Gayunpaman, nagdidisenyo ako at madalas na kailangan kong gumawa ng mga sketch sa papel, bagaman siyempre ang mga sketch na ito ay hindi maaaring tumayo sa isang hilera na may mahusay na iginuhit na mga guhit.

Nagsimula akong magpinta gamit ang gel noong nasa paaralan ako. Kahit na noon, ang mga ilustrasyong ito ay namangha sa akin sa kanilang pagpapahayag, kaibahan, mga graphics.

Bakit ang mga guhit ay may helium pen, at hindi isang regular? Ang mga guhit na may gel pen ay malinaw at contrasting. Ang pagguhit gamit ang isang gel pen, talagang nasisiyahan ako sa aking trabaho at inirerekumenda ko ang aktibidad na ito sa lahat para sa kaluluwa.

(function (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (function () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -269783-9 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-269783-9 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" script "); s = d.createElement (" script "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);)) (ito , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Kung gumuhit ka gamit ang isang gel pen, sa kabila ng karanasan, dapat mo munang mag-sketch gamit ang isang regular na lapis. Ito ay magiging lubhang disappointing upang masira ang pagguhit kung magpasya kang baguhin ang isang bagay. Ang gel ay medyo mahirap burahin, hindi mo ito magagawa nang hindi napapansin. Magiging posible lamang na itama ang pagguhit kung gumamit ka ng ilang uri ng panlabas na pangulay gaya ng puti.

Sa mga tampok, nararapat na tandaan na ang gel ay bahagyang humihigpit sa pagguhit pagkatapos ng pagpapatayo. Dapat itong isaalang-alang habang nagtatrabaho.

(function (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (function () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -269783-10 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-269783-10 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" script "); s = d.createElement (" script "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);)) (ito , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Pagkatapos ko mismo ay nagsimulang mag-sketch sa papel na may gel pen, naging napaka-interesante kung paano ito ginagawa ng iba. Nakolekta ko ang mga pinaka-kagiliw-giliw na mga guhit sa maliit na seleksyon ng mga guhit na may gel pen.

(function (w, d, n, s, t) (w [n] = w [n] ||; w [n] .push (function () (Ya.Context.AdvManager.render ((blockId: "RA -269783-11 ", renderTo:" yandex_rtb_R-A-269783-11 ", async: true));)); t = d.getElementsByTagName (" script "); s = d.createElement (" script "); s .type = "text / javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore (s, t);)) (ito , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Ang mga ito ay tiyak na hindi ang aking mga gawa, ngunit susubukan ko, habang ang libreng oras ay magagamit, upang makumpleto ang aking koleksyon ng mga guhit ng gel at i-post ang mga ito sa blog.

Ginagamit araw-araw ng mga manggagawa sa opisina, mga mag-aaral sa paaralan at unibersidad, isa rin itong mahusay na tool para sa pagguhit. Ang mga graphics ng gel pen ay may malaking kalamangan: ang pagguhit ay malinaw at mayaman. Bagaman, sa kabilang banda, hindi mo mabubura ang mga maling iginuhit na stroke gamit ang isang pambura. Dahil ang mga presyo para sa mga panulat ay mababa, ito ay lubos na kumikita at matipid upang gumuhit sa kanila. Ang mga pandekorasyon na graphics na ginawa gamit ang mga gel pen ay maaaring maging orihinal at kawili-wiling karagdagan sa interior ng iyong tahanan.

Saan magsisimula?

Para sa mga walang karanasan na mga artista na naghahanap lamang para sa kanilang sarili sa larangan ng pagguhit, ang mga black gel pen ay perpekto. Tutulungan silang gawing pino at sopistikado ang pagguhit. Ang mga graphics ng gel pen para sa mga baguhan na artista ay hindi magiging mahirap na gumanap, kailangan mo lamang na isaalang-alang ang ilang mga tampok.

Presyon

Mayroong iba't ibang mga paraan upang pindutin ang mga panulat sa isang sheet ng papel. Upang makakuha ng tuluy-tuloy na manipis na linya, dapat mong gamitin ang direktang presyon. Ang panulat ay inilagay patayo sa papel at isang tuwid na linya ay iguguhit. Ang pamamaraang ito ay perpekto para sa pagguhit ng mga balangkas. Maaari kang gumuhit sa pamamagitan ng pagpindot sa tool sa isang anggulo. Ang resulta ay banayad na mga stroke. Kung gumuhit ka ng mga linya sa isang direksyon sa ganitong paraan, maaari kang lumikha ng mga halftone transition. Nakakatulong ang mga crossed lines na palalimin at pagandahin ang mga anino.

Papel at istraktura nito

Kapag gumagamit ng paraan ng pagguhit tulad ng pagguhit gamit ang gel pen, dapat ding isaalang-alang ang istraktura ng papel. Kung pipiliin mo ang makinis na papel, ang mga linya ay magiging malutong at tuwid. Kung gumuhit ka sa isang magaspang na ibabaw, ang mga linya ay magiging maikli at hindi tuloy-tuloy.

Circuit

Upang hindi makagawa ng hindi maibabalik na mga pagkakamali sa trabaho, kailangan mo munang gumuhit ng isang tabas gamit ang isang regular na lapis ng grapayt. Pagkatapos ay maaaring alisin ang mga maliliit na oversight gamit ang isang pambura. Ang pamamaraang ito ay dapat gawin pagkatapos na ang lahat ng mga detalye ay nakabalangkas sa isang panulat. Sa kasong ito, dapat kang maghintay hanggang ang pagguhit ay ganap na tuyo. Ang mga linya na inilapat sa isang gel pen ay karaniwang parehong kapal. Depende ito sa diameter ng bar. Upang gumuhit ng mga linya ng iba't ibang kapal, kailangan mong pumili ng mga panulat na may iba't ibang mga diameter ng bola. Pinakamainam na gumamit ng maraming gel pen kapag gumuhit, dahil ang iba't ibang mga tina ay may iba't ibang densidad. Bilang isang resulta, maaari kang makakuha ng mga linya ng iba't ibang mga saturation, na lilikha ng isang natatanging epekto.

Mga pattern

Ang anumang bagay ay maaaring iguhit gamit ang mga diskarte tulad ng mga graphics ng gel pen. Ang mga pattern, halimbawa, ay hindi kapani-paniwala. Kapag gumuhit ng mga pattern, maaari mong isama ang halos anumang pantasya sa papel. Upang gawing orihinal at hindi karaniwan ang pagguhit, kailangan mong gumamit ng higit sa isang gel pen. Kung nais mo, maaari kang magdagdag ng mga pintura sa pattern at kumuha ng mga multi-colored na gel pen. Kung hindi pinapayagan ng imahinasyon ang artist na mapabilis sa papel at gumuhit ng isang eksklusibong pattern, kung gayon ang mga puwang ng network ay magbibigay ng isang malaking seleksyon ng iba't ibang mga guhit at burloloy. Maaaring tingnan, pagsama-samahin, at bilang resulta, gumuhit ng sarili mong bagay, batay lamang sa mga napiling guhit. O huminto lamang sa isang pattern at i-sketch lamang ang isa. Sa anumang kaso, ang larawan ay magiging maganda at kawili-wili.

Ang ilang mga subtleties

Karaniwang makapal ang mga nibs ng gel pen, na nagpapahintulot sa artist na magpinta gamit ang pambihirang point technique na tinatawag na dotwork. Dahil ang mga tool na may kulay ay palaging hindi masyadong mahusay sa pagguhit, ang mga graphics na may itim na gel pen ay magiging mas mayaman at mas mahusay. Mahalagang tandaan na ang gel paste ay may posibilidad na matuyo nang mabilis, kaya ang baras ay dapat gamitin sa loob ng ilang linggo, kung hindi, ito ay titigil sa pagpipinta. Ang mga graphic na inilapat gamit ang isang itim na gel pen ay mawawalan ng kaunting ningning at lilim pagkatapos ng 2-3 araw mula sa petsa ng pagguhit. Kinakailangan na gumuhit ng mga linya sa papel nang maingat, dahil imposibleng punasan ang mga ito. Mahalaga rin na huwag kalimutan na hindi mo maaaring hawakan ang natapos na pagguhit, dahil ang gel ay maaaring mag-smear sa ibabaw ng papel.

Ano pa ang mahalagang tandaan?

Ang graphic na may gel pen ay dapat ilapat alinsunod sa posisyon ng villi ng sheet, iyon ay, mula sa itaas hanggang sa ibaba. Huwag hawakan ang napunong bahagi gamit ang iyong daliri, kung hindi, maaari mong baguhin ang saturation ng mga linya. Pinakamainam na pumili ng papel na may mataas na density para sa pagguhit, at magtrabaho nang may magaan na presyon, dahil ang gel paste ay may ari-arian ng "paghila" ng sheet. Kapag naganap ang malalaking pagkakamali sa panahon ng pagguhit, na kailangan lang tanggalin, gumamit ng whitewash o iba pang mga materyales sa takip. Dapat tandaan na ang mga graphics na may gel pen ay nangangailangan ng katumpakan at katumpakan ng artist. Siyempre, sa unang pagkakataon na makakakuha ka ng hindi masyadong mataas na kalidad na pagguhit. Ngunit ang lahat ay may karanasan. Sa paglipas ng panahon, ang mga guhit ay magiging malinaw, at ang tiwala na kamay ng isang master ng kanyang craft ay madarama sa kanila.

Pagguhit sa isang itim na background hakbang-hakbang

Master-class na "Village" na graphic na komposisyon.

Master class para sa mga bata 9-12 taong gulang, mga guro, mga magulang.

May-akda: Kokhan Olga Mikhailovna, guro ng karagdagang edukasyon, MBOUDOD "Sentro para sa Pag-unlad ng Pagkamalikhain ng mga Bata at Kabataan", ang lungsod ng Vilyuchinsk
Layunin: paglikha ng isang graphic na komposisyon para sa panloob na dekorasyon o isang regalo.
Target: kakilala sa pamamaraan ng pagguhit gamit ang mga puting gel pen sa itim na karton.
Mga gawain:
turuan kung paano magsagawa ng landscape na may puting gel pen sa itim na karton;
pagbutihin ang mga kasanayan sa pagtatrabaho sa pamamaraan ng graphics;
bumuo ng aesthetic na pagtugon sa kagandahan ng nakapaligid na mundo;
bumuo ng abstract na pag-iisip, ang kakayahang mag-isip nang malikhain at malutas ang mga problema sa komposisyon sa iminungkahing paksa;
bumuo ng pagkamalikhain, pantasya at imahinasyon.
bumuo ng isang mata, pinong mga kasanayan sa motor ng mga kamay;
pasiglahin ang pagkamakabayan;
ilabas ang katumpakan at meticulousness sa trabaho.

Mga materyales:

A4 sheet ng itim na karton para sa stitching na may leather embossing (ibinebenta sa mga tindahan ng pag-print at malalaking stationery store), puting gel pen, simpleng lapis 2H-4H (malambot).

Mga yugto ng trabaho.

Sinong nais na.
Pagguhit at tinta mula sa simula

Sisimulan ko ang post na ito sa "gusto", dahil sa usapin ng pagkakaroon ng kakayahang gumuhit gamit ang panulat/panulat, mas mahalaga pa ang personal na hangarin kaysa talento at payat. kasanayan.
Karaniwan, ang pagguhit sa anumang iba pang pamamaraan ay nagsisimula sa isang pagtatayo ng lapis, pagwawasto, marahil isang pagbabago sa komposisyon sa proseso, na nangangahulugang aktibong paggamit. Sa pangkalahatan, walang sinuman ang nag-abala upang gumuhit ng isang konstruksiyon ng lapis ayon sa lahat ng mga patakaran para sa pagguhit gamit ang isang panulat / panulat, ngunit ang post na ito ay tungkol lamang sa kung paano matutunan na gawin nang wala ito.

Una sa lahat, ang mga nais matuto kung paano gumuhit "nang walang pambura" ay dapat na matiyaga, magkaroon ng kaunting oras (ngunit araw-araw!) At maraming pagnanais. Bakit ko binibigyang importansya ang pagnanais? Dahil napakadalas, lalo na sa una, siya ay mabibigo sa kanyang trabaho, at bilang isang resulta, sa kanyang sarili, sa kanyang mga kasanayan, at tanging ang pagnanais ay hindi hahayaan kang dumura sa buong bagay mula sa isang mataas na Christmas tree at magpasya na walang ang kasanayang ito ay maaari kang mamuhay ng mapayapa.
Sa ibaba, magpapakita ako ng ilang mga diskarte na makakatulong sa iyo na makakuha ng isang normal na resulta, at magbibigay din ng mga halimbawa ng mga pagkakamali at hindi matagumpay na trabaho na hindi mo dapat katakutan. Umaasa ako na ang lahat ng ito ay makakatulong na mapanatili ang pagnanais na matuto at hindi papayag na lumitaw ang isang pakiramdam ng kababaan =)

Kaya ang mga tool:
Panulat. Maaari kang gumuhit gamit ang mga ballpen, gel pen, at iba pa. Ngayon mas gusto kong gumuhit, ngunit sa una ito ay alinman sa tinta o liner.
Kinailangan kong gumuhit gamit ang mga magagamit muli na "Uni pin" na mga fine line na linya, ngunit, tila, ang mga ito ay para sa mas makinis na papel, o hindi kami sumang-ayon sa kanila sa feng shui, ngunit ang kanilang core ay mas mabilis na nawawala kaysa sa mga dulo ng paglalagay ng gasolina. Minsan lang namin sila napuno, at yun ay isinulat sila ni Leo sa isang notebook, at hindi gumuhit. Marahil ay hindi sila nabubura, at ang pamalo ay umalis mula sa pagpindot sa katawan, ngunit ang resulta ay pareho. Ang pinakakaraniwang laki ay 0.1 at 0.2, kung minsan ay gumagamit ako ng 0.3, ngunit ito ay kapag ang 02 ay wala at napakabihirang 0.05 para sa mga maliliit na detalye, kapag ako ay karaniwang nagsasagawa upang iguhit ang mga ito

Ang mga liner mula sa "Faber Castell" ay halos kapareho ng "Uni pin", ang isa sa mga serye ay kahit na sa parehong mga kaso, tanging ang inskripsyon ay naiiba (ngayon ay wala ako, kaya ang larawan ay mula sa ibang serye)

Ang isa pang pagpipilian ay ang Centropen liners. Ang mga ito ay isa at kalahating beses na mas mura kaysa sa "Uni pins" at dalawang beses na mas mura kaysa sa "Faber Castell", sa mga tuntunin ng kalidad ay hindi sila mababa sa anumang paraan, ang baras ay umalis pa rin, marahil ay medyo mas mabagal. Ang pagkakaiba lamang ay ang mga ito ay disposable, ngunit kung isasaalang-alang mo ang katotohanan na ang natitira ay itinapon kahit bago mag-refuel, kung gayon ang pagtitipid ay hindi masama.

Sa ngayon, si Leo ay nakatali sa mga liner - sa gastos na ito, ito ay naging mas mura upang bumili at kalimutan ang tungkol sa mga problema sa mga rod.

Papel. Hindi tulad ng mga guhit, ito ay pinaka-maginhawa para sa akin na gumuhit gamit ang isang panulat sa mga notebook - lahat ng basurang papel ay magkakasama, hindi nawawala kahit saan at palaging nasa kamay. Gumagamit din ako ng tinta para sa aking trabaho, at para sa mga liner ay mayroon akong isang murang kuwadernong Tsino na may katamtamang kalidad na papel, upang hindi ito sayang, dahil ang papel ay umaalis sa mga batch, at ang mga guhit doon, sa pangkalahatan, ay hindi ang mga iyon. dapat ipagmalaki mo ngayon.

Ang papel ay kulay-abo, na may density na 98 g / m2, na sapat na para sa mga dobleng panig na mga guhit.
Kapag iginuhit ko ang notebook na ito, lilipat ako sa mga magaganda na may magagandang puting papel at kaaya-ayang mga binding, na matagal nang naghihintay sa akin =)

Ngayon ay kinuha namin ang mga tool at simulan ang pagguhit.
Mga pangunahing panuntunan / tip:
1. gumuhit ng kahit ano: mga bagay sa mesa, muwebles sa silid, chandelier, interior, view mula sa bintana, mga bulaklak sa windowsill, atbp.
2. gumuhit kami nang walang konstruksiyon bilang lumalabas: clumsy, may mga error, hindi kinakailangang mga linya, hindi tama ang komposisyon, atbp.
3.Sa simula, mas mabuting kumuha ng thinner pen para hindi masyadong umitim
4. kailangan mong gumuhit ng mga linya nang mabilis, huwag manginig sa bawat milimetro (sa una ay magkakaroon ng 1000 at 1 linya, pagkatapos ay 1 lamang)
5. araw-araw. Kahit na ang pinakanakamamatay na abalang tao ay makakahanap ng 10-15, kahit 30 minuto ng oras at italaga ito sa pagguhit, lahat ng iba pa ay mga dahilan at ang kawalan ng mismong pagnanais na iyon. Ano ang nakamamatay na trabaho, alam na alam ni Leo at hindi sa sabi-sabi (1 trabaho, 2 hack, pag-aaral sa ospital + diploma - at si Leo ay may ganoong bagay). Samakatuwid, hinihiling ko sa iyo na huwag sumulat sa akin sa PM at mga komento, sinasabi nila, "Gusto ko, ngunit walang oras", walang pagnanais at may katamaran, at hindi na kailangang ipaalam sa akin ang tungkol sa ito at walang punto - hindi ito nakakabilib, hindi nagiging sanhi ng awa at pakikiramay.
6. Bago suriin ang resulta ng iyong trabaho, kailangan mong kopyahin ang 100 mga pahina, hindi kukulangin. Sa oras ng paglikha ng post na ito (08/26/2011), mayroon akong 101 na pahina na kinopya, gumuhit ako sa magkabilang panig ng sheet, sa kabutihang palad, ang density ng papel ay nagbibigay-daan, at walang saysay na i-frame ang bawat ganoong gawain. Maraming pahina ang naglalaman ng 2-3 maliliit na guhit.
7. Paano tulungan ang iyong sarili na huwag maging tamad: laging magdala ng panulat sa iyo. Kapag nakaupo ka sa isang lugar: sa isang cafe, parke, nakapila, sa bahay, kasama ang mga kaibigan, atbp. - ilabas mo at humiga ka sa tabi mo. Masasanay ang utak sa patuloy na potensyal na gumuhit at gagamitin ang pagkakataong ito =)

Paano gawing mas madali ang buhay para sa iyong sarili sa una:
Maaari kang bumuo ng isang guhit na may mga tuldok. Sa totoo lang, ang pagbuo ay mas malamang na nasa isip kaysa sa papel, ngunit sa pamamagitan ng paglalagay ng ganap na paghinto sa ilang mahalagang lugar, lumikha kami ng visual na suporta para sa ating sarili

Ikonekta ang mga tuldok

At ngayon maaari mong tint at detalye, ngunit sa mga sketch ng ganitong uri, ito ay kalabisan. Narito ito ay mahalaga upang ihatid ang form, kilusan, sa isang lugar upang bigyang-diin ang lakas ng tunog na may isang pabaya stroke.
Mayroon akong hindi hihigit sa 10 natapos na mga gawa para sa buong notebook.

Kadalasan, ganito ang hitsura ng aking mga itik

Ang mga pangunahing pagkakamali na magiging eksakto:
500 linya, kapag gusto mong gumuhit ng isa - pasensya, aking kaibigan, lahat ay naroroon, ngunit hindi kaagad.
Mga problema sa komposisyon, pag-crawl sa labas ng sheet o masyadong maraming espasyo mula sa ilang gilid. Upang maiwasan, sa pinakadulo simula, maaari mong markahan ang mga matinding punto ng bagay nang hindi bababa sa pamamagitan ng mata

Disproportionality (ito ay naging isang masakit na tuka na pato). Gumaling sa oras at pagsasanay

Maling pananaw, pangkalahatang malamya (dito ang pananaw ay pilay sa lahat ng apat na paa, na may mga vertical sa pangkalahatang madilim)

Ang isang garapon ng pulot ay naging manhid

Ano ang iguguhit ay kinakailangan at kapaki-pakinabang:
Panloob - saan ka man nakatira, maaari mong palaging iguhit ang hitsura nito nang hindi bumabangon mula sa sofa / upuan / upuan / kama

Lahat ng uri ng mga bagay, mga gamit sa bahay, mga pinggan at iba pa (mayroong gilingan ng karne sa itaas - ito ang mismong lata, lalo na mula sa iba't ibang mga anggulo).
Isang box lang

Kung mayroon, maaari kang gumuhit ng isang alagang hayop mula sa iba't ibang mga anggulo kapag ito ay static (sa dinamika ay kinakailangan din, ngunit ito ay mas mahirap at sa ibang pagkakataon)

Mahusay na gumuhit ng mga panloob na halaman upang maihatid ang kanilang dami at ang uri ng halaman ay malinaw.
May oak houseplant si Leo, halatang halata =)

Kung sino ang walang panloob na halaman, huwag maging tamad at bumili ng ilang uri ng bulaklak, ilagay ito sa isang plorera / baso at gumuhit.

Ito rin ay lubhang kapaki-pakinabang upang gumuhit sa isang lugar habang naglalakad - nakakita kami ng isang bangko / tuod ng puno, umupo at gumuhit ng anumang unang nahuli sa aming mga mata.
Hindi kinakailangan na gumuhit ng bawat dahon, ang pinakamahalagang bagay ay upang maihatid ang impression, dami

At maaari kang gumuhit kung ang bagay ay piraso

Ang anumang bato ay isang magandang bagay upang ipinta. Kinakailangan na ulitin ang hugis, ihatid ang texture at hindi mawawala ang lakas ng tunog (pana-panahong natatalo pa rin si Leo)

Pagguhit mula sa mga larawan.
Mabuti rin, ngunit sa katamtaman at mabilis. Buksan ang larawan, gumugol ng 5-7 minuto dito at magpatuloy sa susunod

Kaya maaari mong iguhit ang hindi matatagpuan sa pang-araw-araw na buhay, lahat ng uri ng hayop at ibon.

Gusto ni Leo na kumuha ng mga larawan ng mga pato sa Vinnitsa at sa isang lugar sa mga lawa, at pagkatapos ay sa gabi ay iguhit ang mga ito nang detalyado o isang sketch lamang

Napakaganda ng black and red musky duck drake na hindi napigilan ni Leo at nagdetalye

Sa pangkalahatan, walang mahirap kung regular kang maglaan ng oras sa pagsasanay.
Kung ang isang tao ay may mga problema sa pagganyak sa sarili at pisikal na nangangailangan ng ilang uri ng panlabas na sipa sa anyo ng: mga huwaran / panlilibak, kumpetisyon / tulong sa isa't isa, regularidad -.
Good luck at pagbati sa lahat ng interesado dito! =)

Hinihiling namin sa mga nag-post ng aking mga review at artikulo sa kanilang mga website - Hindi ako tutol sa paghiram ng aking mga materyales, ngunit mangyaring lagdaan ang may-akda at mag-link sa pinagmulang teksto:
May-akda: Ater Leo
Kinuha:

Sa unang graphic na gawa - ang floodplain ng Desna River sa tagsibol, nang magsimulang mamukadkad ang mga dahon

Ito na naman ang Lutovinovka - isang rural landscape na gawa sa tinta, balahibo at whitewash.

Isang sulok ng kagubatan na hindi gumagamit ng whitewash at brush. Panulat at tinta lamang.

Tanawin mula sa burol hanggang sa malayo.

Ganap na lahat ng art graphics ay ginawa mula sa kalikasan. Hindi ginamit ang artificial toning ng papel. Ang ilan sa mga landscape ay iginuhit gamit ang panulat, tinta, at gel pen sa natural na kayumangging papel, at ang ilan sa kulay abong tono ng mga kahon ng kendi.

Payo sa mga naghahangad na graphic artist.

Hindi ka dapat gumawa ng mga hindi kinakailangang kilos, toning paper o naghahanap ng ilang espesyal na paraan upang makamit ang artistikong pagpapahayag. Kolektahin ang mga natural na tinted na piraso ng hindi kinakailangang karton. Ang pambalot na papel ay nagbibigay ng mahusay na mga resulta. Ang mga kahon ng kendi ay kapaki-pakinabang din dahil ang mga kahon ay karaniwang may pinakamataas na kalidad.

Tag: Easel (pagguhit ng easel, printmaking)