Rašymas - lyginamoji analizėŽukovskio elegijos „Jūra“ ir Puškino eilėraščiai „Į jūrą“. Tam būtina priminti lyrikos kūrinio analizės planą, pagal kurį lyginsime du eilėraščius, ieškodami bendrų bruožų ir išryškindami skirtumus.

1. Įvadas.

Įvadas į esė turi būti emocingas ir originalus. Būtina pasakyti apie pirmąjį įspūdį skaitant kūrinių nesėkmę, ir apie temos bendrumą, ir apie pavadinimų panašumą.

2. Literatūrinė kryptis.

Abu kūriniai priklauso romantinei krypčiai: abiejuose jaučiamas nepasitenkinimas tikrove, laisvės impulsas, idealo troškimas. Romantikų pasaulis yra didingas, neįprastas, nepaprastas pasaulis.

3. Rašymo laikas.

Abu kūriniai parašyti vienu metu: Žukovskio elegija – 1822 m., Puškino poema – 1824 m. Tai rusų romantizmo klestėjimo metas: era po Rusijos pergalės m. Tėvynės karas 1812-ieji, dekabristų sukilimo išvakarėse, buvo tautinės savimonės iškilimo era, vilčių, pokyčių lūkesčių metas, susijęs su nepasitenkinimu supančia tikrove, impulsu laisvei – asmeninei, socialinei.

4. Kūrinių temos.

Vaizdinės kalbos priemonės kuriant jūros vaizdą.

Abu eilėraščius vienija vienas temų ratas: jūra ir žmogus, jo siela, meilė, laisvės polėkis, idealo siekimas. Todėl abu kūrinius galima priskirti tiek peizažiniams-filosofiniams, tiek meilės tekstai... Abu lyriniai kūriniai jūros peizažas. Kas bendro tarp Žukovskio ir Puškino jūros įvaizdyje? Kokias vaizdines priemones poetai naudoja kurdami šį įvaizdį?

Abu autoriai jūrą vaizduoja kaip gražią, didingą. Jis matomai iškyla prieš mus dėl vaizdingų epitetų. Pas Žukovskį „žydra jūra dega vakaro ir ryto šviesa, glosto auksinius debesis“. Puškine jis „rieda mėlynas bangas ir spindi išdidžiu grožiu“, matome „savo uolas, įlankas ir blizgesį, ir šešėlį...“, bet jūros peizažo vaizde tiek Žukovskio, tiek Puškino psichologinės, emocinės ir vyrauja vertinamieji epitetai – taip gamtos peizažas po menininkų plunksna tampa psichologiniu peizažu, lyrinio herojaus „sielos peizažu“.

Žukovskio elegijoje „tyli jūra“, kupina „paslaptingo, saldaus gyvenimo“, alsuoja „nerimą keliančia meile, nerimastinga mintimi“; jo „įtempta krūtinė“ kvėpuoja, jo „didžiulė krūtinė“ saugo „gilią paslaptį“. Puškino eilėraštyje girdime „liūdną“, „kviečiantį“ jūros ošimą, „klystančius impulsus“, matome „nuobodų, nejudantį krantą“. Tačiau Puškinui jūra visų pirma yra „laisvas elementas“. Nuostabus žodžių derinys! Galų gale, „elementas“ ir „laisvė“ yra tos pačios semantinės serijos sąvokos - epitetas „laisvas“ taip padvigubina žodžio „elementas“ reikšmę. Poetui jūra yra „laisvė kvadrate“: neribota, absoliuti laisvė, kurios niekas negali kontroliuoti!

Tiek Žukovskis, tiek Puškinas turi nenuspėjamą ir kaprizingą jūrą. Šį prieštaravimą, būdingą pačiai jūros stichijos pobūdžiui, pabrėžia abiejų kūrinių priešprieša. Žukovskis priešinasi ramiai jūrai, besiliejančia „spinduliuojančia žydra“, tai yra aušros šviesa, prieš audringą jūrą, kuri „drasko ir kankina priešišką miglą“, suteikiančią elegijai įtampos ir dinamikos.

Tiek Žukovskis, tiek Puškinas pagyvina jūrą. Tai parodyti gyviems poetams padeda ne tik epitetai, bet ir kitos kalbinės priemonės. Taigi, Žukovskis naudoja asmenukę: „tu gyvas; tu kvėpuoji; tu esi kupinas sumišusios meilės, nerimastingų minčių“. Tuo pačiu metu, stiprėjant bruožams, autorė kuria koncepcijas, gradaciją naudodama kaip stilistinę figūrą. Todėl jūra pasirodo prieš mus kaip būtybė, gebantis ne tik kvėpuoti, bet ir aistringai mylėti ir net giliai mąstyti.

Puškinas, naudodamas „bedugnės balsų“ metaforą, „laukei, skambinai“ personifikaciją, palygindamas „kviečiantį jūros garsą su draugo šauksmu atsisveikinimo valandą“, pabrėžia laisvosios jūros stichijos artumas jo sielos būklei, jo impulsas laisvei.

Tiek Žukovskis, tiek Puškinas naudoja įvairias poetines priemones, kurios jų kūriniams suteikia emocionalumo, išraiškingumo, melodingumo.

A) Inversija, kuri sustiprina eilėraščio raktinių žodžių semantinę reikšmę. Žukovskio kalba: „virš tavo bedugnės“, „tavo paslaptis“, „auksiniai debesys“, „su jo žvaigždėmis“ ir kt .; Puškine: „mėlynos bangos“, „gedulingas ūžesys“, „šaukimo triukšmas“ ir kt.

B) Žodiniai pasikartojimai, poetinės kalbos pavertimas išraiškinga ir muzikali. Žukovskio kalba: „tyli jūra, žydra jūra“, „saldus gyvenimas“, „saldus spindesys“; Puškine - žodžių kartojimas: „sudie“, „triukšmas“, „tu“, „viena uola“; „Ilgai, ilgai aš girdėsiu ...“, „tavo uolos, tavo įlankos ...“.

C) Anafora, kuri padidina eilėraščio išraiškingumą ir aukštumą. Žukovskis turi leksinę anaforą – to paties žodžio „tu“ kartojimą, vieną eilutę „tyli jūra, žydra jūra...“; sintaksinė anafora – tų pačių sintaksinių konstrukcijų kartojimas: „Tu gyvas“, „Tu esi tyras“; „Kuo jis kvėpuoja“; „Tu pilai ...“, „Tu plaki“, „Tu draskai“. Ir Puškinas turi tą pačią stilistinę figūrą: „Kaip ... murmėti ...“, „Kaip ... skambinti“; „Viena tema“, „Viena uola“; „Jie ten nugrimzdo“, „Jis ten mirė“, „Ten ilsėjosi“; – Kokia tu galinga.

D) Emocinės ir psichologinės pauzės, pažymėtos taškais ir brūkšneliais, išreiškiančios lyrikos herojaus jausmus. Taigi, pavyzdžiui, Žukovskis po daugybės klausimų, skirtų jūrai, įdeda elipsę, žyminčią begalybę, šių klausimų neišsprendžiamumą ir negalėjimą iki galo suvokti „tyliosios jūros“ „giliosios paslapties“.

Septintoje Puškino eilėraščio strofoje skaitome: „Laukei, skambinai... Buvau surištas“. Elipsė čia liudija tylos figūrą: autorius palieka skaitytojui pačiam spėlioti, kokia jausmų audra, kokius impulsus ir svajones jam sukėlė begalinių jūros platybių kontempliacija.

Abiejų lyrikos kūrinių emocionalumą, ekspresyvumą išreiškia gausybė klausiamųjų ir šauktukų.

Z bangos" - "išsigandusios bangos "; Puškine:" tu spindi ... grožiu "," palei krantus "," bedugnės balsai "," nuolanki žvejų burė "," veltui "(veltui) , dabar "," galingas "," prisiminimai apie didingą "," dykumoje tyli "). Visos šios poetinės priemonės sujungia poetų kūrybą.

5. Lyrinių herojų atvaizdai.

Lyrinių personažų įvaizdžiai verčia susimąstyti apie dviejų kūrinių skirtumus. Ir čia visų pirma reikia atkreipti dėmesį į eilėraščių pavadinimus. Kaip šios antraštės perteikia lyrinių herojų charakterius? Žukovskio elegijos pavadinimas „Jūra“ liudija pasyvią-kontempliatyvią herojaus poziciją, nėra atsakymų į jo klausimus, jūra saugo savo meilės paslaptį, tik iš dalies ją atskleisdama. Lyrinis herojus stovi „užburtas virš bedugnės“, tiesiai virš jūros gelmių, greičiausiai ant laivo: atrodo, kad jis siūbuoja ant bangų, o aplink tik jūra ir dangus.

Puškino eilėraščio „Į jūrą“ pavadinimas liudija, kad lyrinis herojus yra aktyvus, jis stovi krante, kuria planus pabėgti, bet nusprendžia pasilikti, susižavėjęs meilės „galinga aistra“. Jūra jam draugas, jūra laukia, šaukia... Lyrinis herojus išgirsta jo kviečiantį triukšmą, pareiškia jam meilę, atsisveikina su juo, pažadėdamas nepamiršti.

6. Kompozicijos originalumas, žanras, ideologinis turinys.

Skiriasi ir kūrinių kompozicija. Žukovskio elegijai būdinga cikliška kompozicija: iš pradžių rami jūra - paskui audringa - tada vėl nurimsta stichijos - ciklas baigtas, ratas užsidaro, bet jūra „mirusiojo bedugnėje slepia sumaištį“ - naujos audros pranašas. Kas liudija tokią kompoziciją, koks yra autoriaus supratimas apie jūros elementus? Kad ir koks laisvas, beribis, kaprizingas, prieštaringas būtų šis elementas, jis vis tiek paklūsta gamtos dėsniams, amžinam cikliškumo dėsniui, kaip metų laikų kaita, kaip visų gyvų būtybių gyvenimas.

Laisvė net gamtoje nėra neribota, todėl nepasiekiama. Kaip idealas nepasiekiamas, kaip dangus nepasiekiamas jūrai. Žukovskio kūryboje vyraujančios nuotaikos – liūdesys, melancholija, melancholija. Todėl elegijos žanrą autorius pasirinko neatsitiktinai: šis žanras pabrėžia pagrindinę romantiškojo poeto mintį apie idealo neprieinamumą žmogaus gyvenime.

Kokia yra Puškino eilėraščio kompozicija? Kokį vaidmenį ji atlieka kūrinyje? Pagrindinis eilėraščio „Į jūrą“ komponavimo principas gali būti apibrėžtas kaip laisvas (dar labiau pabrėžiantis laisvę), asociatyvus (patvirtinantis žmogaus minties laisvę). Strofai tarpusavyje nesiejami siužetu, tačiau tai visai netrukdo bendram visumos vienovės įspūdžiui. Kompozicija paremta ne loginėmis, o asociatyvinėmis nuorodomis.

Prisiminimas apie „laisvąją stichiją“ – jūrą – pakeičiamas prisiminimu apie stiprų impulsą asmeninei laisvei, apie norą išsivaduoti, apie pabėgimo planus; tai sufleruoja kitą, dar stipresnį impulsą apie kitą stichiją – meilę, „galingą aistrą“, kuri neleido poetui išsivaduoti iš pančių; jūros vaizdai – „laisvieji elementai“ ir meilė – „nelaisvė“ poeto vaizduotėje sukuria aukšto belaisvio – Napoleono įvaizdį, verčia susimąstyti apie jo likimą, apie šlovės iliuziją. Eilėraščio pabaiga gyvenimiška, mažor. Todėl autorius savo eilėraščio žanro kaip elegijos neįvardija.

7. Išvada.

Lyginant Žukovskio ir Puškino eilėraščius tokiais panašiais pavadinimais, atskleidžiame bendrus ir skirtingus jų bruožus, atrandame charakterio gilumą ir savitumą, kūrybinį būdą, šiuolaikinių poetų, poetų – draugų moralinių vertybių sistemą.

Elegija (iš lot. elegia - skundžiama fleitos melodija) yra lyrinės poezijos žanras, liūdno pobūdžio eilėraštis, kurio pagrindiniai bruožai:

a) filosofiniai apmąstymai;

b) vienatvė gamtos prieglobstyje;

c) melancholijos, apgailestavimo išraiška;

d) vienatvės, nusivylimo motyvai, kančios, džiaugsmo ir meilės sielvarto nuojautos;

e) tragiška perspektyva;

f) disonansas tarp realaus gyvenimo ir lyrinio herojaus idealo.

Romantikui liūdesys – aukštas jausmas, tai visada skambutis kažkur, amžino nepasitenkinimo ir pokyčių troškulio ženklas. Tai pagrindinės nuotaikos, atitinkančios romantiškų poetų pamėgtą elegijos žanrą.

Kūrybos istorija. Eilėraštis parašytas 1822 m., Žukovskio kūrybinės brandos laikotarpiu. Jis priklauso programiniams kūriniams ir yra vienas iš poeto poetinių manifestų. Žinoma, kad šį Žukovskio eilėraštį ypač išryškino Puškinas, po dvejų metų tuo pačiu pavadinimu parašęs savo elegiją.

Žanras. Eilėraščio paantraštėje autorius įvardijo jo žanrą – elegiją. Tai mėgstamiausias poeto žanras. Kreipimasis į elegijos žanrą žymėjo Žukovskio perėjimą prie romantizmo. Elegija – lyrinės poezijos žanras, perteikiantis liūdesio, sielvarto, nusivylimo ir liūdesio nuotaikas. Romantikai teikė pirmenybę šiam žanrui, nes jis leidžia išreikšti giliai asmeninius, intymius žmogaus jausmus, jo filosofines mintis apie gyvenimą, meilę, jausmus, susijusius su gamtos kontempliacija. Elegija „Jūra“ – kaip tik toks eilėraštis.

Temos ir problemos. Žukovskio eilėraštis yra ne tik poetinis jūros stichijos paveikslas, bet „sielos peizažas“, kaip žymus mokslininkas-filologas A. Veselovskis tiksliai apibrėžė tokius eilėraščius šioje romantikoje. Iš tikrųjų tai ne tik jūros peizažas, nors skaitydami eilėraštį gyvai įsivaizduokite jūrą: tai arba tyli, rami, „žydra jūra“, tada baisi siautėjanti stichija, paskendusi tamsoje. Tačiau romantiko diena, gamtos pasaulis taip pat yra paslaptis, kurią jis bando įminti. Štai kodėl taip svarbu, kad eilėraštyje visada būtų kryžminis gamtos ir žmogaus pasaulių pokalbis – lyrinio herojaus būsena. Tačiau svarbu ne tik tai, kad Žukovskis kuria psichologinį peizažą, tai yra, per gamtos aprašymą išreiškia žmogaus jausmus ir mintis. Šio eilėraščio ypatumas tas, kad animuojamos ne atskiros peizažo dalys, o pati jūra tampa gyva būtybe. Atrodo, kad lyrinis herojus kalbasi su mąstančiu ir jaučiančiu pašnekovu, gal su draugu, o gal su kokiu paslaptingu nepažįstamuoju. Pozta-romantikas neabejoja, kad jūra gali būti apdovanota siela, kaip ir žmogus. Iš tiesų, vadovaujantis romantinėmis idėjomis, gamtoje ištirpsta Dieviškumas, bendraujant su gamta galima kalbėtis su Dievu, įsiskverbti į būties slėpinį, susisiekti su Pasaulio siela.

Žukovskis įsitikinęs, kad jūros siela yra kaip žmogaus siela, kurioje susijungia tamsa ir šviesa, gėris ir blogis, džiaugsmas ir liūdesys. Ji taip pat siekia viską, kas šviesu – į dangų, į Dievą. Tačiau skirtingai nei daugelis kitų romantikų, piešiančių šią „laisvąją stichiją“, Žukovskis taip pat mato, kad jūra merdi, kad kažkas jį slegia, ji prieš ją maištauja. Jūra, kaip ir žmogus, negali jausti absoliučios ramybės ir harmonijos, jos laisvė taip pat reliatyvi. Štai kodėl Žukovskio tradicinės romantiškos laisvės ir vergijos, audros ir ramybės problemos susilaukia labai neįprastos interpretacijos.

Idėja ir kompozicija. Eilėraštis „Jūra“ pastatytas pagal jame įtvirtintą idėją. Tai ne tiek gamtos reiškinių aprašymas, kiek ypatingas lyrinis siužetas. Joje stebimas judėjimas, lyrikos herojaus būsenos raida, sekant pokyčius, vykstančius su jūra. Bet dar svarbiau tai. kad už to slypi pačios jūros vidinės būsenos, jos sielos dinamika. Šią vidinę istoriją galima suskirstyti į tris dalis; "Tyli jūra" -

1 dalis; „Audra“ – 2 dalis; „Apgaulinga ramybė“ – 3 dalis. Vadovaudamiesi jais, stebėsime eilėraščio meninės minties raidą.

Pirmoje dalyje nupieštas gražus „žydros jūros“ paveikslas, ramus ir tylus. Tačiau „tyrumas“ ir aiškumas yra būdingi jūros sielai „esant grynam“ „tolimam šviesiam dangui“:

Tu esi tyras jo tyrumo akivaizdoje:
Jūs liejate jos spindinčią žydrą
Tu dega vakaro ir ryto šviesa.
Tu glostai jo auksinius debesis “
Ir tu džiaugsmingai spindi jo žvaigždėmis.

Būtent „spindintis dangaus žydrumas“ suteikia jūrai nuostabių spalvų. Dangus čia – ne tik oro stichija, besidriekianti virš jūros bedugnės. Šis simbolis yra kito pasaulio, dieviško, tyro ir gražaus, išraiška. Galimybe pagauti net pačius nepastebimus atspalvius, lyrinis eilėraščio herojus, galvodamas apie jūrą, spėja, kad joje slypi kažkokia paslaptis, kurią bando suvokti:

Tyli jūra, žydra jūra
Pasakyk man savo gilią paslaptį:
Kas varo tavo didžiulę krūtinę?
Kuo kvėpuoja jūsų įtempta krūtinė?
Arba ištraukia iš žemiškos vergijos
Tolimas, šviesus dangus sau? ..

Antroji eilėraščio dalis pakelia šios paslapties šydą. Matome, kaip per audrą atsiveria jūros siela. Pasirodo, kai dangaus šviesa išnyksta ir tamsa sutirštėja, jūra, panirusi į tamsą, ima ašaroti, daužytis, akis pilna nerimo ir baimės:

Kai susirenka tamsūs debesys
Norėdami atimti nuo jūsų giedrą dangų -
Tu muši, kauki, keliai bangas,
Jūs draskote ir kankinate priešišką rūką ...

Žukovskis nuostabiu meistriškumu piešia audros paveikslą. Atrodo, kad girdisi artėjančių bangų ošimas. Ir vis dėlto tai ne tik siautėjančių elementų vaizdas. Mums atsiskleidžia giliai paslėpta jūros sielos paslaptis. Pasirodo, kaip ir viskas žemėje, taip ir jūra yra nelaisvėje, kurios ji nepajėgia įveikti: „Il ištraukia tave iš žemiškos nelaisvės“. Žukovskiui tai labai svarbi mintis.

Romantiškam poetui, tikinčiam „užburtąjį ten“, ty kitu pasauliu, kuriame viskas gražu, tobula ir harmoninga, žemė visada buvo pristatoma kaip kančios, sielvarto ir sielvarto pasaulis, kuriame nėra vietos. tobulumą. "Oi! Grynojo grožio genijus pas mus negyvena“, – rašė jis viename savo eilėraštyje, vaizduojantis Genijų, kuris tik akimirkai aplankė žemę ir vėl nuskubėjo į savo gražų, bet žemiškam žmogui neprieinamą.

Pasirodo, jūra, kaip ir žmogus, kenčia sausumoje, kur viskas permaininga ir nestabili, pilna praradimų ir nusivylimų. Tik ten – danguje – viskas amžina ir gražu. Todėl ten driekiasi jūra, kaip poeto siela, kuri siekia nutraukti žemiškus saitus. Jūra žavisi šiuo tolimu, švytinčiu dangumi, dėl jo „dreba“, tai yra, bijo prarasti amžinai. Tačiau jūra neduota su ja susijungti.

Ši mintis išryškėja tik trečiojoje eilėraščio dalyje, kur „sugrįžęs dangus“ nebegali visiškai atkurti ramybės ir ramybės paveikslo:

Ir saldus sugrįžusio dangaus spindesys
Tyla tavęs visai negrąžina;
Apgaudinėjant savo nejudrumą vaizdas:
Sumaištį slepiate mirusiojo bedugnėje.
Gėrėdamasis dangumi, dėl jo drebi.

Taip lyriniam herojui atsiskleidžia jūros paslaptis. Dabar aišku, kodėl jo „velionio bedugnėje“ slypi sumaištis. Tačiau poeto sumišimas išlieka, susidūręs su neišsprendžiama būties mįsle, visatos paslaptimi.

Meninis originalumas. Eilėraštis kupinas poetinės raiškos priemonių, padedančių jūros stichijos paveikslą paversti ne tik matomu, bet ir girdimu, apčiuopiamu, o tai palengvina skaitytojo kelią suvokti autoriaus mintį. Ypatingą vaidmenį čia atlieka epitetai. Jei pirmoje dalyje jie skirti pabrėžti jūros grynumą ir šviesą, persmelkiančią visą vaizdą („šviesus dangus“, „tu esi tyras jo tyrumo akivaizdoje“, „auksiniai debesys“), tai antroji dalis sukuria didžiulį, nerimą keliantį toną („Priešiška migla“, „tamsūs debesys“). Epitetai, prisotinti krikščioniškosios dieviškosios simbolikos, yra labai svarbūs meninei eilėraščio idėjai išreikšti: „žydra“, „šviesa“, „spindinti“. Sukuriamas ypatingas ritmas anaforaį „tu“ („tu muša, tu kauki, tu kelia bangas.,.“), sintaksinis paralelizmas, džiugūs klausiamieji sakiniai perteikia įtemptą eilėraščio emocinę struktūrą. Taip pat pažymėtina svarbus refreno vaidmuo: „tyli jūra, žydra jūra“ – tai ne tik nustato eilėraščio ritmą, bet ir patvirtina svarbią poetinę mintį. Ir, kaip ir kitur, Žukovskis meistriškai išnaudoja kalbos melodines galimybes, parašyta „Jūra“ keturių pėdų amfibrachija, balta eilėraštis, kuri padeda perteikti artėjančių bangų ritmą. Ypač efektyvus yra audros paveikslas, kurio rekonstrukcijai poetas naudoja aliteracijos techniką, tai yra tų pačių priebalsių garsų kartojimą keliais žodžiais. Čia tai aliteracija šnypštimui, be to, palaikoma eilučių ritmo, imituojanti bangų judėjimą: „Tu plaki, kauki, keli bangas, / Priešišką rūką draskai ir kankini“. Apskritai galime teigti, kad Žukovskio poetinis įgūdis šiame eilėraštyje pasiekia neregėtas aukštumas, apie kurias Puškinas nepaprastai tiksliai pasakė: „... jo eilėraščiai žavi saldumu“.

Kūrinio prasmė. Žukovskio meninė naujovė poemoje „Jūra“ rusų poezijoje neliko nepastebėta. Po jo daugelis puikių rusų poetų piešė romantišką jūros stichijos paveikslą, pavyzdžiui, Puškinas 1824 m. eilėraštyje „Jūra“. Lermontovas garsiajame „Parus“, Tyutchevas eilėraštyje „Kokia tu gera, o nakties jūra...“. Tačiau kiekviename iš jų jūros vaizdas yra ne tik romantiškas simbolis, bet ir tai, kas padeda autoriui išreikšti savo mintis, jausmus, nuotaikas.

Žmogų visada traukė jūros vaizdas: stichija skatino susimąstyti, viliojo jos paslaptimis, kvietė susitikti su nuotykiais. Ypatingą vietą romantizmo mene užima, kai maištaujantis herojus lygina save su siautėjančia vandens stichija. Vienas pirmųjų rusų rašytojų, nuvedusių paralelę tarp jūros ir žmogaus, net įasmeninusių stichiją, buvo V. A. Žukovskis.

V.A. Žukovskis sukūrė 1822 m. - brandžiuoju savo kūrybos laikotarpiu. Iki to laiko poetas jau nebesikreipia į sentimentalizmo motyvus, o plėtoja būtent romantinę ideologiją. Eilėraštis „Jūra“ užima pagrindinę vietą autoriaus kūryboje, tampa rusų romantizmo etalonu.

Poema „Jūra“ skirta Marijai Protasovai. Žukovskis jautė švelnius jausmus šiai merginai, tačiau negalėjo jos vesti. Faktas yra tas, kad Mašos motina E.A. Protasova buvo rašytojo pusseserė, dukters ir pusbrolio santykius ji laikė per artimais, kad duotų leidimą tuoktis. Šio nusivylimo skausmas atsispindėjo visoje poeto kūryboje.

Žanras ir dydis

Kūrinys parašytas ypatingu, tam laikui būdingu stiliumi. Žukovskio poemos „Jūra“ žanras – elegija. Į ją labai dažnai kreipdavosi romantizmo eros poetai. Pažodžiui „elegija“ verčiama kaip „skundas“. Įdomu tai, kad šis žanras išlaikė savo savybes nuo antikos laikų. Elegija turi filosofinį pobūdį, išreiškia ilgesį, lyrišką apmąstymą. Visa tai būdinga eilėraščiui „Jūra“.

Be turinio, šis žanras apima ir technines savybes. Autoriai dažnai pasirenka vidutinį kūrinio apimtį, leidžiančią sukurti detalų teiginį, trijų skiemenų dydį, suteikiantį melodingumo. Žukovskio įrankių dėžė smalsu. Savo elegiją jis rašo baltomis eilėmis, tai yra, išlaikant dydį ir ritmą, nėra rimo. Eilėraščio „Jūra“ dydis – keturkojis amfibrachas. Visos šios būdingos savybės daro kūrinį jausmingą, giliai persmelktą poetinio liūdesio.

Kryptis

Elegijų vaidmens romantizme negalima per daug sureikšminti. Kaip niekas kitas, šiame žanre romantikas poetas galėjo iki galo išreikšti savo emocijas, kalbėti apie savo kančias, apie dvasinį skausmą. Savo kūryboje plėtodamas romantizmo tendencijas V.A. Žukovskis neignoravo šio žanro. Pirmoji jo elegija „Kaimo kapinės“ parašyta dar 1802 m., tai Grėjaus eilėraščio vertimas. Toks susitarimas leido sentimentalistams laikyti Žukovskį savo įpėdiniu, tačiau jau joje matyti romantizmui priklausantys patrauklumo ir pasipriešinimo motyvai.

Visiškai kitoks autorius skaitytojui pasirodo 1822 m. elegijoje. Sukūręs savo ypatingą jūros įvaizdžio interpretaciją, Žukovskis tampa naujos tradicijos rusų literatūroje pradininku. Nuo tada poetai dažnai kreipiasi į šio elemento motyvą: Puškinas, Lermontovas, Tyutchevas. Pati žmogaus ir gamtos artumo idėja labai artima romantizmo erai. Yra žinoma, kad A.S. Puškinas labai vertino „Jūrą“, o po dvejų metų parašė eilėraštį tuo pačiu pavadinimu.

Sudėtis

„Jūros“ elegiją galima suskirstyti į tris dalis.

1. Iš pradžių vyksta lyrinio herojaus dialogas su jūra, autorius kontempliuoja „tyliąją“ jūrą, ja žavisi, bet jaučia, kad ši regima ramybė išsaugo kažkokią paslaptį.
2. Antroje dalyje aprašoma audra, kurią lyrinis herojus labai įdomiai paaiškina. Ją lemia tai, kad „tamsūs debesys“ trikdo jūros ir dangaus idilę.
3. Baigiamoji dalis – autorius vėl grįžta prie eilėraštį kilpuojančios ramybės elemento aprašymo. Tačiau dabar jis jau žino, kokia paslaptis saugoma vandenų gelmėse.

Įdomu tai, kad pati jūra viso kūrinio metu išlieka rami, audrą įsivaizduoja autorius. Tačiau būtent toks samprotavimas leidžia poetui sukurti trijų dalių kompoziciją, kuri kūriniui suteikia dinamiškumo, o autoriaus išvadai – įtikinamumo.

Herojai ir jų savybės

Pagrindinis elegijos veikėjas – jūra. Pamąstykime, kokiais būdais poetas piešia jūros vaizdą. Nepakanka pasakyti, kad elementas yra personifikuotas, jis yra antropomorfinis. Jūra gyva, kvėpuoja, bet svarbiausia – turi visas psichologines žmogaus savybes. Jis įsimyli giedrą dangų, kai atsispindi jo vandenyse – jūra linksma ir rami. Tačiau kartais šią idilę sutrikdo debesys, slepiantys dangų nuo žavingų vandenų. Vandens paviršius aštriai reaguoja į atsiskyrimą nuo dangaus: priešinasi, bando atsispirti „priešiškai tamsai“, kad atgautų savo laimę.

Įsivaizdavęs šį paveikslą, eilėraščio lyrinis herojus atspėjo, kokią paslaptį slepia jūra. Dabar jis jaučia su juo savo giminystę – suprato jūrą, o jūra – savo. Galbūt jis išgyvena tą pačią tragediją, todėl stovi virš bedugnės... Visa tai suartina veikėjus: abu linkę į apmąstymus, tą patį skausmą jaučia dviese.

Temos

• Pagrindinė elegijos „Jūra“ tema – meilės neįmanomybė. Ir tai atskleidžia autobiografinį charakterį, būdingą daugumai poeto dainų tekstų. Jis negalėjo vesti savo mylimosios M.A. Protasova. Jaunimas nedrįso tuoktis be motinos palaiminimo ir liko gerais draugais. Taigi alegorija elegijoje yra optimistiškesnė nei paties rašytojo likimas, nes skirianti jėga tik laikinai įsiterpia į dangaus ir vandens bedugnės sąjungą, jam nesuteikiama santuokinė sąjunga su mylimąja. Galbūt jūros vaizdas toks psichologinis pasirodė todėl, kad autorius perkėlė į ją savo išgyvenimus.
• Kovos motyvas išplaukia iš minėtos temos. Jūros ir debesų akistata – eilėraščio kulminacija. Tačiau net ir iškovojusi pergalę, ji niekada nebus rami: jūra pasmerkta visada bijoti, kad rūkas bet kurią akimirką vėl bandys atimti iš jos laimę.
• Be to, kūrinyje skamba ir vienatvės tema. Lyrinis herojus ne tik atsisuka į jūrą – jis vienas, džiaugiasi, kad stichijos džiaugiasi grožėdamosi dangumi, bet kartu jaučia ir stichijų žadintuvą. Vandens bedugnė nerimauja dėl savo šviesios žydros spalvos, bijo vėl ją prarasti ir likti viena, galbūt amžiams.

Idėja

Žukovskio eilėraštis atspindi Pagrindinė mintis romantizmas – žmogaus ir gamtos santykis. Poetė ragina iš jos pasimokyti ir susimąstymo, ir pasipriešinimo, o eilėraščio „Jūra“ prasmė ta, kad už savo laimę reikia kovoti. Pavyzdžiui, žmogui duotas elementas, kuris triumfuoja prieš tamsą. Deja, jūra niekada nebebus tokia rami kaip anksčiau, bet ji vėl kartu su dangumi! Galbūt ir pats eilėraščio autorius norėtų drąsiai ir tvirtai įveikti visas kliūtis, stojančias kelyje trokštamai santuokai.

Meninės priemonės

Eilėraščio „Jūra“ keliai kuria unikalius autoriaus įvaizdžius. Elegijoje gausu įvairių meninių priemonių.

Epitetų vaidmuo kūrinyje reikšmingas. Jų pagalba autorius pirmoje Žukovskio dalyje perteikia stichijų ramybę: „tyli“, „žydra“. Po to seka personifikacijos, suteikiančios jūrai jausmingą sielą: „tu kvėpuoji“, „kvėpuoja tavo įtempta krūtinė“. Kulminacinėje ir baigiamojoje dalyse jūros būsena bus perteikiama judesį ar psichikos būseną perteikiančiais veiksmažodžiais, kurie vaizdui suteikia psichologiškumo: „pilimas“, „taškymasis“, „staugimas“, „mušimas“, „barstymas“. “, „žaviuosi, dreba“. Šiai būsenai taip pat būdingas epitetas „išsigandęs“, turintis omenyje bangas.

Priešinga jėga turi būdingus epitetus: „tamsi“ (debesys), „priešiška“ (migla).

Epitetai taip pat perteikia dangaus ir jūros susitikimo džiaugsmą, neatsitiktinai „sugrįžusio dangaus spindesys“ yra būtent „saldus“.

Tekste yra eilėraščių ir kalbos figūrų. Pirmiausia norėčiau pastebėti, kad elegijoje yra romantizmui būdingų kalbėjimo modelių: „įtempta krūtinė“, „saldus gyvenimas“.

Pagrindų tekstas nevengia antitezių: priešingos jėgos turi atitinkamus epitetus (giedras dangus – tamsūs debesys).

Pirmoje dalyje ne kartą susiduriama su tokia kalbos figūra kaip retorinis klausimas: „Kas varo tavo didžiulę krūtinę?

Elipsė kulminacijos pabaigoje leidžia autoriui pertraukti pasakojimą pačia dramatiškiausia nata ir grįžti prie dialogo su paslaptingai ramia jūra.

Įdomus? Laikykite jį ant savo sienos!

V. Žukovskio elegija „Jūra“. Analizė.
„Jūra“ – viena gražių Žukovskio meditacijos akimirkomis parašytų elegijų. Poetas piešia jūrą ramioje būsenoje, audroje ir po jos.

Eilėraščio pradžioje kreipdamasis į jūrą poetas vartoja daug ryškių epitetų, tačiau tik vienas iš jų apibūdina jūrą kaip nuostabų gamtos reiškinį – „žydra“. Tai pasenęs ir kilnus žodis, reiškiantis šviesiai mėlyną. Visos kitos vaizdinės priemonės suteikia jūrai panašumo į gyvą, mąstančią, jaučiančią būtybę: „tyli“ („tu esi gyvas“ („tu kvėpuoji“, „tu alsuoja pasimetusi meilė, nerimastinga mintis.“ poeto vaizduotė užimta). pagal jį, o jūra jam atrodo kaip gyva, mąstanti būtybė, nes jį kažkas neramina ir trikdo jo paties sieloje.

„Aš stoviu sužavėtas virš tavo bedugnės“ – atrodo, kad lyrinis herojus žvelgia į jūrą iš viršaus, nuo kažkokio aukšto skardžio. Jūra didžiulė ir bedugnė, ji vilioja į save, traukia savo „gilia paslaptimi“. Jūros judėjimas ir įvairios jos būsenos perteikiamos gausybe veiksmažodžių – metaforų ir personifikacijų: „tu kvėpuoji“, „juda“; „Glostyti“, „deginti“, „švytėti“, „mušti“, „šnypšti“, „pakelti“, „ašaroti“, „kankinti“, „pakelti“, „slėpti“, „drebėti“. Žukovskis apdovanoja jūrą milžiniška galia, gebėjimas kovoti ir švelnumas, gebėjimas mylėti.

Sprendžiant jūros mįslę, atsiskleidžia romantiškojo poeto pažiūros: jūra, kaip ir visa gyva, yra žemiškoje nelaisvėje. Žemiškas gyvenimas kupinas ginčų, netekčių, nusivylimų. Tik ten, danguje, viskas gražu ir nekintanti. Net debesys, atrodytų, priklausantys dangui, Žukovskyje egzistuoja savaime. Jie renkasi tik „atnešti“ dangų, o pats jis „tolimas“, „šviesus“, „skaidrus“, „švarus“. Tai gražus ir neapsaugotas. Kontrastas tarp „tamsių debesų“ ir „giedro“ dangaus tai pabrėžia. Jūros kova su tamsiomis, priešiškomis jėgomis simbolizuoja žmogaus kovą su blogiu. Paskutinėje nuotraukoje – jūra po audros – matyti romantiško Žukovskio psichologiniai įgūdžiai. Ramybės pradžia yra tik tariama, išorinė:

Apgaudinėjant savo nejudrumą vaizdas:
Sumaištį slepiate ramioje bedugnėje.
Gėrėdamasis dangumi, dėl jo drebi.
Lermontovo burė netyčia ateina į galvą:
Ir jis maištaujantis prašo audros,
Tarsi audrose būtų ramybė!

Jūra ties Žukovskiu ir burė prie Lermontovo - romantiški herojai... Jie negali egzistuoti be kovos. Tiesa, Lermontovo idealas yra pati kova, o Žukovskio yra kažkas aukšto ir tyro – „dangus“. Šis idealas nepasiekiamas, bet ar tai reiškia, kad dėl jo nereikia kovoti?

Pasak Belinskio, Žukovskis rusų poezijai suteikė sielą ir širdį. Tai aiškiai jaučiame skaitydami eilėraštį „Jūra“. Moralinis žmogaus orumas, pareigos jausmas – štai ką Žukovskis vertino žmonėse ir tvirtino savo eilėraščiuose.

Stoviu užkerėtas virš tavo bedugnės.
Tu gyvas; tu kvėpuoji; neramią meilę
Esi kupinas nerimo minčių.
Tyli jūra, žydra jūra
Pasakyk man savo gilią paslaptį:
Kas varo tavo didžiulę krūtinę?
Kuo kvėpuoja jūsų įtempta krūtinė?
Arba ištraukia iš žemiškos vergijos
Tolimas šviesus dangus sau?..
Paslaptinga, miela, kupina gyvybės,
Jūs liejate jos spindinčią žydrą

Tu dega vakaro ir ryto šviesa,
Tu glostai jo auksinius debesis
Ir tu džiaugsmingai spindi jo žvaigždėmis.
Kai susirenka tamsūs debesys
Norėdami atimti nuo jūsų giedrą dangų -
Tu muši, kauki, keliai bangas,
Jūs draskote ir kankinate priešišką rūką ...
O migla dingsta ir debesys pasitraukia
Tačiau, kupinas praeities nerimo,
Ilgai keliate išsigandusias bangas,
Ir saldus sugrįžusio dangaus spindesys
Tyla tavęs visai negrąžina;
Apgaudinėjant savo nejudrumą vaizdas:
Tu slepi sumaištį mirusiojo bedugnėje,
Gėrėdamasis dangumi, dėl jo drebi.

Filologinė eilėraščio analizė

Eilėraštis" jūra„Parašyta 1822 m., Vasilijaus Žukovskio kūrybinės brandos laikotarpiu. Jis priklauso programiniams kūriniams ir yra vienas iš poeto poetinių manifestų. Žinoma, kad šį Žukovskio eilėraštį ypač išryškino Puškinas, po dvejų metų tuo pačiu pavadinimu parašęs savo elegiją.
Eilėraščio paantraštėje autorius įvardijo jo žanrą – elegiją. Tai mėgstamiausias poeto žanras. Kreipimasis į elegijos žanrą žymėjo Žukovskio perėjimą prie romantizmo. Elegija – lyrinės poezijos žanras, perteikiantis liūdesio, sielvarto, nusivylimo ir liūdesio nuotaikas. Romantikai pasirinko šį žanrą, nes jis leidžia išreikšti giliai asmeninę žmogaus patirtį, jo filosofines mintis apie gyvenimą, meilę, jausmus, susijusius su gamtos apmąstymu. Tai toks eilėraštis, kad elegija yra „ jūra».
Žukovskio eilėraštis yra ne tik poetinis jūros paveikslas, bet „ sielos peizažas“, – sako garsus mokslininkas-filologas A.N. Veselovskis. Išties tai ne tik jūros peizažas, nors skaitydamas eilėraštį ryškiai įsivaizduoji jūrą: tai arba rami, rami, „žydra jūra“, arba baisi šėlstanti stichija, paskendusi tamsoje. Tačiau romantiko diena, gamtos pasaulis taip pat yra paslaptis, kurią jis bando įminti. Štai kodėl taip svarbu, kad eilėraštyje visada būtų kryžminis gamtos ir žmogaus pasaulių pokalbis – lyrinio herojaus būsena. Tačiau svarbu ne tik tai, kad Žukovskis kuria psichologinį peizažą, tai yra, per gamtos aprašymą išreiškia žmogaus jausmus ir mintis. Šio eilėraščio ypatumas tas, kad animuojamos ne atskiros peizažo dalys, o pati jūra tampa gyva būtybe. Atrodo, kad lyrinis herojus kalbasi su mąstančiu ir jaučiančiu pašnekovu, gal su draugu, o gal su kokiu paslaptingu nepažįstamuoju. Romantiškas poetas neabejoja, kad jūra gali būti apdovanota siela, kaip ir žmogus.
Žukovskis įsitikinęs, kad jūros siela yra kaip žmogaus siela, kurioje susijungia tamsa ir šviesa, gėris ir blogis, džiaugsmas ir liūdesys. Ji taip pat siekia viską, kas šviesu – į dangų, į Dievą. Tačiau skirtingai nuo daugelio kitų romantikų, kurie tai piešia " nemokamas elementas“, Žukovskis irgi mato, kad jūra merdi, kad kažkas jį slegia, ji prieš ją maištauja. Jūra, kaip ir žmogus, negali jausti absoliučios ramybės ir harmonijos, jos laisvė taip pat reliatyvi. Štai kodėl Žukovskio tradicinės romantiškos laisvės ir vergijos, audros ir ramybės problemos susilaukia labai neįprastos interpretacijos.
Eilėraštis" jūra»Pastatyta pagal jame įdėtą idėją. Tai ne tiek gamtos reiškinių aprašymas, kiek ypatingas lyrinis siužetas. Joje stebimas judėjimas, lyrikos herojaus būsenos raida, sekant pokyčius, vykstančius su jūra. Tačiau dar svarbiau yra tai, kad už to slypi pačios jūros vidinės būsenos, jos sielos dinamika. Šią vidinę istoriją galima suskirstyti į tris dalis:

„Tyli jūra“ – 1 dalis;
„Audra“ – 2 dalis;
„Apgaulinga ramybė“ – 3 dalis.

Vadovaudamiesi jais, stebėsime eilėraščio meninės minties raidą.
Pirmoje dalyje nupieštas gražus „žydros jūros“ paveikslas, ramus ir tylus. Tačiau „tyrumas“ ir aiškumas yra būdingi jūros sielai „esant grynam“ „tolimam šviesiam dangui“:
Tu esi tyras jo tyrumo akivaizdoje:

Jūs liejate jos spindinčią žydrą
Tu dega vakaro ir ryto šviesa.
Tu glostai jo auksinius debesis
Ir tu džiaugsmingai spindi jo žvaigždėmis.

Būtent „spindintis dangaus žydrumas“ suteikia jūrai nuostabių spalvų. Dangus čia – ne tik oro stichija, besidriekianti virš jūros bedugnės. Šis simbolis yra kito pasaulio, dieviško, tyro ir gražaus, išraiška. Galimybe pagauti net pačius nepastebimus atspalvius, lyrinis eilėraščio herojus, galvodamas apie jūrą, spėja, kad joje slypi kažkokia paslaptis, kurią bando suvokti:

Tyli jūra, žydra jūra
Pasakyk man savo gilią paslaptį:
Kas varo tavo didžiulę krūtinę?
Kuo kvėpuoja jūsų įtempta krūtinė?
Arba ištraukia iš žemiškos vergijos
Tolimas, šviesus dangus sau? ..

Antroji eilėraščio dalis pakelia šios paslapties šydą. Matome, kaip per audrą atsiveria jūros siela. Pasirodo, kai dangaus šviesa išnyksta ir tamsa sutirštėja, jūra, paskendusi tamsoje, ima draskytis, daužytis, pilna nerimo ir baimės:

Kai susirenka tamsūs debesys
Norėdami atimti nuo jūsų giedrą dangų -
Tu muši, kauki, keliai bangas,
Jūs draskote ir kankinate priešišką rūką ...

Žukovskis nuostabiu meistriškumu piešia audros paveikslą. Atrodo, kad girdisi artėjančių bangų ošimas. Ir vis dėlto tai ne tik siautėjančių elementų vaizdas. Mums atsiskleidžia giliai paslėpta jūros sielos paslaptis. Pasirodo, kaip ir viskas žemėje, taip ir jūra yra nelaisvėje, kurios ji nepajėgia įveikti: „Il ištraukia tave iš žemiškos nelaisvės“. Žukovskiui tai labai svarbi mintis.
Žukovskio jūra – kaip žmogus, kenčianti sausumoje, kur viskas permaininga ir nestabili, pilna nuostolių ir nusivylimų. Tik ten – danguje – viskas amžina ir gražu. Todėl ten driekiasi jūra, kaip poeto siela, kuri siekia nutraukti žemiškus saitus. Jūra žavisi šiuo tolimu, švytinčiu dangumi, dėl jo „dreba“, tai yra, bijo prarasti amžinai. Tačiau jūra neduota su ja susijungti.
Ši mintis išryškėja tik trečiojoje eilėraščio dalyje, kur „sugrįžęs dangus“ nebegali visiškai atkurti ramybės ir ramybės paveikslo:

Ir saldus sugrįžusio dangaus spindesys
Tyla tavęs visai negrąžina;
Apgaudinėjant savo nejudrumą vaizdas:
Sumaištį slepiate mirusiojo bedugnėje.
Gėrėdamasis dangumi, dėl jo drebi.

Taip lyriniam herojui atsiskleidžia jūros paslaptis. Dabar aišku, kodėl jo „velionio bedugnėje“ slypi sumaištis. Tačiau poeto sumišimas išlieka, susidūręs su neišsprendžiama būties mįsle, visatos paslaptimi.
Taigi prieš mus yra cikliška kompozicija: iš pradžių rami jūra - paskui audringa - tada vėl nurimsta stichija - ciklas baigtas, ratas užsidaro, bet jūra „mirusiojo bedugnėje slepia sumaištį“ - naujos audros pranašas. Tokia kompozicija liudija, kad ir kokia laisva, beribė, kaprizinga, prieštaringa būtų ši stichija, ji vis tiek paklūsta gamtos dėsniams, amžinam cikliškumo dėsniui, kaip ir metų laikų kaita, kaip visų gyvų būtybių gyvenimas. Laisvė net gamtoje nėra neribota, todėl nepasiekiama. Kaip idealas nepasiekiamas, kaip dangus nepasiekiamas jūrai. Žukovskio kūryboje vyraujančios nuotaikos – liūdesys, melancholija, melancholija. Todėl elegijos žanrą autorius pasirinko neatsitiktinai: šis žanras pabrėžia pagrindinę romantiškojo poeto mintį apie idealo neprieinamumą žmogaus gyvenime.
Be to, eilėraščio kompozicija remiasi priešprieša: žemiškas – dangiškas. Šią antitezę iliustruoja trys iš eilės peizažai, kaip minėjome aukščiau.
Eilėraščio pavadinimas „Jūra“ tekste užima neabejotinai tvirtą vietą. Net pačiame eilėraštyje žodis „jūra“ pasitaiko dar keturis kartus. Šis vardas liudija pasyvią-kontempliatyvią herojaus poziciją, atsakymų į jo klausimus nėra, jūra saugo savo meilės paslaptį, tik iš dalies ją atskleisdama. Lyrinis herojus stovi „užburtas virš bedugnės“, tiesiai virš jūros gelmių, greičiausiai ant laivo: atrodo, kad jis siūbuoja ant bangų, o aplink tik jūra ir dangus.
Žukovskis sumaniai išnaudoja kalbos melodines galimybes. Parašyta „Jūra“. amfibrachiumo tetrametras ir baltas eilėraštis, kuris padeda perteikti artėjančių bangų ritmą. Ypač efektyvus yra audros paveikslas, kurio rekonstrukcijai poetas naudoja aliteracijos techniką, tai yra tų pačių priebalsių garsų kartojimą keliais žodžiais. Čia tai aliteracija šnypštimui, be to, palaikoma linijų ritmo, imituojanti bangų judesį ir šnypštimą: susižavėjusi, gyva, kvėpuojanti, nerimaujanti, juda, ką, ką, kvėpuoja, įsitempusi, gyvybė, tyra, gryna, liejasi , vakaras, deginantis, glostantis , šviečiate, bet debesys, taip, kad mušate, kaukiate, pakeliate, draskote, kankinatės, priešiškai, praeityje, svyruojate, grįžo, tyla, grįžta, apgaudinėja, nejudrumas, slėpkitės, drebate.
Atkreipkime dėmesį į teksto žodyną. Autorės panaudoti pakartojimai suteikia poetinei kalbai išraiškingumo ir muzikalumo. Tekste naudojami tikslūs leksiniai pasikartojimai ("tyli jūra, žydra jūra", "saldus gyvenimas" / "saldus spindesys", "dangus / dangus", "debesys", "rūkas / migla", "tu", "jis"); šaknis kartojasi ("grynas - grynas", "žydras - žydras").
Žukovskis vartoja iškilmingą žodyną („iš žemiškosios vergijos“, „šviesk žvaigždėmis“, „nerimta meilė“, „debesys kaupiasi“, „tu pakelk bangas“ – „išsigandusios bangos“) ir pasenusias žodžių formas („pakelk“). , „Šviečiantis“, „susirinkti“, „pakelti“), suteikiantis darbui iškilmingumo ir didingumo.
Herojaus jausmai perduodami iš pirmojo asmens. Tai rodo esamojo laiko 1 asmens vienaskaitos forma „Aš stoviu“ apibrėžtame asmeniniame sakinyje eilėraščio pradžioje. Toliau lyrinis herojus pasuka į jūrą. Tai rodo vienaskaitos antrojo asmens įvardis („tu“) ir liepiamosios nuosakos veiksmažodis vienaskaitos antrojo asmens („atviras“). Be to, tekstas prisotintas orientacinės nuotaikos esamojo laiko antrojo asmens veiksmažodžių (kvėpuoti, pilti, deginti, glamonėti, švyti, daužyti, kaukti, kelti, draskyti, kankinti, slinkti, slėptis, drebėti). Kadangi jūra „tyli“, tekstas virsta monologu.
Eilėraštis kupinas poetinės raiškos priemonių, padedančių jūros stichijos paveikslą paversti ne tik matomu, bet ir girdimu, apčiuopiamu, o tai palengvina skaitytojo kelią suvokti autoriaus mintį. Ypatingą vaidmenį čia atlieka epitetai. Jei pirmoje dalyje jie skirti pabrėžti jūros grynumą ir šviesą, kuri persmelkia visą vaizdą (“ šviesus dangus», « tu esi tyras jo tyrumo akivaizdoje», « auksiniai debesys"), Tada antroje dalyje jie sukuria didžiulį, nerimą keliantį toną (" priešiška migla», « tamsūs debesys“). Epitetai, prisotinti krikščioniškosios dieviškosios simbolikos, yra labai svarbūs meninei eilėraščio idėjai išreikšti: „ žydros spalvos», « šviesa», « švytintis“. Sintaksinis paralelizmas sukuria ypatingą ritmą (" Kas varo tavo didžiulę krūtinę? Kuo kvėpuoja jūsų įtempta krūtinė?», « Tu kovoji, kauki, keliai bangas, draskai ir kankiniesi...», « Tu gyvas; tu kvėpuoji», « O migla dingsta ir debesys pasitraukia»).
Daugybė retorinių klausimų perteikia įtemptą eilėraščio emocinę struktūrą (Kas varo tavo didžiulę krūtinę? Kuo kvėpuoja įtempta krūtinė? O gal tolimas šviesus dangus ištraukia iš žemiškos vergijos?)
Taip pat reikėtų pažymėti svarbų refreno vaidmenį: „ tyli jūra, žydra jūra“, – kuri ne tik nustato eilėraščio ritmą, bet ir perteikia gamtos ramybę bei ramybę.
Žukovskis pagyvina jūrą. Poetui gyvą parodyti padeda ne tik epitetai, bet ir kitos kalbinės priemonės. Taigi, Žukovskis naudoja asmenukę: „tu gyvas; tu kvėpuoji; esi pripildytas sumišusios meilės, neramių minčių "ir t.t. Šiuo atveju autorius kuria sąvokas stiprėjant ženklams, naudodamas gradaciją kaip stilistinę figūrą. Šiuo atžvilgiu jūra mums pasirodo kaip gyva būtybė, galinti ne tik kvėpuoti, bet ir aistringai mylėti ir net giliai mąstyti. Be to, per visą eilėraštį lyrinis herojus atsigręžia į jūrą, kalbasi su ja taip, lyg ji būtų gyva.
Žukovskis naudoja ir kitas poetines priemones, kurios jo kūriniams suteikia emocionalumo, ekspresyvumo ir melodingumo.
Inversija sustiprina eilėraščio raktinių žodžių prasminę reikšmę (“ virš tavo bedugnės», « tavo paslaptis», « auksiniai debesys», « žvaigždė jį», « tu esi pilnas», « debesys kaupiasi»).
Anafora nustato ypatingą eilėraščio išraiškingumą ir paaukštintą toną. Tekste yra:
- leksinė anafora - to paties žodžio kartojimas tu", Viena linija" tyli jūra, žydra jūra... »;
- sintaksinė anafora - tų pačių sintaksinių struktūrų kartojimas: " Tu gyvas», « Tu esi švarus»; « Kuo jis kvėpuoja»; « Tu pilai... », « Jūs mušate», “ Tu ašaroji».
Emocinės ir psichologinės pauzės, pažymėtos taškais ir brūkšneliais, išreiškia lyrikos herojaus jausmus. Elipsė tekste atsiranda po daugybės klausimų, skirtų jūrai. Tai reiškia šių klausimų begalybę ir neišsprendžiamumą, negalėjimą iki galo suvokti. gili paslaptis» « tyli jūra».
Taigi Žukovskio poetinis įgūdis eilėraštyje „ jūra„Rusų poezijoje neliko nepastebėtas. Po jo daugelis puikių rusų poetų nutapė romantišką jūros stichijos paveikslą: Puškinas 1824 m. jūra“. Lermontovas savo garsiajame " Burė", Tyutchevas eilėraštyje" Koks tu geras, o naktinė jūra...“. Tačiau kiekviename iš jų jūros vaizdas yra ne tik romantiškas simbolis, bet ir tai, kas padeda autoriui išreikšti savo mintis, jausmus, nuotaikas.