Ano ang isinusulat ng mga tao ngayon at para saan sila iginawad?

Nakikita ko ang dalawang uso: ang una ay ang paglabo ng mga hangganan sa pagitan ng biswal at teksto. Sa taglagas na ito, maraming mga graphic na nobela ang lumabas, na hindi na matatawag na comic book, na humipo sa malalaking, mahahalagang problema. Halimbawa, ang "The Photographer" nina Gibert, Lefebvre at Lemercier ay ang kwento ng isang Frenchman na lumipat mula sa Pakistan patungong "dushman" Afghanistan noong 1980s. O Doxiades at Logicomix ni Papadimitriou - talambuhay ni Bertrand Russell, kasama ang paglahok ni Ludwig Wittgenstein, Kurt Gödel. Ito ay mga volume sa ilalim ng limang daang mga pahina at sa ilalim ng isang libong rubles. O mas manipis na mga aklat na tumatalakay sa malalaki, mahalaga, hindi komiks na mga isyu, gaya ng Maria and Me ni Miguel Gaillardo tungkol sa isang autistic na babae. Masyado pang maaga para pag-usapan natin ito, ngunit sa Italy ang graphic novel ay na-shortlist sa unang pagkakataon ngayong taon sa prestihiyosong Strega Prize. Ang pangalawang kalakaran ay ang paglalabo ng mga hangganan sa pagitan ng fiction at non-fiction. Nangyayari ito hindi dahil ang mga tao ay hindi na interesado sa malalaking kwento, ngunit dahil ang mundo ay naging mas dokumentado. Ang anumang hindi inaasahang detalye, hindi inaasahang detalye ay agad na malalaman, binili ng Hollywood ang mga karapatan na i-film ang "tunay na kuwento", at kaagad na nakasulat ang isang libro. Maaaring natatandaan mo ang pelikulang "127 Oras" tungkol sa umaakyat na si Aron Ralston, na naglagari ng kanyang braso sa isang kanyon upang palayain ang sarili. Ito ay tila isang ligaw na kuwento. Sa huling siglo, ang gayong nakakasakit na kuwento ay maituturing na imbensyon ng isang masamang nobelista, ngunit ito ang tunay na katotohanan, maaari mong ipakita ang parehong kamay at isang buhay na tao. Nagbabalik ang panitikan sa kalagayan nito noong panahon nina Gilgamesh at Homer: ang mga gawa ng maluwalhating tao ay naging panitikan, na lumalampas sa yugto ng imbensyon ng manunulat.

- Ibig sabihin, hindi na kasinghalaga ng kasaysayan ang masining na pagproseso?

Ito ay tiyak na mahalaga bilang pagproseso ng isang umiiral nang kasaysayan. Bagama't walang ganap na bago dito. Si Leo Tolstoy, nang isulat niya ang "Digmaan at Kapayapaan", ay ginamit din ang kasaysayan ng kanyang pamilya, ang prototype ni Ilya Rostov ay ang kanyang lolo. Ibig sabihin, ang pagtagos ng non-fiction sa fiction ay hindi malisyosong layunin ng isang tao, ito ay isang natural na proseso. Ang kalakaran na nakikita ko sa prosa ng Russia ay ang pagbabalik ng sosyalistang realismo. Nang tingnan ko ang maikling listahan ng "Big Book", nakita ko dito ang isang libro ng manunulat na si Viktor Remizov mula sa Khabarovsk - "Free Will" tungkol sa pangangaso ng pulang isda, tungkol sa isang taong nagsasabi ng katotohanan na nakikipaglaban sa mga tiwaling pulis. . At ito ay isang ganap na kondovest sosyalistang realismo, sa halip na "gaziks" - "Kruzaks". At para bang i-counterbalance ito - ang "Steamer to Argentina" ni Alexei Makushinsky, isang pantay na unclouded na halimbawa ng hindi mapagkakasundo - stylistically at ideologically - 70s "emigre", para lamang sa ilang kadahilanan na napetsahan din noong 2014.

- Ito ba ang pagbabalik ng panitikan sa ginintuang taon ng Sobyet o ang paggamit ng mga pamamaraan ng sosyalistang realismo sa materyal ngayon?

Mahirap sabihin, ngunit tila sa akin ay nawawalan ng kaplastikan ang ating buhay panlipunan at bumabalik ang katigasan, na masasalamin sa pangangailangan para sa ilang mga pamamaraan at anyo ng panitikan.

Tungkol sa papalabas na detective

- Mayroon tayong muling pagkabuhay ng sosyalistang realismo, siyempre. At paano naman ang banyagang panitikan? Ngayon ay lumabas na ang Gone Girl, batay sa aklat ni Gillian Flynn, kung saan natutuwa ang lahat, bagama't ang libro ay napaka-so-so. Tiningnan ko ang listahan ng bestseller ng New York Times, at halos mga detective lang: may napatay, may nawala, may naghahanap ng iba. Ano ang nangyayari sa America at Europe?

Hindi ko masabi ang lahat ng banyagang literatura, ngunit mahigpit kong sinusunod ang mga wikang Italyano at Ingles. Sa pangkalahatan, hindi ako sumasang-ayon na mayroong pagsalakay ng mga tiktik. Sa halip, pagkatapos ng Umberto Eco, ang detective spring ay naging isang pangkalahatang tinatanggap na pamamaraan, na angkop sa anumang libro. Mas maaga, ang pagpatay, pagkidnap, ilang uri ng pagnanakaw ay itinuturing na isang elemento ng isang mababang genre, fiction. Ngunit para sa akin, ang kuwento ng tiktik ay isang nakaraan na uso, at ang pangunahing kuwento ay nagiging isang kuwento na isinulat batay sa mga totoong pangyayari. Halimbawa, ang aklat na Three Cups of Tea ng American climber na si Greg Mortenson tungkol sa kung paano niya itinayo ang mga paaralan ng mga babae sa Afghanistan ay naging bestseller sa loob ng ilang taon. Gayunpaman, kung patuloy nating pag-uusapan ang tungkol sa mga uso, ang yaman ng panitikan sa wikang Ingles ay lumalaki ng mga pambansang kolonya at dating labas.

- Ibig mo bang sabihin na ang Booker Prize ay ibinigay sa isang Australian sa taong ito, at sa katunayan mula sa taong ito ay napagpasyahan na ibigay ito hindi sa pambansang batayan, ngunit sa lahat na nai-publish sa Great Britain?

Hindi lang. Tingnan mo, talagang lahat ay nagsusulat sa Ingles: Surinamese, Haitians, Indians, Bangladeshis. Sinasabi ko ito hindi sa pagkondena, ngunit sa paghanga, dahil ang sariwang dugo ay patuloy na ibinubuhos sa panitikan. Ito ay multikulturalismo sa pinakamahusay nito. Bukod kay Salman Rushdie, na kilala nating lahat, nariyan din si Jumpa Lahiri, isang manunulat na Bengali na lumaki sa Amerika at nanalo ng Pulitzer Prize. Maaalala mo rin si Khaled Hosseini, ang Afghan na sumulat ng "The Kite Runner." Well, Mikhail Idov, sa pamamagitan ng paraan. Ang Coffee Grinder ay isinulat sa Ingles para sa mga residente ng Greenwich Village. Tungkol sa kanya at tungkol sa kanyang kapantay na si Gary Steingart (na ipinanganak sa Leningrad), ang mga Amerikano mismo, sa lahat ng kaseryosohan, ay nagsasabi na nagdala sila ng "tala ng Ruso" sa panitikang Amerikano. Medyo nakakatawa kami, ngunit para sa panitikang Amerikano ito ang pagkakasunud-sunod ng mga bagay.

- Sino sa mga manunulat na nagsasalita ng Ingles ang matatawag na tunay na mga klasiko?

- Sino pa, Pratchett?

Ang Pratchett ay mas genre. Tumatakbo rin ang mga Amerikano kasama si Jonathan Franzen, na tinatawag siyang "ang kasalukuyang mahusay na manunulat." Ang kanyang 2001 novel Amendments ay talagang maganda. Ipinagbenta ito noong Setyembre 11, 2001, na nakaapekto sa mga benta nito sa masamang paraan. Ngunit binasa ko ito makalipas ang ilang taon sa Russian at salamat dito naunawaan ko kung bakit naging hindi maiiwasan ang Setyembre 11, kahit na walang salita tungkol sa pundamentalismo o terorismo. Ito ay kuwento ng isang malaking pamilyang Amerikano kung saan ang mga ugnayan ng mga henerasyon ay nahuhulog dahil sa katotohanan na ang proseso ng teknolohiya ay nagsisimulang lumampas sa habang-buhay ng isang henerasyon.

- Naiintindihan ko ba nang tama na may pagtuon sa realismo, at ang mga fanzine, "Twilight", Harry Potter at mga bampira ay isang bagay ng nakaraan?

Ang Harry Potter ay realismo. Nabasa ko mula sa Umberto Eco ang ideya, na lubos na ikinatuwa ko, na ang modernong mundo ay higit na mahiwaga kaysa limampung taon na ang nakalilipas. Ang isang modernong bata, na sanay sa isang remote control sa telebisyon, Xbox, mga touch screen, ay hindi nakakahanap ng nakakagulat sa pagkakaroon ng mga magic wand.

Tungkol sa walang hanggang krisis sa panitikan

- Ano ang nangyayari sa paglalathala ng aklat sa Russia? Ang mga maliliit na mamamahayag ba ay namamatay o nakaligtas?

Siyempre, lahat ay nasa gulat, sa takot. Ngunit, tulad ng sinabi ni Dmitry Bykov nang nakakatawa nang matanggap ang "Big Book" para sa ZhZL ng Pasternak, "Ang panitikan ng Russia ay palaging nasa krisis, ito ang normal na estado nito, maaari lamang itong umiral sa estado na ito." Ang gayong pagkahulog sa bangin. Tulad ng nakagawian mula noong mga araw ni Dostoevsky, kaya nagpapatuloy pa rin ito.

- Nasaan tayo ngayon sa bangin na ito?

Dahil ang kalaliman na ito ay walang katapusan, imposibleng pag-usapan ang aming lugar dito. Ngunit nararanasan na natin ngayon ang higit na napakalaki, tectonic na pagbabago: ang paglipat mula sa Gutenberg galaxy patungo sa Steve Jobs universe, tungo sa electronic book publishing, na nagaganap sa harap ng ating mga mata at kasama ang ating pakikilahok.

- Ang Russia ay hindi masyadong teknikal na kagamitan na ang lahat ay biglang tumigil sa pagbili ng mga papel na libro at lumipat sa mga electronic.

Ito ay ganap na hindi maiiwasan. Sinabi ko sa iyo ang tungkol sa may-akda ng Khabarovsk, na sa una ay interesado kami. Ito ay isang ligaw, maling sitwasyon kapag ang 90% ng mga taong bumubuo ng komposisyon ay nakatira sa Moscow at St. Petersburg. Sa mga kilalang manunulat, iilan lamang mula sa mga rehiyon: ang residente ng Yekaterinburg na si Alexei Ivanov, Zakhar Prilepin at ang tiktik na si Nikolai Svechin - parehong mula sa Nizhny Novgorod, Oleg Zayonchkovsky mula sa Kolomna. Dagdag pa sina Dina Rubina sa Israel at Svetlana Martynchik (Max Fry) na nanirahan sa Vilnius. Binubuksan ng aming heograpiya ang pinakamalawak na larangan para sa electronic publishing, dahil talagang mahirap para sa isang libro na ang sirkulasyon ng papel ay dumating sa isang bodega sa Khabarovsk upang makarating sa Moscow. Sa hinaharap, ang pag-publish ng papel ay sasakupin ang angkop na lugar na sinasakop ngayon ng vinyl sa musika. Ang isang tao ay magkakaroon, halimbawa, isang libong mga volume sa mga elektronikong mambabasa at isang dosenang mga volume sa isang istante, na gusto niyang i-turn over paminsan-minsan.

Tungkol sa pamumuhay na mga klasiko

- Sa pagkakaintindi ko, imposible pa ring mamuhay nang may pagsusulat sa Russia?

Sa Russia, mayroong lima o anim na tao ang nabubuhay sa pamamagitan ng pagsulat, na isinasaalang-alang ang pagbebenta ng mga karapatan sa pelikula at mga royalty para sa mga kolumnista. Well, siguro isang dosena. Para sa iba, mula sa isang pang-ekonomiyang punto ng view, ito ay isang hiwalay na kalakalan mula sa pangunahing produksyon. Mula sa serial writing, halimbawa, o mula sa PR. Ngunit sa palagay ko ito ay isang medyo unibersal na kuwento, sa Amerika lamang, ang sitwasyong ito ay higit na naisagawa, at ang mga manunulat ay binibigyan ng pagkakataong manirahan sa mga kampus ng unibersidad, magturo ng mga kursong malikhaing pagsulat, at tumanggap ng mga gawad na hindi pang-estado.

- Paano ang mga publisher?

Una, lahat ay umaasa sa "long tail effect", ito ang termino ng mga namimili: 90% ng mga tao ang umiinom ng Coca-Cola, at 10%, kahit anong gawin mo, ay hindi kukuha ng Coca-Cola na ito sa kanilang mga bibig. At mula sa 10% na ito maaari mong gawin ang iyong madla.

- Naniniwala ka ba na posible pa rin sa Russia na magsulat ng isang super-bestseller na magiging interesado sa lahat?

Sa isang banda, salamat sa Diyos na tapos na at hindi na bumabalik ang mga panahong nagbabasa ng iisang libro. Imposibleng isipin na dalawang tao ng parehong bilog, na nagkita, ay sasabihin sa halip na batiin "Nabasa mo na ba ito?" - "Nagbabasa". Ngunit, bilang isang tao na medyo matanda na, naiintindihan ko na mas tama at moral na magkaisa sa isang libro kaysa sa magkaisa sa mga pampulitika na meme tulad ng "Amin ang Crimea." Kaya gusto kong makitang lumabas ang ganitong libro. Ngunit sa pangkalahatan, ang pag-andar ng isang libro na binabasa ng lahat ay dapat gumanap ng isang klasiko - kung ano ang binabasa ng isang tao sa paaralan.

- Ano sa modernong panitikang Ruso ang tatawagin mong klasiko?

Kung pinag-uusapan natin ang mga modernong klasiko nang tumpak sa kahulugan ng dapat basahin, kung gayon ito ay, marahil, ang Generation P at ang "Chapaev and Emptiness" ni Pelevin. Para sa lahat ng kanilang bungang anyo, postmodern irony, ang mga aklat na ito ay mahalaga at nagpapaliwanag pa rin ng marami sa ating buhay. Ngayon, mabilis na napunta si Vladimir Sorokin mula sa avant-garde hanggang sa mga klasiko. At, marahil, din sina Mikhail Shishkin at Vladimir Sharov. Si Yuri Mamleev ay isang buhay na klasikong tagalabas tulad ni Kafka. At, siyempre, hindi ko mabibigo na banggitin sina Andrey Bitov at Fazil Iskander. Ngunit wala na sila sa amin, ngunit sa isang lugar kasama sina Turgenev at Bunin.

Larawan: Vika Bogorodskaya

Sa The Slanted Book, literal na gumulong pababa ng bundok ang isang sanggol na naka-stroller. Mikhail, ako ay isang ina - bakit ako nakakatawa kung gayon?

Dahil ito ay isang comedic horror. Walang sinuman ang talagang nag-iisip na ang isang karwahe ng sanggol ay maaaring patayin ang isang fire hydrant at pilitin ang isang pulis na gumawa ng isang mortale somersault. Ang aksyon sa libro ay mabilis na nagbubukas ayon sa mga batas ng isang sira-sira na silent film comedy, iyon ay, sa esensya, ayon sa mga batas ng isang booth. Kung saan, masyadong, lahat ay humahampas sa ulo ng isa't isa gamit ang isang stick at sumipa sa puwit - at naiintindihan ng lahat na ito ay hindi maliit na hooliganism, ngunit isang reprise - dahil pareho ang stick ay peke at ang mga bota na may clown noses.

Ang isang nagmamalasakit na magulang ay tututol sa iyo dito: "At kung ang bata ay hindi naiintindihan at ..." - kung gayon ang pagkabalisa ng magulang ay namumulaklak sa isang kahanga-hangang kulay. Paano maging? Huwag pansinin o ipaliwanag sa mga mambabasa kung ano at paano?

- Ito ay kinakailangan upang makipag-usap sa mga magulang - ngunit lamang kapag ito ay malinaw na ang magulang ay handa na makipag-usap, at hindi lamang nais na "insekto" ka. Sa partikular, ang mga tanong tulad ng "Paano kung hindi maintindihan ng bata ?!" Isa lang ang sagot ko sa mga ganitong katanungan: pakiusap, hayaan ang “mapagmalasakit na magulang” na patuloy na magbasa sa kanyang anak na si Barto. Huwag na lang siyang magtaka kapag isang araw ay natuklasan niyang may bangin sa pagitan nila ng kanyang anak.

- Ano ang naka-hook sa iyo bilang isang tagasalin sa unang lugar - ang balangkas, ang hindi pangkaraniwang anyo?

Tulad ng alam natin, ang aklat ng mga bata ay isang sintetikong produkto. Mahirap paghiwalayin ito sa mga bahagi nito.

Nakita ko siya sa unang pagkakataon sa isang tindahan ng libro ng mga bata sa bayan ng Avvelino ng Italya (hindi ito Milan o Florence, ngunit isang medyo maliit na bayan sa timog - kahit na may dalawang libong taon ng kasaysayan) noong tag-araw ng 2012 at nagulat lang ako. sa pamamagitan ng kanyang hindi mapag-aalinlanganang "vintage", tunay na istilo - visual at verbal - American art deco (ang mismong "edad ng ragtime", na kinanta ni Doctorow sa sikat na nobela), at sa parehong oras, futurism, na hindi gaanong ipinahayag sa ang walang uliran na hugis ng brilyante na anyo ng aklat, tulad ng sa mismong prinsipyo ng pagbuo ng isang salaysay, inaasahang komedya "runaways "Buster Keaton, kung saan ang isang mahinang bayani na may hindi maaabala na hitsura ay nahulog sa isang lugar, tumaob, pumailanglang, ay dinala ... - at lahat ng ito nang walang kaunting pinsala sa kalusugan, sa kanyang sarili at sa mga nakapaligid sa kanya.

Napansin ko rin ang isang episode kung saan nagbabasa ang isang bata ng isang espesyal na edisyon ng isang pahayagan na naglalarawan sa kanyang sariling pakikipagsapalaran. Isang daang taon na ang nakalilipas ito ay hyperbole, ngunit sa ngayon, sa panahon ng instagram, atbp. ito ay halos karaniwan.

Naturally, ang una kong hinihimok ay bumili ng hindi pangkaraniwang libro at ipakita ito sa aking mga kaibigan sa Moscow. Ngunit, mabilis na nakumbinsi na ang orihinal nito ay Amerikano pa rin, at hindi Italyano, pinigilan niyang gumastos ng kanyang pinaghirapang € 14.

At ginawa niya ang tama. Dahil sa taglagas ng parehong taon, pagkatapos makipag-usap sa direktor ng Samokat publishing house, Irina Balakhonova, natuklasan ko na nabighani din siya sa aklat na ito - kahit na sa isang Dutch na bersyon. Pareho naming itinuring na ang pagkakataong ito ay hindi sinasadya, at nagsimula akong magtrabaho sa pagsasalin.

- Isinalin mo ang pamagat ng aklat bilang "Aklat na may bias." Para sa akin, ang "Oblique Book" ay parehong mas tumpak at mas nakakatawa ...

Sa katunayan, literal, ayon sa diksyunaryo, ang slant ay nangangahulugang "pahilig" o "pahilig". Ngunit para sa akin, ang "slanting book" ay humahantong sa maling direksyon - alinman sa isang "thumping book" o isang "hare book". At "may bias" - personal kong iniuugnay ang "mga paglihis" ng partido noong 1910-20s. Ibig sabihin, mas malapit sa oras at istilo sa orihinal.

Ang aking literary master na si E.M. Paulit-ulit na ipinapaalala sa amin ni Solonovich na walang mga pangwakas na desisyon sa pagsasalin. Pinili ko ang solusyon na ito - ngunit walang sinuman ang ipinagbabawal na isalin ang 1910 na libro sa kanilang sariling paraan at i-publish ito, matagal na itong nasa pampublikong domain.

Oo nga pala, ang subtitle ng libro - "Ang daan sa itaas ay mahirap, at pababa - mas mabilis kaysa sa isang scooter" - hindi ba ito tila kahina-hinala sa iyo? Mukhang tama: walang scooter sa orihinal. Pero maayos naman ang logo ng publishing house!

Noong kinuha mo ang pagsasalin ng hooliganism ni Newell, alam mo na ang libro ay lalabas na parang bata. Pinag-uusapan ko ang modernong pagbabago sa mga pamantayan: ang magandang lumang katatawanan ay tila sa maraming mga magulang ay hindi nakakatawa at hindi mabait. Ano ang inaasahan ng tagasalin? Hindi ba't mas mabuti, halimbawa, na gumawa ng magagandang lumang aklat ng mga bata tulad ng mga matatanda? Para sa mga nakakaintindi?

Hindi ko sasabihin na ang librong ito ay "magandang luma". Hindi Charskaya. Sa isang pagkakataon ito ay isang matalas na taliba - napakatalim na ito ay naging "masyadong matigas" para sa mga pinuno ng pre-war na "DETGIZ". At hindi ako sigurado na alam nila ang tungkol sa aklat na ito - ito ay masyadong maaga sa panahon nito upang maging malawak na kilala kahit sa bahay.

Umaasa ang tagasalin na magagawa niyang "sonorous" ang mga tula upang makapagsalita para sa kanilang sarili. Kasabay nito, itinakda ko sa aking sarili ang gawain ng pagsusulat na maaari kong isulat sa mga 20s na iyon, kung kailan ang libro ay maaaring theoretically mailathala ng parehong DETGIZOM sa ilalim ng pamumuno ni Marshak, na labis na hinihingi sa kanyang sarili at sa iba sa kahulugan ng versification.

At ano ang ibig sabihin - "gawin bilang matatanda"? Ang edisyong Ruso, tulad ng lahat ng makabagong edisyon sa Europa, ay eksaktong kopya ng orihinal na edisyon noong 1910. Alam ko na ang mga technologist ng Samokat ay nahirapan nang mahabang panahon upang pumili ng papel at makamit ang tumpak na pagpaparami ng kulay. Kung paano iposisyon ito ay isang tanong para sa mga namimili, hindi para sa isang tagasalin. Ngunit, muli, alam mo at ko na ang aklat ng mga bata ay isang "produktong dalawahan na gamit": madalas sa ilalim ng pagkukunwari ng "pagbili ng isang bata", ang mga batang magulang ay masaya na bumili ng mga libro para sa kanilang sarili. Sa totoo lang, ito lamang ang dapat na paraan: ang pagbabasa sa isang bata, ang pagbabasa kasama ang isang bata ay dapat na isang kasiyahan para sa parehong bata at magulang, at hindi mahirap na paggawa, ang katuparan ng tungkulin ng magulang. Matagal nang naunawaan ito ng mga producer ng mga full-length na cartoon ng pamilya, at ang mga publisher ng mga librong pambata ay nagsimulang maunawaan.

- Magbabasa ka ba ng librong may pagkiling sa iyong mga anak? Kailangan ba talaga ng mga bata ang lahat ng mga lumang librong ito? O muli, ginagawa mo ba ito para sa iyong sarili?

Ang kahulugan ng "lahat ng mga lumang aklat na ito" ay hindi akma kay Newell. Hindi siya isang "old forgotten author", isa siyang nawawalang author. Hindi ito sa Russian! Ngayon ay nagpakita na siya, at makakapagdesisyon na tayo kung "kailangan" natin siya o "hindi" kailangan. Tulad ng para sa aking sariling anak na babae, na sa oras ng aking trabaho sa libro ay mula lima hanggang siyam na taong gulang, siya ay naging aktibong bahagi sa gawaing ito: Sinuri ko sa kanya kung ang stroller ay gumulong "sapat na maayos". At alam niya ang "aklat na may bias" na ito nang husto.

Ang pag-uusap ay isinagawa ni Elena Sokoveina

_______________________________________

Peter Newell
Mag-book na may bias
Mga paglalarawan ng may-akda
Isinalin mula sa Ingles ni Mikhail Wiesel
Samokat Publishing House, 2018